Teksańska masakra piłą łańcuchowąThe Texas Chain Saw Massacre

Teksańska masakra piłą mechaniczną
Biały plakat filmowy przedstawiający mężczyznę trzymającego dużą piłę łańcuchową, z krzyczącą kobietą przytwierdzoną do ściany za nim.  Napis na plakacie głosi: „Kto przeżyje i co z niego zostanie?”;  „Najdziwaczniejsze i najbardziej brutalne zbrodnie Ameryki!”;  "Teksańska masakra piłą mechaniczną";  „To, co się stało, jest prawdą. Teraz film jest tak samo prawdziwy”.
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Tobe Hooper
Scenariusz
Wyprodukowano przez Tobe Hooper
W roli głównej
opowiadany przez John Larroquette
Kinematografia Daniel Perła
Edytowany przez
Muzyka stworzona przez

Firma produkcyjna
Wir
Dystrybuowane przez Firma dystrybucyjna Bryanston
Data wydania
Czas trwania
83 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 80 000–140 000 USD
Kasa biletowa 30,9 miliona dolarów

Teksańska masakra piłą mechaniczną to amerykański horror z 1974 roku wyprodukowany i wyreżyserowany przez Tobe'a Hoopera na podstawie fabuły i scenariusza Hoopera i Kim Henkel . W rolach głównych Marilyn Burns , Paul A. Parttain , Edwin Neal , Jim Siedow i Gunnar Hansen , którzy wcielają się odpowiednio w Sally Hardesty , Franklin Hardesty, autostopowiczkę, właściciela i Leatherface . Film opowiada o grupie przyjaciół, którzy padają ofiarą rodziny kanibali w drodze do starego domostwa. Film był reklamowany jako oparty na prawdziwych wydarzeniach, aby przyciągnąć szerszą publiczność i działać jako subtelny komentarz do klimatu politycznego epoki; chociaż postać Leatherface i drobne szczegóły fabuły zostały zainspirowane zbrodniami mordercy Eda Geina , jego fabuła jest w dużej mierze fikcyjna.

Hooper wyprodukował film za mniej niż 140 000 dolarów (700 000 dolarów skorygowany o inflację) i wykorzystał obsadę stosunkowo nieznanych aktorów pochodzących głównie z centralnego Teksasu, gdzie kręcono film. Ograniczony budżet zmusił Hoopera do długich godzin filmowania przez siedem dni w tygodniu, aby móc jak najszybciej skończyć i obniżyć koszty wynajmu sprzętu. Ze względu na brutalną treść filmu Hooper miał trudności ze znalezieniem dystrybutora, ale ostatecznie został przejęty przez Louisa Perano z Bryanston Distributing Company . Hooper ograniczył ilość ekranowych krwi w nadziei na uzyskanie oceny PG , ale Motion Picture Association of America (MPAA) oceniło ją jako R . Film borykał się z podobnymi trudnościami na arenie międzynarodowej.

Teksańska masakra piłą mechaniczną została zakazana w kilku krajach, a wiele teatrów przestało wyświetlać film w odpowiedzi na skargi dotyczące przemocy. Chociaż początkowo spotkał się z mieszanym przyjęciem ze strony krytyków, był bardzo dochodowy, przynosząc ponad 30 milionów dolarów w kasie krajowej, co odpowiada około 150,8 miliona dolarów w 2019 roku, sprzedając ponad 16,5 miliona biletów w 1974 roku. Od tego czasu zyskał reputację jako jeden z najlepszych i najbardziej wpływowych horrorów . Przypisuje się mu pochodzenie kilku elementów wspólnych dla gatunku slasherów , w tym użycie elektronarzędzi jako narzędzi zbrodni, scharakteryzowanie zabójcy jako dużej, masywnej postaci bez twarzy oraz zabijanie ofiar. Doprowadziło to do powstania franczyzy, która kontynuowała historię Leatherface'a i jego rodziny poprzez sequele, prequele, remake, komiksy i gry wideo.

Wątek

Sally Hardesty , jej brat z paraplegią Franklin oraz ich przyjaciele Jerry, Kirk i Pam odwiedzają grób dziadka Hardesty, aby zbadać doniesienia o wandalizmie i grabieży grobów. Następnie postanawiają odwiedzić starą rodzinną zagrodę Hardesty. Po drodze zabierają autostopowicza , który opowiada o swojej rodzinie, która pracowała w starej rzeźni. Pożycza scyzoryk Franklina i tnie się, a potem robi zdjęcie Franklina polaroidem , za które żąda pieniędzy. Kiedy odmawiają zapłaty, pali zdjęcie i tnie lewe ramię Franklina brzytwą. Grupa wypycha go z furgonetki i jedzie dalej. Zatrzymują się na stacji benzynowej, aby zatankować swój pojazd, ale właściciel mówi im, że pompy są puste.

Idą dalej w kierunku domostwa, zamierzając wrócić na stację benzynową po otrzymaniu dostawy paliwa. Kiedy przybywają, Franklin mówi Kirkowi i Pam o miejscowej dziurze, a para udaje się ją znaleźć. Natykają się na pobliski dom i Kirk woła o gaz, wchodząc przez otwarte drzwi, podczas gdy Pam czeka na zewnątrz. Leatherface , duży niemy mężczyzna noszący maskę wykonaną z ludzkiej skóry, nagle pojawia się i zabija Kirka młotkiem. Wkrótce potem wchodzi Pam i wchodzi do pokoju wypełnionego meblami wykonanymi z ludzkich kości. Próbuje uciec, ale Leatherface łapie ją i przebija na hak, zmuszając ją do patrzenia, jak zabija Kirka piłą łańcuchową. Jerry wyrusza na poszukiwanie Pam i Kirka o zachodzie słońca. Widzi dom i znajduje Pam, wciąż żywą, w zamrażarce. Zanim zdąży zareagować, Leatherface go zabija.

Gdy zapada zmrok, Sally i Franklin wyruszają na poszukiwanie przyjaciół. Gdy zbliżają się do sąsiedniego domu i wołają, Leatherface rzuca się z ciemności i zabija Franklina piłą łańcuchową. Sally biegnie w stronę domu i znajduje na górze wysuszone szczątki starszej pary. Ucieka przed Leatherface'em skacząc przez okno na drugim piętrze i ucieka na stację benzynową. Właściciel uspokaja ją ofertami pomocy, ale potem wiąże ją, knebluje i zmusza do wsiadania do swojej ciężarówki. Jedzie do domu, przybywając w tym samym czasie co autostopowicz, teraz ujawniony jako brat Leatherface'a. Autostopowicz rozpoznaje Sally i drwi z niej.

Mężczyźni dręczą związaną i zakneblowaną Sally, podczas gdy Leatherface, teraz przebrany za kobietę, serwuje obiad. Leatherface i autostopowicz sprowadzają jedno z wysuszonych ciał z góry, ciało ich dziadka . Okazuje się, że żyje, kiedy wysysa krew z rany na palcu Sally. Postanawiają, że dziadek, najlepszy zabójca w starej rzeźni, powinien zabić Sally. Próbuje uderzyć ją młotkiem, ale jest za słaby. W walce, która się wywiązała, wyrywa się, wyskakuje przez okno i ucieka na drogę. Leatherface i autostopowicz ruszają w pościg, ale ten ostatni zostaje przejechany i zabity przez przejeżdżającą ciężarówkę. Leatherface atakuje ciężarówkę piłą łańcuchową, a kiedy kierowca zatrzymuje się, aby pomóc, powala Leatherface'a kluczem do rur, powodując, że piła przecina mu nogę. Kierowca ucieka, a Sally ucieka z tyłu przejeżdżającego pickupa, gdy Leatherface maniakalnie wymachuje piłą łańcuchową w powietrzu w gniewie i porażce.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Koncepcja Teksańskiej masakry piłą mechaniczną narodziła się na początku lat 70., kiedy Tobe Hooper pracował jako asystent reżysera na Uniwersytecie Teksańskim w Austin oraz jako operator filmów dokumentalnych. Stworzył już historię zawierającą elementy izolacji, lasu i ciemności. Uznał, że jedną z inspiracji dla filmu i oparł elementy fabuły na mordercy Edu Geinie , który popełnił swoje zbrodnie w Wisconsin w latach 50., były obrazowe relacje o przemocy w serwisach informacyjnych San Antonio ; Gein zainspirował inne horrory, takie jak Psycho (1960) i Milczenie owiec (1991). Podczas tworzenia Hooper używał roboczych tytułów Headcheese i Leatherface .

Zdecydowanie studiowałem Geina ... ale zauważyłem też przypadek morderstwa w Houston w tym czasie, seryjnego mordercy, którego prawdopodobnie pamiętasz, imieniem Elmer Wayne Henley . Był młodym mężczyzną, który werbował ofiary dla starszego homoseksualisty . Widziałem jakiś reportaż, w którym Elmer Wayne… powiedział: „Popełniłem te zbrodnie i zamierzam wstać i przyjąć to jak mężczyzna”. Cóż, uderzyło mnie to jako interesujące, że miał wtedy taką konwencjonalną moralność. Chciał, żeby było wiadomo, że teraz, kiedy został złapany, postąpi słusznie. Więc ten rodzaj schizofrenii moralnej jest czymś, co starałem się wbudować w bohaterów.

Kim Henkel

Hooper wymienił zmiany w krajobrazie kulturowym i politycznym jako główny wpływ na film. Jego celowa dezinformacja, że ​​„film, który zaraz obejrzysz, jest prawdziwy”, była odpowiedzią na „kłamstwo rządu na temat rzeczy, które działy się na całym świecie”, w tym Watergate , kryzys naftowy z 1973 r. i „ masakry i okrucieństwa w wojnie wietnamskiej ”. „Brak sentymentalizmu i brutalność rzeczy”, który Hooper zauważył podczas oglądania lokalnych wiadomości, których graficzna relacja była uosobieniem „pokazywanie mózgów rozrzuconych po całej drodze”, doprowadziła do jego przekonania, że ​​​​„człowiek jest tutaj prawdziwym potworem, po prostu noszę inną twarz, więc w moim filmie nakładam na potwora dosłowną maskę”. Pomysł użycia piły łańcuchowej jako narzędzia zbrodni przyszedł do Hoopera, gdy był w dziale sprzętu w ruchliwym sklepie, zastanawiając się, jak przebić się przez tłum.

Hooper i Kim Henkel napisali scenariusz i założyli Vortex, Inc. z Henkelem jako prezesem i Hooperem jako wiceprezesem. Poprosili Billa Parsleya, przyjaciela Hoopera, o finansowanie. Parsley założył firmę o nazwie MAB, Inc., dzięki której zainwestował w produkcję 60 000 dolarów. W zamian MAB był właścicielem 50% filmu i jego zysków. Kierownik produkcji Ron Bozman powiedział większości obsady i ekipy, że będzie musiał odroczyć część ich pensji do czasu sprzedaży dystrybutorowi. Vortex uatrakcyjnił pomysł, przyznając im udział w swoich potencjalnych zyskach, wynoszący od 0,25 do 6%, podobnie jak punkty hipoteczne . Obsada i załoga nie zostali poinformowani, że Vortex posiada tylko 50%, co oznaczało, że ich punkty były warte połowę zakładanej wartości.

Odlew

Wielu członków obsady w tym czasie było stosunkowo nieznanymi aktorami - Teksańczykami, którzy grali role w reklamach, telewizji i przedstawieniach scenicznych, a także wykonawcami, których Hooper znał osobiście, takimi jak Allen Danziger i Jim Siedow . Zaangażowanie w film pchnęło niektórych z nich do branży filmowej. Główną rolę Sally powierzono Marilyn Burns , która wcześniej występowała na scenie i zasiadała w komisji filmowej w UT Austin podczas studiów. Teri McMinn była studentką, która pracowała z lokalnymi teatrami, w tym z Dallas Theatre Center . Henkel zadzwonił do McMinna na odczyt po tym, jak zauważył jej zdjęcie w Austin American-Statesman . Podczas ostatniego oddzwonienia poprosił ją o noszenie krótkich szortów, które okazały się najwygodniejszym ze wszystkich kostiumów członków obsady.

Do roli Leatherface'a wybrano islandzko-amerykańskiego aktora Gunnara Hansena . Uważał, że Leatherface jest upośledzony umysłowo i nigdy nie nauczył się poprawnie mówić. Aby zbadać jego postać, przygotowując się do jego roli, Hansen odwiedził szkołę specjalną i obserwował, jak uczniowie poruszają się i mówią. John Larroquette wykonał narrację w napisach początkowych.

Filmowanie

Dom używany do Teksańskiej masakry piłą mechaniczną został przeniesiony z La Frontera do Kingsland w Teksasie i odrestaurowany jako restauracja.

Głównym miejscem kręcenia filmu był dom wiejski z początku XX wieku położony przy Quick Hill Road w pobliżu Round Rock w Teksasie , gdzie obecnie znajduje się osiedle La Frontera . Niewielki budżet i obawy związane z kosztownym wynajmem sprzętu sprawiły, że ekipa filmowała siedem dni w tygodniu, do 16 godzin dziennie. Środowisko było wilgotne, a obsada i ekipa uznali warunki za trudne; temperatura osiągnęła szczyt 110° F (43°C) 26 lipca. Hansen wspominał później: „Podczas kręcenia każdego dnia było 95, 100 stopni. Nie prali mojego kostiumu, ponieważ obawiali się, że pranie może je stracić, lub że zmieni kolor. Nie mieli dość pieniędzy na drugi kostium. Nosiłem więc tę maskę od 12 do 16 godzin dziennie, siedem dni w tygodniu, przez miesiąc.

Teksańska masakra piłą mechaniczną została nakręcona głównie przy użyciu aparatu Eclair NPR 16 mm z drobnoziarnistym filmem o niskiej szybkości, który wymagał czterokrotnie więcej światła niż nowoczesne aparaty cyfrowe. Większość zdjęć odbywała się w wiejskim domu, który był wypełniony meblami wykonanymi z kości zwierzęcych i materiału lateksowego używanego jako tapicerka, aby nadać wygląd ludzkiej skórze. Dom nie był chłodzony, a wentylacja była słaba. Załoga pokryła jego ściany kroplami krwi zwierzęcej pozyskanej z miejscowej rzeźni. Dyrektor artystyczny Robert A. Burns jeździł po wsi i zbierał szczątki bydła i innych zwierząt w różnych stadiach rozkładu, którymi zaśmiecał podłogi domu.

Efekty specjalne były proste i ograniczone budżetem. Krew na ekranie była w niektórych przypadkach prawdziwa, na przykład w scenie, w której Leatherface karmi „Dziadka”. Załoga miała trudności z wydostaniem się krwi ze sceny, więc zamiast tego palec wskazujący Burnsa został nacięty brzytwą. Kostium Burnsa był tak przesiąknięty krwią sceniczną, że w ostatnim dniu zdjęć był „praktycznie solidny”. Scena, w której Leatherface zabija Kirka piłą łańcuchową, martwi aktora Williama Vail (Kirk). Po tym, jak powiedział Vailowi, żeby pozostał nieruchomo, bo naprawdę może zostać zabity, Hansen przeniósł biegnącą piłę łańcuchową na odległość 3 cali (8 cm) od twarzy Vail. Pod koniec kulminacyjnej sceny użyto prawdziwego młotka, a niektóre ujęcia zawierają również makietę. Jednak aktor grający dziadka celował w podłogę, a nie w głowę swojej ofiary. Mimo to strzelanina była nieco niebezpieczna, a Hooper zauważył na przyjęciu, że wszyscy członkowie obsady odnieśli pewien poziom obrażeń. Stwierdził, że „pod koniec produkcji wszyscy mnie nienawidzili” i że „po prostu zajęło im lata, żeby się trochę ochłodzić”.

Postprodukcja

Produkcja przekroczyła pierwotny budżet w wysokości 60 000 USD (około 315 000 USD po uwzględnieniu inflacji) podczas montażu . Źródła różnią się co do ostatecznego kosztu filmu, oferując kwoty od 93 000 USD (około 488 000 USD skorygowane o inflację) do 300 000 USD (około 1 600 000 USD skorygowane o inflację). Grupa producencka Pie in the Sky, częściowo kierowana przez przyszłego prezesa Texas State Bar Joe K. Longleya, przekazała 23 532 dolarów (około 123 000 dolarów skorygowanych o inflację) w zamian za 19% Vortex. To pozostawiło Henkelowi, Hooperowi i reszcie obsady i ekipy 40,5% udziałów. Warren Skaaren , ówczesny szef Texas Film Commission , pomógł zabezpieczyć umowę dystrybucyjną z Bryanston Distributing Company . David Foster , który później wyprodukował horror z 1982 r. The Thing , zaaranżował prywatny pokaz dla niektórych dyrektorów z Zachodniego Wybrzeża Bryanston i otrzymał 1,5% zysków Vortexa i odroczoną opłatę w wysokości 500 USD (około 2600 USD po uwzględnieniu inflacji).

28 sierpnia 1974 r. Louis Peraino z Bryanston zgodził się na dystrybucję filmu na całym świecie, z czego Bozman i Skaaren otrzymali 225 000 dolarów (około 1200 000 dolarów skorygowanych o inflację) i 35% zysków. Wiele lat później Bozman stwierdził: „Zawarliśmy umowę z diabłem, [wzdycha] i myślę, że w pewnym sensie dostaliśmy to, na co zasłużyliśmy”. Podpisali umowę z Bryanstonem i po tym, jak inwestorzy odzyskali swoje pieniądze (z odsetkami) – i po zapłaceniu Skaarena, prawników i księgowych – pozostało tylko 8100 dolarów (około 42500 dolarów skorygowanych o inflację) do podziału między 20 członkowie obsady i załogi. W końcu producenci pozwali Bryanstona za niepłacenie im pełnego procentu zysków kasowych. Wyrok sądu nakazał Bryanstonowi zapłacić filmowcom 500 000 dolarów (około 2 600 000 dolarów skorygowanych o inflację), ale do tego czasu firma ogłosiła upadłość. W 1983 roku New Line Cinema nabyła prawa do dystrybucji od Bryanston i dała producentom większą część zysków.

Uwolnienie

Teksańska masakra piłą mechaniczną miała premierę w Austin w Teksasie 1 października 1974 roku, prawie rok po zakończeniu zdjęć. Film był wyświetlany w Stanach Zjednoczonych jako sobotni popołudniowy poranek, a jego fałszywy marketing jako „prawdziwa historia” pomógł mu przyciągnąć szeroką publiczność. Przez osiem lat po 1976 roku był corocznie wznawiany do pierwszych kin, promowany za pomocą całostronicowych reklam. Film ostatecznie zarobił ponad 30 milionów dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie (14,4 miliona dolarów z wynajmu), co czyni go dwunastym najbardziej dochodowym filmem, który pierwotnie ukazał się w 1974 roku, pomimo niewielkiego budżetu. Wśród filmów niezależnych, został wyprzedzony w 1978 roku przez Johna Carpentera jest Halloween , który zarobił $ 47 milionów dolarów.

Film, który za chwilę obejrzysz, jest relacją z tragedii, która dotknęła grupę pięciu młodych ludzi, w szczególności Sally Hardesty i jej niepełnosprawnego brata Franklina. [...]

— Crawling na początku fałszywie sugeruje, że film opiera się na prawdziwych wydarzeniach, zarozumiałości, która przyczyniła się do jego sukcesu.

Hooper miał podobno nadzieję, że Motion Picture Association of America (MPAA) nada kompletnemu, nieoszlifowanemu wydrukowi wydania ocenę „PG” ze względu na minimalną ilość widocznej gore. Zamiast tego został pierwotnie oceniony jako „X”. Po kilku minutach został wycięty, został ponownie przesłany do MPAA i otrzymał ocenę „R”. Dystrybutor najwyraźniej przywrócił obraźliwy materiał, a przynajmniej jeden teatr zaprezentował pełną wersję pod literą „R”. W San Francisco widzowie wyszli z kin z obrzydzeniem, aw lutym 1976 r. lokalna policja doradziła dwóm teatrom w Ottawie w Kanadzie wycofanie filmu, aby uniknąć zarzutów moralnych.

Po pierwszym brytyjskim wydaniu, w tym rocznym pokazie kinowym w Londynie, Teksańska masakra piłą mechaniczną została początkowo zakazana za radą sekretarza Brytyjskiej Rady Cenzorów Filmowych (BBFC) Stephena Murphy'ego, a następnie jego następcy, Jamesa Fermana . Podczas gdy obowiązywał brytyjski zakaz, samo słowo „piła łańcuchowa” zostało wykluczone z tytułów filmów, zmuszając naśladowców do zmiany nazw swoich filmów. W 1998 roku, pomimo zakazu BBFC, Camden London Borough Council przyznała filmowi licencję. W następnym roku BBFC przekazał The Texas Chain Saw Massacre do wydania z certyfikatem 18 (wskazującym, że nie powinien być widziany ani kupowany przez osoby poniżej 18 roku życia), a rok później został wyemitowany na Channel 4 .

Kiedy 83-minutowa wersja filmu została przesłana do australijskiej komisji klasyfikacyjnej przez dystrybutora Seven Keys w czerwcu 1975 roku, komisja odmówiła klasyfikacji filmu i podobnie odmówiła klasyfikacji 77-minutowego wydruku w grudniu tego roku. W 1981 roku 83-minutowa wersja przesłana przez Greater Union Film Distributors została ponownie odrzucona. Został on później zgłoszony przez dystrybutorów Filmways Australasian Distributors i zatwierdzony do oceny „R” w 1984 roku. Został zakazany na okresy w wielu innych krajach , w tym w Brazylii, Chile, Finlandii, Francji, Islandii, Irlandii, Norwegii, Singapurze, Szwecji i Niemczech Zachodnich . W Szwecji symbolizowałby również paskudny film , dyskutowany wówczas temat.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Teksańska masakra piłą mechaniczną spotkała się z mieszaną reakcją po pierwszym wydaniu. Linda Gross z Los Angeles Times nazwała go „podłym” i opisała Henkla i Hoopera jako bardziej skupionych na tworzeniu realistycznej atmosfery niż „plastikowym scenariuszu”. Roger Ebert z Chicago Sun-Times powiedział, że jest „tak brutalny, makabryczny i przesiąknięty krwią, jak obiecuje tytuł”, ale chwalił jego aktorstwo i techniczne wykonanie. Donald B. Berrigan z The Cincinnati Enquirer pochwalił główną rolę Burnsa: „Marilyn Burns, jako Sally, zasługuje na specjalną nagrodę Akademii za jedno z najbardziej trwałych i wiarygodnych osiągnięć aktorskich w historii kina”. Patrick Taggart z Austin American-Statesman okrzyknął go najważniejszym horrorem od czasów Nocy żywych trupów George'a A. Romero (1968). Variety uznało zdjęcie za dobrze wykonane, pomimo tego, co nazwano „ciężkimi dawkami krwi”. John McCarty z Cinefantastique stwierdził, że dom przedstawiony w filmie sprawił, że motel Bates „wygląda w porównaniu z nim pozytywnie”. Wracając do filmu w swoim artykule z 1976 roku „Fashions in Pornography” dla Harper's Magazine , Stephen Koch stwierdził, że sadystyczna przemoc jest ekstremalna i pozbawiona wyobraźni.

Filmy grozy i eksploatacji prawie zawsze przynoszą zyski, jeśli są sprowadzane w odpowiedniej cenie. Stanowią więc dobry punkt wyjścia dla ambitnych przyszłych filmowców, którzy nie mogą uruchomić bardziej konwencjonalnych projektów. Teksańska masakra piłą mechaniczną należy do wyselekcjonowanej firmy (z Noc żywych trupów i Ostatnim domem po lewej stronie ) filmów, które są naprawdę dużo lepsze niż wymaga tego gatunek. Nie znaczy to jednak, że spodobałoby ci się to zobaczyć.

— Roger Ebert, piszący dla Chicago Sun-Times

Krytycy później często chwalili zarówno walory estetyczne filmu, jak i jego siłę. Obserwując, że udało mu się być „przerażającym, nie będąc rozlewem krwi (więcej gore zobaczysz w filmie Stevena Seagala )”, Bruce Westbrook z Houston Chronicle nazwał go „leśnym arcydziełem strachu i wstrętu”. TV Guide uważał, że jest „inteligentny” w „bezkrwawym przedstawieniu przemocy”, podczas gdy Anton Bitel uważał, że fakt, że został zakazany w Wielkiej Brytanii, był hołdem dla jego kunsztu. Zwrócił uwagę, jak narasta ciche poczucie złego przeczucia na początku filmu, aż widz doświadcza „karzącego ataku na zmysły”. W filmie „Hick Flicks: The Rise and Fall of Redneck Cinema” Scott Von Doviak pochwalił skuteczne wykorzystanie ujęć w świetle dziennym, niespotykanych w horrorach, takich jak widok trupa przykrytego nagrobkiem w czołówce. Mike Emery z The Austin Chronicle pochwalił „subtelne akcenty” filmu – takie jak słyszane w tle audycje radiowe opisujące makabryczne morderstwa w Teksasie – i powiedział, że to, co czyni go tak strasznym, to fakt, że nigdy nie odbiega on zbytnio od potencjalnej rzeczywistości.

Często opisywano go jako jeden z najstraszniejszych filmów wszechczasów. Rex Reed nazwał to najbardziej przerażającym filmem, jaki kiedykolwiek widział. Empire określiło go jako „najbardziej przerażający horror, jaki kiedykolwiek powstał” i nazwał go „nie mniej niż całkowicie zaangażowanym w straszenie cię bezmyślnie”. Wspominając o swoim pierwszym oglądania filmu, reżyser horrorów Wes Craven przypomina się zastanawiać, „jakie Mansonite crazoid” mógł stworzyć coś takiego. Jest to dzieło „kataklistycznego terroru”, jak napisał powieściopisarz horroru Stephen King , który oświadczył: „Z radością poświadczę o jego odkupieńczej wartości społecznej w każdym sądzie w kraju”. Krytyk Robin Wood uznał, że jest to jeden z niewielu horrorów, który posiada „autentyczną jakość koszmaru”.

Na podstawie 61 recenzji opublikowanych od 2000 roku, strona internetowa Rotten Tomatoes podaje, że 89% krytyków oceniło ją pozytywnie, ze średnią oceną 8.11/10. Krytyczny konsensus witryny stwierdza: „Dzięki sprytnemu scenariuszowi i dokumentalnym kamerom, Teksańska masakra piłą mechaniczną osiąga napięcie od początku do końca, czyniąc z niej klasykę w niskobudżetowym kinie eksploatacyjnym”.

Wpływ kulturowy

Teksańska masakra piłą mechaniczną jest uważana za jeden z największych i najbardziej kontrowersyjnych horrorów wszechczasów i ma duży wpływ na gatunek. W 1999 roku Richard Zoglin z Time skomentował, że „ustanowił nowy standard dla filmów slasherowych”. The Times wymienił go jako jeden z 50 najbardziej kontrowersyjnych filmów wszechczasów. Tony Magistrale uważa, że ​​film utorował drogę horrorowi do wykorzystania jako narzędzia społecznego komentarza. Opisując go jako „tani, brudny i poza kontrolą”, Mark Olsen z Los Angeles Times oświadczył, że „zarówno definiuje, jak i całkowicie zastępuje samo pojęcie obrazu eksploatacji”. W swojej książce Dark Romance: Sexuality in the Horror Film , David Hogan nazwał go „najbardziej poruszającym thrillerem gore ze wszystkich i, w szerszym ujęciu, jednym z najskuteczniejszych horrorów, jakie kiedykolwiek powstały… siłą napędową Teksańskiej masakry piłą mechaniczną jest czymś o wiele straszniejszym niż nienormalna seksualność: totalne szaleństwo”. Według Billa Nicholsa „osiąga siłę autentycznej sztuki, głęboko niepokojącej, intensywnie osobistej, a jednocześnie znacznie bardziej niż osobistej”. Leonard Wolf pochwalił film jako „wspaniałe dzieło sztuki” i porównał go do greckiej tragedii , zauważając brak przemocy na ekranie.

Leatherface zyskał reputację znaczącej postaci w gatunku horrorów, odpowiedzialnej za wykorzystanie konwencjonalnych narzędzi jako narzędzi zbrodni oraz wizerunku wielkiego, cichego zabójcy pozbawionego osobowości. Christopher Null z Filmcritic.com powiedział: „W naszej zbiorowej świadomości Leatherface i jego piła łańcuchowa stały się tak kultowe jak Freddy i jego brzytwy czy Jason i jego hokejowa maska”. Don Sumner nazwał Teksańską masakrę piłą mechaniczną klasyk, który nie tylko wprowadził nowego złoczyńcę do panteonu horroru, ale także wpłynął na całe pokolenie filmowców. Według Rebecci Ascher-Walsh z Entertainment Weekly , położyło to podwaliny pod horrory Halloween , Martwe zło i Blair Witch . Wes Craven stworzył swój film The Hills Have Eyes z 1977 roku jako hołd dla Masakry , podczas gdy Ridley Scott cytował film Hoopera jako inspirację dla swojego filmu Alien z 1979 roku . Francuski reżyser Alexandre Aja uznał to za wczesny wpływ na jego karierę. Rob Zombie, twórca horrorów i muzyk heavy metalowy, uważa, że ​​ma to duży wpływ na jego twórczość, w tym filmy House of 1000 Corpses (2003) i The Devil's Rejects (2005).

Teksańska masakra piłą mechaniczną została wybrana do udziału w Festiwalu Reżyserów Festiwalu Filmowego w Cannes w 1975 roku oraz Festiwalu Filmowym w Londynie . W 1976 roku zdobył Nagrodę Specjalną Jury na Festiwalu Filmów Fantastycznych Avoriaz we Francji. Entertainment Weekly umieścił ten film na szóstym miejscu na liście „50 najlepszych filmów kultowych” z 2003 roku. W plebiscycie Total Film 2005 został wybrany jako największy horror wszechczasów. Został nazwany wśród programie Time ' s top 25 horrorów w roku 2007. W roku 2008 film w rankingu numer 199 na imperium liście magazynu «The 500 Greatest Filmy wszech czasów». Empire umieściło go również na 46. miejscu na liście 50 najlepszych filmów niezależnych. W plebiscycie Total Film 2010 ponownie został wybrany jako największy horror; Jury składało się z doświadczonych reżyserów horrorów, takich jak John Carpenter, Wes Craven i George A. Romero . Również w 2010 roku The Guardian umieścił go na 14 miejscu na swojej liście 25 najlepszych horrorów. Został on również uznany za największy horror wszechczasów w Slant Magazine „s 2013 liście największych horrorów wszech czasów. Został również uznany za najstraszniejszy film wszechczasów na liście 2017 przez Complex i uznany za najlepszy horror wszechczasów na liście 2017 przez Thrillist . Został również uznany za najbardziej przerażający film wszechczasów na liście 2018 przez Consequence of Sound i uznany za najlepszy horror wszechczasów na liście 2018 przez Esquire .

Teksańska masakra piłą mechaniczną została wprowadzona do Horror Hall of Fame w 1990 roku, a reżyser Hooper odebrał nagrodę i jest częścią stałej kolekcji nowojorskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej . W 2012 roku film został uznany przez krytyków magazynu Sight & Sound Brytyjskiego Instytutu Filmowego za jeden z 250 najlepszych filmów. W Archiwum Filmowym Akademii znajduje się kolekcja Teksańskiej masakry piłą mechaniczną, która zawiera ponad pięćdziesiąt pozycji, w tym wiele oryginalnych elementów filmu.

Tematy i analizy

Współczesne życie w Ameryce

Apokaliptyczny krajobraz Hoopera jest... pustynnym pustkowiem rozpadu, na którym wysycha niegdyś żywy mit. Idee i ikonografia Coopera , Breta Harte'a i Francisa Parkmana są teraz przeobrażane w stocznie umierającego bydła, opuszczone stacje benzynowe, zbezczeszczone cmentarze, rozpadające się rezydencje i rozpadające się gospodarstwo psychotycznych zabójców. Teksańska masakra piłą mechaniczną [jest] ... rozpoznawalna jako stwierdzenie o ślepym zaułku amerykańskiego doświadczenia.

— Christopher Sharretta

Krytyk Christopher Sharrett twierdzi, że od Alfred Hitchcock „s Psycho (1960) i The Birds (1963), amerykański horror został zdefiniowany przez pytań, które stawia«o fundamentalnej ważności amerykańskiego procesu cywilizacyjnej», obawy wzmocnione w 1970 przez „delegitymację władzy w następstwie Wietnamu i Watergate ”. „Jeśli Psycho rozpoczął eksplorację nowego poczucia absurdu we współczesnym życiu, upadku przyczynowości i chorego podbrzusza amerykańskiego gotyku”, pisze, „Teksańska masakra piłą mechaniczną ” prowadzi te badania do logicznego wniosku, odnosząc się do wielu kwestie filmu Hitchcocka, jednocześnie odmawiając pocieszające zamknięcie”.

Robin Wood charakteryzuje Leatherface'a i jego rodzinę jako ofiary przemysłowego kapitalizmu, a ich praca jako robotników rzeźni stała się przestarzała przez postęp technologiczny. Twierdzi, że obraz „przywołuje ducha negatywności… który wydaje się leżeć nie daleko pod powierzchnią współczesnej świadomości zbiorowej”. Naomi Merritt bada filmową reprezentację „kanibalistycznego kapitalizmu” w odniesieniu do teorii tabu i transgresji Georgesa Bataille'a . Rozwija analizę Wood, stwierdzając, że wartości rodziny Sawyerów „odzwierciedlają lub odpowiadają ustalonym i współzależnym amerykańskim instytucjom… ale ich ucieleśnienie tych jednostek społecznych jest perwersyjne i transgresyjne”.

W opinii Kim Newman prezentacja rodziny Sawyerów przez Hoopera podczas kolacji parodiuje typową amerykańską rodzinę sitcomów: właściciel stacji benzynowej to ojciec-żywiciel; zabójca Leatherface jest przedstawiany jako burżuazyjna gospodyni domowa; autostopowicz zachowuje się jak zbuntowany nastolatek. Isabel Cristina Pinedo, autorka książki „ Rekreacyjny terror: kobiety i przyjemności oglądania filmów grozy” stwierdza: „Gatunek horroru musi utrzymywać napięcie terroru i komedii, jeśli ma skutecznie przejść przez cienką linię oddzielającą go od terroryzmu i parodii… Ta delikatna równowaga zostaje osiągnięta w Teksańskiej masakrze piłą mechaniczną, w której rozkładające się zwłoki dziadka nie tylko zawierają przerażające i humorystyczne efekty, ale w rzeczywistości wykorzystują jeden, aby zaostrzyć drugi”.

Przemoc wobec kobiet

Tematy leżące u podstaw filmu były przedmiotem obszernej krytycznej dyskusji ; krytycy i badacze zinterpretowali to jako paradygmatyczny film wyzysku, w którym bohaterki są poddawane brutalnej, sadystycznej przemocy. Stephen Prince komentuje, że horror „rodzi się z męki młodej kobiety, która jest więziona i maltretowana wśród rozkładających się ramion… i telefonów wykonanych z ludzkich kości i zębów”. Podobnie jak w przypadku wielu slasherów, zawiera motyw „ ostatniej dziewczyny ” – bohaterki i nieuniknionego samotnego ocalałego, który w jakiś sposób unika horroru, który spotyka inne postacie: Sally Hardesty jest ranna i torturowana, ale udaje jej się przeżyć dzięki pomocy męskiej ciężarówki kierowca. Krytycy twierdzą, że nawet w filmach eksploatowanych, w których proporcja zgonów mężczyzn i kobiet jest z grubsza równa, obrazy, które pozostaną, będą przedstawiać przemoc wobec postaci kobiecych. Konkretny przypadek Teksańskiej masakry piłą mechaniczną potwierdza ten argument: trzech mężczyzn ginie w szybkim tempie, ale jedna kobieta zostaje brutalnie zabita – zawieszona na karabińczyku – a kobieta, która przeżyła, znosi fizyczne i psychiczne tortury. W 1977 roku krytyczka Mary Mackey opisała scenę Meathook jako prawdopodobnie najbardziej brutalną kobiecą śmierć na ekranie w jakimkolwiek komercyjnym filmie. Umieściła go w szeregu brutalnych filmów, które przedstawiają kobiety jako słabe i niezdolne do obrony.

W jednym z badań grupie mężczyzn pokazano pięć filmów przedstawiających różne poziomy przemocy wobec kobiet. Po pierwszym obejrzeniu Teksańskiej masakry piłą mechaniczną doświadczyli objawów depresji i lęku; jednak po późniejszym przeglądzie uznali, że przemoc wobec kobiet jest mniej obraźliwa i przyjemniejsza. W innym badaniu, badającym postrzeganie filmów slasher pod kątem płci, wzięło udział 30 studentów i 30 studentek. Jeden z mężczyzn opisał krzyki, zwłaszcza Sally, jako „najbardziej dziwaczną rzecz” w filmie.

Według Jesse Stommela z Bright Lights Film Journal , brak wyraźnej przemocy w filmie zmusza widzów do zakwestionowania własnej fascynacji przemocą, w której wyobraźni odgrywają kluczową rolę. Niemniej jednak – powołując się na gorączkowe ruchy kamery, powtarzające się błyski światła i słuchowe pandemonium – Stommel twierdzi, że angażuje publiczność przede wszystkim na poziomie zmysłowym, a nie intelektualnym.

Wegetarianizm

Teksańska masakra piłą mechaniczną została opisana jako „ostateczny film pro- wegetarianizm ” ze względu na motywy praw zwierząt . W eseju wideo krytyk filmowy Rob Ager opisuje ironię w zabijaniu ludzi na mięso, co stawia ludzi w sytuacji, gdy są zabijani jak zwierzęta gospodarskie. Reżyser Tobe Hooper potwierdził, że „to film o mięsie”, a nawet zrezygnował z mięsa podczas kręcenia filmu, mówiąc: „W pewnym sensie myślałem, że sercem filmu jest mięso; chodzi o łańcuch życia i zabijanie czujących istot ”. Scenarzysta i reżyser Guillermo del Toro po obejrzeniu filmu przez pewien czas stał się wegetarianinem.

Po wydaniu

Pokaz Teksańska masakra piłą mechaniczną w Hollywood Theatre w Portland w stanie Oregon w lipcu 2014 r.

Teksańska masakra piłą mechaniczną pojawiła się w różnych domowych formatach wideo. W Stanach Zjednoczonych został po raz pierwszy wydany na taśmie wideo i CED na początku lat 80-tych przez Wizard Video i Vestron Video . British Board of Film Classification dawno odmówił certyfikat dla uncut wersji kinowej, aw 1984 również odmówił poświadczenia go do domu video, pośród moralnej paniki otaczającej „ nasties wideo ”. Po przejściu na emeryturę dyrektora BBFC Jamesa Fermana w 1999 r., rada przekazała nieokrojony film do dystrybucji kinowej i wideo z 18 certyfikatem , prawie 25 lat po premierze. Teksańska masakra piłą mechaniczną została pierwotnie wydana na DVD w październiku 1998 w Stanach Zjednoczonych, maju 2000 w Wielkiej Brytanii i 2001 w Australii.

W 2005 roku film otrzymał skan 2K i pełną renowację z oryginalnych rolek 16mm A/B, które następnie zostały wydane na DVD i Blu-ray . W 2014 r. przeprowadzono bardziej rozległą renowację 4K , nadzorowaną przez Hoopera, przy użyciu oryginalnych rolek odwracających 16 mm A/B. Po pokazie w sekcji Directors' Fortnight na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2014 roku film został również wydany na DVD i Blu-ray na całym świecie. Amerykańska edycja 40th Anniversary Edition firmy Dark Sky Films została nominowana do nagrody za najlepszą edycję specjalną DVD/BD podczas rozdania nagród Saturn Awards w 2015 roku .

W 1982 roku, krótko po Teksańskiej masakrze piłą mechaniczną, która odniosła sukces w amerykańskim domowym wideo, Wizard Video wypuścił na rynek masowy adaptację gry wideo na Atari 2600 . W grze gracz wciela się w Leatherface'a i próbuje zamordować intruzów, omijając przeszkody takie jak płoty czy krowie czaszki. Jako jedna z pierwszych gier wideo o tematyce horroru, Teksańska masakra piłą mechaniczną wywołała kontrowersje, gdy została wydana po raz pierwszy ze względu na swój brutalny charakter; w rezultacie sprzedawał się słabo, ponieważ wiele sklepów z grami odmówiło jego sprzedaży.

Po filmie do tej pory pojawiło się siedem innych filmów , w tym sequele, prequele i remake. Pierwsza kontynuacja, Teksańska masakra piłą mechaniczną 2 (1986), była znacznie bardziej graficzna i brutalna niż oryginał i została zakazana w Australii przez 20 lat, zanim została wydana na DVD w poprawionej edycji specjalnej w październiku 2006 roku. Leatherface: The Texas Chainsaw Massacre III (1990) była drugim sequelem, który się pojawił, chociaż Hooper nie wrócił do reżyserii ze względu na konflikty w harmonogramie z innym filmem, Spontaniczne spalanie . Teksańska masakra piłą mechaniczną: The Next Generation , z udziałem Renée Zellweger i Matthew McConaugheya , została wydana w 1995 roku. Choć krótko wspomina wydarzenia z poprzednich dwóch sequeli, jej fabuła czyni z niej wirtualny remake oryginału z 1974 roku. Prosty remake, The Texas Chainsaw Massacre , został wydany przez Platinum Dunes i New Line Cinema w 2003 roku. Po nim pojawił się prequel, The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning , w 2006 roku. Siódmy film, Texas Chainsaw 3D , został wydany na 4 stycznia 2013. Jest to bezpośrednia kontynuacja oryginalnego filmu z 1974 roku, bez związku z poprzednimi sequelami, ani remake'iem z 2003 roku. Kolejny prequel, Leatherface , został wydany wyłącznie w DirecTV 21 września 2017 roku, zanim otrzymał szersze wydanie na wideo na żądanie i jednocześnie w ograniczonej liczbie kin w Ameryce Północnej 20 października 2017 roku.

Zobacz też

Uwagi

  1. ^ Podczas gdy oryginalny plakat kinowy i wiele odniesień do filmu określa jego tytuł jako Teksańska masakra piłą mechaniczną , oficjalna pisownia to Teksańska masakra piłą mechaniczną , zgodnie z napisami początkowymi filmu. Jest to również tytuł, pod którym film jest zarejestrowany w Urzędzie Praw Autorskich USA .

Bibliografia

Źródła

Dalsza lektura

  • Williams, Tony (grudzień 1977). „Kino amerykańskie w latach 70.: Teksańska masakra piłą mechaniczną”. Film (25): 12-16.

Zewnętrzne linki