Drzwi - The Doors

Drzwi
The Doors w 1966 roku. Od lewej do prawej: Morrison, Densmore, Krieger i Manzarek (siedzi)
The Doors w 1966 roku. Od lewej do prawej: Morrison, Densmore, Krieger i Manzarek (siedzi)
Informacje ogólne
Początek Los Angeles, Kalifornia, USA
Gatunki
lata aktywności
  • +1.965 -1.973 ( 1965 ) ( 1973 )
  • 1978
  • 2012
Etykiety Elektra
Akty powiązane
Strona internetowa thedoors .com
dawni członkowie

The Doors to amerykański zespół rockowy założony w Los Angeles w 1965 roku z wokalistą Jimem Morrisonem , klawiszowcem Rayem Manzarkiem , gitarzystą Robbym Kriegerem i perkusistą Johnem Densmorem . Byli jednymi z najbardziej kontrowersyjnych i wpływowych zespołów rockowych lat 60.; głównie ze względu na teksty i głos Morrisona, a także jego nieobliczalną osobowość sceniczną, a grupa była powszechnie uważana za ważną część kontrkultury epoki .

Zespół wziął swoją nazwę od tytułu Aldous Huxley S”zamówić drzwi percepcji , samo odniesienie do cytatu przez Williama Blake'a . Po podpisaniu kontraktu z Elektra Records w 1966 roku The Doors with Morrison wydali sześć albumów w ciągu pięciu lat, z których niektóre są uważane za jedne z najlepszych wszechczasów, w tym The Doors (1967), Strange Days (1967) i LA Woman (1971). . Byli jednym z najbardziej utytułowanych zespołów w tym czasie, a do 1972 roku The Doors sprzedali w kraju ponad 4 miliony albumów i prawie 8 milionów singli.

Morrison zmarł w niepewnych okolicznościach w 1971 roku. Zespół działał jako trio aż do rozwiązania w 1973 roku. W latach 70. wydali jeszcze trzy albumy, z których dwa zawierały wcześniejsze nagrania Morrisona, a przez dziesięciolecia ponownie spotykali się na scenie w różnych konfiguracjach. W 2002 roku Manzarek, Krieger i Ian Astbury z Cult na wokalu zaczęli występować jako "The Doors of the 21st Century". Densmore i posiadłość Morrison z powodzeniem pozwali ich za używanie nazwy zespołu. Po krótkim czasie jako Riders on the Storm zdecydowali się na nazwę Manzarek-Krieger i koncertowali aż do śmierci Manzarka w 2013 roku.

The Doors byli pierwszym amerykańskim zespołem, który zgromadził osiem kolejnych złotych płyt LP. Według RIAA sprzedali 33 miliony albumów w Stanach Zjednoczonych i ponad 100 milionów płyt na całym świecie, co czyni je jednym z najlepiej sprzedających się zespołów wszechczasów . The Doors zostali wymienieni jako jedni z największych artystów wszechczasów przez magazyny, w tym magazyn Rolling Stone , który umieścił ich na 41 miejscu na swojej liście „ 100 największych artystów wszechczasów ”. W 1993 roku zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame .

Historia

Początki (lipiec 1965 – sierpień 1966)

Logo Doors, zaprojektowane przez asystenta Elektra Records , po raz pierwszy pojawiło się na ich debiutanckim albumie z 1967 roku.

The Doors rozpoczęło się od przypadkowego spotkania znajomych Jima Morrisona i Raya Manzarka na Venice Beach w lipcu 1965 roku. Poznali się od czasu, gdy obaj uczęszczali do Szkoły Teatru, Filmu i Telewizji UCLA . Morrison powiedział Manzarkowi, że pisał piosenki. Jak Morrison później odniósł się do Jerry'ego Hopkinsa w Rolling Stone : „Pierwszych pięć lub sześć piosenek, które napisałem, robiłem notatki na fantastycznym koncercie rockowym, który rozgrywał się w mojej głowie. musiał je zaśpiewać”. Za namową Manzarka Morrison zaśpiewał pierwsze słowa „ Moonlight Drive ”: „Płyńmy na księżyc, wspinajmy się przez przypływ, przeniknijmy wieczór, w którym miasto śpi, by się ukryć”. Manzarek był zainspirowany, myśląc o całej muzyce, którą mógłby zagrać, aby towarzyszyć tym „fajnym i upiornym” tekstom.

Manzarek był obecnie w zespole Rick & the Ravens ze swoimi braćmi Rickiem i Jimem, podczas gdy perkusista John Densmore grał z Psychedelic Rangers i znał Manzarka z zajęć medytacji. Densmore dołączył do grupy później w sierpniu 1965. Razem połączyli różne muzyczne tła, od jazzu , rocka , bluesa i idiomów muzyki ludowej . Cała piątka wraz z basistą Patty Sullivan, a teraz ochrzczoną The Doors, nagrali demo składające się z sześciu piosenek 2 września 1965 roku w World Pacific Studios w Los Angeles. Zespół wziął swoją nazwę od tytułu Aldous Huxley „książki s drzwi percepcji , sam pochodzący z linii William Blake ” s Zaślubiny nieba i piekła : „Gdyby drzwi percepcji zostały oczyszczone, wszystko wydaje się człowiekiem jak jest: nieskończony”. Pod koniec 1965 roku, po odejściu dwóch braci Manzarka, do zespołu dołączył gitarzysta Robby Krieger .

Od lutego do maja 1966 roku grupa była rezydentem w "wyniszczonym" i "marnym" klubie London Fog w Los Angeles , występując na liście z "Rhonda Lane Exotic Dancer". To doświadczenie dało Morrisonowi pewność, że wystąpi przed publicznością na żywo, a zespół jako całość rozwinął, a w niektórych przypadkach wydłużył swoje piosenki i pracował nad utworami „ The End ” i „ Light My Fire ”, które miały pojawić się na ich debiutancki album. Manzarek powiedział później, że w London Fog zespół „stał się tym zbiorowym bytem, ​​tą jednostką jedności… to tam zaczęła się dziać magia”. Grupa szybko przeszła do bardziej szanowanej Whiskey a Go Go, gdzie byli zespołem house (począwszy od maja 1966), grając supporty, w tym grupę Van Morrisona Them . W ostatnią wspólną noc oba zespoły dołączyły do ​​„ In the Midnight Hour ” i dwudziestominutowego jam session zespołu Them „ Gloria ”.

10 sierpnia 1966 roku zostali zauważeni przez prezesa Elektra Records Jaca Holzmana , który był obecny na polecenie wokalisty Love Arthura Lee , którego grupa była z Elektra Records. Po tym, jak Holzman i producent Paul A. Rothchild zobaczyli dwa zestawy zespołu grające w Whiskey a Go Go, podpisali je z wytwórnią Elektra Records 18 sierpnia — początek długiej i udanej współpracy z Rothchildem i inżynierem dźwięku Brucem Botnickiem . The Doors zostały zwolnione z Whiskey 21 sierpnia 1966 roku, kiedy Morrison dodał wyraźnie opowiedzianą i obciążoną wulgaryzmami wersję greckiego mitu o Edypie podczas "Koniec".

The Doors and Strange Days (sierpień 1966 – grudzień 1967)

The Doors nagrali swój debiutancki album między sierpniem a wrześniem 1966 w Sunset Sound Recording Studios . Płyta została oficjalnie wydana w pierwszym tygodniu stycznia 1967 roku. Zawierała wiele popularnych piosenek z ich repertuaru, m.in. prawie 12-minutowy dramat muzyczny „The End”. W listopadzie 1966 Mark Abramson wyreżyserował film promocyjny do głównego singla „ Break On Through (To the Other Side) ”. Grupa wystąpiła również kilka razy w telewizji, między innymi w Shebang , programie telewizyjnym w Los Angeles, naśladując odtwarzanie „Break On Through”. Na początku 1967 roku grupa pojawiła się w programie The Clay Cole Show (który był emitowany w sobotnie wieczory o godzinie 18:00 na kanale 11 WPIX w Nowym Jorku), gdzie wykonali swój singiel „Break On Through”. Ponieważ singiel odniósł niewielki sukces, zespół zwrócił się do „Light My Fire”; stał się pierwszym singlem Elektra Records, który osiągnął pierwsze miejsce na liście singli Billboard Hot 100 , sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy.

Od 7 do 11 marca 1967 roku The Doors występowali w Matrix Club w San Francisco w Kalifornii. Pokazy z 7 i 10 marca nagrywał współwłaściciel firmy Matrix, Peter Abram. Nagrania te są godne uwagi, ponieważ należą do najwcześniejszych krążących nagrań koncertowych zespołu. 18 listopada 2008 The Doors opublikowało kompilację tych nagrań, Live at the Matrix 1967 , w butikowej wytwórni Bright Midnight Archives.

The Doors pojawili się w amerykańskiej telewizji 25 sierpnia 1967 roku, występując gościnnie w serialu Malibu U , wykonując "Light My Fire", choć nie pojawili się na żywo. Zespół jest widziany na plaży i wykonuje piosenkę podczas odtwarzania. Teledysk nie odniósł żadnego sukcesu komercyjnego, a wykonanie popadło we względne zapomnienie. Dopiero gdy pojawili się w The Ed Sullivan Show , zwrócili uwagę w telewizji.

The Doors zadebiutowali w telewizji międzynarodowej w maju 1967, interpretując wersję „The End” dla Canadian Broadcasting Corporation (CBC) w O'Keefe Center w Toronto. Ale po pierwszych transmisjach, występ pozostał niepublikowany, z wyjątkiem bootlegu, aż do wydania DVD The Doors Soundstage Performances w 2002 roku.

17 września 1967 roku The Doors wykonali pamiętny występ „Light My Fire” w The Ed Sullivan Show . Według Raya Manzarka, szefowie sieci poprosili o usunięcie słowa „wyższy”. Grupa wydawała się wyrażać zgodę, ale wykonała piosenkę w oryginalnej formie, ponieważ albo nigdy nie zamierzali spełnić prośby, albo Jim Morrison był zdenerwowany i zapomniał dokonać zmiany (Manzarek podał sprzeczne relacje). Tak czy inaczej, w ogólnokrajowej telewizji śpiewano „higher”, a gospodarz programu, Ed Sullivan , odwołał kolejne sześć zaplanowanych programów. Po tym, jak producent programu powiedział zespołowi, że nigdy więcej nie zagrają w programie, Jim Morrison podobno odpowiedział: „Hej człowieku. Właśnie zrobiliśmy Sullivan Show”.

24 grudnia The Doors wykonali na żywo "Light My Fire" i "Moonlight Drive" dla The Jonathan Winters Show . Ich występ został nagrany do późniejszej transmisji. Od 26 do 28 grudnia grupa grała w Winterland Ballroom w San Francisco; podczas jednego z występów zespół przestał występować, by obejrzeć się w The Jonathan Winters Show na telewizorze, który wjechał na scenę.

The Doors spędzili kilka tygodni w Sunset Studios w Los Angeles, nagrywając swój drugi album, Strange Days , eksperymentując z nową technologią, w szczególności z dostępnym teraz syntezatorem Moog . Komercyjny sukces Strange Days był średni, osiągając trzecie miejsce na liście albumów Billboard, ale szybko spadał wraz z serią gorszych singli. Refren z singla „ People Are Strange ” zainspirował nazwę filmu dokumentalnego The Doors z 2009 roku, When You're Strange .

Chociaż muzyk sesyjny Larry Knechtel od czasu do czasu grał na basie na debiutanckim albumie zespołu, Strange Days był pierwszym albumem Doors nagranym z muzykiem studyjnym, grającym na basie na większości płyty, i to było kontynuowane na wszystkich kolejnych albumach studyjnych. Manzarek wyjaśnił, że jego klawiszowy bas dobrze nadaje się do sytuacji na żywo, ale brakuje mu „artykulacji” potrzebnej do nagrań studyjnych. Douglass Lubahn grał na Strange Days i dwóch następnych albumach; ale zespół wykorzystywał do tej roli kilku innych muzyków, często używając więcej niż jednego basistę na tym samym albumie. Kerry Magness, Leroy Vinnegar , Harvey Brooks , Ray Neopolitan, Lonnie Mack , Jerry Scheff , Jack Conrad (który odegrał główną rolę po latach koncertowania zespołu w latach 1971 i 1972), Chris Ethridge, Charles Larkey i Leland Sklar są uznani za basistów, którzy pracowali z zespołem.

Incydent w New Haven (grudzień 1967)

Zdjęcie zrobione przez Morrisona w New Haven

9 grudnia 1967 roku The Doors wykonali niesławny koncert w New Haven Arena w New Haven w stanie Connecticut , który zakończył się nagle, gdy Morrison został aresztowany przez lokalną policję. Morrison został pierwszym artystą rockowym, który został aresztowany na scenie podczas występu na koncercie. Morrison całował fankę za kulisami w kabinie prysznicowej w łazience przed rozpoczęciem koncertu, kiedy natknął się na nich policjant. Nieświadomy, że był głównym wokalistą zespołu, który miał wystąpić, oficer powiedział Morrisonowi i fanowi, aby wyszli, na co Morrison powiedział: „Zjedz to”. Policjant wyjął puszkę maczugi i ostrzegł Morrisona „Ostatnia szansa”, na co Morrison odpowiedział: „Ostatnia szansa, by ją zjeść”. Istnieje pewna rozbieżność co do tego, co wydarzyło się później: według Nikt tu nie wychodzi z życia , fan uciekł, a Morrison został zmasakrowany; ale Manzarek wspomina w swojej książce, że zarówno Morrison, jak i wentylator zostali spryskani.

Główny występ The Doors został opóźniony o godzinę, gdy Jim Morrison wyzdrowiał, po czym zespół wszedł na scenę bardzo późno. Według uwierzytelnionego konta fanów, które Robby Krieger zamieścił na swojej stronie na Facebooku , policja nadal nie uznała problemu za rozwiązany i chciała go oskarżyć. W połowie pierwszego zestawu, Morrison zaczął tworzyć improwizowaną piosenkę (jak przedstawiono w Olivera Stone'a filmie ) o swoich doświadczeniach z „małych mężczyzn w niebieskich”. Była to pełna nieprzyzwoitości relacja dla publiczności, opisująca, co wydarzyło się za kulisami, i drwiąca z otaczającej scenę policji. Koncert zakończył się nagle, gdy Morrison został ściągnięty ze sceny przez policję. Publiczność, która była już niespokojna po tak długim oczekiwaniu na występ zespołu, stała się niesforna. Morrison został zabrany na lokalny posterunek policji, sfotografowany i zarezerwowany pod zarzutem podżegania do zamieszek, nieprzyzwoitości i nieprzyzwoitości publicznej. Zarzuty przeciwko Morrisonowi, jak również przeciwko trzem dziennikarzom aresztowanym w tym incydencie ( Mike Zwerin , Yvonne Chabrier i Tim Page ), zostały oddalone kilka tygodni później z powodu braku dowodów.

Czekając na słońce (kwiecień-grudzień 1968)

Plakat koncertu z 1968 roku w Cobo Arena w Detroit

Nagranie trzeciego albumu grupy w kwietniu 1968 roku było napięte w wyniku rosnącego uzależnienia Morrisona od alkoholu i odrzucenia 17-minutowego „ Celebration of the Lizard ” producenta zespołu Paula Rothchilda, który uznał, że utwór nie jest wystarczająco komercyjny. Zbliżając się do szczytu popularności, The Doors zagrali serię pokazów plenerowych, które doprowadziły do ​​szaleńczych scen między fanami a policją, szczególnie w Chicago Coliseum 10 maja.

Zespół zaczął rozgałęziać się od swojej pierwotnej formy na tym trzecim LP i zaczął pisać nowy materiał. Waiting for the Sun stał się ich pierwszym i jedynym albumem, który osiągnął pierwsze miejsce na amerykańskich listach przebojów, a singiel „ Hello, I Love You ” (jedna z sześciu piosenek wykonywanych przez zespół na demo Aura Records z 1965 roku) był ich drugim amerykańskim Nr 1 singiel. Po wydaniu „Hello, I Love You” z 1968 r., wydawca przeboju Kinks z 1964 r. „ Cały dzień i całą noc ” ogłosił, że planuje podjęcie kroków prawnych przeciwko The Doors w związku z naruszeniem praw autorskich; jednak autor piosenek Ray Davies ostatecznie zdecydował się nie pozwać. Gitarzysta Kinks, Dave Davies, był szczególnie zirytowany podobieństwem. Na koncercie Morrison od czasu do czasu lekceważył piosenkę, pozostawiając wokale Manzarkowi, co widać w filmie dokumentalnym The Doors Are Open .

The Doors występujący dla duńskiej telewizji w 1968 roku

Miesiąc po hucznym koncercie w Singer Bowl w Nowym Jorku, grupa poleciała do Wielkiej Brytanii na swój pierwszy występ poza Ameryką Północną. Odbyli konferencję prasową w Galerii ICA w Londynie i grali pokazy w Roundhouse . Wyniki wyprawy były transmitowane w telewizji Granada TV The Doors Are Open , później opublikowanej na wideo. Grali randki w Europie, razem z Jefferson Airplane , w tym koncert w Amsterdamie, gdzie Morrison upadł na scenie po narkotykowym upijaniu się (w tym marihuanie, haszyszu i nieokreślonych pigułkach).

Robby Krieger w Roundhouse w Londynie (wrzesień 1968).

Grupa poleciała z powrotem do Stanów Zjednoczonych i zagrała jeszcze dziewięć koncertów, po czym w listopadzie wróciła do pracy nad czwartym albumem. Rok zakończyli nowym, udanym singlem „ Touch Me ” (wydanym w grudniu 1968), który na początku 1969 osiągnął 3. miejsce na liście Billboard Hot 100 i 1. miejsce na liście Cashbox Top 100 ; był to trzeci i ostatni amerykański singiel grupy.

Incydent w Miami (marzec 1969)

Jim Morrison w dniu skazania w Miami za wulgaryzmy i nieprzyzwoite ujawnienie

1 marca 1969 roku w Dinner Key Auditorium w Coconut Grove w Miami, The Doors dali najbardziej kontrowersyjny występ w swojej karierze, który niemal „wykoleił zespół”. Widownia była przebudowanym hangarem hydroplanów, który tej gorącej nocy nie miał klimatyzacji, a miejsca zostały usunięte przez promotora, aby zwiększyć sprzedaż biletów.

Morrison pił cały dzień i spóźnił się na loty z przesiadką do Miami. Kiedy przybył pijany, koncert był spóźniony o ponad godzinę. Niespokojny 12-tysięczny tłum, stłoczony w obiekcie zaprojektowanym na 7 tysięcy, został poddany nadmiernej ciszy w śpiewie Morrisona, co nadwerężało muzykę od początku występu. Morrison niedawno uczestniczył w przedstawieniu eksperymentalnej grupy teatralnej Living Theatre i zainspirował się ich „antagonistycznym” stylem sztuki performance. Morrison drwił z tłumu wiadomościami zarówno o miłości, jak i nienawiści, mówiąc: „Kochaj mnie. Nie mogę tego dłużej znieść bez dobrej miłości. i na przemian: „Wszyscy jesteście bandą pieprzonych idiotów!” i krzycząc "Co zamierzasz z tym zrobić?" w kółko.

Gdy zespół zaczął swoją drugą piosenkę, "Touch Me", Morrison zaczął krzyczeć w proteście, zmuszając zespół do zatrzymania się. W pewnym momencie Morrison zdjął kapelusz funkcjonariusza policji na scenie i rzucił go w tłum; oficer zdjął kapelusz Morrisona i rzucił go. Menadżer Bill Siddons wspomina: „Koncert był dziwaczny, podobny do cyrku, był facet niosący owcę i najdziksi ludzie, jakich kiedykolwiek widziałem”. Szef sprzętu Vince Treanor powiedział: „Ktoś podskoczył i wylał szampana na Jima, więc zdjął koszulę, był mokry. ”. Zdjąwszy koszulę, Morrison przytrzymał ją przed pachwiną i zaczął wykonywać ruchy rąk za nią. Manzarek opisał incydent jako masową „omamę religijną”.

5 marca biuro szeryfa hrabstwa Dade wydało nakaz aresztowania Morrisona, twierdząc, że Morrison odsłonił swojego penisa na scenie, wykrzykiwał przekleństwa do tłumu, symulował seks oralny z gitarzystą Robbym Kriegerem i był pijany podczas występu. Morrison odrzucił ugodę, która wymagała od The Doors darmowego koncertu w Miami. Został skazany i skazany na sześć miesięcy więzienia za ciężką pracę i nakazano mu zapłacić grzywnę w wysokości 500 dolarów. Morrison pozostał wolny, oczekując na odwołanie od wyroku skazującego i zmarł, zanim sprawa została prawnie rozwiązana. W 2007 roku gubernator Florydy Charlie Crist zasugerował możliwość pośmiertnego ułaskawienia Morrisona, który został ogłoszony jako udany 9 grudnia 2010 roku. Densmore, Krieger i Manzarek zaprzeczyli zarzutom, jakoby Morrison ujawnił się tamtej nocy na scenie.

Delikatna parada (maj-lipiec 1969)

Czwarty album The Doors, The Soft Parade , wydany w lipcu 1969 roku, był pierwszym, który zawierał aranżacje instrumentów dętych blaszanych i smyczkowych . Pomysł został zasugerowany zespołowi przez Rothchilda, po wysłuchaniu wielu przykładów różnych grup, które również badały to samo radykalne odejście. Densmore i Manzarek (obaj byli pod wpływem muzyki jazzowej) zgodzili się z zaleceniem, ale Morrison odmówił włączenia akompaniamentu orkiestrowego do swoich kompozycji. W pierwszym singlu „Touch Me” wystąpił saksofonista Curtis Amy .

The Doors pod koniec 1967 roku

Podczas gdy zespół starał się utrzymać swój poprzedni rozmach, wysiłki zmierzające do poszerzenia brzmienia nadały albumowi eksperymentalny charakter, powodując, że krytycy zaatakowali ich muzyczną integralność. Według Johna Densmore'a w jego biografii Riders on the Storm po raz pierwszy odnotowano indywidualne napisy z powodu niechęci Morrisona do śpiewania tekstu piosenki Robby'ego Kriegera „ Tell All the People ”. Picie Morrisona czyniło go trudnym i niewiarygodnym, a sesje nagraniowe ciągnęły się miesiącami. Nagromadziły się koszty studia, a The Doors prawie się rozpadło. Mimo to album odniósł ogromny sukces, stając się czwartym hitem zespołu.

Morrison Hotel and Absolutely Live (listopad 1969 – grudzień 1970)

Zdjęcie Henry'ego Diltza wykorzystane na okładce Morrison Hotel

Podczas nagrywania kolejnego albumu, Morrison Hotel , w listopadzie 1969, Morrison ponownie znalazł się w kłopotach z prawem po tym, jak nękał personel linii lotniczych podczas lotu do Phoenix w Arizonie, aby zobaczyć koncert Rolling Stonesów . Zarówno Morrison, jak i jego przyjaciel i towarzysz podróży Tom Baker zostali oskarżeni o „zakłócanie lotu międzykontynentalnego samolotu i publiczne pijaństwo”. Gdyby został skazany za najpoważniejszy zarzut, Morrison mógłby zostać skazany na dziesięć lat więzienia federalnego za ten incydent. Zarzuty zostały wycofane w kwietniu 1970 r. po tym, jak stewardessa linii lotniczej odwróciła jej zeznanie, twierdząc, że błędnie zidentyfikowała Morrisona jako Bakera.

The Doors zainscenizowali powrót do dawnego kierunku z 1970 LP Morrison Hotel , ich piątym albumem. Otwierający album, charakteryzujący się spójnym bluesowo-rockowym brzmieniem, był „ Roadhouse Blues ”. Płyta znalazła się na 4. miejscu w Stanach Zjednoczonych i przywróciła im status wśród fanów i prasy rockowej. Dave Marsh, redaktor magazynu Creem , powiedział o albumie: „najbardziej przerażający rock and roll, jaki kiedykolwiek słyszałem. Kiedy są dobrzy, są po prostu nie do pobicia. ... jak dotąd". Rock Magazine nazwał to "bez wątpienia ich najbardziej kultowym (i najlepszym) albumem do tej pory". Magazyn Circus chwalił go jako „prawdopodobnie najlepszy album do tej pory z The Doors” oraz „dobry twardy, zły rock i jeden z najlepszych albumów wydanych w tej dekadzie”. Na albumie pojawił się również Jim Morrison, który powrócił jako główny autor piosenek, pisząc lub współpisząc wszystkie utwory z albumu. Reedycja CD z okazji 40-lecia Morrison Hotel zawiera fragmenty i alternatywne ujęcia, w tym różne wersje „The Spy” i „Roadhouse Blues” (z Lonnie Mack na gitarze basowej i Lovin' Spoonful 's John Sebastian na harmonijce ustnej).

W lipcu 1970 roku ukazał się pierwszy koncertowy album grupy, Absolutely Live , który uplasował się na 8. miejscu. Płytę uzupełnił producent Rothchild, który potwierdził, że ostateczny miks albumu składał się z wielu kawałków z różnych koncertów zespołów. „Tego albumu musi być 2000 edycji” – powiedział po latach dziennikarzowi. Absolutely Live zawiera także pierwsze wydanie długiego utworu „Celebration of the Lizard”.

Chociaż Drzwi nadal twarzą de facto zakazów w bardziej konserwatywnych amerykańskich rynkach i zdobył nowe zakazy w Salt Lake City „s Salt Palace i Detroit Cobo Hall następujące koncerty burzliwych, zespół zdołał zagrać 18 koncertów w Stanach Zjednoczonych, Meksyku i Kanadzie po incydent w Miami w 1969 roku i 23 koncerty w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w pierwszej połowie 1970 roku. Grupa później dotarła na Isle of Wight Festival 29 sierpnia; występując tego samego dnia co John Sebastian , Shawn Phillips , Lighthouse , Joni Mitchell , Tiny Tim , Miles Davis , Ten Years After , Emerson, Lake & Palmer , The Who , Sly and the Family Stone i Melanie ; występ był ostatnim uchwyconym w Roadhouse Blues Tour zespołu .

8 grudnia 1970 roku, w swoje 27 urodziny, Morrison nagrał kolejną sesję poetycką. Część z tego skończyła się na An American Prayer w 1978 roku z muzyką, a obecnie jest w posiadaniu rodziny Coursonów. Niedługo potem nowa trasa promująca ich nadchodzący album obejmowałaby tylko trzy koncerty. Dwa koncerty odbyły się w Dallas 11 grudnia. Podczas ostatniego publicznego występu The Doors z Morrisonem w The Warehouse w Nowym Orleanie, 12 grudnia 1970, Morrison najwyraźniej miał załamanie na scenie. W połowie koncertu wielokrotnie wbijał mikrofon w podłogę sceny, dopóki platforma pod nią nie została zniszczona, po czym usiadł i odmówił występu do końca koncertu. Po koncercie perkusista John Densmore spotkał się z Manzarkiem i Kriegerem; postanowili zakończyć występ na żywo, powołując się na obopólną zgodę, że Morrison był gotów wycofać się z występów.

Śmierć LA Woman i Morrisona (grudzień 1970 – lipiec 1971)

Grób Jima Morrisona na cmentarzu Père Lachaise w Paryżu

Pomimo przekonania Morrisona i skutków ich występu w Nowym Orleanie, The Doors postanowili odzyskać swój status jako premiera z LA Woman w 1971 roku. Na płycie znalazł się gitarzysta rytmiczny Marc Benno w kilku utworach i wybitny basista Jerry Scheff , najbardziej znany za pracę w Elvis Presley „s TCB paśmie . Pomimo stosunkowo niskiego szczytu listy Billboard na 9 miejscu, LA Woman zawierał dwa hity Top 20 i stał się ich drugim najlepiej sprzedającym się albumem studyjnym, przewyższając sprzedaż jedynie debiutem. Album eksplorował ich korzenie R&B , chociaż podczas prób pokłócili się z niezadowolonym z wysiłków zespołu Paulem Rothchildem. Potępiając "Love Her Madly" jako " muzykę koktajlową ", zrezygnował i przekazał produkcję Bruce'owi Botnickowi i The Doors.

Utwór tytułowy i dwa single („ Love Her Madly ” i „ Riders on the Storm ”) pozostają ostoją rockowych programów radiowych, przy czym ten ostatni został wpisany do Grammy Hall of Fame ze względu na jego szczególne znaczenie dla nagranej muzyki. W piosence „LA Woman” Jim Morrison tworzy anagram swojego imienia, by skandować „Mr. Mojo Risin”. Podczas sesji nagrano krótki klip zespołu wykonującego „Crawling King Snake”. O ile wiadomo, jest to ostatni klip The Doors występujący z Morrisonem.

13 marca 1971 roku, po nagraniu LA Woman , Morrison wziął urlop w Doors i przeniósł się do Paryża z Pamelą Courson ; podobno odwiedził miasto poprzedniego lata. 3 lipca 1971 roku, po miesiącach osiedlania się, Morrison został znaleziony martwy w wannie przez Coursona. Mimo braku oficjalnej autopsji, jako przyczynę śmierci wymieniono niewydolność serca. Morrison został pochowany w „Kąciku Poetów” na cmentarzu Père Lachaise 7 lipca.

Morrison zmarł w wieku 27 lat, w tym samym wieku co kilka innych znanych gwiazd rocka w 27 Club . W 1974 roku, dziewczyna Morrisona, Pamela Courson, również zmarła w wieku 27 lat.

Po Morrisonie

Inne głosy i pełne koło (lipiec 1971 – styczeń 1973)

Densmore, Krieger i Manzarek w 1971 r.

LA Woman ' s śledzić album, inne głosy , był planowany podczas Morrison żył w Paryżu ze swoją dziewczyną; zespół miał nadzieję, że wróci, aby pomóc im ukończyć album. Po tym, jak zostali poinformowani o jego śmierci, pozostali przy życiu członkowie rozważali zastąpienie Morrisona nowym wokalistą, ale zamiast tego obowiązki wokalne przejęli Krieger i Manzarek. Other Voices zostało ostatecznie ukończone w sierpniu 1971 i wydane w październiku 1971. Na płycie znalazł się singiel „Tightrope Ride”, który był puszczany w radiu. Trio zaczęło ponownie występować z dodatkowymi członkami wspierającymi 12 listopada 1971 roku w Pershing Municipal Auditorium w Lincoln w stanie Nebraska, a następnie w Carnegie Hall 23 listopada i Hollywood Palladium 26 listopada.

Nagrania dla Full Circle miały miejsce rok po Other Voices wiosną 1972, a album ukazał się w sierpniu 1972. Na trasy w tym okresie The Doors zatrudnili Jacka Conrada na basie (który grał w kilku utworach na obu Inne głosy i Full Circle ) oraz Bobby Ray Henson na gitarze rytmicznej. Rozpoczęli europejską trasę koncertową obejmującą Francję, Niemcy, Holandię i Wielką Brytanię, w tym występ w niemieckim programie Beat-Club . Podobnie jak Other Voices , Full Circle nie radziło sobie tak dobrze komercyjnie, jak ich poprzednie albumy. Podczas gdy Full Circle wyróżniało się dodaniem elementów funku i jazzu do klasycznego brzmienia Doors, zespół zmagał się z przywództwem Manzarka i Kriegera (żaden z albumów post-Morrison nie znalazł się w Top 10, podczas gdy wszystkie ich sześć albumów z Morrisonem). Po wygaśnięciu kontraktu z Elektrą The Doors rozwiązano w 1973 roku.

Zjazdy

Trzeci po Morrison album, An American Prayer , został wydany w 1978 roku. Polegał on na tym, że zespół dodał podkłady muzyczne do wcześniej nagranych występów słownych Morrisona recytującego swoją poezję. Płyta okazała się sukcesem komercyjnym, zdobywając platynowy certyfikat. An American Prayer został zremasterowany i ponownie wydany z dodatkowymi utworami w 1995 roku.

W 1993 roku The Doors zostały wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame . Na uroczystość Manzarek, Krieger i Densmore ponownie połączyli siły, by wykonać „Roadhouse Blues”, „Break On Through” i „Light My Fire”. Eddie Vedder włączył się w wokale prowadzące, podczas gdy Don Was grał na basie. W przypadku zestawu pudełkowego z 1997 roku ocalali członkowie Doors ponownie połączyli siły, aby ukończyć „Orange County Suite”. Utwór był tym, który Morrison napisał i nagrał, zapewniając wokal i fortepian.

The Doors ponownie zjednoczyli się w 2000 roku, aby wystąpić w programie Storytellers VH1 . Do występu na żywo do zespołu dołączył Angelo Barbera i liczni gościnni wokaliści, w tym Ian Astbury (z Cult), Scott Weiland , Scott Stapp , Perry Farrell , Pat Monahan i Travis Meeks . Po nagraniu Storytellers: A Celebration członkowie zespołu połączyli się, aby nagrać muzykę na płytę w hołdzie Stoned Immaculate: The Music of The Doors . W dniu 29 maja 2007 roku, Perry Farrell grupa „s Partia satelitarna wydała swój pierwszy album ultra payloaded na Columbia Records . Album zawiera „Kobieta w oknie”, nową piosenkę z muzyką i nagranym wcześniej wokalem Jima Morrisona .

"Lubię mówić, że to pierwszy nowy utwór Doors XXI wieku", Ray Manzarek powiedział o nowej piosence, którą nagrał z Robbym Kriegerem, Johnem Densmorem i DJ-em/producentem Skrillexem (Sonny Moore). Sesja nagraniowa i piosenka są częścią filmu dokumentalnego Re:GENERATION , w którym zrekrutowano pięciu popularnych DJ-ów/producentów do pracy z artystami z pięciu różnych gatunków i kazał im nagrać nową muzykę. Manzarek i Skrillex nawiązali natychmiastową muzyczną więź. „ Sonny grał swój beat, jedyne, co musiał zrobić, to grać jedną rzecz. Posłuchałem tego i powiedziałem: 'Jasna cholera, to jest mocne'” – mówi Manzarek. „Zasadniczo jest to wariacja na temat „ Kamienie miloweMilesa Davisa , a jeśli tak powiem, to brzmi cholernie świetnie, gorąco jak diabli”. Utwór zatytułowany „ Breakn' a Sweat ” znalazł się na EP- ce Skrillexa Bangarang .

W 2013 roku pozostali członkowie The Doors nagrali z raperem Tech N9ne piosenkę „Strange 2013”, która pojawiła się na jego albumie Something Else , na którym znalazła się nowa instrumentacja zespołu oraz próbki wokalu Jima Morrisona z utworu „ Strange Days ”. W swojej ostatniej współpracy przed śmiercią Manzarka, trzy ocalałe Doors zapewniły wsparcie dla albumu poety Michaela C. Forda Look Each Other in The Ears .

12 lutego 2016 r. w The Fonda Theatre w Hollywood John Densmore i Robby Krieger spotkali się po raz pierwszy od 15 lat, aby wystąpić w hołdzie Rayowi i skorzystać ze Stand Up to Cancer. Tego dnia byłyby 77. urodziny Raya. Występowali między innymi Exene Cervenka i John Doe z zespołu X , Rami Jaffee z Foo Fighters , Robert Deleo Stone Temple Pilots , Stephen Perkins z Jane's Addiction , Emily Armstrong z Dead Sara , Andrew Watt .

Po drzwiach

Po śmierci Morrisona w 1971 roku Krieger i Densmore utworzyli zespół Butts Band, próbując znaleźć nowego wokalistę zastępującego Morrisona. Pozostali przy życiu członkowie Doors udali się do Londynu w poszukiwaniu nowego wokalisty, ponieważ nie byli w stanie rekrutować w Stanach Zjednoczonych. The Butts Band powstał w 1973 roku, podpisując kontrakt z Blue Thumb Records. Rozpoczęli pracę nad swoim pierwszym albumem zatytułowanym Butts Band, który ukazał się w tym samym roku. Rozwiązali się w 1975 roku po wydaniu drugiego albumu. Phil Chen, który grał na basie na drugim albumie zespołu, dołączył później do Robby'ego ponownie z Manzarkiem-Kriegerem .

Manzarek nagrał trzy solowe albumy w latach 1974-1983 i założył w 1975 zespół o nazwie Nite City , który wydał dwa albumy w latach 1977-1978. Krieger wydał sześć solowych albumów w latach 1977-2010. Wszystkie solowe albumy ex-Doors spotkały się z różnorodne opinie. W ostatnich latach Densmore założył zespół jazzowy o nazwie Tribaljazz, a w 2006 roku wydali album zatytułowany sam.

W 2002 roku Ray Manzarek i Robby Krieger stworzyli nową wersję Drzwi, którą nazwali Drzwiami XXI wieku . Po bataliach prawnych o użycie nazwy Doors z perkusistą Johnem Densmore'em w lutym 2003 roku, który złożył nakaz sądowy przeciwko swoim byłym kolegom z zespołu, zespół kilkakrotnie zmieniał nazwę i ostatecznie koncertował pod nazwą " Manzarek-Krieger " lub "Ray Manzarek i Robby Krieger z drzwi". W lipcu 2007 roku John Densmore powiedział, że odmówił grania z zespołem, chyba że kierował nim Eddie Vedder, ponieważ Densmore twierdził, że Vedder jest na poziomie śpiewu Morrisona. Grupa poświęciła się wykonywaniu muzyki The Doors i Jima Morrisona. Zespół występował w Meksyku, Boliwii , Francji, Izraelu, Rosji, Włoszech, Czechach , Holandii i Austrii w 2011 roku

20 maja 2013 r. Ray Manzarek zmarł w szpitalu w Rosenheim w Niemczech w wieku 74 lat z powodu powikłań związanych z rakiem dróg żółciowych. Robby Krieger i John Densmore , dwaj pozostali żyjący członkowie Doors, spotkali się 12 lutego 2016 r., aby uhonorować Raya Manzarka pod tytułem „Uroczystość dla Raya Manzarka”. Cały dochód przeznaczono na „ Stój do walki z rakiem ”.

Spuścizna

Począwszy od późnych lat 70. nastąpiło ciągłe ożywienie zainteresowania Doors, które stworzyło nową generację fanów. Początki tego odrodzenia sięgają wydania albumu An American Prayer pod koniec 1978 roku, który zawierał koncertową wersję „ Roadhouse Blues ”, który był często emitowany w stacjach radiowych zorientowanych na albumy . W 1979 roku piosenka „ The End ” została wykorzystana w dramatyczny sposób w filmie Apocalypse Now , a rok później opublikowano bestsellerową biografię Morrisona, No One Here Gets Out Alive . Pierwszy album The Doors , The Doors , ponownie wszedł na listę albumów Billboard 200 we wrześniu 1980 roku, a Elektra Records poinformowała, że ​​albumy Doorsów sprzedawały się lepiej niż w jakimkolwiek roku od czasu ich pierwotnego wydania. We wrześniu 1981 roku Rolling Stone opublikował artykuł o Morrisonie i zespole pod tytułem „Jim Morrison: jest gorący, seksowny i nie żyje”. W odpowiedzi nowy album kompilacyjny, Greatest Hits , został wydany w październiku 1980 roku. Album osiągnął 17. miejsce na liście Billboard i pozostawał na liście przez prawie dwa lata.

Gwiazda The Doors w Hollywood Walk of Fame w Los Angeles w Kalifornii

Odrodzenie trwało w 1983 roku wraz z wydaniem albumu Alive, She Cried , zawierającego wcześniej niepublikowane nagrania koncertowe. Utwór „ Gloria ” osiągnął 18. miejsce na liście Billboard Top Tracks, a teledysk był w dużej rotacji w MTV . Kolejny album kompilacyjny, The Best of the Doors, został wydany w 1987 roku, aw 2007 roku został wyróżniony Diamentem przez Amerykańskie Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego za sprzedaż 10 milionów certyfikowanych egzemplarzy.

Drugie odrodzenie, które przyciągnęło kolejne pokolenie fanów, miało miejsce w 1991 roku po premierze filmu The Doors w reżyserii Olivera Stone'a, z Valem Kilmerem w roli Morrisona. Stone stworzył scenariusz na podstawie ponad stu wywiadów z ludźmi, którzy byli w życiu Jima Morrisona. Zaprojektował film, wybierając piosenki, a następnie dodając do nich odpowiednie scenariusze. Pierwotnym członkom zespołu nie podobało się przedstawienie wydarzeń w filmie. W książce The Doors Manzarek stwierdza: „Ta rzecz z Oliverem Stonem naprawdę zaszkodziła facetowi, którego znałem: Jimowi Morrisonowi, poecie”. Ponadto Manzarek twierdzi, że chciał, aby film opowiadał o wszystkich czterech członkach zespołu, nie tylko o Morrisonie. Densmore powiedział: „Jedna trzecia to fikcja”. W tym samym tomie Krieger zgadza się z pozostałymi dwoma, ale mówi też: „Mogło być o wiele gorzej”. Album ze ścieżką dźwiękową filmu osiągnął 8. miejsce na liście albumów Billboard, a Greatest Hits i The Best of the Doors ponownie znalazły się na liście, przy czym ten ostatni osiągnął nową, szczytową pozycję na 32. miejscu.

Nagrody i wyróżnienia krytyczne:

  • W 1993 roku The Doors zostały wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame .
  • W 1998 roku „Light My Fire” został wpisany do Grammy Hall of Fame w kategorii Rock (utwór).
  • W 1998 roku VH-1 sporządziło listę 100 największych artystów rock and rolla. The Doors zajęli 20 miejsce w rankingu najlepszych artystów muzycznych, podczas gdy czytelnicy Rock on the Net umieścili ich na 15 miejscu.
  • W 2000 roku The Doors zajęli 32 miejsce w zestawieniu 100 najlepszych artystów hard rocka VH1 , a „Light My Fire” zajęło siódme miejsce w zestawieniu najlepszych rockowych piosenek VH1.
  • W 2002 roku ich album zatytułowany "" został wprowadzony do Grammy Hall of Fame w kategorii Rock (Album).
  • W 2004 roku Rolling Stone umieścił Doors na 41 miejscu na swojej liście 100 największych artystów wszechczasów.
  • Również w 2004 roku na liście 500 największych piosenek wszechczasów magazynu Rolling Stone znalazły się dwie piosenki: „Light My Fire” pod numerem 35 i „ The End ” pod numerem 328.
  • W 2007 roku The Doors otrzymało nagrodę Grammy za całokształt twórczości .
  • W 2007 roku The Doors otrzymało gwiazdę w Hollywood Walk of Fame .
  • W 2010 roku „Riders on the Storm” został wprowadzony do Grammy Hall of Fame w kategorii Rock (utwór).
  • W 2011 roku The Doors otrzymało nagrodę Grammy w kategorii Najlepszy długi teledysk za film When You're Strange w reżyserii Toma DiCillo .
  • W 2012 roku na liście 500 największych albumów wszechczasów magazynu Rolling Stone znalazły się trzy ich albumy studyjne; album o tym samym tytule pod numerem 42, LA Woman pod numerem 362, a Strange Days pod numerem 407.
  • W 2014 roku czytelnicy brytyjskiego magazynu Classic Rock wybrali The Doors na nagrodę Roll of Honor Tommy Vance „Inspiration” Award.
  • W 2015 roku Biblioteka Kongresu wybrała The Doors do wpisu do Krajowego Rejestru Nagrań ze względu na ich znaczenie kulturowe, artystyczne lub historyczne.
  • W 2016 roku The Doors otrzymali nagrodę Grammy w ulubionych reedycjach i kompilacjach za koncertowy album London Fog 1966 .
  • The Doors zostali uhonorowani z okazji 50. rocznicy wydania ich albumu zatytułowanego 4 stycznia 2017 r., kiedy miasto Los Angeles ogłosiło tę datę „Dniem Drzwi”. Na ceremonii w Wenecji członek rady Los Angeles Mike Bonin przedstawił pozostałych przy życiu członków Densmore'a i Kriegera, prezentując im obramowaną proklamację i zapalając tabliczkę Doors pod słynnymi literami „Wenecja”.
  • Festiwal Muzyki i Filmu Asbury Park 2018 ogłosił zwycięzców nagrody za zgłoszenia filmów. Ceremonia odbyła się w niedzielę 29 kwietnia w hotelu Asbury, którego gospodarzem była Shelli Sonstein, dwukrotna laureatka nagrody Gracie, współprowadząca Jim Kerr Rock and Roll Morning Show w Q104.3 oraz członek zarządu APMFF. Film Break on Thru: Celebration of Ray Manzarek i The Doors zdobył na festiwalu najlepszy film pełnometrażowy.
  • W 2020 roku Rolling Stone umieścił 50. rocznicową edycję Deluxe Morrison Hotel wśród „Najlepszych zestawów pudełkowych roku”.

Członkowie zespołu

  • Jim Morrison – wokal, harmonijka ustna, perkusja (1965-1971; zm. 1971)
  • Ray Manzarek – klawisze, klawisze basowe , chórki i wokale (1965-1973, 1978; 2012; zm. 2013)
  • Robby Krieger – gitara elektryczna, chórki i wokal (1965-1973, 1978, 2012)
  • John Densmore – perkusja, instrumenty perkusyjne, chórki (1965-1973, 1978, 2012)

Dyskografia

Albumy studyjne

Post Morrisona

Wideografia

Uwagi

Bibliografia

Źródła

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki