Star Trek II: Gniew Khana —Star Trek II: The Wrath of Khan

Star Trek II: Gniew Khana
Star Trek II: Gniew Khana
	Plakat z premierą kinową autorstwa Boba Peaka
W reżyserii	Mikołaja Meyera
Scenariusz autorstwa	Jack B. Sowards
Opowieść autorstwa
Oparte na	Star Trek; autorstwa Gene'a Roddenberry
Wyprodukowano przez	Robert Sallin
W roli głównej
Kinematografia	Gayne Rescher
Edytowany przez	William Paul Dornisch
Muzyka stworzona przez	James Horner
; Firma produkcyjna	Najważniejsze zdjęcia
Dystrybuowane przez	Najważniejsze zdjęcia
Data wydania
Czas trwania	113 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	12 milionów dolarów
Kasa biletowa	97 milionów dolarów

Star Trek II: Gniew Khana to amerykański film science fiction z 1982 roku w reżyserii Nicholasa Meyera, oparty na serialu telewizyjnym Star Trek . Jest to drugi film w Star Trek serii filmowej , a to sequel do Star Trek: The Motion Picture (1979). Fabuła przedstawia admirała Jamesa T. Kirka ( William Shatner ) i załogę statku kosmicznego USS Enterprise w starciu z genetycznie zmodyfikowanym tyranem Khan Noonien Singh ( Ricardo Montalbán ), postacią, która po raz pierwszy pojawiła się wodcinku Star Trek z 1967 roku„ Space Seed ”. . Kiedy Khan ucieka z 15-letniego wygnania, by zemścić się na Kirku, załoga Enterprise musi powstrzymać go przed zdobyciem potężnegourządzenia terraformującego o nazwie Genesis. Film jest początkiem trzyfilmowej fabuły, która jest kontynuacją filmu Star Trek III: The Search for Spock (1984) i kończy się filmem Star Trek IV: The Voyage Home (1986).

Po nijakiej krytycznej reakcji na pierwszy film, twórca serialu Gene Roddenberry został zmuszony do wycofania się z produkcji sequela. Producent wykonawczy Harve Bennett napisał oryginalny zarys filmu, który Jack B. Sowards rozwinął w pełny scenariusz. Meyer ukończył swój ostateczny scenariusz w dwanaście dni, nie akceptując kredytu pisarskiego. Podejście Meyera przywołało zawadiacką atmosferę oryginalnej serii, motyw wzmocniony partyturą Jamesa Hornera . Leonard Nimoy nie zamierzał odgrywać roli w sequelu, ale został skuszony obietnicą, że jego postać otrzyma dramatyczną scenę śmierci. Negatywna reakcja publiczności testowej na śmierć Spocka doprowadziła do znaczących zmian w zakończeniu, mimo obiekcji Meyera. Zespół produkcyjny zastosował różne techniki cięcia kosztów , aby zmieścić się w budżecie, w tym wykorzystanie miniaturowych modeli z poprzednich projektów oraz ponowne wykorzystanie scenografii, materiału z efektami i kostiumów z pierwszego filmu. Film był pierwszym filmem fabularnym zawierającym sekwencję stworzoną w całości z wykorzystaniem grafiki komputerowej .

Star Trek II: The Wrath of Khan został wydany w Ameryce Północnej 4 czerwca 1982 roku przez Paramount Pictures . Był to sukces kasowy, zarobił 97 milionów dolarów na całym świecie i ustanowił światowy rekord pod względem kasy brutto w pierwszym dniu. Krytyczna reakcja na film była pozytywna; recenzenci podkreślili postać Khana, reżyserię Meyera, lepsze występy, tempo filmu i interakcje między postaciami jako mocne elementy. Negatywne reakcje skupiały się na słabych efektach specjalnych i części aktorstwa. Gniew Khana jest uważany przez wielu za najlepszy film z serii Star Trek i często przypisuje mu się odnowienie znacznego zainteresowania serią.

Wątek

W 2285 roku admirał James T. Kirk nadzoruje sesję symulacyjną praktykantów kapitana Spocka . W symulacji porucznik Saavik dowodzi statkiem kosmicznym USS Enterprise w misji ratunkowej, aby uratować załogę uszkodzonego statku Kobayashi Maru , ale zostaje zaatakowany przez krążowniki klingońskie i poważnie uszkodzony. Symulacja to scenariusz bez wygranych, mający na celu przetestowanie charakteru oficerów Gwiezdnej Floty . Później dr McCoy dołącza do Kirka w jego urodziny; widząc Kirka w przygnębieniu, lekarz radzi Kirkowi, aby otrzymał nowe polecenie i nie starzeć się za biurkiem.

Tymczasem statek kosmiczny Reliant wyrusza z misją poszukiwania martwej planety, aby przetestować Urządzenie Genesis, technologię zaprojektowaną do reorganizacji martwej materii w światy nadające się do zamieszkania . Niezależni oficerowie, dowódca Pavel Chekov i kapitan Clark Terrell, przesyłają się, aby ocenić planetę, którą uważają za Ceti Alpha VI; tam zostają schwytani przez genetycznie zmodyfikowanego tyrana Khana Nooniena Singha, który wyjaśnia, że znajdują się na Ceti Alpha V. Piętnaście lat wcześniej Kirk wygnał Khana i jego nadludzi na Ceti Alpha V po tym, jak próbowali przejąć jego statek . Sąsiednia planeta eksplodowała, niszcząc powierzchnię Ceti Alpha V i powodując śmierć kilku zwolenników Khana, w tym jego żony. Khan wszczepia Chekovowi i Terrellowi miejscowe larwy węgorza, które czynią ich podatnymi na kontrolę umysłu, i używa ich do schwytania Relianta . Dowiedziawszy się o urządzeniu Genesis, Khan atakuje stację kosmiczną Regula I, gdzie urządzenie jest rozwijane przez byłego kochanka Kirka, dr Carol Marcus i ich syna Davida .

Kirk przejmuje dowództwo Enterprise po tym, jak statek, który wyruszył na rejs szkoleniowy, otrzymuje wezwanie pomocy od Regula I . Po drodze Enterprise zostaje napadnięty i okaleczony przez Relianta . Khan oferuje, że oszczędzi załogę Kirka, jeśli zrezygnują z wszelkich materiałów związanych z Genesis; Kirk zamiast stragany na czas i zdalnie obniża Reliant ' s tarcze , umożliwiając kontratak. Khan jest zmuszony do wycofania się i przeprowadzenia napraw, podczas gdy Enterprise kuśtyka do Regula I . Kirk, McCoy i Saavik przesyłają się na stację i znajdują żywych Terrella i Chekova wraz z zabitymi członkami drużyny Marcusa. Wkrótce znajdują Carol i Davida ukrywających Genesis głęboko w pobliskiej planetoidzie. Khan, który wykorzystał Terrella i Chekova jako szpiegów, każe im zabić Kirka; Terrell opiera się wpływowi węgorza i zabija się, podczas gdy Chekov upada, gdy węgorz opuszcza jego ciało. Khan transportuje Genesis na pokład Reliant , zamierzając porzucić Kirka na martwą planetoidę, ale zostaje oszukany przez zaszyfrowane ustalenia Kirka i Spocka dotyczące spotkania. Kirk kieruje Enterprise do pobliskiej Mgławicy Mutara; Warunki wewnątrz mgławicy sprawiają, że tarcze stają się bezużyteczne i zagrażają systemom celowniczym, dzięki czemu Enterprise i Reliant są równo dopasowane. Spock zauważa, że taktyka Khana wskazuje na brak doświadczenia w trójwymiarowej walce, którą Kirk wykorzystuje, by wyłączyć Relianta .

Śmiertelnie ranny Khan aktywuje Genesis. Chociaż załoga Kirka wykrywa aktywację i próbuje wyjść poza zasięg, nie zdołają uciec z mgławicy na czas bez niesprawnego napędu warp statku . Spock idzie przywrócić moc warp w maszynowni, która jest zalana promieniowaniem. Kiedy McCoy próbuje zapobiec wejściu Spocka, Spock obezwładnia go za pomocą wolkańskiego uszczypnięcia nerwu i wykonuje połączenie umysłu , mówiąc mu, aby „pamiętał”. Spock naprawia napęd warp, a Enterprise unika eksplozji, która tworzy nową planetę. Przed śmiercią z powodu zatrucia popromiennego Spock namawia Kirka, aby się nie rozpaczał, ponieważ jego decyzja poświęcenia się, by uratować załogę statku, była logiczna. Film kończy się, gdy przyjaciele Spocka organizują kosmiczny pochówek dla Spocka.

Rzucać

Gniew Khana " obsady s obejmuje wszystkie główne postacie z oryginalnej serii telewizyjnej, a także nowych aktorów i bohaterów.

William Shatner jako James T. Kirk , admirał Gwiezdnej Floty i były dowódca Enterprise . Kirk i Khan nigdy nie konfrontują się twarzą w twarz podczas filmu; wszystkie ich interakcje odbywają się na ekranie lub przez komunikatory, a ich sceny były kręcone w odstępie czterech miesięcy. Meyer opisał Shatnera jako aktora, który naturalnie chronił swoją postać i siebie, i który radził sobie lepiej w wielu ujęciach.
Ricardo Montalbán jako Khan Noonien Singh , genetycznie ulepszony nadczłowiek, który w latach 90. wykorzystał swoją siłę i intelekt, by krótko rządzić większą częścią Ziemi. Montalbán powiedział, że wierzy, że wszyscy dobrzy złoczyńcy robią nikczemne rzeczy, ale uważa, że działają z „właściwych” powodów; w ten sposób Khan wykorzystuje swój gniew po śmierci żony, aby usprawiedliwić pogoń za Kirkiem. Wbrew spekulacjom, że Montalbán używał protezy klatki piersiowej, do jego muskularnej sylwetki nie dodano żadnych sztucznych urządzeń. Montalbánowi podobało się kręcenie filmu, do tego stopnia, że grał tę rolę za znacznie mniej, niż mu proponowano, i uznał tę rolę za ważny punkt w karierze. Jego główną skargą było to, że nigdy nie stanął twarzą w twarz z Shatnerem na scenie. „Musiałem napisać swoje kwestie ze scenariuszową dziewczyną, która, jak można sobie wyobrazić, nie brzmiała jak Bill [Shatner]” – wyjaśnił. Bennett zauważył, że film był bliski uzyskania zielonego światła, gdy producentom przyszło do głowy, że nikt nie zapytał Montalbána, czy mógłby zrobić sobie przerwę od kręcenia serialu Fantasy Island, aby wziąć udział.
Leonard Nimoy jako Spock , kapitan Enterprise , który zrzeka polecenie Kirk po Gwiezdnej Floty wysyła statek do Regula I. Nimoy miał nieprzeznaczonych do odgrywać rolę w The Motion Picture " sequel s, ale był zachęcany powrotem na obietnicy, że jego charakter otrzyma dramatyczną scenę śmierci. Nimoy rozumował, że skoro Gniew Khana będzie ostatnim filmem Star Trek , to, że Spock „wyjdzie w blasku chwały” wydaje się dobrym sposobem na zakończenie tej postaci.
DeForest Kelley jako Leonard McCoy , w Enterprise " naczelnego lekarza s i bliskiego przyjaciela Kirk i Spock. Kelley był niezadowolony z wczesnej wersji scenariusza do tego stopnia, że rozważał nie wzięcie udziału. Kelley zauważył, że jego postać mówiła wiele lżejszych kwestii z filmu i uznał, że ta rola była niezbędna, aby nadać lżejszej stronie dramatu ekranowego.
James Doohan jako Montgomery Scott , The Enterprise " główny inżynier s. Kelley czuł, że McCoy wypowiada swoje hasło „ On nie żyje, Jim ” podczas sceny śmierci Spocka zrujnowałoby powagę tej chwili, więc Doohan zamiast tego wypowiada Kirkowi zdanie „Już nie żyje”. Scott traci młodego siostrzeńca po atakach Khana na Enterprise . Kadetowi, granemu przez Ike'a Eisenmanna , wycięto wiele kwestii z oryginalnego wydania kinowego, w tym scenę, w której wyjaśniono, że jest krewnym Scotta. Sceny te zostały ponownie wprowadzone, gdy ABC wyemitowało w telewizji Gniew Khana w 1985 roku, a także w wersji reżyserskiej, czyniąc żal Scotta po śmierci członka załogi bardziej zrozumiałym.
George Takei jako Hikaru Sulu , oficer sterowy Enterprise . Takei nie chciał powtarzać swojej roli we Gniewu Khana , ale Shatner przekonał go do powrotu.
Walter Koenig jako Pavel Chekov , na Reliant ' ów pierwszy oficer i były Przedsiębiorstwo członka załogi. Podczas kręcenia Kelley zauważył, że Chekov nigdy nie spotkał Khana w „Space Seed” (Koenig nie dołączył jeszcze do obsady), a zatem rozpoznanie Chekova przez Khana na Ceti Alpha nie miało sensu. Non-canon Star Trek książki próbowano zracjonalizować tę różnicę; w powieści Vonda N. McIntyre , Chekov jest „chorążym przydzielonym do nocnej straży” podczas „Space Seed” i spotkał się z Khanem w scenie poza ekranem. Powieść To Reign in Hell: The Exile of Khan Noonien Singh naprawia błąd, każąc Chekovowi eskortować Khana na powierzchnię Ceti Alpha po wydarzeniach z odcinka telewizyjnego. Prawdziwą przyczyną błędu było proste przeoczenie filmowców. Meyer bronił tego błędu, zauważając, że Arthur Conan Doyle dokonał podobnych przeoczeń w swoich opowiadaniach o Sherlocku Holmesie . Chociaż nie pojawili się razem w odcinku, oś czasu Star Trek wskazuje, że Chekov był wówczas członkiem załogi. Krzyki Chekova, gdy został zaatakowany przez węgorza Ceti, spowodowały, że Koenig żartobliwie dubbingował film Star Trek II: Chekov Screams Again , nawiązując do podobnej sceny krzyku w filmie .
Nichelle Nichols jako Uhurą The Enterprise " oficer łączności s. Nichols i Gene Roddenberry zakwestionowali elementy filmu, w tym odniesienia do marynarki wojennej i mundury wojskowe. Nichols bronił również Roddenberry, gdy producenci wierzyli, że to on był źródłem przecieków skryptów.
Bibi Besch jako Carol Marcus , główny naukowiec pracujący nad Projektem Genesis i matka syna Kirka. Meyer szukał aktorki, która wyglądałaby na tyle pięknie, by można było zakochać się w kobieciarzu, takim jak Kirk, ale która potrafiłaby również emanować inteligencją.
Merritt Butrick jako David Marcus , naukowiec Project Genesis i syn Kirka. Meyerowi podobało się, że Butrick miał blond włosy jak Besch i kręcone jak Shatner, co czyniło go wiarygodnym synem tej dwójki.
Paul Winfield jako Clark Terrell , kapitan Reliant . Meyer widział prace Winfielda w filmach takich jak Sounder i bardzo go cenił; nie było powodu, by mianować go kapitanem Reliant , poza chęcią Meyera, by nim kierować. Meyer pomyślał z perspektywy czasu, że sceny z węgorzem Ceti mogły być banalne, ale uznał, że występ Winfielda pomógł dodać grawitacji.
Kirstie Alley jako Saavik , protegowany Spocka i szkolący się dowódca Gwiezdnej Floty na pokładzie Enterprise . Służąc na pokładzie jako nawigator pod nieobecność Czechowa, ma silny zwyczaj kwestionowania ekscentrycznych, heroicznych metod Kirka, preferując bardziej bezpośrednie podejście. Nieustannie cytując Kirkowi zasady i przepisy, jest właściwie usprawiedliwiona podczas walki z Khanem, a jej zachowanie podsuwa Spockowi pomysł, jak rozmawiać kodem z Kirkiem w laboratorium naukowym. Kiedy Kirk i McCoy zamierzają przenieść się do laboratorium naukowego, ona upiera się, że pójdzie z nimi pod pretekstem ochrony Kirka. Film był pierwszą pełnometrażową rolą Alleya. Saavik płacze podczas pogrzebu Spocka. Meyer powiedział, że podczas kręcenia ktoś zapytał go: „Czy pozwolisz jej to zrobić?” Odpowiedziałem: „Tak”, a oni odpowiedzieli: „Ale wolkanie nie płaczą”, a ja powiedziałem: „Cóż, to właśnie sprawia, że jest to tak interesujący Wolkanin”. Emocjonalne wybuchy postaci można częściowo wytłumaczyć faktem. że Saavik został opisany w scenariuszu jako z mieszanym wolkańsko- romulańskim dziedzictwem, chociaż na filmie nie ma żadnych wskazań. Alley tak bardzo lubiła swoje wolkańskie uszy, że pod koniec każdego dnia zabierała je ze sobą do domu.

Produkcja

Rozwój

Gene Roddenberry został usunięty z bezpośrednią rolę w rozwoju Gniew Khana z powodu obaw, że był głównym powodem The Motion Picture „s recepcji letniej.

Po premierze filmu The Motion Picture producent wykonawczy Gene Roddenberry napisał własną kontynuację. W swoim spisku załoga Enterprise cofa się w czasie, aby naprawić skorumpowaną linię czasu po tym, jak Klingoni używają Strażnika Wieczności, aby zapobiec zabójstwie Johna F. Kennedy'ego . Zostało to odrzucone przez kierownictwo Paramount, które obwiniało chłodne przyjęcie i koszty pierwszego filmu za jego ociężałe tempo i ciągłe przeróbki, których domagał się Roddenberry. W konsekwencji Roddenberry został usunięty z produkcji i, według Shatnera, „wykopany na górę” na uroczyste stanowisko konsultanta wykonawczego.

Harve Bennett , nowy producent telewizyjny Paramount, został producentem następnego filmu Star Trek . Według Bennetta został wezwany przed grupę obejmującą Jeffreya Katzenberga i Michaela Eisnera i zapytał, czy uważa, że mógłby nakręcić lepszy film niż The Motion Picture , który, jak wyznał Bennett, uznał za „naprawdę nudny”. Kiedy Bennett odpowiedział twierdząco, Charles Bluhdorn zapytał: „Czy dasz radę za mniej niż czterdzieści pięć pieprzonych milionów dolarów?” Bennett odpowiedział, że „Skąd pochodzę, mogę zrobić w tym celu pięć filmów”. Bennett zdał sobie sprawę, że stanął przed poważnym wyzwaniem w rozwijaniu nowego filmu Star Trek , częściowo ze względu na to, że nigdy nie widział serialu telewizyjnego. Oglądanie odcinków serialu przekonało Bennetta, że to, czego brakowało w pierwszym obrazie, było prawdziwym złoczyńcą; po obejrzeniu odcinka „ Space Seed ” zdecydował, że postać Khana Nooniena Singha jest idealnym wrogiem nowego filmu. Do produkcji filmu Bennett wybrał Roberta Sallina, reżysera reklam telewizyjnych i przyjaciela z college'u. Zadaniem Sallina byłoby szybkie i tanie wyprodukowanie Star Trek II . Bennett zatrudnił Michaela Minora jako dyrektora artystycznego, aby ukształtował reżyserię filmu.

Bennett napisał swój pierwszy film w listopadzie 1980 roku. W swojej wersji zatytułowanej Wojna pokoleń Kirk bada bunt na odległym świecie i odkrywa, że jego syn jest przywódcą rebeliantów. Khan jest inicjatorem spisku, a Kirk i syn łączą siły, by pokonać tyrana. Bennett zatrudnił następnie Jacka B. Sowardsa , zagorzałego fana Star Trek , aby przekształcił jego zarys w scenariusz filmowy. Sowards napisał wstępny scenariusz przed strajkiem pisarzy w 1981 roku. Projekt Sowardsa, Syndrom Omega , dotyczył kradzieży ostatecznej broni Federacji, „systemu Omega”. Sowards obawiał się, że jego broń jest zbyt negatywna, a Bennett chciał czegoś bardziej podnoszącego na duchu „i tak fundamentalnego w 23 wieku, jak rekombinowane DNA w naszych czasach”, wspomina Minor. Minor zasugerował Bennettowi, aby zamiast tego urządzenie zostało przekształcone w narzędzie do terraformowania . Następnego dnia na konferencji prasowej Bennett przytulił Minora i oświadczył, że uratował Star Trek . W uznaniu biblijnej mocy broni Sowards przemianował system Omega na Urządzenie Genesis .

Do kwietnia 1981 roku Sowards stworzył projekt, który przeniósł śmierć Spocka na późniejszą część historii, z powodu niezadowolenia fanów z wydarzenia po wycieku scenariusza. Spock zginął w pierwszym akcie, w szokującej śmierci, którą Bennett porównał do wczesnej śmierci Janet Leigh w Psycho . Ten szkic zawierał 12-stronicową konfrontację twarzą w twarz między Kirkiem i Khanem. Projekt Sowards wprowadził męską postać o imieniu Saavik. Na początku przygotowań Samuel A. Peeples , scenarzysta odcinka Star Trek „ Gdzie nikt nie odszedł ”, został zaproszony do zaproponowania własnego scenariusza. Projekt Peeplesa zastąpił Khana dwoma nowymi złoczyńcami o imieniu Sojin i Moray; obce istoty są tak potężne, że przez pomyłkę prawie niszczą Ziemię. Ten skrypt uznano za nieodpowiedni; kosmici zbytnio przypominali złoczyńców z typowego odcinka TOS ( Star Trek: The Original Series ) . Zbliżały się terminy rozpoczęcia produkcji efektów specjalnych (co wymagało szczegółowych storyboardów opartych na gotowym scenariuszu), których nie było.

Reżyser Nicholas Meyer (na zdjęciu w 2008 r.) nigdy nie widział odcinka Star Trek, kiedy zaproponowano mu wyreżyserowanie filmu i przepisanie scenariusza.

Karen Moore, dyrektor wykonawczy Paramount, zasugerowała, że Nicholas Meyer , pisarz The Seven-Per-Cent Solution i dyrektor Time After Time , mógłby pomóc w rozwiązaniu problemów ze scenariuszem. Meyer również nigdy nie widział odcinka Star Trek . Wpadł na pomysł stworzenia listy składającej się ze wszystkiego, co podobało się zespołowi kreatywnemu z poprzednich szkiców – „może to być postać, może to być scena, może to być fabuła, może to być wątek pomocniczy, […] .] może to być linia dialogowa” – tak, aby mógł wykorzystać tę listę jako podstawę nowego scenariusza, stworzonego z najlepszych aspektów poprzednich. Aby zrównoważyć oczekiwania fanów, że Spock umrze, Meyer kazał „zabić” postać w symulatorze Kobayashi Maru w scenie otwierającej. Firma zajmująca się efektami potrzebowała gotowego scenariusza w zaledwie 12 dni. Meyer napisał scenariusz bez napisów i za darmo przed terminem, zaskakując aktorów i producentów, i w razie potrzeby szybko wyprodukował kolejne przeróbki. Na przykład jeden pobór miał dziecko w grupie Khana, które zostało zabite wraz z innymi w detonacji Genesis. Meyer powiedział później:

Głównym wkładem, jaki wniosłem do Star Trek II, był zdrowy brak szacunku… Star Trek był ludzką alegorią w kosmicznym formacie. To była zarówno jego siła, jak i ostatecznie jego słabość. Przez brak szacunku próbowałem uczynić je bardziej ludzkimi i trochę mniej drewnianymi. Nie nalegałem, żeby kapitan Kirk poszedł do łazienki, ale czy Star Trek musiał być tak uświęcony?

Meyer opisał swój scenariusz jako „ Hornblower” w kosmosie, wykorzystując morskie odniesienia i zawadiacką atmosferę. (Hornblower był inspiracją dla Roddenberry'ego i Shatnera podczas kręcenia serialu, chociaż Meyer nie był tego świadomy). Sallin był pod wrażeniem wizji Meyera dotyczącej filmu: „Jego pomysły przyniosły wymiar, który poszerzył zakres materiału, gdy nad nim pracowaliśmy ”. Gene Roddenberry nie zgadzał się z morską fakturą scenariusza i podtekstem Kapitana Ahaba Khana , ale w większości został zignorowany przez zespół kreatywny.

W geście dobrej wiary Paramount zmienił tytuł filmu z oryginalnego, roboczego tytułu, Zemsta Khana, ponieważ był on zbyt zbliżony do tytułu roboczego nadchodzącego filmu „ Gwiezdne wojny ” Lucasfilm . Po zmianie nazwy Lucasfilm zmienił tytuł z Revenge of the Jedi na Return of the Jedi . Jeszcze wcześniejszym tytułem roboczym filmu Trek był The Undiscovered Country , tytuł, który ostatecznie został wykorzystany w szóstym filmie serii.

Projekt

Meyer próbował zmienić wygląd Star Treka, aby pasował do morskiej atmosfery, którą sobie wyobraził, pozostając w budżecie. Enterprise , na przykład, otrzymał dzwon okrętowy , świst trapowy i zapala bardziej migać i oznakowanie. Meyer mieli znak „zakaz palenia” dodany do Enterprise " mostu S, który przypomniał„Każdy miał napad nad [...] Powiedziałem: „Dlaczego oni zaprzestać palenia tytoniu w przyszłości? Zostali palenia czterystu myślisz, że to się skończy w ciągu najbliższych dwóch lat?” Znak pojawił się w pierwszym ujęciu filmu, ale został usunięty dla wszystkich pozostałych, które pojawiły się w ostatecznym cięciu.

Aby zaoszczędzić pieniądze na scenografii, scenograf Joseph Jennings wykorzystał istniejące elementy filmu , które pozostawiono po zakończeniu zdjęć. Sześćdziesiąt pięć procent filmu nakręcono na tym samym planie; most na Reliant i „most symulator” ze sceny otwarcia były przywraca z Enterprise " mostu s. Klingoński most z The Motion Picture został przerobiony na pomieszczenie transportera Regula I i torpedownię Enterprise. Twórcy filmu rozciągnęli budżet Gniewu Khana , ponownie wykorzystując modele i materiał filmowy z pierwszego filmu, w tym materiał Enterprise w doku kosmicznym. W miarę możliwości wykorzystano oryginalne miniatury statków lub zmodyfikowano je, aby stały się nowymi konstrukcjami. Orbitalny kompleks biurowy z The Motion Picture został odwrócony i wyretuszowany, aby stać się stacją kosmiczną Regula I. Elementy anulowanego programu telewizyjnego Star Trek: Phase II , takie jak przegrody, balustrady i zestawy, zostały kanibalizowane i ponownie użyte. Główną troską projektantów było to, aby Reliant można było łatwo odróżnić od Enterprise . Projekt statku został odwrócony po tym, jak Bennett przypadkowo otworzył i zatwierdził wstępne projekty Reliant do góry nogami.

Jednolity przykład z Gniewu Khana na wystawie w Star Trek: The Experience

Projektant Robert Fletcher został zaangażowany do przeprojektowania istniejących kostiumów i stworzenia nowych. Fletcher zdecydował się na schemat „zepsutych kolorów”, używając materiałów o kolorystyce nieco odbiegającej od czystego koloru. „To nie są kolory, które widzisz dzisiaj, więc w subtelny sposób wskazują inny czas”. Meyer nie lubił mundurów Gwiezdnej Floty ani z serialu telewizyjnego, ani z The Motion Picture i chciał je zmienić, ale nie mógł zostać całkowicie odrzucony ze względu na budżet. Testy barwników wykazały, że stare mundury dobrze przyjęły trzy kolory: niebiesko-szary, złoty i ciemnoczerwony. Fletcher zdecydował się na ciemną czerwień ze względu na silny kontrast, jaki zapewniała z tłem. Powstałe w ten sposób projekty inspirowane marynarką wojenną były wykorzystywane w filmach Star Trek aż do pierwszego kontaktu (1996). Pierwsze wersje mundurów miały sztywne czarne kołnierze, ale Sallin zasugerował zmianę go na golf, wykorzystując formę pionowego pikowania zwanego trapunto . Metoda tworzy efekt płaskorzeźby na materiale, wypełniając obrysowane obszary miękką nitką wystrzeloną pod ciśnieniem powietrza przez wydrążoną igłę. W czasie gniew Khan " produkcji s, maszyny i igły, potrzebnych do produkcji trapunto były rzadkie, a Fletcher tylko w stanie znaleźć jedną igłę do działu szafy. Załoga tak bardzo martwiła się zgubieniem lub złamaniem igły, że jeden z pracowników departamentu zabrał ją do domu jako środek bezpieczeństwa, co sprawiło, że Fletcher pomyślał, że została skradziona.

Dla Khana i jego zwolenników Fletcher stworzył silny kontrast z wysoce zorganizowanymi mundurami Gwiezdnej Floty; jego pomysł polegał na tym, że kostiumy wygnańców były robione z tego, co mogli znaleźć. Fletcher powiedział: „Moim zamiarem z Khanem było wyrażenie faktu, że zostali uwięzieni na tej planecie bez infrastruktury technicznej, więc musieli kanibalizować ze statku kosmicznego wszystko, czego używali lub nosili. Dlatego starałem się, aby wyglądało to tak, jakby ubrali się z kawałków tapicerki i sprzętu elektrycznego, z których składał się statek. Kostium Khana został zaprojektowany z otwartą klatką piersiową, aby pokazać sylwetkę Ricardo Montalbána. Fletcher zaprojektował także kitle dla naukowców Regula I oraz cywilne ubrania dla Kirka i McCoya, które zostały zaprojektowane tak, aby wyglądały na praktyczne i wygodne.

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się 9 listopada 1981 r. i zakończyły 29 stycznia 1982 r. Wrath of Khan był bardziej nastawiony na akcję niż jego poprzednik, ale był mniej kosztowny w wykonaniu. Projekt był nadzorowany przez jednostkę telewizyjną Paramount, a nie przez jej dział teatralny. Bennett, szanowany weteran telewizji, nakręcił Gniew Khana z budżetem 12 milionów dolarów. Budżet był początkowo niższy i wynosił 8,5 miliona dolarów, ale wzrósł, gdy producenci byli pod wrażeniem pierwszych dwóch tygodni materiału. Meyer zastosował sztuczki z kamerą i scenografią, aby oszczędzić konstruowania dużych i drogich zestawów. W przypadku sceny rozgrywającej się w Akademii Gwiezdnej Floty stworzono wymuszoną perspektywę , umieszczając scenerię blisko kamery, aby dać wrażenie, że zestaw jest większy niż był w rzeczywistości. Przedstawić złudzenie, że Przedsiębiorstwo " windy s przeniesiono pomiędzy pokładami, korytarz kawałki kołowy z pola widzenia, aby zmienić konfigurację sali, podczas gdy drzwi windy były zamknięte. Sprzęt pomocniczy, taki jak terminale komputerowe, był w miarę możliwości wynajmowany zamiast kupowanego. Niektóre zaprojektowane rekwizyty, takie jak przeprojektowany fazer i komunikator, zostały zawetowane przez kierownictwo Paramount na rzecz istniejących materiałów z The Motion Picture .

Enterprise został odnowiony do jego strzałów kosmicznych, z jego błyszczące zewnętrzne tłumił w dół i dodatkowy szczegół dodany do ramy. W porównaniu z nowo wybudowanym Reliantem , Enterprise był znienawidzony przez artystów efektów i operatorów; do zamontowania modelu potrzeba było ośmiu osób, a do jego przeniesienia potrzebny był wózek widłowy. Tymczasem Reliant był lżejszy i miał mniej skomplikowane okablowanie wewnętrzne. Miniatury statków kosmicznych zostały sfotografowane na niebieskim ekranie, co w postprodukcji pozwoliło na skomponowanie ich z scenerią tła, która sama została sfotografowana niezależnie od miniatur na pierwszym planie. Jakiekolwiek niebieskie odbicie na kadłubie statku będzie wyglądało jak dziura w filmie; luki musiały być załatane klatka po klatce dla końcowego filmu. Ta sama kamera, której użyto do filmowania Gwiezdnych wojen , Dykstraflex , została użyta do ujęć Enterprise i innych statków.

Jałowa pustynna powierzchnia Ceti Alpha V została zasymulowana na scenie 8, największej scenie dźwiękowej w studiu Paramount. Zestaw został wyniesiony 25 stóp nad ziemię i pokryty drewnianymi matami, na które zrzucono tony kolorowego piasku i proszku. Na planie została namalowana i owinięta cyklorama , podczas gdy masowi fani industrialu stworzyli burzę piaskową. Filmowanie było niewygodne zarówno dla aktorów, jak i ekipy. Spandeksowe kombinezony środowiskowe, które nosili Koenig i Winfield, nie miały wentylacji, a aktorzy musieli sygnalizować przez mikrofon, kiedy potrzebowali powietrza. Sprzęt filmowy był owinięty plastikiem, aby zapobiec problemom mechanicznym, a wszyscy na planie nosili buty, maski i kombinezony jako ochronę przed latającym piaskiem.

Śmierć Spocka została nakręcona w ciągu trzech dni, podczas których na plan nie wpuszczano żadnych gości. Śmierć Spocka miała być nieodwołalna, ale Nimoy miał tak pozytywne doświadczenia podczas kręcenia filmu, że zapytał, czy mógłby dodać sposób na powrót Spocka w późniejszym filmie. Sekwencja łączenia umysłów została początkowo nakręcona bez wcześniejszej wiedzy Kelleya o tym, co się dzieje. Shatner nie zgadzał się z separacją przez szkło pomiędzy Spockiem i Kirkiem podczas sceny śmierci; zamiast tego chciał przezroczystej przegrody, która pozwoliłaby widzom zobaczyć tylko sylwetkę Spocka, ale jego sprzeciw został odrzucony. Podczas sekwencji pogrzebowej Spocka Meyer chciał, aby kamera śledziła torpedę, która służyła za trumnę Spocka, gdy została umieszczona w długim korycie i wsunięta do wyrzutni. Ekipa kamery myślała, że cały zestaw będzie musiał zostać przebudowany, aby pomieścić ujęcie, ale Sallin zasugerował włożenie wózka do koryta i kontrolowanie go z góry za pomocą przesuniętego ramienia. Wykonanie „ Niesamowitej łaski ” Scotta na dudach było pomysłem Jamesa Doohana .

Śmierć Spocka w filmie była szeroko komentowana podczas produkcji. „ Trekkies ” pisało listy protestacyjne, jeden zapłacił za reklamy w prasie branżowej, wzywając Paramount do zmiany fabuły, a Nimoy otrzymał nawet groźby śmierci. Widzowie testowi źle zareagowali na śmierć Spocka i mroczny ton zakończenia filmu, więc Bennett uczynił go bardziej podnoszącym na duchu. Dodano scenę trumny Spocka na planecie i zamykający monolog Nimoya; Meyer sprzeciwił się, ale nie stanął na drodze modyfikacji. Nimoy nie wiedział o scenie, dopóki nie zobaczył filmu, ale przed jego otwarciem media zapewniły fanów, że „Spock znów będzie żył”. Ze względu na ograniczenia czasowe scena trumny została nakręcona w zarośniętym zakątku parku Golden Gate w San Francisco , przy użyciu maszyn do dymu, aby dodać pierwotną atmosferę. Zdjęcia trwały od południa do wieczora, ponieważ zespół doskonale wiedział, że nie będzie czasu na powtórki.

Podczas kręcenia filmu zwrócono szczególną uwagę na integrację planowanych efektów specjalnych. Monitory telewizyjne zastępujące wyświetlacze komputerowe zostały specjalnie skalibrowane tak, aby ich częstotliwość odświeżania nie powodowała powstawania pasków na filmie. Ze względu na utratę rozdzielczości i jakości wynikającą z ponownego sfotografowania elementu w drukarce optycznej, sekwencje akcji na żywo dla efektów zostały nakręcone w formacie 65 mm lub VistaVision w celu kompensacji. Gdy większe wydruki zostały zredukowane przez anamorficzną soczewkę na drukarce, w rezultacie powstał kompozyt Panavision .

Efekty

O krótkim terminie zakończenia Gniew Khana " efektów specjalnych sekwencji s, nadzorca efektów Jim Veilleux, Meyer, Jennings, Sallin i Minor pracował przekształcić pisemne pomysły na skrypcie do storyboardów betonowych i wizualizacje. Szczegółowe sekwencje były niezbędne, aby efekty filmu nie wymknęły się spod kontroli i nie podniosły kosztów, jak miało to miejsce w przypadku The Motion Picture . Wymieniono każdy efekt specjalny i optyczny oraz czas trwania sekwencji. Do końca sześciu tygodni producenci ustalili podstawowy wygląd i konstrukcję niemal wszystkich efektów; powstałe ujęcia zostały połączone z materiałem filmowym pięć miesięcy później. Firma Industrial Light & Magic (ILM) wyprodukowała wiele efektów i stworzyła nowe modele; Reliant był pierwszym nie- Konstytucji -class Federacja statek widziany w serii. Pierwotnie Reliant był pomyślany jako statek kosmiczny klasy Constitution, identyczny z Enterprise , ale uważano , że widzowie będą mieli trudności z rozróżnieniem dwóch podobnych statków. Ponieważ skrypt wzywał Reliant i Enterprise do zadawania sobie nawzajem znacznych szkód, ILM opracował techniki ilustrujące szkody bez fizycznego uszkadzania modeli. Zamiast przesuwać modele na niebieskim ekranie podczas kręcenia, kamera VistaVision była przesuwana i śledzona, aby dać iluzję ruchu. Uszkodzenie Enterprise było kosmetyczne i symulowane za pomocą kawałków aluminium, które zostały zabarwione lub oderwane. Uszkodzenia Phasera zostały utworzone za pomocą zatrzymania ruchu . Skrypt wzywał do uszkodzenia Relianta na dużą skalę , więc stworzono większe wersje modelu statku, które można wysadzić w powietrze.

Enterprise (z lewej) manewry z dala od poważnie uszkodzony Reliant w mgławicy Mutara. Iskry odstająca Reliant jest gondoli zostały ręcznie animowanych, ramka po ramce.

Bitwa w mgławicy była trudną sekwencją do przeprowadzenia bez pomocy modeli generowanych komputerowo. Wirująca mgławica została utworzona przez wstrzyknięcie mieszanki gumy lateksowej i amoniaku do zbiornika z chmurami wypełnionego słodką i słoną wodą. Cały materiał był kręcony z szybkością dwóch klatek na sekundę, aby dać iluzję szybszego ruchu. Żywe, abstrakcyjne kolory mgławicy były symulowane przez oświetlenie zbiornika za pomocą kolorowych żeli . Dodatkowe efekty świetlne, takie jak zorze polarne, zostały stworzone przez dział animacji ILM. Wykorzystując matową pracę, statki zostały fizycznie utknięte na płycie tła, aby dokończyć ujęcie. Zniszczenie Reliant ' s gondoli silnika został stworzony przez nakładanie strzałów silnika dmuchanie siebie i eksplozje na modelu.

Scena, w której Terrell zabija Jeddę, naukowca Reguli, waporyzując go fazerem, została nakręcona w dwóch ujęciach. Winfield i pokrewni aktorzy po raz pierwszy zagrali tę scenę; ten materiał filmowy stał się tłem. Na plan pojawił się niebieski ekran, a aktor John Vargas , odbiorca wybuchu fazera, odegrał swoją reakcję na uderzenie bronią energetyczną. Element wiązki fazerowej został umieszczony na górze płyty tła, a ujęcia Vargasa zostały optycznie rozpuszczone, tworząc efekt dezintegracji aerografem, który pasował do pozycji Vargasa w każdej klatce.

Zdjęcia z węgorza Ceti wykorzystywały kilka modeli, nadzorowanych przez kierownika ds. efektów wizualnych Kena Ralstona , który właśnie ukończył projektowanie stworzeń do Return of the Jedi . Przywiązał sznurek do węgorzy, aby przeciągnąć modelki na twarze aktorów, zanim wejdą do kanału słuchowego. Scena, w której dojrzalszy węgorz opuszcza ucho Czechowa, była symulowana przez przewleczenie mikrofilamentu przez podłogę zestawu do ucha Koeniga. Scena została nakręcona w trzech wariacjach, które Ralston opisał jako „suche ujęcie, jedno z odrobiną krwi i ujęcie Fangoria , z dużą ilością gore”. Materiał filmowy przedstawiający gigantyczny model ucha Koeniga został usunięty z premiery kinowej ze względu na instynktowną reakcję, jaką wywołał u widzów testowych.

Dodatkowe efekty optyczne dostarczyła firma Visual Concept Engineering (VCE), mała firma zajmująca się efektami kierowana przez Petera Kurana; Kuran wcześniej pracował w ILM i odszedł po ukończeniu Imperium kontratakuje . VCE dostarczyło efekty, w tym wiązki fazerowe, reaktor Enterprise , dodatkowy piasek na Ceti Alpha V oraz zaktualizowany efekt transportera. Meyer i personel produkcyjny byli nieugięci w kwestii nieużywania zamrożonych klatek dla transportera, jak miało to miejsce w oryginalnym serialu telewizyjnym. Sceny kręcono tak, aby rozmowy były kontynuowane, podczas gdy postacie znajdowały się w połowie transportu, chociaż większość matowej pracy stworzonej przez VCE została odrzucona, gdy produkcja zdecydowała się nie mieć tak dużo akcji podczas transportu.

Gniew Khana był jednym z pierwszych filmów, w których intensywnie wykorzystano grafikę komputerową, aby poprawić jakość wizualną i szybkość produkcji ujęć z efektami specjalnymi. Wśród technicznych osiągnięć filmu znalazły się dwie pierwsze, całkowicie komputerowe sekwencje kinowe.

Firma zajmująca się grafiką komputerową Evans & Sutherland użyła systemu planetarium Digistar opartego na grafice komputerowej do generowania pól gwiazd w oparciu o bazę danych prawdziwych gwiazd i z nowatorską zdolnością nawigowania i wlatywania w gwiazdy z prędkością większą niż światło. Konsola systemowa miała nawet przycisk do tego celu oznaczony jako „ Boldly Go ”. Modele statków zostały złożone na szczycie pól gwiazd. 210-sekundowa sekwencja pola gwiazdy w pełni CG została użyta przed iw trakcie napisów otwierających. Zespół Evans & Sutherland wyprodukował również taktyczne wyświetlacze grafiki wektorowej widoczne na Enterprise i mostku symulatora.

Drugą, ale bardziej znaną, w pełni CG sekwencją filmu była animacja ILM prezentująca działanie urządzenia Genesis na jałowej planecie. Pierwsza koncepcja ujęcia przybrała formę demonstracji laboratoryjnej, w której kamień został umieszczony w komorze i zamieniony w kwiat. Veilleux zasugerował rozszerzenie zakresu sekwencji, aby pokazać efekt Genesis przejmujący planetę. Chociaż Paramount doceniło bardziej dramatyczną prezentację, chcieli, aby symulacja była bardziej imponująca niż tradycyjna animacja. Po obejrzeniu badań przeprowadzonych przez grupę Lucasfilm Computer Graphics , Veilleux zaproponował im to zadanie. Wprowadzając nowatorską technikę systemów cząstek dla sekwencji sześćdziesięciu sekund, zespół grafików zwrócił uwagę na szczegóły, takie jak upewnienie się, że gwiazdy widoczne w tle pasują do tych widocznych z prawdziwej gwiazdy oddalonej o lata świetlne od Ziemi. Animatorzy mieli nadzieję, że posłuży jako „reklama” talentów studia. Studio później odłączyło się od Lucasfilmu, tworząc Pixar . Sekwencja została ponownie wykorzystana w dwóch sequelach, Star Trek III: The Search for Spock i Star Trek IV: The Voyage Home , a także w niepowiązanej, opartej na LaserDisc , stand- upowej grze zręcznościowej Astron Belt .

Muzyka

Jerry Goldsmith skomponował muzykę do filmu The Motion Picture , ale nie był to opcja do Gniewu Khana ze względu na ograniczony budżet; Kompozytor Meyera do Czasu po czasie , Miklós Rózsa , był również zaporowo drogi. Bennett i Meyer chcieli, aby muzyka do filmu poszła w innym kierunku, ale do czasu rozpoczęcia zdjęć nie zdecydowali się na kompozytora. Meyer początkowo miał nadzieję, że zatrudni współpracownika o imieniu John Morgan, ale Morganowi brakowało doświadczenia filmowego, co niepokoiłoby studio.

Wiceprezes ds. muzyki w Paramount, Joel Sill, polubił 28-letniego kompozytora o nazwisku James Horner, czując, że jego taśmy demo wyróżniają się na tle zwykłej muzyki filmowej. Horner został przedstawiony Bennettowi, Meyerowi i Salinowi. Horner powiedział, że „[producenci] nie chcieli takiej muzyki, jaką otrzymali wcześniej. Nie chcieli muzyki Johna Williamsa per se . Chcieli czegoś innego, bardziej nowoczesnego”. Zapytany o to, jak dostał zlecenie, kompozytor odpowiedział, że „producenci pokochali moją pracę dla Wolfena i słyszeli moją muzykę do kilku innych projektów i myślę, że o ile mi powiedziano, bardzo spodobała im się moja wszechstronność bardzo. Chciałem tego zadania i spotkałem się z nimi, wszyscy dobrze się dogadywaliśmy, byli pod wrażeniem mojej muzyki i tak to się stało. Horner zgodził się z oczekiwaniami producentów i zgodził się rozpocząć pracę w połowie stycznia 1982 roku.

Zgodnie z marynistycznym tonem, Meyer chciał muzyki kojarzącej się z żeglarstwem i awanturnictwem, a reżyser i kompozytor ściśle ze sobą współpracowali, stając się przy tym przyjaciółmi. Jako fan muzyki klasycznej, Meyer był w stanie opisać efekty i dźwięki, które chciał w muzyce. Chociaż styl Hornera został opisany jako „odzwierciedlający zarówno bombastyczne, jak i elegijne elementy Gwiezdnych wojen Johna Williamsa i oryginalnej partytury Star Trek Goldsmitha (The Motion Picture), Hornerowi wyraźnie powiedziano, by nie używał żadnej partytury Goldsmitha. Zamiast Horner dostosowany fanfar otwarcia Alexander Courage „s Star Trek telewizyjny tematu. „Fanfara wciąga cię natychmiast – wiesz, że dostaniesz dobry film” – powiedział Horner.

W porównaniu do przepływającej głównego tematu, Khan motywem przewodnim został zaprojektowany jako tekstury udarowym, który może być wyświetlany na obrazie z innej muzyki i podkreślił szaleństwa postaci. Siedem-note mosiądz motyw został echoplexed podkreślić rozważań za bohatera o minionym czasie na Ceti Alpha V, ale nie w pełni nie odgrywają aż Reliant " ataku s na Enterprise . Wiele elementów zaczerpnęło z wcześniejszej pracy Hornera (rytm, który towarzyszy motywowi Khana podczas ataku z zaskoczenia, zapożycza z motywu ataku z Wolfena , z kolei pod wpływem partytury Goldsmitha do Alien ). Muzyczne momenty z oryginalnego serialu telewizyjnego można również usłyszeć podczas śledztwa w sprawie stacji kosmicznej Regula i nie tylko.

Dla Hornera „rzeczy pod spodem” głównej historii były tym, co musiało zostać poruszone w partyturze; w Gniewu Khana taki był związek Kirka i Spocka. Główny motyw służy jako motyw Kirka, a łagodniejsza sekcja po nim jest motywem dla Starship Enterprise . Horner napisał również motyw dla Spocka, aby podkreślić głębię postaci: „Nakładając motyw na Spocka, to go rozgrzewa i staje się trójwymiarowy, a nie zbiór schticków”. Różnica w krótkich, opartych na waltorniach dźwiękach dla złoczyńcy i dłuższych melodiach dla bohaterów pomogła zróżnicować postacie i statki podczas sekwencji bitewnych.

Ścieżka dźwiękowa była pierwszą dużą muzyką filmową Hornera i została napisana w cztery i pół tygodnia. Powstałe 72 minuty muzyki zostały następnie wykonane przez 91-osobową orkiestrę. Sesje nagraniowe do partytury rozpoczęły się 12 kwietnia 1982 roku w Warner Bros. w Burbank Studios i trwały do 15 kwietnia. 3 wykorzystano do pokrycia niedawno zmienionego epilogu. Horner używał syntezatorów do efektów pomocniczych; w tamtych czasach filmy science fiction, takie jak ET the Extra-Terrestrial i The Thing , rezygnowały z syntezatora na rzecz bardziej tradycyjnych orkiestr. Craig Huxley wykonywał swój wymyślony instrument – Blaster Beam – podczas nagrywania, a także komponował i wykonywał muzykę elektroniczną do teledysku Genesis Project. Podczas gdy większość filmu była „zamknięta” do czasu, gdy Horner zaczął komponować muzykę, musiał zmienić orkiestrację wskazówek muzycznych po tym, jak integracja efektów specjalnych spowodowała zmiany w czasie trwania scen.

Motywy

William Shatner w 1982 roku. Shatner, który skończył 50 lat w 1981 roku, był zaniepokojony graniem starszego Kirka.

The Wrath of Khan zawiera kilka powracających tematów, w tym śmierć, zmartwychwstanie i starzenie się. Pisząc swój scenariusz, Meyer natrafił na związek między śmiercią Spocka a wiekiem bohaterów. „To miała być historia, w której zginął Spock, więc miała to być opowieść o śmierci. To był tylko krótki skok, przeskok i skok, by zdać sobie sprawę, że będzie to dotyczyć starości i przyjaźni - powiedział Meyer. „Nie sądzę, aby którykolwiek z innych wstępnych scenariuszy dotyczył starości, przyjaźni i śmierci”. Zgodnie z tematem śmierci i odrodzenia symbolem poświęcenia Spocka i urządzenie Genesis, Meyer chciał zadzwonić do filmu Wojna o , w odniesieniu do książę Hamlet „S Opis śmierci w William Shakespeare ” s Hamlet , ale tytuł został zmieniony podczas montażu bez jego wiedzy. Meyer nie lubił Wrath of Khan , ale został wybrany, ponieważ preferowana Zemsta Khana była w konflikcie z nadchodzącą Zemstą Jedi Lucasfilm (przemianowana na Powrót Jedi pod koniec produkcji).

Meyer dodał elementy, aby wzmocnić starzenie się postaci. Nieszczęście Kirka z powodu urodzin jest potęgowane przez dar McCoya, jakim są okulary do czytania. Scenariusz mówił, że Kirk miał 49 lat, ale Shatner nie był pewien, czy dokładnie określa wiek Kirka. Bennett pamięta, że Shatner wahał się, czy przedstawiać swoją wersję w średnim wieku, i wierzył, że przy odpowiednim makijażu mógłby dalej grać młodszego Kirka. Bennett przekonał Shatnera, że może starzeć się z wdziękiem jak Spencer Tracy ; producent nie wiedział, że Shatner pracował z Tracy przy Wyroku w Norymberdze (1961) i lubił aktora. Meyer postarał się podkreślić podobieństwo Kirka do Sherlocka Holmesa, ponieważ obie postacie marnują się pod nieobecność bodźców; nowe sprawy w przypadku Holmesa i przygody na statkach kosmicznych w przypadku Kirka.

Dążenie Khana Kirk jest centralnym tematem filmu zemsty, a Gniew Khana celowo pożycza ciężko od Herman Melville „s Moby Dick . Aby te podobieństwa były jasne dla widzów, Meyer dodał widoczną kopię Moby-Dick do mieszkania Khana. Khan swobodnie parafrazuje Achaba, mówiąc: „Będę ścigał go wokół księżyców Nibii i wokół wiru Antares i wokół płomieni zatracenia, zanim go oddam!”. Khan cytuje tyradę Achaba na końcu powieści dosłownie z jego ostatnimi wersami: „Do ostatniego tchu zmagam się z tobą; z serca piekła dźgam cię; z powodu nienawiści pluję na ciebie ostatnim tchnieniem”.

Uwolnienie

Powieść filmowa, napisana przez Vondę N. McIntyre , pozostawała na liście bestsellerów New York Timesa przez ponad trzy tygodnie. W przeciwieństwie do poprzedniego filmu, Wrath of Khan nie był promowany za pomocą linii zabawek, chociaż Playmates Toys stworzyło figurki Khana i Saavika w latach 90., a w 2007 roku Art Asylum stworzyło pełną serię figurek z okazji 25. rocznicy filmu. W 2009 roku wydawnictwo IDW opublikowało komiksową adaptację filmu, a miesięcznik Film Score Monthly wydał rozszerzoną ścieżkę dźwiękową.

Gniew Khana został otwarty 4 czerwca 1982 roku w 1621 kinach w Stanach Zjednoczonych. W weekend otwarcia zarobił 14 347 221 $, w tym czasie największy weekend otwarcia brutto w historii. Zarobił 78 912 963 $ w USA, stając się szóstym najbardziej dochodowym filmem 1982 roku. Zarobił 97 000 000 $ na całym świecie. Chociaż całkowity koszt Gniewu Khana był niższy niż w przypadku The Motion Picture , był bardziej opłacalny ze względu na znacznie niższy koszt produkcji.

Przyjęcie

Krytyczna odpowiedź była pozytywna. Agregator recenzji Rotten Tomatoes informuje, że 88% z 60 krytyków przyznało filmowi pozytywną recenzję, notując średni wynik 8,18/10. Po chłodnej reakcji na pierwszy film, reakcja fanów na Gniew Khana była bardzo pozytywna. Sukces filmu przypisuje się odnowieniu zainteresowania franczyzą. Mark Bernardin z Entertainment Weekly poszedł dalej, nazywając Gniew Khana „filmem, który według większości relacji uratował Star Trek, jaki znamy”; jest obecnie uważany za jeden z najlepszych filmów z serii. Pauline Kael z The New Yorker nazwała film „cudowną, głupią zabawą”. Gene Siskel dał filmowi trzy i pół gwiazdki na cztery, nazywając go „bezwzględnym zwycięzcą, pełnym atrakcyjnych postaci w angażujących związkach w futurystycznym filmie, który ma uroczo staromodne poczucie majestatu w swoich postaciach i kłopoty, w jakie się wpadają”.

Tempo filmu zostało ocenione przez recenzentów w The New York Times i The Washington Post jako znacznie szybsze niż jego poprzednik i bliższe serialowi telewizyjnemu. Janet Maslin z The New York Times przypisała filmowi mocniejszą historię niż The Motion Picture i stwierdziła, że sequel był wszystkim, czym powinien być pierwszy film. Variety zgodziło się, że Gniew Khana był bliższy oryginalnemu duchowi Star Trek niż jego poprzednik. Silna interakcja między postaciami została wymieniona jako mocna cecha filmu, podobnie jak portret Khana autorstwa Montalbána. W 2016 roku Playboy umieścił film na czwartym miejscu na liście 15 sequeli, które są o wiele lepsze niż oryginały . Popular Mechanics uznało później śmierć Spocka za dziesiątą największą scenę w science fiction.

Roger Ebert z Chicago Sun-Times i Derek Adams z Time Out narzekali na to, co postrzegano jako letnie sekwencje bitewne i melodramat. Choć Ebert i TV Guide czuł, że śmierć Spocka był dramatyczny i dobrze obsługiwane, The Washington Post ' s Gary Arnold stwierdził śmierć Spocka „czuje się niepotrzebny skręcie, a filmowcy są oczywiście dobrze przygotowane do krówki w przypadku publicznego wymaga kolejnego sequela ”. Negatywne recenzje filmu skupiały się na niektórych aktorach, a Empire wyróżniło „podstępne fryzury” i „ tuniki Świętego Mikołaja ” jako elementy filmu, które nie postarzały się dobrze.

Christopher John zrecenzował Star Trek II: The Wrath of Khan w Ares Magazine #13 i skomentował, że „Nie traktując siebie tak poważnie – to znaczy, zdając sobie sprawę, że film powinien być przygodową akcją z delikatnie dodanymi elementami patosu i filozofii – The Wrath of Khan odniósł genialny sukces. Dla tych, którzy kochali serial, było to spełnienie marzeń (do tego stopnia, że wielu odmawia uznania istnienia pierwszego filmu w ramach eposu Star Trek ).”

Gniew Khana zdobył dwie nagrody Saturn w 1982 roku dla najlepszego aktora (Shatner) i najlepszego reżysera (Meyer). Film był także nominowany w kategorii „najlepsza dramatyczna prezentacja” do Hugo Awards 1983 , ale przegrał z Blade Runnerem . Gniew Khana wpłynął na późniejsze filmy: odrzucony przez Meyera tytuł filmu, Nieodkryty kraj , został w końcu wykorzystany, gdy Meyer wyreżyserował szósty film , który zachował morskie wpływy. Reżyser Bryan Singer wymienił film jako wpływ na X2 i jego porzuconą kontynuację Superman Returns . Film jest również ulubieńcem reżysera JJ Abramsa , producenta Damona Lindelofa oraz scenarzystów Roberto Orci i Alexa Kurtzmana , zespołu kreatywnego odpowiedzialnego za wznowienie filmu Star Trek . Drugi wpis Abramsa w wznowionej serii filmów, Star Trek Into Darkness , w znacznym stopniu zaczerpnął z Wrath of Khan .

Media domowe

Paramount wypuścił The Wrath of Khan na RCA CED Videodisc w 1982 r. oraz na VHS i Betamax w 1983 r. Studio sprzedało VHS za 39,95 USD, 40 USD poniżej cen współczesnych kaset filmowych i sprzedało się w rekordowej liczbie 120 000 egzemplarzy. Udanemu eksperymentowi przypisuje się wprowadzenie bardziej konkurencyjnych cen VHS, wzrost popularności coraz tańszych odtwarzaczy VHS oraz odejście w całej branży od wypożyczania do sprzedaży jako większości przychodów z kaset wideo.

Paramount wydał The Wrath of Khan na DVD w 2000 roku; na płycie nie zawarto żadnych specjalnych funkcji. Montalbán przyciągnął setki fanów filmu do Universal City w Kalifornii, gdzie podpisał kopie DVD z okazji jego wydania. W sierpniu 2002 roku film został ponownie wydany w długo oczekiwanym, dwupłytowym formacie „Director's Edition”. Oprócz zremasterowanej jakości obrazu i dźwięku przestrzennego 5.1 Dolby , zestaw DVD zawierał komentarz reżysera , wywiady z obsadą, storyboardy i zwiastun kinowy. Rozszerzony krój filmu miał premierę w Hollywood przed wydaniem DVD. Meyer stwierdził, że nie wierzył, by cięcia reżyserów były koniecznie lepsze od oryginału, ale reedycja dała mu szansę na dodanie elementów, które zostały usunięte z premiery kinowej przez Paramount. Cztery godziny dodatkowej zawartości i rozbudowana wersja reżyserska zostały przychylnie przyjęte.

Oryginalna kinowa wersja filmu została wydana na płycie Blu-ray Disc w maju 2009 roku, zbiegając się z nową częścią Star Trek , wraz z innymi pięcioma filmami z oryginalną ekipą Star Trek: Original Motion Picture Collection . Spośród wszystkich sześciu oryginalnych filmów, Wrath of Khan był jedynym, który został zremasterowany w wysokiej rozdzielczości 1080p z oryginalnego negatywu. Nicholas Meyer stwierdził, że negatyw Wrath of Khan „był w strasznym stanie”, dlatego wymagał gruntownej renowacji. Wszystkie sześć filmów w zestawie ma nowy dźwięk 7.1 Dolby TrueHD . Płyta zawiera również nowy utwór z komentarzem reżysera Nicholasa Meyera i Star Trek: showrunnera Enterprise Manny'ego Coto . 24 kwietnia 2016 r. Paramount Pictures ogłosiło, że wersja reżyserska filmu zostanie wydana na Blu-ray Disc 7 czerwca 2016 r. 7 lipca 2021 r. ogłoszono, że pierwsze cztery filmy z serii Star Trek (w tym zarówno wersja kinowa, jak i edycja reżyserska Gniewu Khana ) zostaną wydane na Blu-ray 4K Ultra HD 7 września tego samego roku, aby upamiętnić 55. rocznicę serii, wraz z indywidualnymi zremasterowanymi Blu-rayami z tych samych filmów.

Languages

In other projects