Mandalorianin -The Mandalorian
| Mandalorianin | |
|---|---|
 | |
| Gatunek muzyczny | |
| Stworzone przez | Jon Favreau |
| Oparte na |
Gwiezdne wojny George'a Lucasa |
| W roli głównej | Pedro Pascal |
| Kompozytor | Ludwig Göransson |
| Kraj pochodzenia | Stany Zjednoczone |
| Oryginalny język | język angielski |
| Liczba sezonów | 2 |
| Liczba odcinków | 16 |
| Produkcja | |
| Producenci wykonawczy | |
| Producent | Jana Bartnickiego |
| Miejsce produkcji | Los Angeles, Kalifornia |
| Kinematografia | |
| Redakcja | |
| Czas trwania | 30-50 minut |
| Firmy produkcyjne | |
| Dystrybutor | Dystrybucja platformy Disney |
| Wydanie | |
| Oryginalna sieć | Disney+ |
| Format obrazu | 4K ( Ultra HD ) Dolby Vision |
| Format audio | Dolby Digital 5.1 |
| Oryginalne wydanie | 12 listopada 2019 – obecnie |
| Chronologia | |
| Powiązane programy | |
The Mandalorian to amerykańskiserial telewizyjny o kosmicznym westernie stworzony przez Jona Favreau dla serwisu streamingowego Disney+ . Jest to pierwsza seria akcji na żywo z serii Gwiezdne Wojny , która rozpoczęła się pięć lat po wydarzeniach z Return of the Jedi (1983), atytułowym bohaterem jest Pedro Pascal , samotny łowca nagród, który ucieka, by chronić” Dziecko ”.
Twórca Gwiezdnych Wojen , George Lucas , zaczął opracowywać serial telewizyjny Gwiezdne Wojny na żywo do 2009 roku, ale ten projekt został uznany za zbyt drogi w produkcji. Sprzedał Lucasfilm Disneyowi w październiku 2012 roku. Następnie rozpoczęły się prace nad nową serią Gwiezdnych wojen dla Disney+. Favreau podpisał kontrakt w marcu 2018 roku, pełniąc funkcję pisarza i showrunnera . Jest producentem wykonawczym u boku Dave'a Filoniego , Kathleen Kennedy i Colina Wilsona . Tytuł serii został ogłoszony w październiku 2018 roku, a zdjęcia rozpoczęły się w Manhattan Beach Studios w Kalifornii . Firma zajmująca się efektami wizualnymi Industrial Light & Magic opracowała technologię StageCraft dla serii, używając wirtualnych planów i ściany wideo 360 stopni do tworzenia środowisk serialu. Zostało to przyjęte przez inne produkcje filmowe i telewizyjne.
Premiera filmu Mandalorian odbyła się wraz z premierą Disney+ 12 listopada 2019 roku. Ośmioodcinkowy pierwszy sezon spotkał się z pozytywnymi recenzjami, został nominowany do nagrody za wybitny serial dramatyczny podczas 72. Primetime Emmy Awards i zdobył siedem nagród Primetime Creative Arts Emmy Awards . Drugi sezon miał premierę 30 października 2020 r. i spotkał się z pozytywnymi recenzjami, a trzeci sezon ma ukazać się w lutym 2023 r. Trwają prace nad czwartym sezonem. Połączone serie spin-off The Book of Boba Fetta , Ahsoka i Star Wars: Skeleton Crew rozszerzają ramy czasowe Mandaloriana .
Przesłanka
Począwszy od pięciu lat po wydarzeniach z Powrotu Jedi (1983) i upadku Imperium Galaktycznego , Mandalorianin podąża za Dinem Djarinem , samotnym Mandaloriańskim łowcą nagród w odległych zakątkach galaktyki. Zostaje wynajęty przez siły Imperium, by odzyskać dziecko Grogu , ale zamiast tego ucieka, by chronić niemowlę. Chcąc zjednoczyć Grogu z jego rodzajem, ściga ich Moff Gideon , który chce wykorzystać połączenie Grogu z Mocą . Następnie duet udaje się do Mandalore, aby Din Djarin mógł odkupić się za wykroczenie polegające na zdjęciu hełmu.
Odcinki
| Pora roku | Odcinki | Pierwotnie wydany | ||
|---|---|---|---|---|
| Pierwsze wydanie | Ostatnio wydany | |||
| 1 | 8 | 12 listopada 2019 r. | 27 grudnia 2019 r. | |
| 2 | 8 | 30 października 2020 r. | 18 grudnia 2020 | |
| 3 | TBA | Luty 2023 | TBA | |
Sezon 1 (2019)
|
Nr ogólnie |
Nr w sezonie |
Tytuł | W reżyserii | Scenariusz | Pierwotna data wydania |
|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 1 | „ Rozdział 1: Mandalorianin ” | Dave Filoni | Jon Favreau | 12 listopada 2019 r. |
| 2 | 2 | „ Rozdział 2: Dziecko ” | Rick Famuyiwa | Jon Favreau | 15 listopada 2019 r. |
| 3 | 3 | „ Rozdział 3: Grzech ” | Debora Chow | Jon Favreau | 22 listopada 2019 r. |
| 4 | 4 | „ Rozdział 4: Sanktuarium ” | Bryce Dallas Howard | Jon Favreau | 29 listopada 2019 r. |
| 5 | 5 | „ Rozdział 5: Rewolwerowiec ” | Dave Filoni | Dave Filoni | 6 grudnia 2019 |
| 6 | 6 | „ Rozdział 6: Więzień ” | Rick Famuyiwa |
Tekst: Christopher Yost Teleplay autorstwa : Christopher Yost i Rick Famuyiwa |
13 grudnia 2019 r. |
| 7 | 7 | „ Rozdział 7: Rozliczenie ” | Debora Chow | Jon Favreau | 18 grudnia 2019 |
| 8 | 8 | „ Rozdział 8: Odkupienie ” | Taika Waititi | Jon Favreau | 27 grudnia 2019 r. |
Sezon 2 (2020)
|
Nr ogólnie |
Nr w sezonie |
Tytuł | W reżyserii | Scenariusz | Pierwotna data wydania |
|---|---|---|---|---|---|
| 9 | 1 | „ Rozdział 9: Marszałek ” | Jon Favreau | Jon Favreau | 30 października 2020 r. |
| 10 | 2 | „ Rozdział 10: Pasażer ” | Peyton Reed | Jon Favreau | 6 listopada 2020 r. |
| 11 | 3 | „ Rozdział 11: Dziedziczka ” | Bryce Dallas Howard | Jon Favreau | 13 listopada 2020 r. |
| 12 | 4 | „ Rozdział 12: Oblężenie ” | Carl Weathers | Jon Favreau | 20 listopada 2020 r. |
| 13 | 5 | Rozdział 13 : Jedi | Dave Filoni | Dave Filoni | 27 listopada 2020 r. |
| 14 | 6 | „ Rozdział 14: Tragedia ” | Robert Rodriguez | Jon Favreau | 4 grudnia 2020 r. |
| 15 | 7 | „ Rozdział 15: Wierzący ” | Rick Famuyiwa | Rick Famuyiwa | 11 grudnia 2020 r. |
| 16 | 8 | „ Rozdział 16: Ratunek ” | Peyton Reed | Jon Favreau | 18 grudnia 2020 |
Sezon 3
Trzeci sezon The Mandalorian został potwierdzony przez Favreau w kwietniu 2020 roku. Premiera zaplanowana jest na luty 2023.
Obsada i postacie
Pedro Pascal występuje w roli Din Djarina , tytułowego bohatera serialu. Pascal porównał Djarina, samotnego łowcę nagród z zaawansowanymi umiejętnościami bojowymi i „wątpliwym charakterem moralnym”, do Clinta Eastwooda . Prawdziwe imię postaci zostało podane dopiero w „ Rozdziale 8: Odkupienie ”, ale Pascal przypadkowo ujawnił je na początku listopada 2019 r. Jego zdobyczą w „ Rozdziale 1: Mandalorianin ” jest „ Dziecko ” – potocznie znane jako „Baby Yoda” przez widzów —niemowlę z tego samego gatunku co Yoda , stworzone za pomocą animatroniki i lalkarstwa (powiększone o efekty wizualne). Staje się podopiecznym Mandalorianina i okazuje się, że nazywa się Grogu w „ Rozdziale 13: Jedi ”.
W pierwszym sezonie występuje kilka powracających gwiazd, w tym Carl Weathers jako Greef Karga , przywódca gildii łowców nagród; Werner Herzog jako „ Klient ”, człowiek enigmatyczny; Omid Abtahi jako dr Pershing , naukowiec pracujący dla klienta; Nick Nolte jako głos Kuiila , rolnika z Ugnaught , który pomaga Mandalorianowi; Taika Waititi jako głos IG-11 , droida łowców nagród ; Gina Carano jako Cara Dune , były żołnierz uderzeniowy rebeliantów, który został najemnikiem; Giancarlo Esposito jako Moff Gideon , były oficer Imperium; i Emily Swallow jako „ Zbrojmistrz ”, Mandalorianin, który wykuwa zbroje i wyposażenie ze stali beskar.
Esposito, Carano, Weathers i Abtahi wrócili na drugi sezon. Kilku aktorów pojawia się jako postacie z poprzednich Gwiezdnych Wojen , w tym Timothy Olyphant jako Cobb Vanth , Temuera Morrison jako Boba Fett , Katee Sackhoff jako Bo-Katan Kryze , Rosario Dawson jako Ahsoka Tano i Mark Hamill jako Luke Skywalker . Inne powracające gwiazdy tego sezonu to Amy Sedaris jako Peli Motto , wcielająca się w rolę z pierwszego sezonu; Misty Rosas, aktorka na planie Kuiil w pierwszym sezonie, jako Żabiej Damy; Mercedes Varnado jako Koska Reeves ; i Ming-Na Wen jako Fennec Shand , również wcielając się w rolę z pierwszego sezonu.
Esposito, Weathers, Sackhoff, Swallow i Abtahi wrócili na trzeci sezon.
Produkcja
Tło
Twórca Gwiezdnych Wojen George Lucas rozpoczął prace nad serialem telewizyjnym Gwiezdne Wojny znanym jako Underworld na początku 2009 roku. Do 2012 roku napisano ponad 50 scenariuszy do serialu, ale ostatecznie uznano je za zbyt drogie w produkcji. W styczniu 2013 r.prezes ABC Paul Lee oświadczył, że jego sieć będzie omawiać z Lucasfilmem potencjalne seriale telewizyjne „ Gwiezdne Wojny ” po tym, jak Lucas sprzedał go macierzystej firmie ABC The Walt Disney Company w październiku 2012 r. W listopadzie 2017 r. Disney Dyrektor generalny Bob Iger ogłosił, że Disney i Lucasfilm opracowująserial telewizyjny Gwiezdne Wojny z aktorami na żywo dla nowej usługi przesyłania strumieniowego Disney+ .
Rozwój
Podczas pracy nad filmem „Król lew” (2019), fotorealistycznym remake'em filmu animowanego z 1994 roku , w 2017 roku reżyser Jon Favreau przedstawił prezydentowi Lucasfilm Kathleen Kennedy pomysł na serial telewizyjny Gwiezdne Wojny z Mandalorianami . Dave Filoni , producent wykonawczy serialu animowanego Gwiezdne wojny: Wojny klonów i Gwiezdne wojny: Rebelianci , również opracowywał serię skoncentrowaną na Mandalorianie, a Kennedy zasugerował, aby on i Favreau spotkali się, aby omówić swoje pomysły. Favreau i Filoni spotkali się wcześniej na Ranczu Skywalker , kiedy Favreau pracował nad Iron Manem (2008) i Filoni pracował nad pierwszym sezonem Wojen klonów , a Favreau następnie użyczył głosu Mandaloriańskiej postaci Pre Vizsla w Wojnach klonów dla Filoniego. Kiedy Favreau spotkał się z Filonim na temat jego pomysłu na serię, byli w stanie połączyć wiedzę Filoni o historii Mandalorian z koncepcją samotnego rewolwerowca Favreau. Filoni narysował również doodle dziecka tego samego gatunku, co postać Yoda z Gwiezdnych Wojen , która stała się „ Dziecko ”. Favreau chciał zbadać „szumowiny i nikczemność” uniwersum Gwiezdnych Wojen po wydarzeniach z filmu Powrót Jedi (1983). Zaczął spędzać kilka godzin pod koniec każdego dnia na rozwijaniu serialu, kiedy reżyserował Króla Lwa .
Lucasfilm ogłosił, że Favreau napisze i wyprodukuje nowy serial Gwiezdne Wojny dla Disney+ w marcu 2018 roku. Kennedy dodał, że serial był okazją dla zróżnicowanej grupy scenarzystów i reżyserów, którzy zostali zatrudnieni do stworzenia opowieści o Gwiezdnych Wojnach , po tym jak filmy z serii krytykowano za napisanie i wyreżyserowanie wyłącznie przez białych mężczyzn. W maju Favreau oświadczył, że napisał scenariusze do czterech z ośmiu odcinków serialu, zanim został oficjalnie zatrudniony do projektu. 3 października Favreau ogłosił, że serial nosi tytuł The Mandalorian i ujawnił przesłanki serialu. Następnego dnia Lucasfilm ogłosił, że Filoni, Kennedy i Colin Wilson będą producentami wykonawczymi serialu wraz z Favreau, a Karen Gilchrist będzie współproducentem wykonawczym. Premiera serialu miała być dostępna wraz z premierą Disney+ w listopadzie 2019 roku. Gwiazda Pedro Pascal opisał serial jako biorący kosmiczny zachodni podtekst z filmów o Gwiezdnych Wojnach „i nasycając go sterydami”.
W lipcu 2019 Favreau potwierdził, że będzie drugi sezon serialu i że zaczął go pisać. Iger ogłosił w lutym 2020 r., że drugi sezon będzie miał premierę w październiku. Pod koniec kwietnia Favreau pisał trzeci sezon już od jakiegoś czasu i zaczynał się dalszy rozwój sezonu. We wrześniu, Giancarlo Esposito powiedział, że drugi sezon „zacznie kłaść podwaliny pod głębię i szerokość, która nadejdzie w sezonie 3 i sezonie 4, gdzie naprawdę zaczniesz otrzymywać odpowiedzi”. Rick Famuyiwa , który wyreżyserował w pierwszych dwóch sezonach, został producentem wykonawczym trzeciego sezonu. Pod koniec maja 2022 Favreau pisał czwarty sezon, zauważając, że został poinformowany przez serial Ahsoka (2023).
Odlew
W listopadzie 2018 r. potwierdzono, że Pedro Pascal gra Mandalorianina po tym, jak podobno przez jakiś czas był obsadzony w tej roli. Pascal początkowo myślał, że został obsadzony jako Boba Fett z Gwiezdnych Wojen ze względu na wizualne podobieństwa między tą postacią a Mandalorianinem, ale ten ostatni jest w rzeczywistości osobną postacią o imieniu Din Djarin. Favreau nazwał Pascala „klasyczną gwiazdą filmową”, która „miała prezencję i umiejętności” niezbędne do przedstawienia postaci w dużej mierze ukrytej pod hełmem. Mandalorianin jest również przedstawiany przez kaskaderów Brendana Wayne'a i Lateef Crowdera . Pascal współpracował z Favreau i Filonim, aby później nagrać dialog postaci.
W lutym 2021 r. Lucasfilm powiedział, że Gina Carano , powracająca gwiazda w pierwszych dwóch sezonach, nie była już zatrudniona w firmie. Nastąpiło to po tym, jak Carano opublikował post w mediach społecznościowych porównując bycie Republikaninem w Stanach Zjednoczonych do traktowania Żydów podczas Holokaustu , a Lucasfilm powiedział, że post był „odrażający i niedopuszczalny”. Carano była wielokrotnie ostrzegana o swoich postach w mediach społecznościowych przez dyrektorów Lucasfilm, którzy podobno szukali powodu, aby ją zwolnić przez dwa miesiące. Posty z lutego 2021 r. były „ostatnią kroplą”, a decyzję o zwolnieniu aktorki podjęli dyrektorzy Lucasfilm, a nie Favreau. Dyrektor generalny Walt Disney Company, Bob Chapek , powiedział, że Carano została zwolniona, ponieważ jej stanowiska nie były zgodne z wartościami Disneya, które, jak powiedział, były „uniwersalne”, a nie polityczne. The Hollywood Reporter poinformował, że nie spodziewano się przekształcenia roli Carano jako Cary Dune, chociaż znawcy branży czuli, że nadal jest to możliwe ze względu na fabułę i merchandising.
Filmowanie
Serial jest kręcony w Manhattan Beach Studios w Kalifornii. Filoni wyreżyserował pierwszy odcinek serialu, debiutując jako reżyser aktorski, a pierwszy sezon wyreżyserowali Rick Famuyiwa, Deborah Chow , Bryce Dallas Howard i Taika Waititi . Filoni, Howard i Famuyiwa wrócili na drugi sezon i dołączyli do nich Favreau (który nie był w stanie wyreżyserować w pierwszym sezonie ze względu na swoje zaangażowanie w Króla Lwa ), Peyton Reed , partner Carl Weathers i Robert Rodriguez . Howard, Weathers i Famuyiwa wyreżyserowali ponownie w trzecim sezonie.
Nowa technologia
Studio efektów wizualnych Industrial Light & Magic , spółka zależna Lucasfilm, otworzyła w listopadzie 2018 r. nowy dział o nazwie ILM TV, przeznaczony specjalnie dla telewizji epizodycznej i strumieniowej. Z siedzibą w Londynie przy wsparciu oddziałów ILM w San Francisco, Vancouver i Singapurze, jednym z pierwszych projektów dla nowego oddziału był The Mandalorian . Reżyserując Księgę dżungli (2016), Favreau wykorzystywał duże ekrany na planie do tworzenia interaktywnego oświetlenia, więc gdy nagranie na żywo zostało połączone ze środowiskiem cyfrowym w postprodukcji, efekt byłby bardziej realistyczny. Uważał, że proces jest skuteczny, ale czasochłonny. Kiedy zaczął pracować nad Królem Lwem , Favreau współpracował z producentem efektów wizualnych Moving Picture Company , twórcą technologii Magnopus i oprogramowaniem silnika gry Unity , aby opracować nowy system wirtualnej kamery, który pozwolił mu filmować sceny w środowisku wirtualnej rzeczywistości , tak jakby kręcili fizycznymi kamerami. W przypadku Króla Lwa wyniki wirtualnej fotografii zostały następnie wyrenderowane przez MPC jako ostateczna animacja filmu. W The Mandalorian Favreau chciał wykorzystać technologię wirtualną, aby wspomóc fotografowanie na żywo, a także rozwinąć system ścian wideo. ILM nawiązał współpracę z twórcą gier wideo Epic Games , aby stworzyć nowy system o nazwie StageCraft oparty na silniku gry Epic Unreal Engine . StageCraft składa się z dużych ekranów wideo LED, na których środowiska cyfrowe mogą być renderowane w czasie rzeczywistym, aby aktorzy mogli występować przed nimi.
W fazie przedprodukcyjnej proces wirtualnej fotografii opracowany dla Króla Lwa został wykorzystany do zaplanowania kręcenia serialu i określenia, jakie środowiska będą potrzebne na planie. Środowiska cyfrowe zostały następnie stworzone przez ILM i dodane do StageCraft, gotowe do fotografowania na żywo z aktorami. Niektóre z tych środowisk były oparte na zdjęciach plenerowych w krajach takich jak Islandia i Chile , o których Favreau powiedział: „Aktorzy nie są sprowadzani na miejsce. Miejsce jest przedstawiane aktorom”. Środowiska zostały zaprojektowane przez dział sztuk wizualnych serialu, kierowany przez dyrektora kreatywnego Lucasfilm Douga Chianga i scenografa Andrew L. Jonesa. Podczas filmowania środowiska cyfrowe były renderowane na ścianie wideo w czasie rzeczywistym, umożliwiając filmowcom i aktorom oglądanie środowisk. ILM wykorzystał mniejszą wersję tej technologii do gry Solo: A Star Wars Story (2018), ale w Mandalorian wykorzystał zestaw o wysokości 6,4 m i średnicy 75 stóp (23 m), otoczony 360-stopniowa półokrągła ściana wideo LED i sufit. Zestaw Manhattan Beach Studios jest określany mianem „objętości”, co tradycyjnie określa scenę motion capture . Początkowym zamiarem Favreau było wykorzystanie ściany wideo jako sposobu na zapewnienie aktorom realistycznego, interaktywnego oświetlenia, z częścią ekranu za aktorami wyświetlającą zielony ekran, aby w postprodukcji można było dodać wyższą wersję tła. Podczas testów filmowania z wykorzystaniem tej technologii zespół zdał sobie sprawę, że silnik Unreal Engine może renderować wizualizacje na tyle szybko, że tło może poruszać się w stosunku do kamery. Pozwoliło to systemowi zachować wygląd paralaksy , w którym środowisko wyglądało inaczej w zależności od kąta, na który było obserwowane, tak jak w prawdziwym środowisku 3D. Ten efekt powoduje pewne zniekształcenie obrazu na ścianie wideo, ale wygląda jak rzeczywiste otoczenie oglądane przez kamerę. Obrazy renderowane na ścianie wideo w czasie rzeczywistym często miały wystarczająco wysoką jakość, aby można je było wykorzystać jako efekty końcowe podczas filmowania na planie.
Fizyczne elementy zostały dodane do woluminu, aby dopasować cyfrowe tła, takie jak brud na podłodze, aby pasował do brudu wyświetlanego na ścianie wideo. Stworzono również przestrzenie wewnętrzne, takie jak biuro używane przez imperialnych agentów, gdzie ściany i sufit były wyświetlane na ścianie wideo wokół fizycznego stołu. Produkcja zawierała kilka fizycznych sekcji Razor Crest , statku Mandalorianina, które można było umieścić w objętości, na przykład fizycznie zbudowaną przednią połowę statku i cyfrowo renderowaną tylną połowę. Środowiska można manipulować w StageCraft na planie zgodnie z wymaganiami, co pozwala filmowcom zażądać zmian w środowisku i renderować je na ścianie wideo tego samego dnia. Produkcja była w stanie zmieniać środowiska w ciągu pół godziny, a nawet szybciej, jeśli fizyczne elementy w woluminie nie były widoczne i nie trzeba było ich zmieniać. Jedną z głównych zalet zastosowania technologii ściany wideo było realistyczne oświetlenie, przy czym ściana zapewniała światło otoczenia i dokładne odbicia na aktorach. Było to szczególnie ważne dla Mandalorianina, który nosi odblaskową zbroję. Tradycyjnie, w przypadku produkcji wykorzystującej zielony ekran, zespół ds. efektów wizualnych musiałby usunąć zielone odbicia z odblaskowego znaku lub obiektu w postprodukcji, a następnie dodać nowe odbicia, które pasowałyby do środowiska cyfrowego. Używając StageCraft, odbicia w zbroi Mandalorianina były już poprawne na planie. Pozwoliło to również operatorom serialu na oświetlanie scen w sposób, który pasowałby do tła, zamiast oświetlać plan i mieć nadzieję, że cyfrowe tło będzie pasować w postprodukcji, tak jak miało to miejsce w przypadku zielonego ekranu. Technika zastosowana przez produkcję w celu zapewnienia naturalnego wyglądu oświetlenia ze ściany wideo polegała na umieszczeniu aktorów w cieniu, ze światłem z otoczenia za nimi, często tworzącym sylwetki.
Muzyka
Kompozytor Ludwig Göransson został polecony przez kilku jego poprzednich współpracowników Favreau, w tym reżyserów Ryana Cooglera i Anthony'ego i Joe Russo oraz muzyka Donalda Glovera . Favreau wiedział, że muzyka będzie ważna dla serialu ze względu na wpływ ścieżki dźwiękowej Johna Williamsa na filmy o Gwiezdnych Wojnach , ale chciał też, aby muzyka w serialu różniła się od filmów. Chciał, aby seria brzmiała „trochę bardziej szorstka, trochę ostrzej i trochę bardziej zorientowana na technologię”. Göransson po raz pierwszy spotkał się z Favreau w listopadzie 2018 roku, kiedy Favreau pokazał kompozytorowi grafikę koncepcyjną serialu i omówił jego inspiracje dotyczące fabuły i tonu, w tym filmów westernowych i samurajskich. Dyskutowali również o tym, jak się czuli, gdy po raz pierwszy usłyszeli muzykę Williamsa z Gwiezdnych Wojen , a Göransson postanowił odtworzyć te uczucia i „uchwycić duszę tego, czym są Gwiezdne Wojny ”, ale w nowy sposób.
Göransson został ogłoszony kompozytorem serii w grudniu 2018 roku. Podstawę głównego tematu stworzył Göransson eksperymentujący z magnetofonem basowym, manipulując nim cyfrowo, aby uczynić go bardziej „futurystycznym”. Gitary, pianino, perkusja i syntezatory są również głównym tematem. W pierwszym sezonie wykorzystano 70-osobową orkiestrę, połączoną z nagraniami Göranssona grającego na głównych instrumentach, które wzbogacił o syntezatory i inne manipulacje cyfrowe. Walt Disney Records wydał album ze ścieżką dźwiękową do każdego odcinka pierwszego sezonu . Z powodu pandemii COVID-19 , orkiestrzyści nagrywali zdalnie lub w mniejszych, odległych grupach na drugi sezon . W drugim sezonie ukazały się dwa albumy, z których każdy obejmuje cztery odcinki sezonu.
Motywy
Rodzicielstwo i ojcostwo
Jednym z głównych tematów Mandalorianina jest rodzicielstwo i ojcostwo, szczególnie poprzez dynamikę relacji ojciec-syn między Din Djarinem i Dzieckiem. Ryan Britt z Fatherly napisał, że jest to niezwykłe w opowieściach o Gwiezdnych Wojnach i że dawne przykłady rodzicielstwa w tej serii były zwykle biedne, od morderczego Dartha Vadera , ojca Luke'a Skywalkera , po zaniedbanego Galena Erso , ojca Jyn Erso w Łotrze 1 (2016). Britt napisał: „Przez lata seria Gwiezdnych Wojen unikała przedstawiania dynamiki rodzic-dziecko. W przypadku Mando i Baby Yody to się wreszcie zmienia”. Dynamika między Kuiil i IG-11 również odzwierciedla motyw wychowywania dzieci w The Mandalorian . Obaj mają związek podobny do ojca i syna, jak pokazano w scenie, w której Kuiil uczy IG-11, jak działać i funkcjonować po przeprogramowaniu droida.
Pisarka Vulture , Kathryn VanArendonk, twierdziła, że rodzicielstwo było tematem wcześniejszych opowieści z Gwiezdnych Wojen , ale prawie zawsze w późniejszych etapach rodzicielstwa, a nie niemowlęcia we wczesnych stadiach, takich jak Dziecko. Jako przykłady przytoczyła Obi-Wana Kenobiego , który był mentorem dorastającego Anakina Skywalkera, księżniczkę Leię lamentującą nad swoim dorosłym synem Kylo Renem lub nieobecnośćrodziców Rey . Britt twierdził, że silne rodzicielskie przykłady w Gwiezdnych Wojnach są ważne, ponieważ franczyza jest tak często kojarzona z dzieciństwem swoich fanów. Mandalorianin szczególnie podkreśla wyzwania bycia samotnym rodzicem i pracującym rodzicem, ponieważ Mandalorianin walczy o kontynuowanie swojej codziennej pracy jako łowca nagród i najemnik, jednocześnie służąc jako jedyny opiekun Dziecka. Richard Newby z The Hollywood Reporter opisał serial jako „przygody samotnego taty szukającego pracy”. Kilku recenzentów porównało dynamikę Dziecka i Mandalorianina do Samotnego Wilka i Młodego , mangi o samurajskim wojowniku i jego młodym synu. Favreau przyznał, że Samotny Wilk i Cub miały wpływ w jednym z odcinków Disney Gallery: The Mandalorian .
Rodzicielska rola Mandalorianina w serialu czyni go bardziej miękką i bardziej bliską postacią; zmienia się w pozytywny sposób przez wychowywanie Dziecka, staje się mniej egoistyczny i zaabsorbowany sobą. Zaryzykował życie i drastycznie zmienił swoją karierę jako łowca nagród, aby przyjąć na siebie odpowiedzialność opiekuna i opiekuna Dziecka, co oznaczało znaczące rodzicielskie poświęcenie. Kiedy Mandalorianin poszukuje pracy, aby zarobić pieniądze, robi to teraz, aby zapewnić nie tylko sobie, ale także Dziecku. Widzimy kilka przykładów Mandalorianina jako rodzica Dziecka w całej serii, na przykład kiedy powstrzymuje Dziecko przed naciskaniem losowych przycisków w kokpicie statku kosmicznego Mandalorianina, ostatecznie trzymając go na kolanach. W innym przykładzie Mandalorianin ustawia fotelik samochodowy dla Dziecka w kokpicie swojego statku, aby mogło bezpiecznie i wygodnie siedzieć podczas ich podróży.
Relacja Mandalorianina z Dzieckiem jest przykładem nieoczekiwanego ojcostwa. Mandalorianin czuje więź i więź rodzicielską z Dzieckiem z powodu własnego dzieciństwa, kiedy został osierocony po śmierci rodziców i został adoptowany przez kulturę Mandalorian jako „podrzutek”. Niemniej jednak ojcostwo nie jest rolą, do której Mandalorianin początkowo dąży, i wielokrotnie podejmuje początkowe próby uniknięcia tej odpowiedzialności. Robi to po raz pierwszy w „Rozdziale 3: Grzech”, kiedy po raz pierwszy zostawia Dziecko z Klientem. Robi to ponownie w „Rozdziale 4: Sanktuarium”, kiedy planuje opuścić Dziecko z Omerą, opiekuńczą matką na planecie Sorgan, która jest gotowa zabrać Dziecko do swojej rodziny. Mandalorianin nie angażuje się w pełni w rolę ojcostwa aż do finału pierwszego sezonu, „Rozdziału 8: Odkupienie”, kiedy samo Dziecko zostaje również adoptowane do kultury Mandalorian jako „podrzutek”, a Mandalorianin zostaje formalnie uznany za jego postać ojca. Niemniej jednak nadal szuka tego, co uważa za bardziej odpowiedniego opiekuna dla Dziecka, jak w piątym odcinku drugiego sezonu, „Jedi”, w którym stara się zostawić go z Ahsoką Tano .
Kilku pisarzy sugerowało, że ukryta twarz Mandalorianina ma efekt tabula rasa , a jego anonimowość pozwala widzom widzieć i wyobrażać sobie siebie jako rodziców. Britt powiedział, że „pozwala nam marzyć o tym, jaki arsenał możemy wykorzystać, aby chronić nasze dzieci”. Jednak Singer powiedział, że akcja serialu w kosmosie sprawia, że wyzwania związane z wychowywaniem dzieci wydają się bardziej ekscytujące i egzotyczne, niż mogłyby być w innym przypadku. Anthony Breznican z Vanity Fair zauważył, że w serialu nie przedstawiono żadnych codziennych trudności związanych z rodzicielstwem: „Nie ma przeraźliwych pisków Baby Yody, napadu złości, plucia, niekontrolowanego wrzasku, który zagłębia się w psychika rodzica jak wiertło dentystyczne rozdrabniające miękki, różowy nerw." Podobnie, pisarka Vulture , Kathryn VanArendonk, powiedziała, że serial ignoruje lub nie porusza wielu szczegółów dotyczących rodzicielstwa, które utrudniają ojcostwo, takich jak to, co Dziecko je, kiedy idzie spać i czy nosi pieluchy. Napisała: „ Mandalorianin nie jest zainteresowany pieluchami, więc Mando staje się bardzo szczególnym obrazem ojcostwa: facetem, który nie musi się pocić”. VanAnderonk opisał to jako fantazję spełnienia życzeń rodziców lub przyszłych rodziców: „wizja rodzicielstwa tak dokładnie pozbawiona wszelkich szczegółów i specyfiki, że pozostały tylko archetypy: rodzic, dziecko”.
W pierwszym sezonie Dziecko spotyka garstkę innych obrońców, w tym Omerę, IG-11 i Peli Motto. Niektórzy obserwatorzy skrytykowali serial za to, że Mandalorianin wielokrotnie pozostawia Dziecko samo lub w rękach obcych sobie osób, a także za podejmowanie decyzji, które narażają Dziecko na niebezpieczeństwo. Jednym z przykładów jest „Rozdział 6: Więzień”, kiedy pozwala, aby grupa niebezpiecznych najemników korzystała ze swojego statku, gdy Dziecko jest na pokładzie, co prawie doprowadziło do śmierci Dziecka. Interakcja Mandalorianina z Peli Motto w „Rozdziale 5: Rewolwerowiec” jest jedną z najbardziej jawnych dyskusji na temat wyzwań związanych z opieką nad Dzieckiem. Kiedy Mandalorianin przypadkowo budzi dziecko, które spało w ramionach Peli, skarci go: „Czy masz pojęcie, ile czasu zajęło mi uśpienie go?” Potępia również Mandalorianina za pozostawienie dziecka samego na statku, mówiąc: „Masz strasznie wiele do nauczenia się o wychowaniu młodego”. Scenarzysta ScreenCrush Matt Singer twierdził, że błędy rodzicielskie Mandalorianina sprawiają, że serial jest o wiele bardziej atrakcyjny, ponieważ popełnianie błędów jest dużą częścią bycia rodzicem. Eileen Chase of Today powtórzyła to: „Nie jest idealnym rodzicem, tak jak reszta z nas, która musi zrównoważyć rodzicielstwo i pracę”.
Dobro i zło; Natura kontra wychowanie
Natura dobra i zła oraz kwestia natury kontra wychowanie jest wielokrotnie poruszana w The Mandalorian , być może najbardziej otwarcie poprzez przeprogramowanie IG-11 przez Kuiila z łowcy nagród na droida-pielęgniarkę i obrońcę. Nawet po przeprogramowaniu IG-11 Mandalorianin nie wierzy, że naprawdę się zmienił, ponieważ wierzy, że droidy mają podstawową naturę, a natura IG-11 pozostaje mordercza i niegodna zaufania. Ale przeprogramowując IG-11, Kuiil pielęgnuje go i pomaga mu się zmienić; Kuiil czuje, że w procesie uczenia się, jak ponownie funkcjonować, IG-11 zyskał nową osobowość. Kuiil upiera się wobec Mandalorianina: „Droidy nie są ani dobre, ani złe — są neutralnym odbiciem tych, którzy je programują”. Keith Phipps z Vulture napisał o IG-11 i motywie natura kontra wychowanie: „On nie jest zły. Po prostu został zaprogramowany w ten sposób, a dzięki trosce i zmianom może zrobić wiele dobrego na świecie”.
Sceny z Kuiil i IG-11 pokazują również, że sposób, w jaki wychowuje się "dziecię", ma znaczący wpływ na to, czy dziecko stanie się atutem, czy zagrożeniem dla otaczających go osób. Droid był niebezpiecznym zabójcą, zanim Kuiil go przeprogramował, ale dzięki rodzicielstwu Ugnaughta, zamiast tego staje się obrońcą i pomocnikiem. Niektórzy pisarze również sugerowali, że Dziecko nie jest z natury dobre ani złe, ale zamiast tego, jak wszystkie dzieci, jest podatne na wpływy i nie w pełni rozumie wydarzenia zachodzące wokół niego. Uczy się otaczającego go świata i potrzebuje wskazówek, gdy rozwija swoje umiejętności. Zapewnienie takich wskazówek w dużej mierze przypadnie Mandalorianinowi, tak jak wtedy, gdy Mandalorianin powstrzyma go przed uduszeniem Cara Diuna.
Jednak wielu pisarzy kwestionowało, czy akty przemocy, których Dziecko wielokrotnie było świadkiem w The Mandalorian , mają negatywny wpływ na jego rozwój i czy w rezultacie sam uczy się być agresywnym. Phipps napisał o tym: „To zdumienie w oczach Dziecka, gdy IG-11 zabija i zabija ponownie, jest zabawne, ale także trochę mrożące krew w żyłach”. Jedna szczególna scena w „Rozdziale 7: Rozrachunek” skłoniła wielu recenzentów i fanów do zakwestionowania, czy Dziecko może demonstrować złe skłonności. Podczas sceny na statku kosmicznym Mandalorianina Dziecko obserwuje, jak Mandalorianin i Cara Diune biorą udział w przyjacielskiej walce na rękę. Podczas konkursu Dziecko używa Mocy, by dusić Carę, prawie ją udusząc, zanim Mandalorianin zainterweniował. W całej serii Gwiezdnych Wojen umiejętność ta była najczęściej kojarzona z Ciemną Stroną Mocy, w szczególności z Darthem Vaderem.
Sarah Bea Milner z Screen Rant napisała: „Chwila jest naprawdę szokująca – i bardziej niż trochę niepokojąca”. Niektórzy recenzenci zauważyli jednak, że Dziecko prawdopodobnie błędnie wierzyło, że Mandalorianin jest w niebezpieczeństwie i interweniowało, aby pomóc. Dodatkowo, w tym samym odcinku, Dziecko używa uzdrawiania Mocą, aby ocalić Greefa Kargę, moc zwykle związaną z Jasną Stroną. Niemniej jednak niektórzy pisarze sugerują, że widzowie nie doceniali zdolności Dziecka do czynienia zła, ponieważ jest tak urocze. Fani spekulowali, że Dziecko może prezentować fałszywą osobowość lub używać Mocy do manipulowania ludźmi, aby troszczyli się o niego, aby zapewnić mu przetrwanie. Jednak Caitlin Gallagher z Bustle zasugerowała, że zamiast budować w kierunku uczynienia Dziecka złym, serial może sugerować, że Mandalorianin musi znaleźć sposób na wychowanie Dziecka w mniej brutalnym środowisku.
Wydanie
The Mandalorian miał premierę w serwisie streamingowym Disney+ w dniu premiery w Stanach Zjednoczonych, 12 listopada 2019 r. Drugi sezon miał premierę 30 października 2020 r. Trzeci sezon ma ukazać się w lutym 2023 r.
Przyjęcie
Widownia odbiorców
Według Nielsena , pierwszy sezon The Mandalorian zgromadził 5,42 miliarda minut oglądania w ciągu siedmiu tygodni, osiągając 1,15 miliarda minut w tygodniu, w którym miał miejsce premiera jego finału. Dodał 800 milionów minut więcej w tydzień po zakończeniu. Według Nielsena , drugi sezon stał się najchętniej oglądanym serialem telewizyjnym w USA od 14 do 20 grudnia, z 1,336 miliardami minut oglądania. Zajęła również czternaste miejsce na liście najczęściej oglądanych programów telewizyjnych i filmów strumieniowych Nielsena w 2020 roku z 14,5 miliardem minut oglądanych w ciągu roku. Program stał się pierwszym programem niezwiązanym z Netflix , który wylądował na pierwszym miejscu w rankingu streamingowym Nielsena. Według Samba TV drugi sezon serialu przyciągnął 1,04 miliona gospodarstw domowych. The Hollywood Reporter poinformował, że The Mandalorian prowadzi serial akcji na żywo Disney + z większością minut (8,4 miliarda) pochodzi z ośmiu tygodni debiutu drugiego sezonu.
krytyczna odpowiedź
| Pora roku | Zgniłe pomidory | Metacritic |
|---|---|---|
| 1 | 93% (338 opinii) | 70 (29 opinii) |
| 2 | 93% (450 recenzji) | 76 (14 opinii) |
W pierwszym sezonie strona internetowa Rotten Tomatoes z agregacją recenzji zgłosiła 93% aprobaty ze średnią oceną 7,9/10 na podstawie 337 recenzji. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Napakowany akcją i fachowo przygotowany – choć czasami trochę zbyt powściągliwy – Mandalorian jest mile widzianym dodatkiem do uniwersum Gwiezdnych Wojen , który czerpie wiele korzyści z uroku swojego ładunku”. Metacritic , który używa średniej ważonej, przyznał wynik 70 na 100 punktów za sezon, na podstawie recenzji 29 krytyków, wskazując „ogólnie przychylne recenzje”.
W drugim sezonie Rotten Tomatoes zgłosił 93% aprobaty ze średnim wynikiem 8,5/10, na podstawie 450 recenzji. Krytyczny konsensus serwisu głosi: „Z ulubieńcami fanów i mnóstwem świeżych twarzy zarówno przed, jak i za kamerą, drugi sezon The Mandalorian umacnia swoją pozycję jako jedna z najbardziej wciągających i ekscytujących sag Gwiezdnych Wojen ” . Metacritic przyznał wynik 76 na 100 na podstawie 14 krytyków, wskazując „ogólnie przychylne recenzje”.
Wyróżnienia
Mandalorian został nominowany do sześciu nagród Primetime Emmy i trzydziestu trzech nagród Primetime Creative Arts Emmy Awards (zdobył czternaście nagród Creative Arts Emmy), a także jednej nagrody telewizyjnej British Academy , jednej nagrody Critics' Choice Television Award , jednej nagrody Directors Guild of America Award , jedna Nagroda Złotego Globu , cztery nagrody TV Hollywood Critics Association (jedna), trzy nagrody Hugo , trzy nagrody MTV Movie & TV , jedna nagroda Producers Guild of America , dwie nagrody TCA , dziewiętnaście nagród Visual Effects Society (pięć) i jedna Nagroda Writers Guild of America m.in.
Wpływ branży
Mandalorianin był pierwszą produkcją, która została sfilmowana przy użyciu renderowania w czasie rzeczywistym dla realistycznych środowisk paralaksy. Favreau wierzył, że technologia StageCraft opracowana na potrzeby serialu będzie miała znaczący wpływ na rozwój produkcji filmów i seriali telewizyjnych. Przypisał przełomy dokonane dzięki tej technologii wsparciu Kathleen Kennedy, która była odpowiedzialna zarówno za Lucasfilm, jak i ILM, a także jego własnemu dążeniu do innowacji, a także wcześniejszej pracy wykonanej przez George'a Lucasa nad nową technologią dla Gwiezdnych Wojen filmy. Favreau przyznał również, że znaczna część technologii zastosowanej w StageCraft nie jest zastrzeżona i jest łatwo dostępna dla innych, po prostu nie była wcześniej łączona w ten sposób. Favreau zaprosił innych filmowców i studia do odwiedzenia planu serialu i zobaczenia, jak wykorzystywana jest nowa technologia, zauważając, że Lucas i inni filmowcy, tacy jak James Cameron , zrobili to samo, gdy pracowali nad innowacyjnymi projektami filmowymi. Favreau dodał, że firmy pracujące nad nowymi technologiami serii — w tym ILM, Epic i MPC — były zachęcane do dzielenia się swoją pracą i rozwijania technologii dalej niż wymagania serii. Kilku aktorów pracujących nad serialem, w tym Carl Weathers i Giancarlo Esposito, wysoko oceniło technologię i sposób, w jaki pozwalała im działać w środowisku, zamiast udawać przed zielonym ekranem. Po nauczeniu się technologii podczas produkcji pierwszego sezonu The Mandalorian , ILM był w stanie poczynić kilka ulepszeń, począwszy od drugiego sezonu. Obejmowało to przejście StageCraft na w pełni własny produkt wykorzystujący własny silnik gry ILM, Helios, zamiast silnika Unreal Engine firmy Epic. W lutym 2020 r. ILM ogłosił, że udostępnia swoją technologię StageCraft wszystkim filmowcom i studiom produkcyjnym jako kompletne rozwiązanie typu end-to-end, a w grudniu ogłoszono, że trzy dodatkowe tomy StageCraft – w Los Angeles, Londynie i Australia – budowano.
Podziały
W listopadzie 2019 r. CCO Alan Horn z Walt Disney Studios powiedział, że jeśli seria odniesie sukces, można by opracować film z Mandalorianinem. W następnym miesiącu Favreau powiedział, że istnieje możliwość poznania postaci z serii w innych filmach lub serialach Gwiezdnych Wojen . Bob Iger powiedział w lutym 2020 r., że rozważane są spin-offy The Mandalorian i istnieje potencjał, aby dodać więcej postaci do serii z zamiarem nadania im własnej serii. Favreau powiedział w październiku, że gdy w serii pojawia się więcej postaci, „zaczynamy odkrywać, gdzie możemy się udać”. Uważał, że Lucasfilm może „bardziej reagować” na reakcje publiczności w określaniu potencjalnych spin-offów ze względu na szybszy czas produkcji seriali telewizyjnych niż filmów. Favreau wykorzystał swoje doświadczenie w pracy w Marvel Cinematic Universe , gdzie w większej narracji istnieją mniejsze historie, jako potencjalny przewodnik dla spin-offów. Dodatkowo, zarówno Favreau, jak i Pascal byli otwarci na pomysł pojawienia się Mandalorianina w filmie Gwiezdnych Wojen , ale Favreau „nie spieszył się”, aby to zrobić.
W grudniu 2020 r. ogłoszono serie spin-off Rangers of the New Republic , Ahsoka i The Book of Boba Fetta , przy czym wszystkie trzy serie opracowane przez Favreau i Filoniego zostały osadzone w ramach czasowych The Mandalorian i zaplanowano ich kulminację w „klimatyczne wydarzenie fabularne”. Zanim Lucasfilm ogłosił, że Carano nie jest już zatrudniony przez firmę w lutym 2021 roku, The Hollywood Reporter poinformował, że ma potencjał, aby zagrać w Rangers of the New Republic . Aktywny rozwój serialu nie rozpoczął się do tego maja i nadal był wstrzymany w listopadzie, kiedy Kennedy powiedział, że rozwój nie osiągnął punktu, w którym pisano scenariusze. Powiedziała, że istnieje potencjał, aby pomysły z serii zostały włączone do „następnej iteracji” Mandaloriana . Nowa seria, Star Wars: Skeleton Crew , została ogłoszona w maju 2022 roku po tym, jak została opracowana przez Jona Wattsa i Christophera Forda . Okazało się, że Favreau i Filoni są producentami wykonawczymi serialu, który jest również osadzony w ramach czasowych The Mandalorian i Ahsoka .
Favreau omówił spin-offy w sierpniu 2022 roku, wyjaśniając, że The Mandalorian , The Book of Boba Fetta , Ahsoka i Skeleton Crew zostały ustawione w tym samym czasie - w ciągu 30 lat między Powrotem Jedi i Gwiezdnymi Wojnami: Przebudzenie Mocy (2015) — który miał „dużo miejsca na opowiadanie historii, a w grze jest wiele postaci, ponieważ wiemy, kto jest w pobliżu”. Zauważył, że używali The Mandalorian , aby przypomnieć fanom o tych postaciach lub przedstawić je nieznanej publiczności, zanim pojawili się w serii spin-off, która stworzyła powiązane historie i postacie w „bardzo bogatej tkaninie do zbadania”.
Księga Boby Fetta
Miniserial spin-off skupiony na Boba Fetta został zgłoszony w listopadzie 2020 roku. Został oficjalnie ogłoszony jako The Book of Boba Fetta miesiąc później i do tego momentu był już w produkcji. Favreau, Filoni i Robert Rodriguez byli producentami wykonawczymi, a Morrison i Wen ponownie wcielili się w swoje role jako Fett i Fennec Shand. Pascal, Swallow, Sedaris, Olyphant, Dawson i Hamill również powtarzają swoje role, wraz z Favreau jako głosem Paz Vizsla , Paulem Sun-Hyung Lee jako Carson Teva i W. Earl Brownem jako barmanem Weequay. Pojawia się również Grogu. Siedmiodcinkowa seria została wydana od grudnia 2021 do lutego 2022.
Ahsoka
Limitowana seria zatytułowana Ahsoka , w której Dawson ponownie wciela się w rolę Ahsoki Tano, została ujawniona w grudniu 2020 r., a Filoni napisał i będzie producentem wykonawczym wraz z Favreau. Seria ma zostać wydana w 2023 roku.
Inne media
Seriale dokumentalne
| Pora roku | Odcinki | Pierwotnie wydany | ||
|---|---|---|---|---|
| Pierwsze wydanie | Ostatnio wydany | |||
| 1 | 8 | 4 maja 2020 r. | 19 czerwca 2020 | |
| 2 | 2 | 25 grudnia 2020 r. | 25 sierpnia 2021 | |
Serial dokumentalny, Disney Gallery: The Mandalorian , zawiera wywiady z obsadą i ekipą The Mandalorian , materiały zza kulis i rozmowy przy okrągłym stole prowadzone przez Favreau, które dotyczą produkcji serialu. Premiera pierwszego sezonu w Disney+ miała miejsce 4 maja 2020 r ., w Dzień Gwiezdnych Wojen . Godzinny odcinek specjalny obejmujący drugi sezon został wydany 25 grudnia 2020 r., a drugi odcinek specjalny obejmujący finał drugiego sezonu został wydany 25 sierpnia 2021 r.
Wydawniczy
Lucasfilm ogłosił kampanię wydawniczą książek i komiksów nawiązujących do serialu w czerwcu 2020 roku. Kampania została ogłoszona, aby obejmować The Art of The Mandalorian (Season One) Phila Szostaka, oryginalną powieść dla dorosłych napisaną przez Adama Christophera i opublikowaną przez Del Rey Books , wizualny przewodnik napisany przez Pablo Hidalgo i wydany przez DK , młodszy powieść pierwszego sezonu napisany przez Joe Schreibera oraz komiksy inspirowane serią, które mają zostać opublikowane przez Marvel Comics i IDW . Miesiąc później powieść Christophera została opóźniona od grudnia 2020 r. do listopada 2021 r., zanim zarówno ona, jak i wizualny przewodnik Hidalgo zostały anulowane w marcu 2021 r. Hidalgo stwierdził w grudniu 2021 r., że program wydawniczy został wstrzymany, aby uniknąć jakiegokolwiek potencjalnego sprzeczności lub ograniczenia, które mogły powstać między opublikowanym materiałem a opracowywaną serią spin-off.
Gry wideo
W listopadzie 2020 r. Minecraft udostępnił zawartość do pobrania o tematyce Gwiezdnych Wojen , która zawierała lokalizacje i postacie z The Mandalorian . Din Djarin i Grogu pojawiają się jako elementy kosmetyczne do odblokowania w Zero Point , wydarzeniu Rozdziału 2 w Fortnite Battle Royale . Karabin snajperski i plecak odrzutowy Djarina były również dostępne jako przedmioty użytkowe. Niektóre postacie z serii to grywalne postacie w Disney Magic Kingdoms . Postacie z pierwszych dwóch sezonów serialu zostały udostępnione jako zawartość do pobrania do Lego Star Wars: The Skywalker Saga .
Bibliografia
Dalsza lektura
- Belluomini, L. (2022). Mandalorianin jako filozofia: „ To jest droga”W Johnson DK (red.). Palgrave Handbook of Popular Culture as Philosophy . Palgrave Macmillan, Cham. doi : 10.1007/978-3-319-97134-6_104-1 . ISBN 978-3-319-97134-6. S2CID 245779254 .
Zewnętrzne linki
-
Oficjalna strona internetowa
- Mandalorianin na Disney+
- Mandalorianin w IMDb
- Mandalorianin na Wookieepedii ,wiki Gwiezdnych Wojen
- Mandalorianin na StarWars.com