Sean Connery-Sean Connery

Pan

Seana Connery'ego
Sean Connery (1983).jpg
Connery'ego w 1983 roku
Urodzić się
Thomasa Connery'ego

( 1930-08-25 )25 sierpnia 1930
Edynburg , Szkocja
Zmarł 31 października 2020 (2020-10-31)(w wieku 90)
Lyford Cay , Bahamy
Zawód Aktor
lata aktywności
  • 1954–2007
  • 2012
Pracuje Pełna lista
Małżonkowie
Dzieci Jasona Connery'ego
Krewni Neil Connery (brat)
Nagrody Kawaler kawalerski (2000)
Strona internetowa seanconnery.com _
Podpis
Podpis Sean Connery.svg

Sir Sean Connery (ur. Thomas Connery ; 25 sierpnia 1930-31 października 2020) był szkockim aktorem. Był pierwszym aktorem, który wcielił się w postać fikcyjnego brytyjskiego tajnego agenta Jamesa Bonda , występując w siedmiu filmach o Bondzie w latach 1962-1983 . Zapoczątkował rolę w Dr. w wyprodukowanym przez firmę Eon filmie Never Say Never Again ; jeśli uwzględni się filmy o Bondzie wyprodukowane przez firmę inną niż Eon, Connery dzieli rekord największej liczby przedstawień Jamesa Bonda z Rogerem Moore'em (po 7 na sztukę). Po jego trzecim występie jako Bond w Goldfinger (1964), w czerwcu 1965 roku magazyn Time zauważył, że „James Bond stał się największym kultowym bohaterem dekady”.

Connery zaczął grać w mniejszych produkcjach teatralnych i telewizyjnych, aż do przełomowej roli Bonda. Chociaż rola ta nie cieszyła go zainteresowaniem poza ekranem, sukces filmów o Bondzie przyniósł Connery'emu oferty od wybitnych reżyserów, takich jak Alfred Hitchcock , Sidney Lumet i John Huston . Ich filmy, w których pojawił się Connery, to Marnie (1964), Wzgórze (1965), Morderstwo w Orient Expressie (1974) i Człowiek, który byłby królem (1975). Wystąpił także w O jeden most za daleko (1977), Highlander (1986), Imię róży (1986), Nietykalni (1987), Indiana Jones i ostatnia krucjata (1989), Polowanie na Czerwony Październik (1990) , Smocze serce (1996), Skała (1996), Gdzie jest Forrester (2000) i Liga niezwykłych dżentelmenów (2003). Connery oficjalnie wycofał się z aktorstwa w 2006 roku, chociaż na krótko wrócił do ról lektorskich w 2012 roku.

Jego osiągnięcia filmowe zostały uhonorowane Oscarem , dwiema nagrodami BAFTA (w tym stypendium BAFTA ) oraz trzema Złotymi Globami , w tym nagrodą Cecila B. DeMille'a i nagrodą Henrietty . W 1987 roku został komandorem Orderu Sztuki i Literatury we Francji, aw 1999 roku otrzymał nagrodę US Kennedy Center Honors za całokształt twórczości. Connery otrzymał tytuł szlachecki w 2000 New Year Honours za zasługi dla dramatu filmowego.

Wczesne życie

Tablica Seana Connery'ego w pobliżu miejsca jego narodzin w Fountainbridge w Edynburgu
Akt urodzenia Connery'ego

Thomas Connery urodził się w Royal Maternity Hospital w Edynburgu w Szkocji 25 sierpnia 1930 roku; został nazwany na cześć swojego dziadka ze strony ojca. Wychował się pod numerem 176 Fountainbridge , bloku, który od tego czasu został zburzony. Jego matka, Euphemia McBain „Effie” McLean, była sprzątaczką. Urodziła się jako córka Neila McLeana i Helen Forbes Ross i nazwana na cześć matki jej ojca, Euphemii McBain, żony Johna McLeana i córki Williama McBaina z Ceres w Fife . Ojciec Connery'ego, Joseph Connery, był robotnikiem fabrycznym i kierowcą ciężarówki.

Dwóch jego pradziadków ze strony ojca wyemigrowało do Szkocji z Wexford w Irlandii w połowie XIX wieku, a jego pradziadek James Connery był irlandzkim podróżnikiem . Pozostała część jego rodziny była pochodzenia szkockiego, a jego pradziadkowie ze strony matki byli rodzimymi użytkownikami szkockiego gaelickiego z Fife i Uig na Skye . Jego ojciec był katolikiem , a matka protestantką . Connery miał młodszego brata Neila iw młodości był powszechnie nazywany „Tommy”. Chociaż był mały w szkole podstawowej, szybko rósł w wieku około 12 lat, osiągając swój pełny dorosły wzrost 6 stóp 2 cale (188 cm) w wieku 18 lat. Connery był znany jako nastolatek jako „Big Tam” i powiedział że stracił dziewictwo z dorosłą kobietą w mundurze ATS w wieku 14 lat. Miał irlandzkiego przyjaciela z dzieciństwa o imieniu Séamus; kiedy ta dwójka była razem, ci, którzy ich znali, nazywali Connery'ego jego drugim imieniem Sean, podkreślając aliterację tych dwóch imion. Od tego czasu Connery wolał używać swojego drugiego imienia.

Pierwszą pracą Connery'ego była praca mleczarza w Edynburgu w Spółdzielni św. Cuthberta . W 2009 roku Connery wspominał rozmowę w taksówce:

Kiedy wziąłem taksówkę podczas niedawnego Festiwalu Filmowego w Edynburgu, kierowca był zdumiony, że mogłem nazwać każdą ulicę, którą mijaliśmy. "Dlaczego?" on zapytał. „Jako chłopiec rozwoziłem tu mleko” – powiedziałem. "Więc co teraz robisz?" Raczej trudniej było odpowiedzieć.

W 1946 roku, w wieku 16 lat, Connery wstąpił do Royal Navy , w tym czasie zdobył dwa tatuaże. Oficjalna strona internetowa Connery'ego mówi: „w przeciwieństwie do wielu tatuaży, jego nie były niepoważne - jego tatuaże odzwierciedlają dwa z jego życiowych zobowiązań: rodzinę i Szkocję.… Jeden tatuaż jest hołdem dla jego rodziców i brzmi„ Mama i tata ”, a drugi jest oczywiste, „Scotland Forever”. Szkolił się w Portsmouth w szkole artylerii marynarki wojennej oraz w załodze przeciwlotniczej. Później został przydzielony jako starszy marynarz na HMS Formidable . Connery został zwolniony z marynarki wojennej w wieku 19 lat z przyczyn medycznych z powodu wrzodu dwunastnicy , choroby, która dotknęła większość mężczyzn w poprzednich pokoleniach jego rodziny.

Następnie wrócił do spółdzielni i pracował jako kierowca ciężarówki, ratownik na basenach Portobello , robotnik, model artysty w Edinburgh College of Art , a po sugestii byłego pana Szkocji Archiego Brennana jako polerowanie trumien , między innymi prace. Modelowanie przyniosło mu 15 szylingów za godzinę. Artysta Richard Demarco , wówczas student, który namalował kilka wczesnych obrazów Connery'ego, opisał go jako „bardzo prostego, trochę nieśmiałego, zbyt pięknego, by wyrazić słowami, wirtualnego Adonisa”.

Connery zaczął kulturystykę w wieku 18 lat, a od 1951 intensywnie trenował z Ellingtonem, byłym instruktorem siłowni w armii brytyjskiej . Podczas gdy jego oficjalna strona internetowa podaje, że był trzeci w konkursie Mr. Universe w 1950 roku, większość źródeł umieszcza go w konkursie z 1953 roku, albo trzeci w klasie juniorów, albo nie w klasyfikacji Tall Man. Connery powiedział, że wkrótce zniechęcił go do kulturystyki, kiedy odkrył, że Amerykanie często pokonują go w zawodach ze względu na sam rozmiar mięśni iw przeciwieństwie do Connery'ego odmawiali udziału w zajęciach sportowych, które mogłyby spowodować utratę masy mięśniowej.

Connery był zapalonym piłkarzem , grając w Bonnyrigg Rose w młodości. Zaproponowano mu proces z East Fife . Podczas trasy koncertowej z South Pacific Connery grał w meczu piłki nożnej z lokalną drużyną, którą Matt Busby , menedżer Manchesteru United , przypadkowo badał. Według doniesień Busby był pod wrażeniem jego sprawności fizycznej i natychmiast po meczu zaproponował Connery'emu kontrakt o wartości 25 funtów tygodniowo (równowartość 743 funtów w 2021 roku). Connery powiedział, że miał ochotę się zgodzić, ale wspomina: „Zdałem sobie sprawę, że piłkarz najwyższej klasy może być w wieku 30 lat, a ja miałem już 23 lata. Postanowiłem zostać aktorem i okazało się, że jeden z moich bardziej inteligentnych ruchów”.

Kariera

Wczesna kariera

Chcąc uzupełnić swoje dochody, Connery pomagał za kulisami King's Theatre pod koniec 1951 roku. Podczas zawodów kulturystycznych, które odbyły się w Londynie w 1953 roku, jeden z zawodników wspomniał, że odbywały się przesłuchania do produkcji Południowego Pacyfiku i Connery dostał niewielką nagrodę. jako jeden z chłopców z chóru Seabees. Zanim produkcja dotarła do Edynburga, otrzymał rolę Marine Cpl. Hamilton Steeves i nie studiował dwóch nieletnich tropów, a jego pensja wzrosła z 12 do 14–10 funtów tygodniowo. Produkcja powróciła w następnym roku, ze względu na duże zainteresowanie, a Connery awansował do głównej roli porucznika Buzza Adamsa, którą Larry Hagman wcielił się w West End .

Podczas pobytu w Edynburgu Connery stał się celem gangu Valdorów, jednego z najbardziej brutalnych w mieście. Po raz pierwszy podeszli do niego w sali bilardowej , gdzie uniemożliwił im kradzież jego kurtki, a później sześciu członków gangu podążyło za nim na wysoki na 15 stóp (4,6 m) balkon w Palais de Danse. Tam Connery samodzielnie przypuścił atak na członków gangu, chwytając jednego za gardło, a drugiego za biceps i rozbijając ich głowami. Odtąd był traktowany przez bandę z wielkim szacunkiem i zyskał reputację „twardziela”.

Connery po raz pierwszy spotkał Michaela Caine'a na przyjęciu podczas produkcji Południowego Pacyfiku w 1954 roku, a później obaj zostali bliskimi przyjaciółmi. Podczas tej produkcji w Operze w Manchesterze, w okresie Bożego Narodzenia 1954 roku, Connery poważnie zainteresował się teatrem dzięki amerykańskiemu aktorowi Robertowi Hendersonowi , który pożyczył mu kopie dzieł Ibsena Hedda Gabler , Dzika kaczka i Kiedy się przebudzimy , a później wymienił dzieła Prousta , Tołstoja , Turgieniewa , Bernarda Shawa , Joyce'a i Szekspira , aby mógł je przetrawić. Henderson namówił go na lekcje dykcji i załatwił mu role w Maida Vale Theatre w Londynie. Rozpoczął już karierę filmową, będąc statystą w musicalu Lilacs in the Spring Herberta Wilcoxa z 1954 roku obok Errola Flynna i Anny Neagle .

Chociaż Connery zapewnił sobie kilka ról jako statysta, z trudem wiązał koniec z końcem i został zmuszony do przyjęcia pracy w niepełnym wymiarze godzin jako opiekunka do dzieci dziennikarza Petera Noble'a i jego żony aktorki Marianne, co przynosiło mu 10 szylingów za noc . Pewnego wieczoru w domu Noble'a poznał hollywoodzką aktorkę Shelley Winters, która opisała Connery'ego jako „jednego z najwyższych, najbardziej czarujących i męskich Szkotów”, jakich kiedykolwiek widziała, a później spędził wiele wieczorów z braćmi Connery, popijając piwo . Mniej więcej w tym czasie Connery mieszkał w domu prezentera telewizyjnego Llew Gardnera. Henderson załatwił Connery'emu rolę w produkcji Agathy Christie 's Witness for the Prosecution wystawianej przez Q Theatre za 6 funtów tygodniowo , podczas której poznał i zaprzyjaźnił się ze Szkotem Ianem Bannenem . Po tej roli pojawiły się Point of Departure i A Witch in Time at Kew, rola Penteusza u boku Yvonne Mitchell w The Bacchae w Oxford Playhouse oraz rola u boku Jill Bennett w sztuce Eugene O'Neill Anna Christie .

Podczas pobytu w Oxford Theatre Connery zdobył krótką rolę boksera w serialu telewizyjnym The Square Ring , zanim został zauważony przez kanadyjskiego reżysera Alvina Rakoffa , który dał mu wiele ról w The Condemned , kręconym w Dover w hrabstwie Kent. W 1956 roku Connery pojawił się w teatralnej produkcji Epitaph i zagrał niewielką rolę jako chuligan w odcinku „Ladies of the Manor” policyjnego serialu telewizji BBC Dixon of Dock Green . Następnie pojawiły się małe role telewizyjne w Sailor of Fortune i The Jack Benny Program (w specjalnym odcinku nakręconym w Europie).

Connery z Laną Turner w 1957 roku na planie filmu Inny czas, inne miejsce

Na początku 1957 roku Connery zatrudnił agenta Richarda Hattona, który zapewnił mu pierwszą rolę filmową jako Spike, pomniejszy gangster z wadą wymowy w filmie Montgomery'ego Tully'ego No Road Back obok Skipa Homeiera , Paula Carpentera , Patricii Dainton i Normana Woolanda . W kwietniu 1957 roku Rakoff - rozczarowany Jackiem Palance'em  - postanowił dać młodemu aktorowi pierwszą szansę w głównej roli i obsadził Connery'ego jako Mountain McLintock w produkcji telewizji BBC Requiem dla wagi ciężkiej , w której wystąpili także Warren Mitchell i Jacqueline Wzgórze . Następnie zagrał nieuczciwego kierowcę ciężarówki, Johnny'ego Yatesa, w Cy Endfield 's Hell Drivers (1957) obok Stanleya Bakera , Herberta Loma , Peggy Cummins i Patricka McGoohana . Później, w 1957 roku, Connery pojawił się w źle przyjętym filmie akcji MGM Terence'a Younga Action of the Tiger , u boku Van Johnsona , Martine Carol , Herberta Loma i Gustavo Rojo ; film był kręcony w plenerze w południowej Hiszpanii. Zagrał także niewielką rolę w thrillerze Geralda Thomasa Time Lock (1957) jako spawacz, występując u boku Roberta Beatty'ego , Lee Pattersona , Betty McDowall i Vincenta Wintera ; filmowanie rozpoczęło się 1 grudnia 1956 roku w Beaconsfield Studios .

Connery odegrał główną rolę w melodramacie Another Time, Another Place (1958) jako brytyjski reporter Mark Trevor, złapany w romans z Laną Turner i Barrym Sullivanem . Podczas kręcenia filmu zaborczy gangsterski chłopak Turner, Johnny Stompanato , który przyjechał z Los Angeles, sądził, że ma romans z Connerym. Connery i Turner chodzili razem na pokazy na West Endzie i do londyńskich restauracji. Stompanato wtargnął na plan filmowy i wycelował broń w Connery'ego, tylko po to, by Connery go rozbroił i powalił go płasko na plecy. Stompanato został wyrzucony z planu. Dwóch detektywów Scotland Yardu poradziło Stompanato, aby odszedł i odprowadziło go na lotnisko, gdzie wsiadł do samolotu z powrotem do Stanów Zjednoczonych. Connery opowiadał później, że musiał przez jakiś czas się ukrywać po tym, jak otrzymał groźby od ludzi powiązanych z szefem Stompanato, Mickeyem Cohenem .

W 1959 Connery dostał główną rolę w filmie Roberta Stevensona Walt Disney Productions Darby O'Gill and the Little People (1959) obok Alberta Sharpe'a , Janet Munro i Jimmy'ego O'Dea . Film jest opowieścią o przebiegłym Irlandczyku i jego bitwie na rozum z krasnoludkami . Po pierwszej premierze filmu AH Weiler z The New York Times pochwalił obsadę (z wyjątkiem Connery'ego, którego opisał jako „zaledwie wysokiego, ciemnowłosego i przystojnego ”) i uznał film za „niezwykle czarującą miksturę standardowych gaelickich opowiadań, fantastyki i romans". Miał także wybitne role telewizyjne w produkcjach Rudolpha Cartiera Adventure Story i Anna Karenina z 1961 roku dla telewizji BBC, z których ten ostatni zagrał u boku Claire Bloom . Również w 1961 roku wcielił się w tytułową rolę w telewizyjnej adaptacji Makbeta Szekspira w telewizji CBC z australijską aktorką Zoe Caldwell w roli Lady Makbet.

James Bond: 1962–1971, 1983

Connery jako Bond (z Tanią Mallet ) podczas kręcenia filmu Goldfinger w 1964 roku

Przełom Connery'ego nastąpił w roli brytyjskiego tajnego agenta Jamesa Bonda . Nie chciał angażować się w serię filmów, ale rozumiał, że jeśli filmy odniosą sukces, jego kariera odniesie ogromne korzyści. W latach 1962-1967 Connery grał agenta 007 w Dr. No , From Russia with Love , Goldfinger , Thunderball i You Only Live Twice , pierwszych pięciu filmach o Bondzie wyprodukowanych przez Eon Productions . Po odejściu z tej roli, Connery powrócił do siódmego filmu, Diamenty są wieczne , w 1971 roku. Connery wystąpił po raz ostatni jako Bond w Never Say Never Again , remake'u Thunderball z 1983 roku, wyprodukowanym przez Taliafilm Jacka Schwartzmana . Wszystkie siedem filmów odniosło sukces komercyjny. James Bond, grany przez Connery'ego, został wybrany trzecim największym bohaterem w historii kina przez Amerykański Instytut Filmowy .

Wybór Connery'ego do roli Jamesa Bonda wiele zawdzięczał Dana Broccoli, żonie producenta Alberta „Cubby'ego” Broccoli , która podobno odegrała kluczową rolę w przekonaniu męża, że ​​Connery jest właściwym człowiekiem. Twórca Jamesa Bonda, Ian Fleming , początkowo wątpił w obsadę Connery'ego, mówiąc: „On nie wygląda tak, jak sobie wyobrażałem Jamesa Bonda” i „Szukam komandora Bonda, a nie przerośniętego kaskadera”, dodając, że Connery (umięśniony, 6 '  2 "i Szkot) był nierafinowany. Dziewczyna Fleminga, Blanche Blackwell, powiedziała mu, że Connery ma wymaganą charyzmę seksualną, a Fleming zmienił zdanie po udanej premierze Dr. No. Był pod takim wrażeniem, że wpisał dziedzictwo Connery'ego w postać W swojej powieści z 1964 roku, żyje się tylko dwa razy , Fleming napisał, że ojciec Bonda był Szkotem i pochodził z Glencoe w szkockich górach .

Connery podczas kręcenia filmu Diamenty są wieczne w 1971 roku

Przedstawienie Bonda przez Connery'ego wiele zawdzięcza stylistycznej kurateli reżysera Terence'a Younga , który pomógł mu dopracować go, wykorzystując jego fizyczny wdzięk i prezencję do akcji. Lois Maxwell , która grała Miss Moneypenny , opowiadała, że ​​„Terence wziął Seana pod swoje skrzydła. Zabrał go na obiad, pokazał mu, jak chodzić, jak mówić, a nawet jak jeść”. Korepetycje zakończyły się sukcesem; Connery otrzymał tysiące listów od fanów tydzień po otwarciu Dr. No i stał się głównym symbolem seksu w filmie.

Po premierze filmu Dr. No w 1962 roku wers „Bond… James Bond” stał się sloganem w leksykonie zachodniej kultury popularnej. Krytyk filmowy Peter Bradshaw pisze: „To najsłynniejsze wprowadzenie ze wszystkich postaci w historii kina. Trzy fajne monosylaby, najpierw nazwisko, trochę zwięźle, jak przystało na byłego dowódcę marynarki wojennej. A potem, jakby po namyśle, pierwszy Na początku lat 60. James Bond Connery'ego był mniej więcej tak niebezpieczny i seksowny, jak pojawił się na ekranie”.

Podczas kręcenia Thunderball w 1965 roku życie Connery'ego było w niebezpieczeństwie w sekwencji z rekinami w basenie Emilio Largo . Był zaniepokojony tym zagrożeniem, kiedy czytał scenariusz. Connery nalegał, aby Ken Adam zbudował specjalną przegrodę z pleksiglasu wewnątrz basenu, ale nie była to stała konstrukcja i jednemu z rekinów udało się przez nią przejść. Musiał natychmiast opuścić basen.

Poza Bondem

Connery w Marnie Alfreda Hitchcocka (1964)

Chociaż Bond uczynił go gwiazdą, Connery był zmęczony rolą i presją, jaką wywierała na niego franczyza, mówiąc: „[Mam] dość tego całego Bonda” i „Zawsze nienawidziłem tego cholernego Jamesa Bonda. Chciałbym go zabić”. Michael Caine powiedział o tej sytuacji: „Gdybyś był jego przyjacielem w tych wczesnych dniach, nie poruszałeś tematu Bonda. Był i jest znacznie lepszym aktorem niż tylko grający Jamesa Bonda, ale stał się synonimem Bonda. Szedł ulicą, a ludzie mówili: „Spójrz, tam jest James Bond”. To było dla niego szczególnie denerwujące”.

Podczas kręcenia filmów o Bondzie Connery zagrał także w innych filmach, takich jak Marnie Alfreda Hitchcocka (1964) i Wzgórze Sidneya Lumeta (1965), które krytyk filmowy Peter Bradshaw uważa za swoje dwa wspaniałe obrazy niezwiązane z Bondem z lat 60 . . W Marnie Connery zagrał u boku Tippi Hedren . Connery powiedział, że chce pracować z Hitchcockiem, co Eon załatwił przez ich kontakty. Connery zszokował również wielu ludzi w tamtym czasie, prosząc o pokazanie scenariusza, co zrobił, ponieważ martwił się, że zostanie typowany jako szpieg i nie chciał robić odmiany North by Northwest lub Notorious . Kiedy agent Hitchcocka powiedział, że Cary Grant nie prosił o obejrzenie ani jednego scenariusza Hitchcocka, Connery odpowiedział: „Nie jestem Cary Grant”. Hitchcock i Connery dobrze się dogadywali podczas kręcenia, a Connery powiedział, że jest zadowolony z filmu „z pewnymi zastrzeżeniami”. W The Hill Connery chciał zagrać w czymś, co nie było związane z Bondem, i wykorzystał swoją przewagę jako gwiazda, aby wystąpić w tym. Chociaż film nie odniósł sukcesu finansowego, był to sukces krytyczny, debiutując na Festiwalu Filmowym w Cannes , zdobywając nagrodę za najlepszy scenariusz. Pierwszy z pięciu filmów, które nakręcił z Lumetem, Connery uważał go za jednego ze swoich ulubionych reżyserów. Szacunek był wzajemny, a Lumet powiedział o występie Connery'ego w Wzgórzu : „To, co było dla mnie oczywiste - i dla większości reżyserów - to, ile talentu i umiejętności wymaga granie tego rodzaju postaci, która jest oparta na uroku i magnetyzmie . To odpowiednik wysokiej komedii, a on zrobił to genialnie”.

W połowie lat 60. Connery grał w golfa ze szkockim przemysłowcem Iainem Maxwellem Stewartem , co doprowadziło do tego, że Connery wyreżyserował i zaprezentował w 1967 roku film dokumentalny The Bowler and the Bunnet . Film opisywał eksperyment Fairfield , nowe podejście do stosunków przemysłowych w Fairfield Shipbuilding and Engineering Company w Glasgow w latach 60.; eksperyment został zainicjowany przez Stewarta i wspierany przez George'a Browna , pierwszego sekretarza w gabinecie Harolda Wilsona , w 1966 roku. Firmie groziło zamknięcie, a Brown zgodził się przekazać 1 milion funtów (13,135 miliona funtów; 15,55 miliona dolarów w 2021 roku warunki ), aby umożliwić związkom zawodowym, kierownictwu i akcjonariuszom wypróbowanie nowych sposobów zarządzania przemysłem .

Connery z Audrey Hepburn w Robin and Marian (1976)

Grając Bonda sześć razy, Connery zdobył na całym świecie taką popularność, że w 1972 roku wraz z Charlesem Bronsonem otrzymał Złoty Glob Henriettę za film „Ulubiony światowy film – mężczyzna”. Wystąpił w filmie Johna Hustona Człowiek , który byłby królem (1975) u boku Michaela Caine'a. Wcielając się w dwóch byłych brytyjskich żołnierzy, którzy ogłosili się królami w Kafiristanie , obaj aktorzy uznali to za swój ulubiony film. W tym samym roku pojawił się w The Wind and the Lion u boku Candice Bergen , która grała Eden Pedecaris (oparta na prawdziwym incydencie z Perdicarisem ), aw 1976 zagrał Robin Hooda w Robin and Marian u boku Audrey Hepburn , która grała Maid Marian . Krytyk filmowy Roger Ebert , który chwalił podwójny akt Connery'ego i Caine'a w filmie Człowiek, który byłby królem , pochwalił chemię Connery'ego z Hepburn, pisząc: „Wydaje się, że Connery i Hepburn doszli do milczącego porozumienia co do swoich postaci. blask. Naprawdę wydają się zakochani”.

W latach 70. Connery był członkiem obsady w filmach takich jak Morderstwo w Orient Expressie (1974) z Vanessą Redgrave i Johnem Gielgudem , a także grał generała armii brytyjskiej w filmie wojennym Richarda Attenborough O jeden most za daleko (1977), z udziałem Dirka Bogarde'a i Laurence'a Oliviera . W 1974 roku zagrał w thrillerze science-fiction Zardoz Johna Boormana . Często nazywany jednym z „najdziwniejszych i najgorszych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono”, przedstawiał Connery'ego w szkarłatnym mankini  - odkrywczym kostiumie, który wywołał wiele kontrowersji ze względu na swój niezwiązany wygląd. Pomimo tego, że był wówczas krytykowany przez krytyków, od czasu premiery film stał się kultowy. W komentarzu audio do filmu Boorman opowiada, jak Connery pisał wiersze w wolnym czasie, opisując go jako „człowieka o wielkiej głębi i inteligencji” oraz posiadającego „najbardziej niezwykłą pamięć”. W 1981 roku Connery pojawił się w filmie Bandyci czasu jako Agamemnon . Wybór obsady wywodzi się z żartu Michaela Palina zawartego w scenariuszu, który opisuje, jak bohater zdejmuje maskę i jest „Seanem Connery - lub kimś o równej, ale tańszej posturze”. Po pokazaniu scenariusza Connery z radością zagrał drugoplanową rolę. W 1981 roku wcielił się w postać marszałka Williama T. O'Niela w thrillerze science fiction Outland . W 1982 Connery opowiadał G'olé! , oficjalny film Mistrzostw Świata FIFA 1982 . W tym samym roku zaproponowano mu rolę Daddy'ego Warbucksa w Annie , posuwając się nawet do lekcji śpiewu w musicalu Johna Hustona, zanim odrzucił tę rolę.

Connery zgodził się ponownie zagrać Bonda jako starzejący się agent 007 w Nigdy nie mów nigdy więcej , wydanym w październiku 1983 roku. Tytuł, napisany przez jego żonę, odnosi się do jego wcześniejszego oświadczenia, że ​​„nigdy więcej” nie wróci do tej roli. Chociaż film radził sobie dobrze w kasie, był nękany problemami produkcyjnymi: konfliktem między reżyserem a producentem, problemami finansowymi, próbami zatrzymania filmu przez powierników majątku Flemingów oraz złamaniem nadgarstka Connery'ego przez choreografa walki, Stevena Seagala . W wyniku swoich negatywnych doświadczeń podczas kręcenia Connery stał się niezadowolony z głównych wytwórni i przez dwa lata nie kręcił żadnych filmów. Po udanej europejskiej produkcji Imię róży (1986), za którą otrzymał nagrodę BAFTA dla najlepszego aktora , Connery ponownie zainteresował się bardziej komercyjnymi materiałami. W tym samym roku drugoplanowa rola w Highlander pokazała jego umiejętność grania starszych mentorów młodszym głównym bohaterom, co stało się powracającą rolą w wielu jego późniejszych filmach.

W 1987 roku Connery zagrał w filmie Briana De Palmy Nietykalni , gdzie grał twardego irlandzko-amerykańskiego gliniarza u boku Eliota Nessa Kevina Costnera . W filmie wystąpili także Charles Martin Smith , Patricia Clarkson , Andy Garcia i Robert De Niro jako Al Capone . Film odniósł sukces krytyczny i kasowy. Wielu krytyków chwaliło Connery'ego za jego występ, w tym Roger Ebert, który napisał: „Najlepszym występem w filmie jest Connery … [on] wnosi do swojej postaci element ludzki; wydaje się, że istniał poza legendą o Nietykalni, a kiedy jest na ekranie, możemy przez chwilę uwierzyć, że era prohibicji była zamieszkana przez ludzi, a nie karykatury”. Za swoją rolę Connery otrzymał Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego .  

Connery'ego w 1999 roku

Connery wystąpił w filmie Stevena Spielberga Indiana Jones i ostatnia krucjata (1989), grając Henry'ego Jonesa seniora , ojca tytułowego bohatera, i otrzymał nominacje do nagrody BAFTA i Złotego Globu. Harrison Ford powiedział, że wkład Connery'ego na etapie pisania wzmocnił film. „To było dla mnie niesamowite, jak daleko wszedł w scenariusz i wykorzystał możliwości dla postaci. Jego sugestie dla George'a [Lucasa] na etapie pisania naprawdę nadały postaci i obrazowi o wiele większą złożoność i wartość niż miało to w oryginalny scenariusz". Jego kolejne hity kasowe to Polowanie na Czerwony Październik (1990), Dom Rosji (1990), The Rock (1996) i Entrapment (1999). W 1996 roku zagrał rolę smoka Draco w filmie Dragonheart . Pojawił się także w krótkim epizodzie jako Król Ryszard Lwie Serce na końcu Robin Hood: Prince of Thieves (1991). W 1998 roku Connery otrzymał stypendium BAFTA , nagrodę za całokształt twórczości od Brytyjskiej Akademii Sztuk Filmowych i Telewizyjnych .

Późniejsze filmy Connery'ego obejmowały kilka kasowych i krytycznych rozczarowań, takich jak First Knight (1995), Just Cause (1995), The Avengers (1998) i The League of Extraordinary Gentlemen (2003); otrzymał jednak pozytywne recenzje za rolę w Finding Forrester (2000). Otrzymał również Kryształowy Glob za wybitny wkład artystyczny w światowe kino. W brytyjskiej ankiecie przeprowadzonej w 2003 roku przez Channel 4 Connery zajął ósme miejsce na liście 100 największych gwiazd filmowych . Porażka Ligi niezwykłych dżentelmenów była szczególnie frustrująca dla Connery'ego. Podczas kręcenia wyczuł, że produkcja „zjeżdża z torów” i zapowiedział, że reżyser, Stephen Norrington, powinien zostać „zamknięty za szaleństwo”. Connery poświęcił sporo wysiłku, próbując ocalić film przez proces montażu, ostatecznie decydując się na wycofanie się z aktorstwa, zamiast ponownie przechodzić przez taki stres.

Connery odrzucił rolę Gandalfa we Władcy Pierścieni , mówiąc, że nie rozumie scenariusza. Podobno zaoferowano mu 30 milionów dolarów wraz z 15% wpływów ze sprzedaży biletów na całym świecie, co przyniosłoby mu 450 milionów dolarów. Odrzucił także możliwość pojawienia się jako Albus Dumbledore w serii o Harrym Potterze i Architekt w trylogii Matrix . W 2005 roku nagrał podkłady głosowe do gry wideo From Russia with Love z producentem nagrań Terrym Manningiem na Bahamach i przedstawił swoje podobieństwo. Connery powiedział, że jest szczęśliwy, że producenci, firma Electronic Arts , zwrócili się do niego o głos Bonda.

Emerytura

Connery na festiwalu filmowym w Edynburgu w 2008 roku

Kiedy Connery otrzymał nagrodę za całokształt twórczości Amerykańskiego Instytutu Filmowego 8 czerwca 2006 roku, potwierdził swoją emeryturę z aktorstwa. Rozczarowanie Connery'ego „idiotami, którzy teraz kręcą filmy w Hollywood” zostało podane jako powód jego decyzji o przejściu na emeryturę. W dniu 7 czerwca 2007 roku zaprzeczył plotkom, że pojawi się w czwartym filmie Indiany Jonesa , mówiąc, że „emerytura to po prostu cholerna zabawa”. W 2010 roku popiersie Connery'ego z brązu zostało umieszczone w Tallinie w Estonii, przed The Scottish Club, do którego należą estońscy Scotophiles i garstka Szkotów emigrantów. W 2012 roku Connery na krótko wrócił z emerytury, aby zagrać głos tytułowej postaci w szkockim filmie animowanym Sir Billi . Connery był producentem wykonawczym rozszerzonej 80-minutowej wersji.

Życie osobiste

Pierwsza żona Connery'ego, Diane Cilento , w 1954 roku

Podczas produkcji Południowego Pacyfiku w połowie lat pięćdziesiątych Connery spotykała się z żydowską „ciemnowłosą pięknością o figurze baletnicy”, Carol Sopel, ale została ostrzeżona przez rodzinę. Następnie umawiał się z Julie Hamilton, córką reżyserki filmów dokumentalnych i feministki Jill Craigie . Biorąc pod uwagę surowy wygląd i szorstki urok Connery'ego, Hamilton początkowo myślała, że ​​jest przerażającą osobą i nie pociągał go, dopóki nie zobaczyła go w kilcie, deklarując , że jest najpiękniejszą rzeczą, jaką kiedykolwiek widziała w swoim życiu. Dzielił także wzajemne zainteresowanie z piosenkarką jazzową Maxine Daniels , którą poznał podczas pracy w teatrze. Podawał się za nią, ale ona powiedziała mu, że jest już szczęśliwym mężem i córką.

Connery był żonaty z aktorką Diane Cilento od 1962 do 1973 roku, choć rozstali się w 1971 roku. Mieli syna, aktora Jasona Josepha . Kiedy byli w separacji, Connery umawiał się z Jill St. John , Laną Wood , Carole Mallory i Magdą Konopką . W swojej autobiografii z 2006 roku Cilento twierdziła, że ​​​​znęcał się nad nią psychicznie i fizycznie podczas ich związku. Connery odwołał występ w szkockim parlamencie w 2006 roku z powodu kontrowersji wokół jego rzekomego wspierania wykorzystywania kobiet. Zaprzeczył twierdzeniom, które powiedział magazynowi Playboy w 1965 roku: „Nie sądzę, żeby było coś szczególnie złego w biciu kobiety, chociaż nie polecam robić tego w taki sam sposób, w jaki uderza się mężczyznę”. Podobno powiedział również Vanity Fair w 1993 roku: „Są kobiety, które biorą to na klatę. Tego właśnie szukają, ostatecznej konfrontacji. Chcą klapsa”. W 2006 roku Connery powiedział The Times of London : „Nie wierzę, aby jakikolwiek poziom wykorzystywania kobiet był kiedykolwiek uzasadniony w jakichkolwiek okolicznościach. Kropka”.

Connery na obchodach Dnia Tartanu w Waszyngtonie Kiedy w 2000 roku został pasowany na rycerza przez królową Elżbietę II , nosił zielono-czarny myśliwski kilt w szkocką kratę należący do klanu MacLean jego matki .

Connery był żonaty z francusko-marokańską malarką Micheline Roquebrune (ur. 4 kwietnia 1929) od 1975 do śmierci. Małżeństwo przetrwało dobrze udokumentowany romans, który Connery miał pod koniec lat 80. z piosenkarką i autorką tekstów Lynsey de Paul , czego później żałowała z powodu jego poglądów dotyczących przemocy domowej.

Connery był właścicielem Domaine de Terre Blanche na południu Francji od 1979 roku. W 1999 roku sprzedał go niemieckiemu miliarderowi Dietmarowi Hoppowi. Otrzymał honorowy stopień Shodan (1 dan ) w karate Kyokushin . Connery przeniósł się na Bahamy w latach 90.; był właścicielem rezydencji w Lyford Cay w New Providence .

Connery został pasowany na rycerza przez królową podczas ceremonii inwestytury w Pałacu Holyrood w Edynburgu w dniu 5 lipca 2000 r. Był nominowany do tytułu rycerskiego w 1997 i 1998 r., Ale nominacje te zostały podobno zawetowane przez Donalda Dewara ze względu na poglądy polityczne Connery'ego. Connery miał willę w Kranidi w Grecji. Jego sąsiadem był król Holandii Willem-Alexander , z którym dzielił platformę helikoptera. Michael Caine (który zagrał u boku Connery'ego w filmie Człowiek, który byłby królem w 1975 roku) był jednym z najbliższych przyjaciół Connery'ego.

Dorastając, Connery kibicował szkockiemu klubowi piłkarskiemu Celtic FC , który został wprowadzony do klubu przez swojego ojca, który był przez całe życie fanem drużyny. W późniejszym okresie życia Connery zmienił swoją lojalność wobec zaciekłego rywala Celticu , Rangers FC , po tym, jak zaprzyjaźnił się z prezesem zespołu, Davidem Murrayem . Był zapalonym golfistą, wprowadzonym do gry przez swojego przyjaciela Iaina Stewarta. Angielski zawodowy golfista Peter Alliss udzielał Connery'emu lekcji golfa przed kręceniem filmu o Jamesie Bondzie Goldfinger z 1964 roku , który obejmował scenę, w której Connery jako Bond grał w golfa przeciwko magnatowi złota Auricowi Goldfingerowi w klubie golfowym Stoke Park w Buckinghamshire. Na scenie golfowej nosił sweter Slazenger z dekoltem w szpic, markę, z którą Connery związał się podczas gry w golfa w wolnym czasie, a ulubionym kolorem był jasnoszary melanż. Rekordowy zwycięzca mistrzostw i projektant pól golfowych Jack Nicklaus powiedział: „Uwielbiał grę w golfa – Sean był cholernie dobrym golfistą! – i graliśmy razem kilka razy. W maju 1993 roku Sean i legendarny kierowca Jackie Stewart pomogli mi otworzyć projekt kursu stulecia PGA w Gleneagles w Szkocji”.

Poglądy polityczne

Szkockie korzenie Connery'ego i jego doświadczenia związane z filmowaniem w stoczniach Glasgow w 1966 roku zainspirowały go do zostania członkiem centrolewicowej Szkockiej Partii Narodowej (SNP), która popiera niepodległość Szkocji od Wielkiej Brytanii (w 2011 roku Connery powiedział: „ The Bowler and the Bunnet był dopiero początkiem podróży, która doprowadziła do mojego długiego związku ze Szkocką Partią Narodową”). Connery wspierał imprezę zarówno finansowo, jak i poprzez osobiste występy. W 1967 roku napisał do George'a Lesliego , kandydata SNP w wyborach uzupełniających do Glasgow Pollok w 1967 roku , mówiąc: „Jestem przekonany, że dzięki naszym zasobom i umiejętnościom jesteśmy więcej niż zdolni do zbudowania dobrze prosperującej, energicznej i nowoczesnej, samorządnej Szkocji z którego wszyscy możemy być dumni i który zasłuży na szacunek innych narodów”. Jego finansowanie SNP ustało w 2001 roku, kiedy parlament Wielkiej Brytanii przyjął ustawę zakazującą zagranicznego finansowania działalności politycznej w Wielkiej Brytanii.

Status podatku

W odpowiedzi na zarzuty, że był wygnańcem podatkowym , Connery opublikował w 2003 roku dokumenty pokazujące, że zapłacił 3,7 miliona funtów podatków w Wielkiej Brytanii w latach 1997-1998 i 2002-2003; krytycy wskazywali, że gdyby stale mieszkał w Wielkiej Brytanii do celów podatkowych, jego stawka podatkowa byłaby znacznie wyższa. W okresie poprzedzającym referendum w sprawie niepodległości Szkocji w 2014 roku brat Connery'ego, Neil, powiedział, że Connery nie przyjedzie do Szkocji, aby zgromadzić zwolenników niepodległości, ponieważ jego status wygnania podatkowego znacznie ograniczył liczbę dni, które mógł spędzić w kraju.

Po tym, jak Connery sprzedał swoją willę w Marbelli w 1999 r., władze hiszpańskie wszczęły dochodzenie w sprawie uchylania się od płacenia podatków, twierdząc, że hiszpański skarb państwa został oszukany na 5,5 miliona funtów. Connery został następnie oczyszczony przez urzędników, ale jego żona i 16 innych osób zostało oskarżonych o próbę oszukania hiszpańskiego skarbu państwa.

Śmierć i dziedzictwo

Connery zmarł we śnie 31 października 2020 roku w wieku 90 lat w swoim domu w społeczności Lyford Cay w Nassau na Bahamach. Jego śmierć została ogłoszona przez jego rodzinę i Eon Productions ; chociaż nie ujawnili przyczyny śmierci, jego syn Jason powiedział, że od jakiegoś czasu źle się czuje. Dzień później Roquebrune ujawnił, że w ostatnich latach życia cierpiał na demencję . Akt zgonu Connery'ego został uzyskany przez TMZ miesiąc po jego śmierci, wskazujący, że przyczyną śmierci było zapalenie płuc i niewydolność krążeniowo-oddechowa , a czas zgonu podano jako 1:30 w nocy. Po śmierci został poddany kremacji, a jego prochy zostały rozrzucone w Szkocji w nieujawnionych miejscach w 2022 roku.

Po ogłoszeniu jego śmierci wiele gwiazd i postaci z branży rozrywkowej złożyło hołd Connery'emu, w tym Sam Neill , Nicolas Cage , Robert De Niro , Michael Bay , Tippi Hedren , Alec Baldwin , Hugh Jackman , George Lucas , Shirley Bassey , Kevin Costner , Catherine Zeta-Jones , Barbra Streisand , John Cleese , Jane Seymour i Harrison Ford , a także byłe gwiazdy Bonda George Lazenby , Timothy Dalton i Pierce Brosnan , rodzina zmarłego byłego aktora Bonda Rogera Moore'a i Daniel Craig , który grał agenta 007 aż do Nie czas umierać . Wieloletni przyjaciel Connery'ego, Michael Caine, nazwał go „wielką gwiazdą, genialnym aktorem i wspaniałym przyjacielem”. Producenci Jamesa Bonda, Michael G. Wilson i Barbara Broccoli , wydali oświadczenie, w którym napisali, że Connery „zrewolucjonizował świat swoim ostrym i dowcipnym portretem seksownej i charyzmatycznej tajnej agentki. Bez wątpienia jest w dużej mierze odpowiedzialny za sukces serii filmów i będziemy na zawsze mu wdzięczny”.

W 2004 r. Ankieta przeprowadzona w brytyjskim Sunday Herald uznała Connery'ego za „Największego żyjącego Szkota”, a ankieta EuroMillions z 2011 r. Nazwała go „Największym żyjącym skarbem narodowym Szkocji”. Został wybrany przez magazyn People jako „Najseksowniejszy żyjący mężczyzna” w 1989 roku i „Najseksowniejszy mężczyzna stulecia” w 1999 roku.

Filmografia

Nagrody i wyróżnienia

Rok Nagroda Kategoria Projekt Wynik Ref.
1987 nagrody Akademii Najlepszy aktor drugoplanowy Nietykalni Wygrał
1987 Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej Najlepszy aktor Imię Róży Wygrał
Najlepszy aktor drugoplanowy Nietykalni Mianowany
1989 Indiana Jones i ostatnia krucjata Mianowany
1990 Najlepszy aktor Polowanie na czerwony październik Mianowany
1998 stypendium BAFTA Odbiorca
1965 Złote Globy Nagroda Henrietty (ulubiony film światowy - mężczyzna) Mianowany
1968 Mianowany
1972 Wygrał
1987 Najlepszy aktor drugoplanowy  w filmie kinowym Nietykalni Wygrał
1989 Indiana Jones i ostatnia krucjata Mianowany
1995 Nagroda Cecila B. DeMille'a Odbiorca

Korona

Bibliografia

Bibliografia

Linki zewnętrzne