Czarodziejska Góra -The Magic Mountain

Czarodziejska Góra
1924 Der Zauberberg (3).jpg
Pierwsze wydanie niemieckie (1924)
Autor Tomasz Mann
Oryginalny tytuł Der Zauberberg
Tłumacz Helen Tracy Lowe-Porter
Kraj Niemcy
Język niemiecki, z odrobiną francuskiego
Gatunek muzyczny Bildungsroman , modernistyczna powieść
Wydawca S. Fischer Verlag , Alfred A. Knopf
Data publikacji
1924
Opublikowano w języku angielskim
1927
OCLC 30704937

Czarodziejska góra (niem. Der Zauberberg , wymawiane [deːɐ̯ ˈt͡saʊ̯bɐˌbɛʁk] ( słuchaj )O tym dźwięku ) to powieść Thomasa Manna , wydana po raz pierwszy w języku niemieckim w listopadzie 1924 roku. Jest powszechnie uważana za jedno z najbardziej wpływowych dzieł niemieckiego XX wieku literatura .

Mann zaczął pisać to, co miało stać się Czarodziejska góra w 1912 roku. Zaczęło się od znacznie krótszej narracji, która w komiczny sposób powracała do aspektów Śmierci w Wenecji , noweli , którą przygotowywał do publikacji. Nowsza praca odzwierciedlała jego doświadczenia i wrażenia z okresu, gdy jego żona, cierpiąca na chorobę płuc , przez kilka miesięcy przebywała w Waldsanatorium dr. Friedricha Jessena w Davos w Szwajcarii. W maju i czerwcu 1912 odwiedził ją Mann i zapoznał się z zespołem lekarzy i pacjentów tej kosmopolitycznej placówki. Według Manna, w posłowiu, które później znalazło się w angielskim tłumaczeniu jego powieści, ten pobyt zainspirował jego otwierający rozdział („Przybycie”).

Wybuch I wojny światowej przerwał pracę nad książką. Dziki konflikt i jego następstwa skłoniły autora do podjęcia poważnej ponownej analizy europejskiego społeczeństwa burżuazyjnego. Zbadał źródła destrukcji wykazywanej przez większość cywilizowanej ludzkości. Pociągał go również do spekulacji o bardziej ogólnych kwestiach związanych z osobistym stosunkiem do życia, zdrowia, choroby, seksualności i śmiertelności. W tym okresie zmieniło się również jego stanowisko polityczne, z antyrepublikańskiej na wspierającą republikę weimarską. Biorąc to pod uwagę, Mann czuł się zmuszony do radykalnego zrewidowania i rozszerzenia przedwojennego tekstu przed ukończeniem go w 1924 roku. Der Zauberberg został ostatecznie opublikowany w dwóch tomach przez S. Fischer Verlag w Berlinie.

Rozległa kompozycja Manna jest erudycyjna, subtelna, ambitna, ale przede wszystkim niejednoznaczna; od czasu swojej pierwotnej publikacji podlegał różnym krytycznym ocenom. Na przykład książka łączy skrupulatny realizm z głębszymi podtekstami symbolicznymi . Biorąc pod uwagę tę złożoność, każdy czytelnik jest zobowiązany do interpretacji znaczenia schematu wydarzeń w narracji, co utrudnia ironia autora. Mann doskonale zdawał sobie sprawę z nieuchwytności swojej książki, ale podał kilka wskazówek na temat podejścia do tekstu. Później porównał go do utworu symfonicznego z orkiestrą z wieloma tematami. W żartobliwym komentarzu na temat problemów interpretacyjnych — „The Making of The Magic Mountain ”, napisanym 25 lat po pierwotnej publikacji powieści — zalecił, aby ci, którzy chcą ją zrozumieć, przeczytali ją dwukrotnie.

Podsumowanie fabuły

Górska sceneria w Davos , alpejska sceneria powieści

Narracja rozpoczyna się w dekadzie przed I wojną światową . Przedstawia bohatera, Hansa Castorpa, jedynego dziecka z hamburskiej rodziny kupieckiej. Po wczesnej śmierci rodziców Castorp był wychowywany przez dziadka, a później przez wuja Jamesa Tienappela. Castorp ma niewiele ponad 20 lat i niedługo rozpocznie karierę w stoczni w Hamburgu, swoim rodzinnym mieście. Przed rozpoczęciem pracy wyrusza w podróż, by odwiedzić swojego gruźliczego kuzyna Joachima Ziemssena, który szuka kuracji w sanatorium w Davos , wysoko w szwajcarskich Alpach . W pierwszym rozdziale Castorp porzuca swoje znajome życie i obowiązki, w tym, co później nazywa „nizinami”, aby odwiedzić rozrzedzone górskie powietrze i introspektywny mały świat sanatorium.

Wyjazd Castorpa z sanatorium jest wielokrotnie opóźniany z powodu pogarszającego się stanu zdrowia. To, co na pierwszy rzut oka wydaje się być drobną infekcją oskrzeli z lekką gorączką, diagnozuje naczelny lekarz i dyrektor sanatorium Hofrat Behrens jako objawy gruźlicy . Castorp zostaje namówiony przez Behrensa, by został, dopóki jego zdrowie się nie poprawi.

Podczas dłuższego pobytu Castorp poznaje różne postacie, które reprezentują mikrokosmos przedwojennej Europy. Należą do nich Lodovico Settembrini (włoski humanista i encyklopedysta, uczeń Giosuè Carducci ); Leo Naphta, żydowski jezuita, który opowiada się za totalitaryzmem; Mynheer Peeperkorn, dionizyjski Holender; i jego romantyczne zainteresowanie Madame Clavdia Chauchat.

Castorp ostatecznie mieszka w sanatorium przez siedem lat. Pod koniec powieści rozpoczyna się wojna, a Castorp zgłasza się na ochotnika do wojska. Jego możliwy lub prawdopodobny zgon na polu bitwy jest zwiastowany.

Literackie znaczenie i krytyka

Czarodziejska góra może być odczytywana zarówno jako klasyczny przykład europejskiego Bildungsroman – „powieść edukacyjna” czy „powieść formacyjna” – jak i jako przebiegła parodia tego gatunku. Wiele formalnych elementów tego typu fikcji jest obecnych: niczym bohater typowego Bildungsroman , niedojrzały Castorp opuszcza swój dom i uczy się sztuki, kultury, polityki, ludzkiej słabości i miłości. W tę obszerną powieść osadzone są także poszerzone refleksje na temat doświadczenia czasu, muzyki, nacjonalizmu, zagadnień socjologicznych i zmian w świecie przyrody. Pobyt Castorpa w rozrzedzonym powietrzu Czarodziejskiej Góry zapewnia mu panoramiczny widok na przedwojenną europejską cywilizację i jej niezadowolenie.

Mann opisuje subiektywne doświadczenie poważnej choroby i stopniowy proces instytucjonalizacji medycznej. Nawiązuje również do irracjonalnych sił w ludzkiej psychice w czasach, gdy psychoanaliza Freuda stawała się dominującym rodzajem leczenia. Tematy te odnoszą się do rozwoju postaci Castorpa na przestrzeni czasu objętego powieścią. W swojej dyskusji na temat pracy, napisanej w języku angielskim i opublikowanej w The Atlantic w styczniu 1953, Mann stwierdza, że ​​„[Hans] zrozumiał, że trzeba przejść przez głębokie doświadczenie choroby i śmierci, aby osiągnąć wyższy zdrowy rozsądek i zdrowie. …”

Mann przyznał się do sceptycznych spostrzeżeń Friedricha Nietzschego dotyczących współczesnej ludzkości i czerpał z nich, tworząc dyskusję między bohaterami. W całej książce autor prowadzi dyskusję z Settembrini, Naphtą i personelem medycznym, aby przedstawić młodemu Castorpowi szerokie spektrum konkurujących ideologii dotyczących reakcji na Epokę Oświecenia . Jednak podczas gdy klasyczny Bildungsroman zakończyłby się tym, że Castorp przekształcił się w dojrzałego członka społeczeństwa, z własnym światopoglądem i większą samowiedzą, Czarodziejska Góra kończy się tym, że Castorp staje się anonimowym poborowym, jednym z milionów, pod ostrzałem na jakimś polu bitwy. I wojny światowej.

Główne tematy

Manna w 1926

Połączenie ze śmiercią w Wenecji

Według autora, Czarodziejska Góra pierwotnie planował jako nowelę , humorystyczną, ironiczną, satyryczną (i satyryczną) kontynuację Śmierci w Wenecji , którą ukończył w 1912 roku. Atmosfera miała czerpać z „mieszanki śmierć i zabawę”, które Mann spotkał podczas wizyty u żony w szwajcarskim sanatorium. Zamierzał przenieść na płaszczyznę komediową fascynację śmiercią i triumfem ekstatycznego nieładu nad życiem oddanym porządkowi, które eksplorował w Śmierci w Wenecji .

Czarodziejska góra zawiera wiele kontrastów i paraleli z wcześniejszą powieścią. Gustav von Aschenbach, uznany autor, jest dopasowany do młodego, niewiernego inżyniera na początku swojej normalnej kariery. Erotyczny urok pięknego polskiego chłopca Tadzia odpowiada zwiotczałej ("asiatisch-schlaff") rosyjskiej Madame Chauchat. Sceneria została przesunięta zarówno geograficznie, jak i symbolicznie. Niziny włoskiego wybrzeża kontrastują z alpejskim kurortem słynącym ze swoich zdrowotnych właściwości.

Choroba i śmierć

W Berghof pacjenci cierpią na jakąś formę gruźlicy, która rządzi codziennych czynności, myśli i rozmowy z „Half klubu płuc”. Choroba kończy się śmiertelnie dla wielu pacjentów, takich jak katoliczka Barbara Hujus, której strach przed śmiercią potęguje wstrząsająca scena Wiatyku , czy kuzyn Ziemssen, który opuszcza ten świat jak starożytny bohater. Dialogi Settembriniego i Naphty poruszają temat życia i śmierci z perspektywy metafizycznej. Oprócz śmierci z powodu śmiertelnej choroby, dwie postacie popełniają samobójstwo, a wreszcie Castorp wyrusza na wojnę w I wojnie światowej i sugeruje się, że zostanie zabity na polu bitwy.

We wspomnianym komentarzu Mann pisze:

Castorp dowiaduje się, że całe wyższe zdrowie musiało przejść przez chorobę i śmierć. [...]. Jak Hans Castorp powiedział kiedyś do Madame Chauchat, istnieją dwie drogi życia: jedna jest pospolita, bezpośrednia i odważna. Druga jest zła, prowadząca przez śmierć i to jest genialna droga. Ta koncepcja choroby i śmierci, jako niezbędnego przejścia do wiedzy, zdrowia i życia, sprawia, że Czarodziejska Góra staje się powieścią inicjacyjną.

Czas

Ściśle związana z tematami życia i śmierci jest subiektywna natura czasu, motyw przewodni przewijający się w całej książce – tutaj wpływ Henri Bergsona jest ewidentny. Tak więc rozdział VII, zatytułowany „Nad oceanem czasu”, rozpoczyna się od narratora, który pyta retorycznie: „Czy można opowiedzieć – to znaczy opowiedzieć – czas, sam czas jako taki, dla niego samego?” Autorska (i ironiczna) odpowiedź Manna na postawione pytanie brzmi: „To z pewnością byłoby absurdalne przedsięwzięcie…”, zanim przejdzie się do porównania opowiadania historii do aktu tworzenia muzyki, przy czym oba są opisane jako podobne w tym, że mogą, „… prezentują się tylko jako płynący, jako następstwo w czasie, jako jedna rzecz po drugiej…” .

Czarodziejska góra jest w istocie ucieleśnieniem medytacji autora nad tempem doświadczenia.

Narracja jest uporządkowana chronologicznie, ale przyspiesza w całej powieści, tak że pierwsze pięć rozdziałów opisuje bardzo szczegółowo tylko pierwszy z siedmiu lat Castorpa w sanatorium; pozostałe sześć lat, naznaczone monotonią i rutyną, opisujemy w dwóch ostatnich rozdziałach. Ta asymetria odpowiada wypaczonej percepcji upływu czasu przez Castorpa.

Ta struktura odzwierciedla myśli bohaterów. W całej książce dyskutują o filozofii czasu i dyskutują, czy „zainteresowanie i nowość rozpraszają lub skracają treść czasu, podczas gdy monotonia i pustka utrudniają jego upływ”. Bohaterowie zastanawiają się także nad problemami narracji i czasu, nad zależnością między długością narracji a czasem trwania opisywanych w niej wydarzeń.

Mann medytuje także nad wzajemną relacją między doświadczeniem czasu i przestrzeni; czas wydaje się płynąć wolniej, gdy nie poruszamy się w przestrzeni. Ten aspekt nowych luster współczesnych debat filozoficznych i naukowych, które zawarte są w Heideggera pism i Albert Einstein „s teorii względności , w której czas i przestrzeń są nierozłączne. W istocie subtelnie przekształcona perspektywa Castorpa na „płaskie ziemie” odpowiada ruchowi w czasie.

Magia i góry

„Berghotel Sanatorium Schatzalp”, o którym mowa w powieści

Tytułowe odniesienie do góry pojawia się w wielu warstwach. Sanatorium Berghof położone jest na górze, zarówno geograficznie, jak i w przenośni, odrębnym świecie. Góra reprezentuje również przeciwieństwo domu Castorpa, trzeźwą, biznesową „płaską ziemię”.

Pierwsza część powieści kończy się ucztą karnawałową w sanatorium . Tam, w groteskowej scenie nazwanej imieniem Nocy Walpurgii , sceneria zostaje przekształcona w Blocksberg , gdzie zgodnie z niemiecką tradycją czarownice i czarodzieje spotykają się w nieprzyzwoitej hulance. To jest także opisana w Goethe „s Faust I . Podczas tego wydarzenia Castorp zabiega o Madame Chauchat; ich subtelna rozmowa prowadzona jest prawie w całości po francusku.

Innym toposem literatury niemieckiej jest Góra Wenus ( Venusberg ), do której nawiązuje opera Tannhäuser Richarda Wagnera . Ta góra jest „piekielnym rajem”, miejscem pożądania i opuszczenia, gdzie Czas płynie inaczej: zwiedzający traci poczucie czasu. Castorp, który planował pozostać w sanatorium przez trzy tygodnie, przez siedem lat nie opuszcza Berghofu.

Na ogół mieszkańcy Berghof spędzają dni w mitycznej, odległej atmosferze. Laboratorium rentgenowskie w piwnicy reprezentuje Hades z mitologii greckiej, gdzie dyrektor medyczny Behrens działa jako sędzia i karze Rhadamanthys, a Castorp jest przelotnym gościem, jak Odyseusz . Behrens porównuje kuzynów do Castora i Polluxa ; Settembrini porównuje się do Prometeusza . Frau Stöhr wspomina Syzyfa i Tantala , choć niejasno.

Zwieńczeniem drugiej części powieści jest być może – wciąż „epizodyczny” – rozdział śnieżnego snu Castorpa (w powieści zatytułowanej po prostu „Śnieg”). Bohater wpada w nagłą zamieć , zapadając w śmiertelny sen, śniąc początkowo o pięknych ukwieconych łąkach i przemiłej młodzieży na południowym wybrzeżu; potem scena przypominająca groteskowe wydarzenie z Fausta I Goethego („kuchnia czarownic”, znowu w „Rozdziale Blocksberg” Goethego); i wreszcie kończące się marzeniem o skrajnym okrucieństwie – zamordowaniu dziecka przez dwie czarownice, kapłanów klasycznej świątyni. Według Manna reprezentuje to pierwotną i śmiertelnie niszczącą siłę samej natury.

Castorp budzi się w odpowiednim czasie, ucieka przed zamiecią i wraca do "Berghof". Ale ponownie przemyślejąc swoje sny, dochodzi do wniosku, że „z powodu miłosierdzia i miłości człowiek nigdy nie powinien pozwolić, by śmierć rządziła jego myślami”. Castorp szybko zapomina o tym zdaniu, więc dla niego zamieć pozostaje przerywnikiem. To jedyne zdanie w powieści, które Mann podkreślił kursywą.

Często pojawiają się odniesienia do Baśni Grimma , opartych na mitach europejskich. Bogate posiłki są porównywane do magicznie nakrytego stołu „Stół, osioł i kij”, dążenie Frau Engelhardt do poznania imienia Madame Chauchat jest odzwierciedleniem imienia królowej z „ Rumpelsztyk ”. Imię Castorpa jest takie samo jak „Mądry Hans”. Choć zakończenie nie jest jednoznaczne, możliwe, że Castorp zginie na polu bitwy. Mann pozostawia swój los nierozwiązany.

Mann posługuje się liczbą siedem, często uważaną za mającą magiczne właściwości: Castorp miał siedem lat, gdy zmarli jego rodzice; przebywa w Berghofie siedem lat ; centralna scena Nocy Walpurgii rozgrywa się po siedmiu miesiącach, obaj kuzyni mają w nazwisku siedem liter, w jadalni jest siedem stołów, cyfry numeru pokoju Castorpa (34) sumują się do siedmiu, a pokój Joachima jest wielokrotnością siedmiu (28). =7x4). Imię Settembrini zawiera siedem (sette) po włosku, Joachim trzyma w ustach termometr przez siedem minut, a Mynheer Peeperkorn ogłasza samobójstwo w grupie siedmiu osób. Joachim postanawia wyjechać po pobycie siedem razy siedemdziesiąt dni i umiera o godzinie siódmej. Sama powieść jest zresztą podzielona na siedem rozdziałów.

Muzyka

Hans Castorp kochał muzykę z głębi serca; działał na niego w podobny sposób, jak jego śniadaniowy porter, z głęboko kojącym, narkotycznym efektem, kusząc go do drzemki.

W muzyce jest coś podejrzanego, panowie. Upieram się, że jest z natury niejednoznaczna. Nie posunę się zbyt daleko, jeśli powiem od razu, że jest politycznie podejrzana. (Herr Settembrini, rozdz. 4)

W tej powieści Mann odgrywa kluczową rolę w muzyce. Ludzie w Berghof słuchają „Der Lindenbaum” z Winterreise granego na gramofonie. Ten utwór jest pełen żałoby w obliczu śmierci i sugestii zaproszenia do samobójstwa. W ostatniej scenie książki Castorp, teraz zwykły żołnierz na niemieckim froncie zachodnim podczas I wojny światowej, nuci do siebie piosenkę, gdy jego jednostka posuwa się do bitwy.

Alegoryczne postacie

Mann wykorzystuje głównych bohaterów powieści, aby wprowadzić Castorpa w idee i ideologie swoich czasów. Autor zauważył, że wszystkie postacie są „wykładnikami, przedstawicielami i posłańcami intelektualnych dzielnic, zasad i światów”, mając nadzieję, że nie uczynił ich zwykłymi wędrującymi alegoriami.

Castorp

Parzival : rycerze wstępują do zamku Graala

Według autora, protagonista jest wędrownym rycerzem, „czystym głupcem” poszukującym Świętego Graala w tradycji Parzivala . Pozostaje jednak blady i przeciętny, reprezentując niemieckiego burżua rozdartego między sprzecznymi wpływami – zdolnego do najwyższych humanistycznych ideałów, a jednocześnie skłonnego zarówno do upartego filistynizmu, jak i radykalnych ideologii. Jak zwykle Mann starannie dobiera imię swojego bohatera: Hans to ogólne niemieckie imię, prawie anonimowe, ale także nawiązuje do baśniowej postaci Hansa im Glücka i apostoła św. Jana ( Johanes po niemiecku), ulubionego ucznia Jezusa , który widzi Objawienie ( po niemiecku Offenbarung des Johannes ). Castorp to nazwisko znanej historycznie rodziny z rodzinnego miasta Manna, Lubeki , która w epoce renesansu zapewniła miastu co najmniej trzy pokolenia burmistrzów. „ Torpa ” jest duńska, nie jest niespotykana na północnym wybrzeżu Niemiec. Castorp odnosi się również do bliźniaków Kastora i Polluksa w mitologii greckiej, które zostały zidentyfikowane przez badacza Nowego Testamentu Dennisa MacDonalda jako modele dla apostołów Jakuba i Jana.

W pewnym sensie Hansa Castorpa można postrzegać jako inkorporację młodej Republiki Weimarskiej : zarówno humanizm, jak i radykalizm, reprezentowane przez Settembriniego i Naphtę, starają się o jego przychylność, ale Castorp nie jest w stanie się zdecydować. Temperatura jego ciała jest subtelną metaforą jego braku jasności: Zgodnie z teorią gorączki Schillera , temperatura Castorpa wynosi 37,6°C, co nie jest ani zdrowe, ani chore, lecz punkt pośredni. Ponadto temperatura zewnętrzna w rezydencji Castorpa jest niezrównoważona: jest albo za ciepło, albo za zimno i ma tendencję do ekstremalnych warunków (np. śnieg w sierpniu), ale nigdy nie jest normalna. Według Christiana Krachta „Hans Castorp doświadczył podniesienia swojej temperatury jako podniesienia go do wzniosłego stanu bytu”.

Najbardziej wyraźne przykłady politycznego nawrócenia Tomasza Manna znajdują się w rozdziale „Schnee”. Ukończony w czerwcu 1923 roku rozdział, który stanowi filozoficzne serce powieści, próbuje przezwyciężyć pozorne kontrasty i znaleźć kompromis między stanowiskami Naphty i Settembriniego. W rozdziale „Humaniora”, napisanym w 1920 roku, Castorp mówi Behrensowi w dyskusji na tematy medyczne, że zainteresowanie życiem oznacza zainteresowanie śmiercią. W rozdziale „Schnee” Castorp dochodzi do dokładnie przeciwnego wniosku. Podstawy sprzeczności Castorpa można znaleźć w przemówieniu Von deutscher Republik , napisanym w poprzednim roku, w którym Mann przedstawia swoje stanowisko w kwestii pierwszeństwa życia i człowieczeństwa nad śmiercią. Chociaż Castorp nie mógł się nauczyć ani od Naphty, ani Settembriniego idei, że doświadczenie śmierci jest ostatecznie doświadczeniem życia i prowadzi do nowego uznania ludzkości, Mann był zdeterminowany, aby co najmniej od września 1922 roku uczynić to przesłanie głównym punktem jego powieści. W liście z 4 września 1922 do Arthura Schnitzlera Mann odnosi się do Von deutscher Republik , w której, jak mówi, stara się pozyskać niemiecką klasę średnią dla sprawy Republiki i trosk humanitarnych, i dodaje, że jego nowy- Odnaleziona pasja humanitaryzmu jest ściśle związana z powieścią, nad którą pracuje. W punkcie kulminacyjnym rozdziału "Schnee" Castorp przedstawia wizję triumfu życia, miłości i ludzkiej troski o chorobę i śmierć. Ta świadomość ściśle odpowiada kluczowej obserwacji Manna w Von deutscher Republik . Jakby dla rozwiania tkwiących w niej wątpliwości, Mann wyjaśnia sens w swoim Tischrede w Amsterdamie z 3 maja 1924 roku. Śmierć oznacza ultrakonserwatywnych przeciwników Republiki, a życie uosabia zwolenników demokracji, jedynej drogi do zagwarantować humanitarną przyszłość. Rozdział Schnee został napisany w pierwszej połowie 1923 roku, a kursywą kluczowego zdania prawdopodobnie zażądał Mann, gdy książka została wydana w 1924 roku, jako wiadomość dla ówczesnych czytelników, którzy po latach hiper- inflacja i zawirowania polityczne, nie tylko oczekiwane, ale także rozpaczliwie potrzebowały pozytywnego kierunku ich życia, pewnych słów mądrości, które dałyby im nadzieję.

Settembrini: Humanizm

Ruggiero Leoncavallo

Settembrini reprezentuje aktywny i pozytywny ideał Oświecenia, humanizmu , demokracji , tolerancji i praw człowieka . Często znajduje Castorpa dosłownie w ciemności i włącza światło przed ich rozmowami. Porównuje się do Prometeusza z mitologii greckiej, który przyniósł człowiekowi ogień i oświecenie. Jego własny mentor, Giosuè Carducci, napisał nawet hymn do innego przynoszącego światło: Lucyfera „la forza vindice della ragione”. Jego etyka opiera się na wartościach burżuazyjnych i pracy. Próbuje przeciwstawić się chorobliwej fascynacji Castorpa śmiercią i chorobą, przestrzega przed chorą Madame Chauchat i stara się wykazać pozytywne nastawienie do życia.

Jego antagonista Naphta opisuje go jako „Zivilisationsliterat”, co oznacza kosmopolitycznych, nieniemieckich intelektualistów. Mann pierwotnie skonstruował Settembrini jako karykaturę liberalno-demokratycznego powieściopisarza, reprezentowanego na przykład przez jego własnego brata Heinricha Manna . Jednak podczas pisania powieści sam Mann stał się otwartym zwolennikiem Republiki Weimarskiej, wywołany zabójstwem ówczesnego niemieckiego ministra spraw zagranicznych Walthera Rathenau, którego Mann głęboko podziwiał, co może wyjaśniać, dlaczego Settembrini, zwłaszcza w późniejszych rozdziałach, staje się „Sprachrohr des Autoren”; - głos autora.

Fizyczne cechy Settembriniego przypominają włoskiego kompozytora Ruggiero Leoncavallo .

Nafta: radykalizm

Heglowski marksizm i komunistyczna gorliwość George'a Lukácsa zainspirowały fanatycznego jezuitę Naphtę, który był także heglowskim komunistą.

Antagonista Settembriniego, Naphta, był Żydem, ale wstąpił do jezuitów i został heglowskim marksistą. Postać była parodią filozofa Georga Lukácsa , który „najwyraźniej nie rozpoznał siebie w Naphta”, napisał Mann w liście z 1949 roku.

Nawet tutaj widać zmianę nastawienia politycznego Manna. W „Operationes spirituales”, napisanym pod koniec 1922 roku, Naphta jest określana jako „rewolucjonistka” i „socjalista”, ale Settembrini widzi fantazje Naphty jako emanujące z antyhumanitarnej reakcyjnej rewolucji („Revolution des antihumanen Rückschlages”). W tym rozdziale terroryzm broniony przez Naphtę nie jest już w oczach Castorpa kojarzony wyłącznie z „Diktatur des Proletariats”, ale także z konserwatywnym pruskim militaryzmem i jezuityzmem. Związek między orędownictwem Naphty dla terroryzmu a dwoma skrajnie konserwatywnymi ruchami – militaryzmem pruskim i jezuityzmem – jest dla powieści ogromną zmianą polityczną. Terroryzm, dotychczas wyłącznie domena rewolucji komunistycznej, stał się nagle także narzędziem reakcyjnego konserwatyzmu. W wyraźnej aluzji ze strony Manna do zamachu na Walthera Rathenau , Naphta przechodzi do motywacji rewolucjonisty, który zabił radnego stanu Augusta von Kotzebue w 1819 roku i dochodzi do wniosku, że stawką było nie tylko pragnienie wolności, ale także fanatyzm moralny. i oburzenie polityczne. O tym, że jest to bezpośrednie odniesienie do śmierci Rathenau, świadczy fakt, że w pierwszym wydaniu Mann odnosi się do rozstrzelania Kotzebue, podczas gdy w rzeczywistości został on dźgnięty. Zaalarmowany tym błędem przez Maxa Riegera Mann odpowiedział 1 września 1925 roku, że naprawi błąd przy pierwszej nadarzającej się okazji. Mann zmienił słowo „geschossen” na „erstochen” dla przyszłych wydań. Jednak dla czytelników z 1924 roku skojarzenie z Rathenau nie mogło być jaśniejsze.

Chauchat: Miłość i pokusa

Clawdia Chauchat reprezentuje erotyczną pokusę, pożądanie i miłość, a wszystko to w zdegenerowanej, chorobliwej, „wiotczałej” formie. Jest jednym z głównych powodów dłuższego pobytu Castorpa na magicznej górze. Kobieca obietnica zmysłowej przyjemności jako przeszkoda dla męskiej chęci do działania naśladuje motywy z mitów Circe i nimf z Wagnerowskiej Góry Wenus . Kocie cechy Chauchat są często odnotowywane, jej nazwisko pochodzi od francuskiego chaud chat (ang., hot cat ), a jej imię zawiera angielski pazur . (Jej imię może być również odniesieniem do karabinu maszynowego Chauchat , francuskiej broni, która była używana przez siły francuskie i amerykańskie podczas I wojny światowej.) ChaudChat może również być grą słów z Chaudem (gorący) i Chatte (kobieta). genitalia) we francuskim slangu.

Clawdia Chauchat na jakiś czas opuszcza Berghof, ale wraca z imponującą towarzyszką Mynheer Peeperkorn, która cierpi na chorobę tropikalną.

Peeperkorn: zasada dionizyjska

Gerharta Hauptmanna

Mynheer Peeperkorn, nowy kochanek Clawdii Chauchat, wchodzi do scenerii Berghof dość późno; ale z pewnością jest jedną z najbardziej władczych postaci powieści. Jego zachowanie i osobowość, a jego smak znaczenie, w połączeniu z wyraźną niezręczności i dziwnej niezdolności kiedykolwiek aby wypełnić oświadczenie, przypomina niektórych postaci w dawnych opowiadań autora (np Herr Klöterjahn w Tristanie ) - Figury, które są na z jednej strony podziwiani za energię życiową, z drugiej potępiani za naiwność. W sumie ta osoba reprezentuje groteskowość postaci dionizyjskiej . Grecki bóg Dionizos jest również ważny w filozofii Nietzscheańskiej , z której Narodziny tragedii pochodzi tytuł Czarodziejska góra .

Peeperkorn kończy swoje życie samobójstwem, również wykonanym w dziwny sposób.

Mynheer Peeperkorn jest używany przez autora do personifikacji swojego rywala, wpływowego niemieckiego poety Gerharta Hauptmanna , a nawet pewnych właściwości Goethego (z którym Hauptmann był często porównywany).

Ziemssen: Obowiązek

Joachim Ziemssen, kuzyn Hansa Castorpa, jest opisywany jako młody człowiek reprezentujący ideały lojalności i wierności jako oficer. Jak już wspomniano, dr Behrens nawiązuje do pary jako „ Kastor(p) i Pollux ”, bracia bliźniacy z mitologii greckiej. I rzeczywiście, istnieje pewne pokrewieństwo między tymi dwoma kuzynami, zarówno w miłości do Rosjanek (Clawdia Chauchat w przypadku Hansa Castorpa, współpacjentka „Marusja” w przypadku Joachima Ziemssena), jak i w ich ideały. Ale w przeciwieństwie do Hansa Castorpa, który jest asertywną osobą na scenie Berghof, Joachim Ziemssen jest raczej nieśmiały, znany z tego, że stoi jakoś poza społecznością. Próbuje uciec od tego, co w niewypowiedziany sposób czuje, jak chorobliwa atmosfera. Po długich dyskusjach z kuzynem i mimo ostrzeżeń doktora Behrensa wraca na "płaziny", gdzie przez pewien czas wypełnia swoje obowiązki wojskowe. Ale po chwili, zmuszony przez pogorszenie stanu płuc, wraca do Berghofu. Jest jednak za późno na skuteczne wyleczenie jego choroby i umiera w sanatorium. Jego śmierć opisuje przejmujący rozdział powieści, zatytułowany „Jako żołnierz i dobry” [„(Ich sterbe) als Soldat und brav”], znów znany cytat z Fausta Goethego .

W kulturze popularnej

Czarodziejska góra jest wspomniana w filmie The Wind Rises (2013), wyreżyserowanym przez Hayao Miyazakiego , przez niemieckiego bohatera o imieniu Hans Castorp.

W literaturze jest wymieniony w powieści Norweski Drewno napisanej przez Haruki Murakamiego , a niektóre z jego postaci pojawiają się w Tintin w Nowym Świecie Frederica Tutena. Wzmianka jest również w tekście non-fiction The Death of the Banker: The Decline and Fall of the Great Financial Dynasties and the Triumph of the Small Investor , napisanym przez Rona Chernowa .

Uwagi

Bibliografia

Dalsza lektura

Tłumaczenia na angielski

Krytyka literacka

  • Dowden, Stephen (2002) Towarzysz Magic Mountain Thomasa Manna , Camden House, ISBN  1-57113-248-1
  • Bloom, Harold , wyd. (1986) Magic Mountain: Nowoczesne interpretacje krytyczne , Chelsea House, ISBN  0-87754-902-8
  • Heller, Erich (1958) Ironiczny niemiecki: studium Thomasa Manna , Boston i Toronto, Little, Brown and Co.
  • Horton, David (2013). Thomas Mann w języku angielskim: studium przekładu literackiego . Nowe kierunki w germanistyce. Londyn: Akademia Bloomsbury. Numer ISBN 978-1-4411-6798-9.
  • Jesi, Furio (1979), „Venusberg – Hexenberg – Zauberberg”, w Materiali mitologici. Mito e antropologia nella cultura mitteleuropea , Einaudi, Turyn 2001 (s. 224–52)
  • Lukács, Georg (1965) Eseje o Tomaszu Mannie , przetłumaczone przez Stanleya Mitchella, Nowy Jork, Grosset i Dunlap
  • Nehamas, Alexander (1998) Sztuka życia: sokratejskie refleksje od Platona do Foucaulta , University of California Press
  • Reed, TJ (1974) Thomas Mann: The Uses of Tradition , Oxford University Press
  • Robertson, Ritchie (2001) The Cambridge Companion to Thomas Mann (Cambridge Companions to Literature Series), Cambridge University Press
  • Sontag, Susan (1978) Choroba jako metafora , Farrar, Straus i Giroux
  • Travers, Martin (1992) Thomas Mann , Modern Novelists Series, Macmillan
  • Weigand, Hermann J. (1971) Powieść Thomasa Manna Der Zauberberg: A Study , Nowy Jork, AMS Press

Zewnętrzne linki