Idealny moment -The Perfect Moment

The Perfect Moment to najobszerniejsza retrospektywa prac nowojorskiego fotografa Roberta Mapplethorpe'a . Spektakl obejmował dwadzieścia pięć lat jego kariery, prezentując portrety celebrytów , autoportrety ,studia postaci międzyrasowych , martwe natury kwiatowe,obrazy homoerotyczne i kolaże. Wystawa, zorganizowana przez Janet Kardon z Instytutu Sztuki Współczesnej w Filadelfii , została otwarta zimą 1988 r., na kilka miesięcy przed śmiercią Mapplethorpe'a z powodu powikłań AIDS, 9 marca 1989 r. Podczas trasy koncertowej, latem 1989 r., wystawa stała się centralnym punktem kontrowersji dotyczącej federalnego finansowania sztuki i cenzury.

Wystawa

tło

Idealny moment obejmował wszystkie aspekty kariery fotografa od końca lat 60. do 1988. W ciągu półtora roku zaplanowano, że wystawa objazdowa pojawi się w pięciu innych muzeach w różnych regionach kraju. Zawierał ponad 150 obrazów. Pomimo kontrowersyjnego charakteru niektórych zdjęć , krytyka spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem , a frekwencja była duża podczas całego pokazu w Filadelfii (od grudnia 1988 do stycznia 1989).

The Perfect Moment udał się do Muzeum Sztuki Współczesnej w Chicago . Ponownie nie wzbudziło to nieprzychylnej uwagi opinii publicznej ani krytycznej uwagi. W czerwcu 1989 roku, po odwołaniu wystawy przez Corcoran Gallery of Art w Waszyngtonie , dwa i pół tygodnia przed jej otwarciem, The Perfect Moment niespodziewanie wywołał narodowe kontrowersje, a ICA stała się kluczowym graczem w kongresowej debacie na temat jakie fundusze publiczne powinny, a czego nie powinny finansować. Kwestie cenzury i wolności artystycznej, które poruszyła wystawa, znalazły się na czele debat między konserwatystami i liberałami w czasach Ronalda Reagana i po ich zakończeniu. Zwłaszcza przedstawiciele religijnej prawicy krytykowali naukowców i artystów za to, co uważali za ich nieprzyzwoite, wywrotowe i bluźniercze prace.

Wyświetlany układ i prace

The Perfect Moment pogrupował zdjęcia w trzy kategorie:

  • Rygorystycznie pomyślane portrety i studia postaci;
  • Dramatycznie oświetlone kompozycje kwiatowe w kolorze oraz w czerni i bieli;
  • Fotografie gejowskiego sadomasochizmu (S&M), które nie pozostawiały nic wyobraźni.

Teczki XYZ Roberta Mapplethorpe'a badały trzy tematy: sadomasochizm homoseksualny (X); martwe natury kwiatowe (Y); oraz nagie portrety Afroamerykanów (Z). Niezwykle graficzne zdjęcia S&M z Portfolio X Mapplethorpe'a były wyświetlane w osobnym, ograniczonym wiekowo obszarze podczas każdego miejsca wystawy. Teczki były wystawione z serią wierszy poetki i piosenkarki Patti Smith . Wiersze odzwierciedlają trop X,Y,Z Mapplethorpe'a.

„Y jest symbolem przymierza, które istnieje między artystą a jego twórcą/ Y jest uwieńczeniem tej idei poprzez projekcję idealnego ujęcia. „Proszę używać poezji jako cytatów kanapkowych; Chcę, żeby były oczywiste. (Patti Smith)

Do obrazów, które wywołały najwięcej kontrowersji należą:

  • Jim i Tom, Sausalito, 1977
  • Mężczyzna w poliestrowym garniturze, 1980
  • Jesse McBride, 1976
  • Rosie (Miód), 1976

Rosie, czarno-biały portret bardzo młodej dziewczyny przykucniętej na ławce pod gołym niebem z podniesioną częścią sukni, odsłaniającą jej genitalia, wzbudził kontrowersje ze względu na wiek badanej i kwestię zgody. To zdjęcie zostało uznane za pornografię dziecięcą przez krytyków Mapplethorpe'a i jest zaskakujące, że znalazło się w katalogu wystawy, biorąc pod uwagę, że drukarz odmówił wydrukowania go na retrospektywę Mapplethorpe'a w Whitney Museum of Art w 1988 roku. nagiego dziecka „Jesse McBride”, które również przyczyniło się do kontrowersji wywołanej przez „Rosie”.

Wystawie towarzyszyła 55-minutowa taśma wideo z wywiadem BBC z fotografem.

Przyjęcie

Krytycy sztuki w Filadelfii, gdzie odbywała się pierwsza wystawa, skrytykowali prace Mapplethorpe'a w sposób formalistyczny, nie komentując prowokacyjnej treści zdjęć z portfolio X. Ogólnie wystawa spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem krytyków zarówno w Filadelfii, jak iw Chicago, gdzie wystawa pojawiła się w Muzeum Sztuki Współczesnej .

Jednak rozpoczęta przez konserwatywną organizację American Family Association akcja cenzurowania tego, co uważali za sztukę „nieprzyzwoitą”, zmieniła klimat odbioru. 12 czerwca 1989 r. Christina Orr-Cahall , dyrektor Corcoran Gallery of Art , odwołała The Perfect Moment , którego otwarcie zaplanowano na 30 czerwca. Orr-Cahall obawiał się, że The Perfect Moment zagrozi przydziałom NEA w Stanach Zjednoczonych. Kongres .

Wystawa zapoczątkowała jeden z najbardziej zaciekłych epizodów „ wojny kulturowej ” w Ameryce — i wywołała powracającą debatę na temat produkcji kulturalnej finansowanej przez państwo oraz wspierania sztuki o charakterze jednoznacznie seksualnym lub świętokradczym z funduszy publicznych.

Debata o National Endowment for the Arts

Odwołanie Perfect Moment wywołało walkę cenzury o krajowe finansowanie sztuki, która była na pierwszych stronach gazet przez następny rok.

30 czerwca 1989 roku protestujący rozgniewani odwołaniem pokazu przez Galerię Corcoran wyświetlili na fasadzie muzeum slajdy ze zdjęciami Mapplethorpe'a. 700 osób zebrało się, by wyrazić swoje oburzenie decyzją Corcorana. Michael Brenson , krytyk sztuki z New York Times, napisał: „Tę wystawę trzeba zobaczyć. To bardzo niefortunne, że Galeria Sztuki Corcoran odwołała ją w zeszłym miesiącu w nadziei na uniknięcie politycznego oburzenia. Chociaż został wykreowany na renegata i banitę, Mapplethorpe jest artystą całkowicie mainstreamowym. Kochał świeżość i przepych, miał obsesję na punkcie chwili, którą zawsze odzwierciedlają jego fotografie. W swoich ograniczonych przestrzeniach i wyczuciu abstrakcji i uważności na każdy kształt, krawędź i fakturę, Mapplethorpe jest dzieckiem formalizmu lat 60.”. The Washington Project for the Arts (WPA) wkroczył, aby gościć pokaz, a w lipcu 22, 1989, w tej alternatywnej przestrzeni artystycznej otwarto The Perfect Moment.Żadne incydenty nie zakłóciły przebiegu pokazu w Washington Project for the Arts.

Jednak senator Jesse Helms wprowadził przepisy, które powstrzymałyby NEA od finansowania dzieł sztuki uważanych za „obsceniczne”. Ustawodawstwo wymagało następnie od wszystkich odbiorców funduszy NEA podpisania przysięgi deklarującej, że nie będą promować nieprzyzwoitości. Przysięga wywołała protesty artystów i organizacji artystycznych. Kiedy w kolejnym cyklu grantowym, w tym klimacie strachu, wnioski o wsparcie w wysokości setek tysięcy dolarów zostały odrzucone. Oburzeni artyści złożyli pozwy przeciwko agencji. W Kongresie osiągnięto kompromis. Chociaż radykalnie restrykcyjna poprawka Helmsa nie przeszła, nałożono ograniczenia na procedury finansowania NEA.

Cenzura

W marcu 1990 roku zwolennicy antypornografii w Cincinnati Ohio , Obywatele na rzecz Wartości Społecznych , rozpoczęli kampanię, aby wywrzeć nacisk na Centrum Sztuki Współczesnej (CAC), aby odwołało The Perfect Moment . Organy ścigania w Cincinnati nakazały opuścić muzeum 400 zwiedzającym, podczas gdy oni nagrywali zdjęcia Mapplethorpe'a jako dowód na poparcie zarzutów o nieprzyzwoitość wniesionych przeciwko Dennisowi Barrie , dyrektorowi CAC i CAC. To był pierwszy raz, kiedy muzeum w Stanach Zjednoczonych zostało oskarżone o wystawianą sztukę.

5 października 1990 r. Barrie i CAC zostali uniewinnieni w sprawie o nieprzyzwoitość. Prokuratura nie przekonała jury, że zdjęcia Mapplethorpe'a nie mają wartości artystycznej . W Cincinnati pokaz obejrzało ponad 80 000 osób. Cenzura bez wątpienia zwróciła większą uwagę na pracę Mapplethorpe'a, niż otrzymałaby w innym przypadku.

Dziedzictwo

Od czasu porażki CAC obrazy z The Perfect Moment , w tym portfolio X, Y i Z, krążyły na setkach wystaw na całym świecie. Prace Mapplethorpe'a są obecnie reprezentowane przez 12 galerii na całym świecie, z największymi kolekcjami jego prac w Muzeum Solomona R. Guggenheima i Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles ( LACMA ) oraz J. Paul Getty Trust . Te zdjęcia i historia ich prób cenzury w latach 90. wpłynęły na artystów, zainspirowały zwolenników LGBTQ i wygenerowały wiele stypendiów.

Bibliografia

Bibliografia

  • Altabe, Joan. „Doskonały moment Roberta Mapplethorpe'a” Examiner.com. 9 września 2012 r. Sieć. 18.10.2014.
  • Atkinsa, Robercie. „Oś czasu cenzury”. College Art Association, Art Journal, tom. 50, nr 3, Censorship I (jesień 1991), s. 33–37. JSTOR. Sieć. 20.10.2014.
  • Artner, Alan G. „Robert Mapplethorpe, odważny fotograf”. Trybuna Chicago. Chicago Tribune, 10 marca 1989. Sieć. 21.10.2014.
  • Barbara Gamarekian, Corcoran, do Foil Dispute, Drops Mapplethorpe Show, 14 czerwca 1989
  • Barrie, Dennis R. „Miejsce zbrodni”. Art†Journal†50.(1991): 29–32. Źródło sztuki. Sieć. 20.10.2014.
  • Gotówka, Stephanie. „Każdy jest krytykiem (lub kuratorem).” Sztuka w Ameryce 99. nie. 5 (2011):40
  • Cembalest, Robin. Kto to szokuje? Dlaczego to szokuje?”, Artnews (marzec 1992): 32-33.
  • Mistrz, Daryl. „Dwadzieścia lat później: Mapplethorpe, Artand Politics”. Dwadzieścia lat później. Sieć. 18.10.2014.
  • Cynthia L. Ernst, The Robert Mapplethorpe Obscenity Trial (1990): Wybrane linki i bibliografia
  • Danto, Arthur C. Grając z krawędzią: fotograficzne osiągnięcie Roberta Mapplethorpe'a. Berkeley: University of California Press, 1996. Drukuj.
  • Deborah A. Levinson, Niezwykła wizja Roberta Mapplethorpe'a, 31 sierpnia 1990
  • Demaline, Jackie. „Mapplethorpe Battle zmieniony świat sztuki”. Pytający. The Cincinnati Enquirer, 21 maja 2000. Internet. 20.10.2014.
  • Eccles, Tom. „Michael Ward Stout”. Przegląd Sztuki (listopad 2013): 70–72.
  • Encyklopedia Britannica. Britannica. Ostatni dostęp 17 października 2014 r.
  • Ernst, Cynthia L. „Robert Mapplethorpe Obscenity Trial (1990): Wybrane linki i bibliografia”. Robert Mapplethorpe Obscenity Trial (1990): Selected Links and Bibliography. NP i Sieć. 20.10.2014.
  • Fabre, Jan i Robert Mapplethorpe. Moc teatralnego szaleństwa. Londyn: Międzynarodowy dystrybutor, Institute of Contemporary Arts, 1986. Druk
  • Lis, John. „Jak było 10 lat temu? Co to znaczy dzisiaj?” CoverStory: Kiedyś i teraz: Mapplethorpe CAC. Citybeat, 30 marca 2000 r. Internet. 16 października 2014 r.
  • Frank, Priscilla. „Święty i grzesznicy Roberta Mapplethorpe'a ujawnia moc czarno-białej fotografii”. Poczta Haffington. TheHuffingtonPost.com, 23 grudnia 2013. Sieć. 17 października 2014 r.
  • Fritscher, Jack. „Co się stało, gdy: cenzura, historia gejów i Mapplethorpe”. Cenzura: światowa encyklopedia. Jack Fritscher, 2002. Sieć. 20.10.2014.
  • Gamarekiana, Barbary. „Corcoran, aby zapobiec sporu, upuszcza Mapplethorpe Show”. New York Times. The New York Times, 13 czerwca 1989. Internet. 21.10.2014.
  • Gefterze, Filipie. „Dwa sympozja Roberta Mapplethorpe'a”. Przysłona nr. 197 (2009):82-85
  • Great Contemporary Nudes, 1978-1990: Selected Works by Robert Mapplethorpe, Herb Ritts, Bruce Weber: [Galeria C2, 28 kwietnia – 11 czerwca 1990]. Galeria C2, Yasushi Inaida, 1990.
  • Gurstein, Rochelle. Aktualna debata: sztuka wysoka czy twarda podstawa? Błędna ocena Mapplethorpe: scena artystyczna i nieprzyzwoite. Tikkun (listopad-grudzień 1991): 70-80.
  • Kapeluszu, Michaelu. "Czas ekspozycji." Oxford†Art†Journal†Vol. 17.Nie. 2 (1994): str. 132137. Jstor. Sieć. 18 października 20144. <jstor.org>.
  • Hatt, M. (nd). Fotografia homoerotyczna: męskie obrazy od Durieu/Delacroix do Mapplethorpe autorstwa Allena Ellenzweiga.
  • Kaptur, Williamie. „O coraz lepszym” Art Journal 56, no. 2 (1997): 4-5.
  • Hudson, Suzanne Perling. „Piękno i status współczesnej krytyki”. Październik, tom. 104, (wiosna 2003): 115–130.
  • Ischar, Doug. „Zagrożone Alibi”. Powidok 17.(1990): 8-11. Źródło sztuki. Sieć. 20.10.2014.
  • Kardon, Janet, David Joselit i Kay Larson . Robert Mapplethorpe: Idealny moment. Filadelfia: Uniwersytet Pensylwanii, Instytut Sztuki Współczesnej. 1998.
  • Kester, Grant H. „Miasto zwane Malice”. Powidok 17.(1990): 2. Źródło sztuki. Sieć. 21.10.2014.
  • Kidd, Dustin. „Mapplethorpe i nowa nieprzyzwoitość”. Powidok 30 nr. 5 (2003):6-7
  • Lacayo, Richardzie. „Wstrząs Pstryk”. Roczna Podróż TIME:1989.
  • Levinson, Deborah A. „Niezwykła wizja Roberta Mapplethorpe'a NA. Piątek, 31 sierpnia 1990 r. NA.
  • Światło, Judy. Jury ujmuje muzeum w przełomowym procesie artystycznym. Dancemagazine (grudzień 1990): 12-13.
  • McClean, Daniel. Próby art. Londyn: Ridinghouse, 2007. Drukuj.
  • Meyera, Richarda. Teoria sztuki Jessego Helmsa. Wydawnictwo MIT. Październik, tom. 104, (wiosna 2003), s. 131–148.
  • Meyera, Richarda. „Pokój dzienny Mapplethorpe'a: Fotografia i umeblowanie pożądania”. Historia sztuki 24.2 (2001): 292-311. Źródło sztuki. Sieć. 21.10.2014.
  • Marshall, Richard, Richard Howard i Ingrid Sischy. Roberta Mapplethorpe'a. Nowy Jork: Whitney Museum of American Art we współpracy z New York Graphic Society Books, 1988. Drukuj
  • Mercer, Kobena. „Czytanie rasowego fetyszyzmu: fotografie Roberta Mapplethorpe”. Witamy w dżungli (Londyn, Routledge, 1994): 174-219.
  • Morrisroe, Patrycji. Mapplethorpe: Biografia . Nowy Jork: Random House, 1995. Drukuj.
  • Phelan, Peggy. „Serrano, Mapplethorpe, NEA i Ty: „Money Talks”: październik 1989” TDR 34, nr 1 (1990): 4-15.
  • Quigley, Magaret. „Witamy w internetowym archiwum starej strony internetowej PublicEye.Org”. PublicEye.org. Sieć. 17 października 2014 r.
  • Quigley, Margaret. „Kontrowersje dotyczące cenzury Mapplethorpe: chronologia wydarzeń, bitwy 1989-1991”. PublicEye.org. Political Research Associates, 1 stycznia 2013 r. Internet. 18.10.2014.
  • Rizzo, Franku. „Utrzymywanie dystansu i redefiniowanie Roberta Mapplethorpe'a”. - Za kurtyną. Courant, 26 marca 2010. Internet. 16 października 2014 r.
  • „Robert Mapplethorpe: Idealny moment”. Katalizator RSS. Washington Project for the Arts, nd Web. 19 października 2014 r. < http://wpadc.org/catalyst/?p=2845 >.
  • Ruhrberg, K. (1998). Sztuka XX wieku (s. 767). Kolonia: Taschen.
  • Schenchnera, Richarda. „Bon Voyage, NEA”. TDR, tom. 40, nr 1 (wiosna 1996): 7-9.
  • Smith, Nathan. „Op-ed: Po 25 latach zdjęcia Mapplethorpe'a wciąż łamią Bullwhip”. Adwokat.com. Advocate.com, 17 października 2014 r. Sieć. 20.10.2014.
  • Storrze, Robercie. „Sztuka, cenzura i pierwsza poprawka: to nie jest test”. College Art Association, Art Journal, tom. 50, nr 3, Censorship I (jesień 1991), s. 12–28. JSTOR. Sieć. 20.10.2014.
  • Suddath, Claire. „Top 10 prześladowanych artystów”. Czas. Time Inc., 05 kwietnia 2011 r. Sieć. 20.10.2014.
  • Tannenbauma, Judyty. „Robert Mapplethorpe: The Philadelphia Story” Art Journal 50, no. 4 (1991): 71-76.
  • Taylor, C. (nd). Robert Mapplethorpe: Ciało, forma i funkcja.
  • Wartanian, Hrag. „Imperfect Moments: Mapplethorpe i cenzura dwadzieścia lat później” w ICA w Filadelfii. Art21 18 lutego 2009. Druk.
  • Weston, Edward, Mark Johnstone, Jonathan Green, Irene M. Borger i Robert Mapplethorpe. Ogród rozkoszy ziemskich: fotografie Edwarda Westona i Roberta Mapplethorpe'a. Riverside: UCR/California Museum of Photography, University of California, 1995. Druk.
  • Yudice, George. „Prywatyzacja kultury”. Tekst społeczny, nr 59 (lato 1999): 17-34.