Podział Enz -Split Enz

Split Enz
Split Enz w Rod Laver Arena, czerwiec 2006
Split Enz w Rod Laver Arena , czerwiec 2006
Informacje ogólne
Początek Auckland , Nowa Zelandia
Gatunki
lata aktywności 1972-1984
(Zjazdy: 1986, 1992, 2002, 2006, 2009)
Etykiety Grzyb , Poczwarka , A&M
dawni członkowie Zobacz członków
Stronie internetowej szał .com
Split Enz na festiwalu Nambassa , Nowa Zelandia, styczeń 1979
Wycieczka True Colors, sala balowa Commodore

Split Enz był nowozelandzkim zespołem rockowym założonym w Auckland w 1972 roku przez Tima Finna i Phila Judda i miał wielu innych członków podczas swojego istnienia. Początkowo jako grupa zorientowana na folk z dziwacznymi stylizacjami art-rocka , zespół zbudował silną grupę regionalną, znaną ze swoich dziwacznych kostiumów i makijażu. Po tym, jak brat Tima Finna, Neil , dołączył jako główny wokalista i autor piosenek, zespół przyjął bardziej uproszczone i zorientowane na pop podejście i stał się pionierem nowej fali .

Zespół odniósł swój największy sukces na początku lat 80., kiedy albumy True Colors (1980), Waiata (1981) i Time and Tide (1982) osiągnęły pierwsze miejsce w Nowej Zelandii i Australii oraz wyprodukowały przebojowe single „ I Got You ” ( numer jeden w Nowej Zelandii i Australii), „ Jeden krok do przodu ”, „ Historia nigdy się nie powtarza ”, „ Brudne stworzenie ” i „ Sześć miesięcy w nieszczelnej łodzi ”. Zespół zdobył także kultową rzeszę fanów w Ameryce Północnej i Europie, a jego teledyski weszły w rotację we wczesnych latach MTV . Po tym, jak Tim Finn opuścił zespół, aby rozpocząć karierę solową, Neil Finn został jego jedynym liderem na albumie See Ya 'Round (1984), zanim rozpadło się Split Enz. Neil Finn i perkusista Paul Hester rozpoczęli współpracę w nowym zespole o nazwie Mullanes, znanym później jako Crowded House .

W sumie Split Enz miał 10 albumów (w tym siedem albumów studyjnych), które znalazły się w pierwszej dziesiątce oficjalnej listy przebojów Nowej Zelandii . Na liście 100 najlepszych nowozelandzkich piosenek wszechczasów APRA znalazło się osiem piosenek , więcej niż jakikolwiek inny zespół.

Kariera

Lata Nowej Zelandii

Pod koniec 1972 roku przyjaciele ze studiów Tim Finn i Phil Judd założyli w Auckland w Nowej Zelandii w dużej mierze akustyczny zespół o nazwie Split Ends . Finn śpiewał i grał na pianinie, podczas gdy Judd śpiewał i grał na gitarze. Obaj pisali piosenki. Towarzyszyli im stary szkolny przyjaciel Tima, Mike Chunn na basie, Miles Golding na skrzypcach i Mike Howard na flecie. Finn i Judd szybko stali się bliskimi przyjaciółmi; po wyprowadzce z kampusu dzielili pokój 129 w chaotycznym pensjonacie o nazwie „Malmsbury Villa”, a ich numer pokoju i nazwa domu zostały później upamiętnione w piosence. Inną kluczową postacią w tym okresie był uniwersytecki przyjaciel Phila Judda, Noel Crombie , który od czasu do czasu występował z nimi przez kilka następnych lat. Innym potężnym twórczym wpływem była miłość Phila i Tima do brytyjskiego pisarza i artysty Mervyna Peake'a , którego powieści Gormenghast zainspirowały wiele ich wczesnych piosenek.

Pierwotnie nazwane „Split Ends” były dziwną i eklektyczną mieszanką dla zespołu popowego, Golding wykształcił się w muzyce klasycznej, a Finn był pod wpływem Beatlesów , The Move i Kinks . Dzięki wsparciu finansowemu przyjaciela i fana Barry'ego Coburna (który został pierwotnym managerem zespołu) wydali swój pierwszy singiel " For You "/"Split Ends" w kwietniu 1973 roku i odbyli pierwszą krótką trasę koncertową, wspierając legendę brytyjskiego bluesa Johna Mayalla . W tym momencie brat Mike'a Chunna, Geoff Chunn , został sprowadzony, aby zastąpić ich pierwotnego perkusistę Diva Vercoe. Golding i Howard odeszli wkrótce potem, a Chunn chciał, aby zespół stał się elektryczny, więc dodano dodatkowych członków: gitarzystę Wally'ego Wilkinsona i saksofonistę Roberta Gilliesa. W tym czasie Split Ends stał się głównym celem Tima i porzucił studia, aby skoncentrować się na zespole.

Pod koniec 1973 roku Split Ends przystąpiło do telewizyjnego konkursu talentów New Faces iw ramach przygotowań do występu nagrali dwie nowe piosenki Judd-Finn: „129” i „Home Sweet Home”. Niedługo potem nagrali także " Sweet Talkin' Spoon Song ", który stał się drugim singlem. W tym przypadku – i ku przerażeniu rodziny Finów oglądającej w domu – Split Ends zajął drugie miejsce w konkursie. Chociaż ten pierwszy telewizyjny występ nie został nagrany przez TVNZ , rodzina Finów wciąż ma drżący, cichy 8 -milimetrowy czarno-biały materiał filmowy, który nakręcili bezpośrednio z ekranu telewizora, a część z nich została później włączona do filmu dokumentalnego Split Enz Spellbound . Mimo porażki w New Faces, grupa zrobiła wystarczająco silne wrażenie, by zapewnić sobie 30-minutowy koncert specjalny dla Telewizji New Zealand, który został nagrany niedługo potem. Typowe dla tamtych czasów występy były naśladowane na wcześniej nagranych podkładach, więc zespół nagrał cztery kolejne utwory, w tym „ No Bother To Me ”, „Malmsbury Villa” i „Spellbound”. Wciąż zapowiadany jako „Split Ends”, w listopadzie 1973 EMI NZ wydał drugi singiel zespołu „129” / „Sweet Talking Spoon Song”. Niedługo po wydaniu tego singla grupa zmieniła nazwę na żartobliwie patriotyczne Split Enz.

Przez następne osiemnaście miesięcy Split Enz doskonalił swój materiał i występy. Specjalna ekspozycja telewizyjna umożliwiła im odbycie pierwszej krajowej trasy koncertowej, chociaż Phil Judd nie wziął w niej udziału. Nie lubił występować na żywo, czuł się niekomfortowo z powodu negatywnych reakcji na zespół, a także uważał, że ich rozwijająca się muzyka jest zbyt złożona, aby udać się na scenie, więc początkowo postanowił zostać w domu, aby pisać i nagrywać nowy materiał, podczas gdy reszta zespołu koncertowała , chociaż później powrócił, aby od czasu do czasu występować na żywo i ostatecznie dołączył do zespołu na pełen etat.

Na początku 1974 roku brzmienie grupy zrobiło duży krok naprzód, kiedy Tim nabył Mellotron , aw lutym klawiszowiec Eddie Rayner dołączył do zespołu. Znakomita gra Raynera wkrótce stała się kluczową częścią brzmienia grupy (a także pozwoliła Timowi wyjść zza klawiatury) i był jednym z dwóch członków zespołu, którzy pozostali z zespołem przez całą jego karierę, drugim był perkusista Noel Crombie . Ten ostatni dołączył później w tym samym roku wraz z Paulem Crowtherem, podczas gdy Geoff Chunn i Rob Gillies odeszli.

Na początku swojej kariery grupa podjęła decyzję o traktowaniu płyt, występów na żywo, zdjęć reklamowych, scenografii, kostiumów, włosów, a nawet makijażu jako całościowego, co bardzo pomogły jej szerokie zainteresowania literaturą i sztukami wizualnymi : Judd był już znakomitym malarzem, a następnie stworzył okładki do dwóch albumów Enz. Jego przyjaciel artysta, Noel Crombie, został wkrótce wciągnięty, aby zostać „stylistą” grupy i zaczął tworzyć niezwykłe kostiumy, fryzury, makijaże i scenografie, które wkrótce stały się ich znakiem rozpoznawczym, a także koordynować wszystkie ich okładki singli i albumów oraz związane z nimi promocje. materiałów (takich jak guziki i plakaty) i wyreżyserował wszystkie ich teledyski.

Na początku 1974 roku Split Enz zrealizował serię sponsorowanych przez radio programów „Buck-A-Head” (wejście za 1 dolara za głowę), które grano w teatrach, a nie w pubach czy klubach. Korzystając z tego, Phil i Tim zdecydowali, że zamiast rzucać się w wir tradycyjnych pubów, będą teraz występować tylko w teatrach i salach koncertowych, które lepiej pasowały do ​​unikalnego stylu występów zespołu i umożliwiły im wystawienie pełnego prezentacja teatralna. Pod przewodnictwem Noela Crombiego zespół opracował wyszukane scenografie, kostiumy, fryzury i makijaż, a występy były przerywane dziwnymi wydarzeniami. Na jednym koncercie zabrali ciocię Raynera na scenę, aby wykonała zaimprowizowany stepowanie podczas jednej z piosenek i był to wielki sukces, ale zdali sobie sprawę, że tak naprawdę nie mogą zabrać jej na trasę koncertową, więc jest to rutyna Crombiego grania łyżką został zastąpiony i wkrótce stał się istotną częścią każdego show. Na wczesny występ w telewizji nowozelandzkiej z motywem „pustynnej wyspy” przywieźli ładunek piasku i stworzyli miniaturową krytą plażę z palmami i brodzikiem, z członkami zespołu ubranymi jak turyści w chusteczkach, leżącymi na leżakach i popijając napoje. Do kolejnego, teraz już legendarnego, występu na żywo ich epickiego utworu „Stranger Than Fiction”, zwerbowano przyjaciółkę, która podczas piosenki czołgała się po scenie, pod pulsującym światłem stroboskopowym, z zakrwawionym toporem najwyraźniej osadzonym w jej czaszce.

Zachęcony triumfalnym koncertem podczas tej trasy, Judd postanowił wrócić do występów na żywo i zaczął pojawiać się od czasu do czasu, podobnie jak Noel Crombie. Trasa Buck-A-Head zakończyła się w maju 1974 roku, aw następnym miesiącu Geoff Chunn i Rob Gillies opuścili zespół. Paul Emlyn Crowther (ex-Orb) zastąpił Chunna na perkusji w lipcu, ale Gillies nie został zastąpiony w tym czasie, chociaż powrócił w następnym roku.

Przenieś się do Australii: 1974-1976

Pod koniec 1974 ich fandom w Nowej Zelandii, choć niewielki, był niezwykle silny i bardzo oddany, ale szanse na dalszy postęp na tym małym rynku były oczywiście ograniczone. W marcu 1975 roku zespół wydał swój trzeci singiel „No Bother To Me” w niezależnej wytwórni White Cloud, a kilka tygodni później Split Enz stał się ostatnim z szeregu odnoszących sukcesy nowozelandzkich grup i artystów solowych, którzy przenieśli się do Australii do dalszej kariery. Chociaż ich bardzo niezwykła prezentacja wizualna i złożona muzyka znacznie odbiegały od opartego na bluesie „ pub rock ”, który dominował w australijskiej muzyce w tym czasie, a wielu bywalców koncertów było nimi zaskoczonych, potężne występy zespołu i jakość ich materiał był pod wrażeniem i podobnie jak w Nowej Zelandii szybko zdobyli małą, ale zaciekle lojalną bazę fanów. Po dziewięciu miesiącach spędzonych w australijskich pubach i koncertach zostali zauważeni przez przedsiębiorcę z Melbourne Michaela Gudinskiego , który podpisał z nimi swoją nową wytwórnię Mushroom Records , która odniosła bezprecedensowy sukces z zespołem Skyhooks , którego debiutancki album z 1974 roku trafił na szczyt. na szczycie list przebojów, tworząc serię przebojowych singli i stając się najlepiej sprzedającym się australijskim albumem kiedykolwiek wydanym do tego czasu. Dzięki powiązanej z Gudinskim agencji bookingowej (Consolidated Rock) Split Enz wkrótce koncertował po całym kraju i zyskał cenną ekspozycję grając prestiżowe sloty dla kilku dużych międzynarodowych zespołów, w tym Flo & Eddie , Lou Reed i Roxy Music .

W maju 1975 roku grupa udała się do Festival Records' Studio 24 w Sydney, aby nagrać swój pierwszy album, który został wyprodukowany przez ich menadżera trasy koncertowej, Davida Russella, weterana nowozelandzkiego muzyka rockowego/popowego, który wcześniej grał z Rayem Columbus & The Najeźdźcy , Ray Brown i nowe szepty oraz Max Merritt i meteory. Ich debiutancki LP Mental Notes ( Mushroom , 1975) wypadł znakomicie, sprzedając 12 000 kopii pierwszego wydania i zajmując 19 miejsce na australijskiej liście albumów i 7 w Nowej Zelandii. Niedługo po wydaniu albumu Wally Wilkinson został zwolniony, a Rob Gillies powrócił do zespołu.

Lata brytyjskie: 1976-1980

Po występie supportującym Split Enz podczas pierwszej australijskiej trasy Roxy Music, gitarzysta Roxy, Phil Manzanera , zaproponował wyprodukowanie drugiego albumu. Przy wsparciu Manzanery i Gudinskiego zespół podpisał kontrakt nagraniowy z Chrysalis Records w Wielkiej Brytanii i poleciał do Wielkiej Brytanii, aby nagrać Second Thoughts (Mushroom, 1976) w Basing Street Studios w Londynie, Second Thoughts zostało wydane w Australii w lipcu 1976, aw Wielkiej Brytanii (jako Mental Notes ) we wrześniu. Składał się z czterech przearanżowanych i ponownie nagranych utworów z Mental Notes , ich drugiego australijskiego (nie albumowego) singla „ Late Last Night ”, trzech nowych piosenek i nowej wersji jednej z najwcześniejszych kompozycji Judd-Finn, „129 pt. „ Matinee Idyll (129) ”. Piosenka ta została wydana, wspierana przez "Lovey Dovey", jako singiel w grudniu 1976 roku, a podczas nagrywania mogli spotkać się ze swoim starym kolegą z zespołu Milesem Goldingiem, mieszkającym wówczas w Londynie, na recitalu, który dał w ambasadzie australijskiej.

Aby promować album, wyruszyli w trasę koncertową jako support dla angielskich folk-rockerów Jack the Lad . W listopadzie 1976 roku Emlyn Crowther został zwolniony i zastąpiony przez brytyjskiego perkusistę Malcolma Greena .

Następnym singlem zespołu był kolejny nie-albumowy utwór " Another Great Divide ", wydany w celu promowania ich powrotu do Australii/Nowej Zelandii w styczniu 1977 roku na trasę "Courting the Act". Chrysalis wydał Mental Notes (amerykański tytuł Second Thoughts ) w USA, a pod koniec lutego wyruszyli do USA, aby wesprzeć album. 23-dniowa/40 koncertowa trasa była pierwszą próbą zaistnienia w Ameryce, ale oznaczała koniec ery w zespole i okazała się ostatnią trasą z członkami założycielami, Philem Juddem i Mikem Chunnem. Chunn zdecydował się wyjechać pod koniec amerykańskiej trasy, częściowo dlatego, że chciał spędzić więcej czasu z rodziną, ale także dlatego, że cierpiał na agorafobię. Ale napięcia między Philem i Timem również narastały. Chociaż zespół otrzymał owację na stojąco w San Francisco, reakcje publiczności w bardziej odległych rejonach wahały się od zdziwienia do jawnej wrogości, a Phil był niezwykle wrażliwy na takie negatywne reakcje. Podobnie jak Mike Chunn miał młodą rodzinę w Nowej Zelandii i był zmęczony niekończącym się harem koncertowania. Napięcie osiągnęło punkt kulminacyjny po koncercie, kiedy Phil, który miał kłopoty z rozstrojoną gitarą, wybiegł przed końcem seta, a kiedy Tim rzucił mu wyzwanie za kulisami, co się stało, Phil go uderzył. Trasa zakończyła się w kwietniu, a Phil opuścił zespół. W tym samym miesiącu mieli rozpocząć swoją trzecią trasę po angielsku, więc Tim przejął teraz kierownictwo i pospiesznie zreorganizował grupę. 4 kwietnia angielski basista Nigel Griggs (ex-Octopus) został zatrudniony na miejsce Mike'a Chunna, który udzielił Timowi kluczowej rady na pożegnanie - zasugerował młodszego brata Tima, Neila, jako zastępcę Phila Judda. W tym czasie Neil grał w lokalnym zespole Afterhours w Auckland, prowadzonym przez Geoffa Chunna, a także Neila i Marka Hough (znanego również jako Buster Stiggs, który później dołączył do The Swingers z Philem Juddem). Neil poleciał do Anglii, gdy tylko otrzymał telefon od Tima i oficjalnie dołączył do Split Enz 7 kwietnia 1977 roku.

Trzeci album Split Enza został nagrany w londyńskim AIR Studios z producentem (i byłym inżynierem Beatlesów) Geoffem Emerickiem od czerwca do lipca 1977 roku. ) nie wywarła znaczącego wpływu w Wielkiej Brytanii, ale odniosła duży sukces w Australazji i dała im pierwsze jednoczesne hity na australijskich i nowozelandzkich singli oraz listach albumów. Powrócili do Australii w sierpniu, co zbiegło się z wydaniem albumu, i rozpoczęli 28-dniową trasę Australasian tour na przełomie października i listopada. Album osiągnął 18. miejsce w Australii. Pierwszy singiel, " My Mistake " (sierpień), zadebiutował na 18. miejscu w październiku, wsparty przez trasę krajową i inny charakterystyczny teledysk. W Nowej Zelandii Dizrhythmia zajęła 3. miejsce, a „My Mistake” zajęła najwyższe miejsce na 21. miejscu. Drugiemu singielowi, „ Bold as Brass ” (grudzień), który nie trafił na listy przebojów w Australii, towarzyszył inny specjalnie nakręcony teledysk, wyreżyserowany wspólnie przez Noela i Roba.

Dotacja $5000 NZD dla Split Enz od NZ Arts Council

Między listopadem 1977 a lutym 1978 Split Enz koncertował w całej Wielkiej Brytanii i Europie. Na przełomie roku odszedł Rob Gillies i pomimo ich wcześniejszego odrzucenia, Phil Judd powrócił na krótko na początku 1978 roku po tym, jak Tim i Eddie usłyszeli trochę jego nowego materiału, ale najwyraźniej czuł się nieswojo z ich zmieniającym się kierunkiem muzycznym i stylem. opuścił zespół na dobre miesiąc później. Enz walczyli o przetrwanie do 1978 roku: stracili kontrakt z Chrysalis i spędzili większość tego roku bez kontraktu płytowego w Wielkiej Brytanii, agenta rezerwacji czy menedżera. Zadłużenie rosło i nie mogąc dostać koncertów, byli zmuszeni iść na zasiłek, ale nadal pisali nowy materiał i ciągle ćwiczyli. Właśnie w tym momencie Rada Sztuki Nowej Zelandii przybyła na ratunek z grantem w wysokości 5000 USD. Ta kluczowa przerwa pozwoliła im zarezerwować maleńkie 8-ścieżkowe studio w Luton i z pomocą 18-letniego angielskiego inżyniera Davida Tickle'a stworzyli demo 28 nowych piosenek w mniej niż pięć dni. Te sesje – znane jako Rootin Tootin Luton Tapes – stały się podstawą nowego kierunku grupy. Jedna z nowych piosenek Tima z tych sesji – która pokazała wyraźny wpływ brytyjskiego punka i nowej fali – stała się ich kolejnym singlem „ I See Red ”.

Split Enz wszedł do Manor Studios w listopadzie 1978 roku, aby nagrać nowy album z producentem Mallory Earl . Okładka Frenzy sygnalizowała zmiany w grupie – zniknęły dzikie kostiumy, włosy i makijaż, a obraz Phila Judda przedstawiał ich w zwykłych ubraniach, stojących przed farmą w wiejskim krajobrazie Nowej Zelandii. Album zawierał ponowne nagranie wielu piosenek z taśm Luton, ale zespół czuł, że Earl nie w pełni uchwycił surową energię dem Luton. Wiele innych piosenek Luton nigdy nie zostało ponownie nagranych i zostały pozostawione jako dema, chociaż niektóre w końcu pojawiły się w amerykańskiej wersji Frenzy A&M , wydanej w Ameryce Północnej w 1981 roku. W tym samym miesiącu Mushroom wydał w Australii singiel „I See Red”. Oznaczało to znaczące odejście od wcześniejszego i bardziej „postępowego” stylu zespołu i nawiązanie do pierwszej miłości Tima – prostego, zwięzłego, przystępnego, energetycznego popu opartego na gitarze. Chociaż nie znalazła się na listach przebojów w Wielkiej Brytanii, „I See Red” zyskała wiele uwagi krytyków i znacznej emisji na antenie i jest uznawana za piosenkę, która rozpoczęła zwrot w ich reputacji w Wielkiej Brytanii.

Grupa pojechała do domu do Nowej Zelandii na Boże Narodzenie 1978, a zanim wrócili do Wielkiej Brytanii, postanowili zagrać kilka lokalnych koncertów. Tuż po Bożym Narodzeniu doszło do poważnego niepowodzenia, gdy ich sprzęt został zniszczony w podejrzanym pożarze w studiu prób. Korzystając z pożyczonego sprzętu, Split Enz zagrali kluczowy koncert w ich późniejszej karierze, oszałamiając przyjaciół i fanów swoim legendarnym już występem na drugim festiwalu Nambassa w styczniu. „I See Red” ostatecznie zajęło 15 miejsce w Australii w lutym 1979 roku, po czym nastąpiło kolejne historyczne wydawnictwo – „ Give It a Whirl ” (maj 1979) – pierwszy singiel Enz napisany przez Neila Finna. Ani Frenzy , ani „Give It A Whirl” nie znalazły się na listach przebojów, ale jeden utwór z albumu, „She Got Body, She Got Soul”, został później przerobiony na ścieżkę dźwiękową do muzycznego filmu Starstruck . Wyprodukowany przez siebie singiel „Things” / „Semi-Detached” został wydany w październiku, ale nie znalazł się na listach przebojów.

Przełom i sukces komercyjny: 1980–1984

Split Enz w 1980

Na ich następny (piąty) studyjny album, David Tickle został przywieziony do Australii w celu produkcji. Rezultat, True Colors , zaznaczył również pojawienie się Neila jako znaczącego autora piosenek pop. Jego piosenka „ I Got You ” wydaje się z perspektywy czasu oczywistym wyborem na pierwszy singiel, chociaż Mushroom nie sądził, że na płycie jest utwór komercyjny, i że zmarnowali swój budżet w wysokości 34 000 $. Niemniej jednak okazał się ogromnym hitem, który ostatecznie ustanowił grupę w czołówce zespołów w Australazji. True Colors i „I Got You” zostały wydane jednocześnie w styczniu 1980 roku i jednocześnie znalazły się na szczycie list przebojów w Australii i Nowej Zelandii w marcu – album pozostawał na pierwszym miejscu w Australii przez dziesięć tygodni, a singiel przez osiem tygodni i „I Got You”. stał się najlepiej sprzedającym się singlem w Australii w tym roku – i największym międzynarodowym sukcesem w karierze zespołu.

Zespół i management opracowali całą kampanię marketingową, która obejmowała kilka „pierwszych na świecie” – stworzyli album wideo VHS (pierwszy w swoim rodzaju) z teledyskami do każdej piosenki i wydali każde nowe wydanie LP w różnych kolorowych okładkach, zaprojektowany przez członka zespołu Noel Crombie, w tym wydana kiedyś w USA specjalna grawerowana laserowo edycja, dzięki uprzejmości Jeffa Ayeroffa z A&M. Ta wersja wykorzystała technologię laserową do wytrawiania geometrycznych wzorów na powierzchni odtwarzania albumu, tworząc efekty pryzmatyczne bez wpływu na odtwarzanie muzyki. True Colors odniosło ogromny sukces komercyjny i sprzedało się w ponad 250 000 egzemplarzy w Australazji. A&M wydał album w Wielkiej Brytanii, Kanadzie i USA. „I Got You” osiągnął 12 miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii w sierpniu, a True Colors osiągnął 42. miejsce. Kolejny singiel, „ I Hope I Never ” (b/w „Hypnotised” i „Carried Away”) został wydany w maju i osiągnął 18. miejsce na australijskich listach przebojów w czerwcu. Teledyski do "I Got You" i "I Hope I Never" były emitowane na antenie w amerykańskich programach muzycznych, a zespół grał obie piosenki w amerykańskich programach telewizyjnych, takich jak Fridays (10 października 1980).

Grupa intensywnie koncertowała za True Colors przed powrotem do studia w 1981 roku. Ich następny album został wydany w Australii tylko jako Corroboree i wszędzie jako Waiata (Maori dla "piosenek"). Kontynuował zwycięską passę zapoczątkowaną przez True Colors , ale ich relacje z producentem Davidem Tickle były napięte i była to ich ostatnia współpraca. Zwłaszcza A&M Records odmówiła wydania Waiata w Ameryce z oryginalną biało-brązowo-czarną okładką Noela inspirowaną Maorysami (podobno protestując, że „brąz to kolor gówna”) i ku rozczarowaniu Noela, zmienili ją na słaby pastelowy niebieski, całkowicie psując efekt. Chociaż nie został tak dobrze przyjęty przez krytyków, album dał Split Enz ich drugi wspólny album w Australii i Nowej Zelandii, na czele z „ One Step Ahead ” (nr 5 w listopadzie) i „ Historia Never Repeats ” (nr 4 w rankingu). kwiecień 1981). Trzeci singiel z albumu, Tim's „ I Don't Wanna Dance ” (czerwiec) nie trafił na listy przebojów, ale „History Never Repeats” osiągnął 63 pozycję w Wielkiej Brytanii w maju.

W tym samym czasie założyciel Split Enz, Phil Judd, ponownie pojawił się ze swoim nowym zespołem Swingers i zdobył ogromny australijski/nowozelandzki hit z debiutanckim singlem „ Counting The Beat ” wyprodukowanym przez Davida Tickle'a, który wyprodukował Enz. albumy True Colors i Waiata . Wewnętrzne napięcia sprawiły, że perkusista Mal Green opuścił Split Enz w połowie 1981 roku, aby pracować nad solowymi projektami; Noel Crombie przejął funkcję perkusisty i zespół rozpoczął światową trasę koncertową, obejmującą Amerykę Północną, gdzie wspólnie z Tomem Petty & the Heartbreakers byli głównymi gwiazdami .

Pod koniec 1981 roku, po miesiącach intensywnej trasy koncertowej, Split Enz powrócił do studia, aby nagrać album Time and Tide , który wielu krytyków uważa za ich najbardziej osobisty i kreatywny album . Większość materiału wyszła z niedawnych osobistych zawirowań Tima – w styczniu tego samego roku poślubił angielską tancerkę Liz Malam, ale małżeństwo rozpadło się w październiku, a on doznał załamania nerwowego, o czym opowiadał w „ Sześć miesięcy w nieszczelnej łodzi ” . , a konkretnie utwór ' Dirty Creature '. Album został wyprodukowany przez wschodzącego angielskiego producenta/inżyniera Hugh Padghama . Był już dobrze znany na scenie muzycznej ze swojej pracy inżynierskiej z producentem Stevem Lillywhitem przy przełomowych nagraniach takich artystów jak Peter Gabriel , XTC i Genesis . . Padgham miał podobno znacznie bardziej zrelaksowany styl niż Tickle, który według Enz idealnie do nich pasował. Wydany w kwietniu 1982 roku, Time and Tide stał się trzecim z kolei albumem numer 1 Split Enz w Australii i Nowej Zelandii. Pojawienie się MTV w Ameryce i jej zainteresowanie nowofalowymi zespołami pomogły zespołowi w rosnącym statusie kultowym w Ameryce – zarówno „Dirty Creature”, jak i „Six Months in a Leaky Boat” (jak również wcześniejsze teledyski) były szeroko emitowane na antenie. kanał. „Dirty Creature” zajęło 6. miejsce w Australii w kwietniu, a „Six Months In A Leaky Boat” znalazło się na 2. miejscu w czerwcu. " Never Ceases to Amaze Me " (sierpień) został wydany jako trzeci singiel z LP, ale nie znalazł się na listach przebojów.

Początkowo „Sześć miesięcy w nieszczelnej łodzi” również wyglądało, jakby wreszcie dostarczyło Split Enz przełomowego brytyjskiego hitu, na który liczyli, ale to się nie udało; po kontrowersyjnym zatopieniu argentyńskiego okrętu wojennego generała Belgrano przez brytyjską marynarkę wojenną podczas wojny o Falklandy BBC podobno umieściła tę piosenkę na tajnej „czarnej liście” piosenek, które nie miały być odtwarzane na antenie z powodu rzekomo negatywnych nawiązań do wojny: chociaż BBC stanowczo zaprzeczyło istnieniu czarnej listy, w końcu przyznało się do jej istnienia w 1999 roku. Rok zakończył się wydaniem pierwszej kolekcji „Best of” zespołu Enz of an Era , która trafiła na 8. miejsce w Australii (grudzień) i sprzedał 30 000 egzemplarzy w samej Nowej Zelandii.

Na początku 1983 roku Tim zrobił sobie przerwę od grupy, aby nagrać solowy album z gwiazdorską grupą sesyjną, w której skład wchodzili producenci Mark Moffatt ( Divinyls , Ross Wilson ) były Beach Boy Ricky Fataar i legendarna wokalistka sesyjna Venetta Fields . Escapade , wydany w czerwcu, odniósł wielki sukces w Australazji, wydając kilka przebojów, w tym „Fraction Too Much Friction” i „Made My Day” w stylu gospel. Tim wygrał gong „Najlepszego autora piosenek” na tegorocznym TV Week/Countdown Awards, a Split Enz wygrał „Najlepszy album” (dla Time & Tide ) i nagrody Most Popular Group.

W marcu 1983 Noel Crombie na krótko stanął w centrum uwagi i wydał nowatorski solowy singiel „My Voice Keeps Changing On Me”, a w tym samym miesiącu nowy singiel Enz „ Next Exit ” został wydany jako przerwa, dopóki zespół nie mógł nagrywać. nowy album, ale nie znalazł się na listach przebojów. Do tego czasu Tim był głównym scenarzystą w grupie, ale na następnym LP jego wkład został po raz pierwszy przyćmiony przez Neila, który napisał większość piosenek. Trafnie zatytułowany Conflicting Emotions (listopad 1983) był mniej spójny niż poprzednie trzy albumy i (być może nieuchronnie po trzech kolejnych LP numer jeden) był komercyjnym rozczarowaniem, osiągając w styczniu tylko 13. miejsce na krajowej liście przebojów. Mimo to piosenki Neila dobrze wypadły komercyjnie – jazzowy „ Strait Old Line ” (październik 1983), hymnowe „ Message to My Girl ” (styczeń 1984) i „I Wake Up Every Night” (kwiecień 1984) – wszystkie ukazały się jako single. Główny singiel „Strait Old Line” był rozczarowaniem na australijskiej liście przebojów, walcząc o 42. miejsce, ale drugi singiel „Message To My Girl” był bardziej imponujący i osiągnął 12 miejsce w lutym 1984 roku.

Na trasie „Conflicting Emotions” Tim ponownie poczuł, że zespół potrzebuje zmiany w sekcji rytmicznej, więc Paul Hester (ex- Deckchairs Overboard ) został sprowadzony na perkusji, a Noel wrócił do perkusji (i łyżek). Jednak rosnące napięcia między Timem i Neilem oraz jego solowy sukces z Escapade ostatecznie doprowadziły Tima do decyzji o opuszczeniu Split Enz i w czerwcu 1984 roku zakończył miesiące spekulacji, ogłaszając, że zrezygnuje przed nagraniem kolejnego LP, aby promować wydawnictwo. Eskapady w Europie.

Pozostali członkowie postanowili kontynuować, ale ich kolejny album See Ya 'Round okazał się ich ostatnim. Wyszedł w listopadzie 1984 roku i był zdominowany przez piosenki Neila Finna, chociaż Hester, obecnie stały członek, napisała jeden numer. Pierwszym singlem z albumu było poruszające, słodko-gorzkie pożegnanie Neila z Timem and the Enz, „ I Walk Away ”, które ukazało się we wrześniu. W listopadzie pojawił się ciemniejszy „ Jeden usta jest karmiony ”. W tym czasie grupa w końcu zdecydowała się nazwać to dniem, i ponownie zjednoczyli się z Timem i wyruszyli w pożegnalną trasę koncertową „Enz with a Bang” w październiku/listopadzie 1984 roku. Split Enz zagrał swój ostatni koncert 4 grudnia 1984 w Auckland . Podwójny album nagrany podczas pożegnalnej trasy The Living Enz został wydany w grudniu 1985 roku.

Po Splicie Enz

Neil Finn i perkusista Paul Hester założyli Crowded House . Tim Finn na krótko dołączył później do Crowded House, a także nagrał dwa albumy z Neilem Finnem jako Finn Brothers .

Phil Judd wydał solowy album i wraz z Busterem Stiggsem i Bones Hillmanem założył Swingers. Założył również Schnell Fenster z Noelem Crombie i Nigelem Griggsem. Dołączył do nich Eddie Rayner, ale Rayner odszedł, by stworzyć The Makers . Jego grupa Enzso wykonała utwory Split Enz w orkiestrowej oprawie z Nowozelandzką Orkiestrą Symfoniczną . Rayner prowadził także karierę solową. Geoff Chunn i Mike Chunn wrócili do Nowej Zelandii i założyli Citizen Band .

W maju 2018 r. Eddie Rayner ogłosił, że pracuje nad nowym projektem ENZSO, zatytułowanym ENZO, łączącym muzyków klasycznych i popowy zespół, w tym on sam i różnych byłych członków Split Enz.

Zjazdy

W 1986 roku, dwa lata po rozpadzie Split Enz, zespół ponownie zebrał się na benefisowym koncercie Greenpeace. Trzy lata później Crowded House koncertował z Schnell Fenster, gromadząc asortyment absolwentów Split Enz. Zespół ponownie zjednoczył się w 1993 roku na dwudziestolecie trasy koncertowej, kiedy grali Christchurch, Wellington i Auckland wspierane przez The Holy Toledos. To pojawiło się w telewizji w 2002 roku z okazji trzydziestej rocznicy powstania. W 2006 roku Split Enz koncertował z członkostwem składającym się z klasycznego składu 1979-1981 Tima Finna, Neila Finna, Nigela Griggsa, Eddiego Raynera, Noela Crombie i Malcolma Greena.

Kolejna trasa zjazdowa odbyła się w marcu 2008 roku, z czterema koncertami w Nowej Zelandii z perkusistą John Butler Trio , Michaelem Barkerem , w miejsce niedostępnego Greena. Ostatni jednorazowy występ na zjeździe (z Greenem z powrotem na perkusji) odbył się 14 marca 2009 roku w ramach festiwalu Sound Relief .

Członkowie

Główny artykuł: Lista członków Split Enz

Najnowszy skład

  • Tim Finn – wokal, gitara akustyczna, fortepian (1972-1984; plus zjazdy w 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 i 2009)
  • Eddie Rayner – instrumenty klawiszowe, fortepian, chórki (1974-1984; plus zjazdy w 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 i 2009)
  • Noel Crombie – perkusja, chórki (1974-1984; plus zjazdy w 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 i 2009)
  • Malcolm Green - bębny, chórki (1976-1981; plus zjazdy w 2005, 2006 i 2009)
  • Nigel Griggs – bas, chórki (1977-1984; plus zjazdy w 1986, 1989, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 i 2009)
  • Neil Finn – gitara prowadząca, mandolina, wokal (1977-1984; plus zjazdy w 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 i 2009)

Dyskografia

Główny artykuł: Dyskografia Split Enz

Nagrody i nominacje

Nagrody muzyczne ARIA

ARIA Music Awards to coroczna ceremonia wręczenia nagród, która wyróżnia doskonałość, innowacyjność i osiągnięcia we wszystkich gatunkach muzyki australijskiej . Rozpoczęli się w 1987 roku. Split Enz został wprowadzony do Hall of Fame w 2005 roku.

Rok Nominowany/praca Nagroda Wynik
Nagrody Muzyczne ARIA 2005 Split Enz Galeria sław ARIA inicjator

TV Week / Nagrody odliczania

Countdown był australijskim serialem telewizyjnym o muzyce pop emitowanym przez krajową stację ABC-TV w latach 1974-1987, w latach 1979-1987 przyznawał nagrody muzyczne, początkowo we współpracy z magazynem TV Week . Nagrody TV Week / Countdown były kombinacją nagród głosowanych przez popularność i rówieśników.

Rok Nominowany/praca Nagroda Wynik
1980 Prawdziwe kolory Najlepszy album australijski Mianowany
Najpopularniejszy australijski rekord Mianowany
Najlepszy australijski projekt okładki płyty Mianowany
"Mam cię" Najlepsza pojedyncza płyta Wygrał
sobie Najwybitniejsze osiągnięcie Mianowany
Najbardziej popularna grupa Mianowany
Neil Finn (Split Enz) Autor najlepiej nagranych piosenek Mianowany
1981 sobie Najbardziej popularna grupa Mianowany
Neil Finn (Split Enz) Najlepszy australijski autor piosenek Mianowany
Najpopularniejszy męski wykonawca Mianowany
1982 Czas i przypływ Najlepszy album australijski Wygrał
„Sześć miesięcy w nieszczelnej łodzi” Najlepszy australijski singiel Mianowany
Sobie Najbardziej popularna grupa Wygrał
1983 Sobie Najbardziej popularna grupa Mianowany

Bibliografia

Bibliografia

  • Chunn, Mike. Stranger Than Fiction: Życie i czasy Split Enz . Publikacje GP, 1992. ISBN  1-86956-050-7
  • Chunn, Mike. Stranger Than Fiction: The Life and Times of Split Enz (poprawione wydanie ebooka). Huragan Press, 2013. ISBN  978-0-9922556-3-3
  • Dix, John. Stranded in Paradise: New Zealand Rock and Roll, 1955 do ery nowożytnej . Książki o pingwinach, 2005. ISBN  0-14-301953-8
  • Zielony, Piotrze. Listy do mojego Frenza . Rocket Pocket Books, 2006. ISBN  0-9579712-3-0
  • Green, Peter i Goulding, Mark, odrywają skrzydła od much . Rocket Pocket Books, 2002. ISBN  0-9579712-2-2

Zewnętrzne linki