Czas prosty —Straight Time

Czas prosty
Prosty czas.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Ulu Grosbard
Scenariusz autorstwa Alvin Sargent
Edward Bunkier
Jeffrey Boam
Oparte na No Beast So Fierce
autorstwa Edwarda Bunkera
Wyprodukowano przez Stanley Beck
Tim Zinnemann
W roli głównej
Kinematografia Owena Roizmana
Edytowany przez Sam O'Steen
Randy Roberts
Muzyka stworzona przez David Shire
Proces koloru Technicolor

Firma produkcyjna
Pierwsi artyści
Dystrybuowane przez Warner Bros.
Data wydania
Czas trwania
 114 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Kasa biletowa 10 milionów dolarów

Straight Time to amerykański film kryminalny w stylu neo-noir z 1978r. w reżyserii Ulu Grosbarda, w którym występują Dustin Hoffman , Theresa Russell , Gary Busey , Harry Dean Stanton , M. Emmet Walsh i Kathy Bates . Jego fabuła opowiada o złodzieju,któryprzez całe życie mieszka w Los Angeles, który po odbyciu sześcioletniej kary pozbawienia wolności stara się zasymilować w społeczeństwie. Film oparty jest na powieści No Beast So Fierce przez Edward Bunker , który działa również w filmie.

Wątek

Max Dembo, dożywotni złodziej z Los Angeles , zostaje zwolniony z sześcioletniego pobytu w więzieniu i zmuszony do stawienia się przed chamskim i protekcjonalnym kuratorem, Earlem Frankiem. Jednym z warunków zwolnienia warunkowego jest znalezienie przez Max pracy. W agencji pośrednictwa pracy poznaje młodą Jenny Mercer, nowo zatrudnioną sekretarkę, która pomaga mu w pracy na ryczałt w fabryce puszek. Jenny przyjmuje zaproszenie Maxa na kolację, wyraźnie oczarowana jego światowym i pozornie łagodnym zachowaniem.

Earl składa niespodziewaną wizytę w pokoju Maxa, znajdując książkę z zapałkami, której przyjaciel Maxa, Willy Darin, używał ostatnio do gotowania heroiny . Chociaż Max wyraźnie nie ma śladów ani innych oznak nadużywania narkotyków, zostaje zakuty w kajdanki i zaciągnięty z powrotem do więzienia, z pracy i domu. Jenny odwiedza go w więzieniu i podaje mu swój numer, pod który może zadzwonić, gdy wyjdzie.

Po tym, jak badania moczu dowodzą, że jest czysty, Maxa podrywa zadowolony z siebie Earl, który czuje, że faktycznie dał Maxowi przerwę, nie dążąc do faktu, że ktoś używał narkotyków w jego miejscu zamieszkania, co skutkowałoby kolejnymi trzema latami więzienie. Podczas jazdy samochodem do domu w połowie drogi Earl popycha Maxa, aby wymienił użytkownika. Max, zdając sobie sprawę, że nigdy nie dostanie przerwy, bije Earla, przejmuje kontrolę nad jego samochodem i przykuwa go kajdankami do ogrodzenia rozdzielającego autostradę ze spodniami wokół kostek.

Ten wyczyn uniemożliwia teraz proste życie. Max powraca do przestępczego życia, rabując należący do Chińczyków sklep spożywczy i planując większe napady z kilkoma chętnymi starymi wspólnikami. Po wspólnym obrabowaniu banku Max i jego przyjaciel Jerry Schue postanawiają podnieść stawkę i wyczyścić sklep jubilerski w Beverly Hills . Praca kończy się fiaskiem, gdy Max zbyt długo próbuje ukraść wszystko. Willy, działający jako kierowca ucieczki , wpada w panikę i odjeżdża, zostawiając Maxa i Jerry'ego, którzy uciekają na piechotę, gdy policja zbiera się w sklepie.

Podczas gdy mężczyźni próbują ukryć się na podwórku mieszkalnym, Jerry zostaje zastrzelony, a Max strzela do policjanta. Max ucieka z łupem, rozlicza się z Willym, mordując go, i ucieka z Los Angeles z lojalną Jenny u boku. Podczas jazdy przez Dolinę Antylop Jenny słyszy w radiu biuletyn informacyjny szczegółowo opisujący skalę zbrodni Maxa i różne zgony, które miały miejsce. Jest zdenerwowana i zmusza Maxa do zatrzymania samochodu, aby mogła zwymiotować.

Niedługo później para przyjeżdża na samotną stację paliw i knajpkę w pobliżu Palmdale . Oboje piją tam drinki, ale Max ma wątpliwości co do ich perspektyw i sugeruje, że Jenny wraca do Los Angeles autobusem. Postanawia opuścić Jenny dla jej własnego dobra, porzucając się w przestępczym życiu. Na zewnątrz restauracji Jenny pyta Maxa, czy do niej zadzwoni. Mówi, że zostanie złapany i odjedzie. Film kończy się montażem zdjęć z jego rezerwacji, datowanych na jego nastoletnie lata.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Scenariusz został napisany przez Alvina Sargenta , Edwarda Bunkera i Jeffreya Boama , na podstawie powieści Bunkera No Beast So Fierce . Michael Mann był niewymienionym współautorem projektu.

Filmowanie

Filmowanie Straight Time odbywało się głównie w hrabstwie Los Angeles , w tym w Sylmar i Burbank , a dodatkowe zdjęcia miały miejsce w San Bernardino . Główne zdjęcia rozpoczęły się 9 lutego 1977 roku w więzieniu stanowym Folsom w Folsom w Kalifornii, niedaleko Sacramento .

Oprócz roli głównej, Hoffman został pierwotnie zatrudniony do reżyserii filmu i, według producenta Jerry'ego Ziesmera, pewnego dnia pełnił tę rolę. Ziesmer przypomniał, że pierwszy dzień zdjęć w więzieniu stanowym Folsom składał się głównie z podstawowego ujęcia wprowadzającego, i że Hoffman zażądał ciągłego resetowania aparatu, w wyniku czego do końca dnia nie uchwycono ani jednej klatki. Ponieważ studio było zaniepokojone zdolnością Hoffmana do ukończenia projektu w odpowiednim czasie, Hoffman ustąpił ze stanowiska dyrektora, po czym zatrudniono Ulu Grosbarda .

Postprodukcja

Film stał się przedmiotem sporu między Hoffmanem a First Artists Production Company o kontrolę twórczą. Zanim Hoffman zakończył montaż filmu, First Artists skorzystało z klauzuli o przejęciu projektu, ponieważ zdjęcia przekroczyły 23 dni harmonogram i około 1 milion dolarów przekroczyły budżet. Pozew Hoffmana zarzucał, że jego prawo do ostatecznego cięcia zostało naruszone, a klauzula przejęcia nie oznaczała utraty wszelkiej twórczej kontroli. Pozew wzajemny First Artists twierdził, że „obraźliwe stwierdzenia” Hoffmana uszkodziły odbiór filmu i wyniki kasowe. Wynik sporu nie został ujawniony.

Uwolnienie

krytyczna odpowiedź

Vincent Canby z The New York Times pochwalił Straight Time jako „miękko skonstruowany, barwnie zainscenizowany film”, który „nie próbuje wyjaśniać Maxa. Mówi po prostu, że taki właśnie jest. Wymaga od nas wypełnienia luk i to miara filmu, którą chcemy." Chwalił też występy, zwłaszcza Hoffmana i Russella.

Gene Siskel z Chicago Tribune przyznał filmowi cztery gwiazdki na cztery i nazwał go „najlepszym thrillerem, porywającym portretem byłego więźnia”, dodając: „Większość przestępców w amerykańskich filmach to śliniący się psycholodzy. Straight Time”, przestępcami są ludzie, i jakoś jest to bardziej niepokojące… Ostatecznie zasługa musi trafić do Hoffmana, który nadal unika odgrywania kartonowych ról za milion dolarów, które przyciągają tak wielu jego rówieśników”. Pod koniec roku nazwał go najlepszym filmem 1978 roku. David Ansen z „ Newsweeka” napisał: „Chociaż składa się ze znanych elementów – byłego oszusta, napadów na banki, uciekających kochanków – jest to niezwykły film z dzisiejszych czasów. Hollywoodzki i bardzo fajny. Niewielki, realistyczny, pełen wściekłych informacji o tym, jak żyją ludzie po drugiej stronie prawa, film nie idzie na ustępstwa wobec oczekiwań widzów, ale ma niespokojną, utrzymującą się intensywność. "

Charles Champlin z „ Los Angeles Times” nazwał to „przykuwającym uwagę oglądaniem od początku do końca”, dodając: „Max Hoffmana ma mniejszy wymiar niż niektóre z jego wcześniejszych charakteryzacji. Chciałbyś, aby jego walka [aby iść prosto] trwała trochę dłużej. Ale jego chłodne, twarde rozczarowanie, jego pozbawiony sentymentów realizm i fatalistyczne podejście do życia, które nigdy się nie toczyło, ma swój własny wpływ”. Arthur D. Murphy z Variety określił film jako „najbardziej nielubiany”, ponieważ Hoffman „nie potrafi przezwyciężyć w gruncie rzeczy niesmacznych i coraz bardziej niesympatycznych elementów postaci. Niemrawa reżyseria Ulu Grosbarda nie pomaga”. Gary Arnold z The Washington Post napisał, że w filmie były „autentyczne, wciągające momenty”, ale „w pewien nieunikniony sposób [Hoffman] po prostu nie wygląda groźnie i bezwzględnie. Kusi go raczej pocieszać niż uciekać przed nim. Spryt i agresja, które można by zaakceptować od razu, gdyby aktorzy tacy jak Robert De Niro czy Harvey Keitel zostali obsadzeni w roli Maxa, są tylko teoretycznie widoczne w Hoffmanie.

Film uzyskał wynik 82% na Rotten Tomatoes na podstawie 11 recenzji.

W 2003 roku The New York Times umieścił film na swojej liście 1000 najlepszych filmów w historii .

Bibliografia

Źródła

  • Arnetta, Roberta (2020). Neo-Noir jako postklasyczne kino Hollywood . Cham, Szwajcaria: Palgrave Macmillan. Numer ISBN 978-3-030-43668-1.

Zewnętrzne linki