Szymon Frith - Simon Frith

Simon Webster Frith OBE (ur. 1946) to brytyjski socjomuzykolog i były krytyk rockowy , specjalizujący się w popularnej kulturze muzycznej . Jest kierownikiem Katedry Muzyki Tovey na Uniwersytecie w Edynburgu .

Kariera zawodowa

Jako student czytał PPE w Oksfordzie i uzyskał doktorat z socjologii na UC Berkeley . Jest autorem wielu wpływowych książek, m.in. The Sociology of Rock (Constable, 1978), Sound Effects: Youth, Leisure and the Politics of Rock 'n' Roll (Pantheon, 1981), Art into Pop (Methuen, 1987 - napisane z Howardem Hornem), Music for Pleasure: Essays on the Sociology of Pop (Cambridge University Press, 1988) oraz Performing Rites: On the Value of Popular Music (Oxford University Press, 1996). Współredagował kluczowe antologie w interdyscyplinarnej dziedzinie studiów nad muzyką popularną, w tym: On Record: Rock, Pop & the Written Word (Routledge, 1990), Sound and Vision: Music Video Reader (Routledge, 1993) oraz The Cambridge Companion to Pop and Rock (Cambridge University Press, 2001).

Ostatnio Frith zredagował czterotomowy zestaw „ Muzyka popularna: krytyczne koncepcje w mediach i kulturze” (Routledge, 2004) oraz opublikował zbiór swoich kluczowych esejów „ Taking Popular Music Seriously: Selected Essays” (Ashgate, 2007). Jest współautorem trzytomowego dzieła The History of Live Music in Britain since 1950 , którego pierwszy tom zostanie opublikowany w marcu 2013 przez Ashgate.

Frith przewodniczył jurorom Mercury Music Prize od jej powstania w 1992 roku. Jego popularna krytyka muzyczna ukazała się w wielu popularnych prasach, w tym w Village Voice i The Sunday Times . Wykładał na Wydziale Socjologii na Uniwersytecie w Warwick oraz na Wydziale Anglistyki na Uniwersytecie Strathclyde . W 1999 roku studiował na Uniwersytecie Stirling jako profesor filmu i mediów. W 2006 roku objął obecne stanowisko, Tovey Chair of Music na Uniwersytecie w Edynburgu . Jest bratem gitarzysty i kompozytora Freda Fritha oraz neurobiologa Chrisa Fritha .

Według autora Bernarda Gendrona, pisząc w swojej książce z 2002 r. Między Montmartre a klubem Mudd: Muzyka popularna a awangarda , Frith „zrobił najwięcej, aby położyć podwaliny pod analizę krytyki rockowej ”. Frith został mianowany Oficerem Orderu Imperium Brytyjskiego (OBE) w konkursie noworocznym 2017 za zasługi dla szkolnictwa wyższego i muzyki popularnej.

Socjologia rocka

W socjologii of Rock (1978) Frith analizuje konsumpcji , produkcji i ideologii w muzyce rockowej . Odkrywa rock jako czas wolny , jako kulturę młodzieżową , jako siłę wyzwolenia lub ucisku oraz jako muzykę w tle . Twierdzi, że muzyka rockowa jest formą kultury masowej, która swoje znaczenie i aktualność czerpie z bycia medium masowym . Omawia różnice w postrzeganiu i używaniu rocka między przemysłem muzycznym a konsumentami muzyki, a także różnice między tymi grupami: „Przemysł może, ale nie musi, kontrolować wykorzystanie rocka, ale nie będzie w stanie określić wszystkich jego znaczeń. - problemy wspólnoty kapitalistycznej i wypoczynku nie są tak łatwe do rozwiązania”.

"Zła muzyka"

Frith (2004, s. 17-9) twierdził, że „'zła muzyka' jest niezbędnym pojęciem dla przyjemności muzycznej, dla estetyki muzycznej ”. Rozróżnia dwa popularne rodzaje złej muzyki; pierwszy to najgorsze rekordy jakie kiedykolwiek stworzono , w skład którego wchodzą:

  • „Utwory, które są wyraźnie niekompetentne muzycznie; wykonane przez wokalistów, którzy nie potrafią śpiewać, muzyków, którzy nie mogą grać, producentów, którzy nie mogą produkować”
  • „Utwory zawierające zamieszanie gatunkowe. Najczęstszymi przykładami są aktorzy lub gwiazdy telewizyjne nagrywające w najnowszym stylu”.

Drugi rodzaj to „lista krytyczna dla skał”, która obejmuje:

  • „Utwory zawierające sztuczki dźwiękowe, które przeżyły swój urok lub nowość”
  • „Utwory, które opierają się na fałszywych sentymentach (...), które zawierają nadmiar uczuć uformowanych w przyjazną dla radia popową piosenkę”.

Później podaje trzy wspólne cechy przypisywane złej muzyce: nieautentyczną, [w] złym guście (patrz też: kicz ) i głupią. Twierdzi, że „oznaczanie niektórych utworów, gatunków i artystów jako »złe« jest niezbędną częścią przyjemności z muzyki popularnej; jest to sposób na ugruntowanie naszego miejsca w różnych muzycznych światach. A »zły« jest tutaj słowem kluczowym, ponieważ sugeruje, że sądy estetyczne i etyczne są tu ze sobą powiązane: nielubienie płyty to nie tylko kwestia gustu; to także kwestia argumentacji, a argument ma znaczenie”. (str. 28)

„Cztery społeczne funkcje muzyki popularnej”

W „Towards an Aesthetic of Popular Music” Simon Frith (1987) dowodzi, że muzyka popularna ma cztery funkcje społeczne, które odpowiadają za jej wartość i popularność w społeczeństwie. Muzyka popularna:

  1. pozwala nam odpowiadać na pytania dotyczące własnej tożsamości i miejsca w społeczeństwie
  2. pomóc nam zarządzać relacjami między naszym publicznym i prywatnym życiem emocjonalnym
  3. pomagają nam uporządkować nasze poczucie czasu i kształtować popularną pamięć
  4. jest czymś, co jest opętane

Bibliografia

Źródła

  • Frith, Simon (1978). Socjologia rocka . ISBN  0-09-460220-4
  • Frith, Szymonie. „What is Bad Music” w Washburne, Christopher J. i Derno, Maiken (red.) (2004). Zła muzyka: muzyka, którą kochamy nienawidzić . Nowy Jork: Routledge. ISBN  0-415-94366-3 .
  • Frith, Simon (1996). Performing Rites: O wartości muzyki popularnej .
  • Frith, S., Brennan, M., Cloonan, M. i Webster, E. (2013). Historia muzyki na żywo w Wielkiej Brytanii, tom I: 1950-1967: Od sali tanecznej do klubu 100 . Aldershot: Ashgate. ISBN  978-1-4094-2280-8 .

Zewnętrzne linki