W górę (film z 2009 r.) - Up (2009 film)

W górę
Plakat z premierą kinową
W reżyserii	Pete Docter
Scenariusz autorstwa
Opowieść autorstwa
Wyprodukowano przez	Jonas Rivera
W roli głównej
Kinematografia
Edytowany przez	Kevin Nolting
Muzyka stworzona przez	Michael Giacchino
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez	Filmy Walt Disney Studios
Data wydania
Czas trwania	96 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	175 milionów dolarów
Kasa biletowa	735,1 miliona dolarów

Up to amerykański film animowany z 2009 roku, wyprodukowany przez Pixar Animation Studios i wydany przez Walt Disney Pictures . Film koncentruje się na starszym wdowcu Carlu Fredricksenie ( Ed Asner ) i poważnym chłopcu o imieniu Russell ( Jordan Nagai ); przywiązując do domu tysiące balonów, Carl postanawia spełnić swoje marzenie, by zobaczyć dzikie tereny Ameryki Południowej i spełnić obietnicę złożoną jego zmarłej żonie Ellie. Film wyreżyserował Pete Docter, a współreżyserował Bob Peterson , który napisał również scenariusz z Docterem, a także historię z Tomem McCarthy . Muzykę skomponował Michael Giacchino , który skomponował także muzykę do Iniemamocnych i Ratatouille .

Docter rozpoczął pracę nad historią zatytułowaną Heliums w 2004 roku , która opierała się na fantazjach o ucieczce z życia, gdy staje się ono zbyt irytujące. On i jedenastu innych artystów Pixara spędzili trzy dni w Wenezueli, zbierając badania i inspiracje. Projekty postaci zostały mocno karykaturalne i stylizowane, a animatorom postawiono wyzwanie stworzenia realistycznego płótna. Był to pierwszy film Pixara, który został zaprezentowany w Disney Digital 3-D .

„Up” zadebiutował na 62. Festiwalu Filmowym w Cannes 13 maja 2009 r., a do kin w Stanach Zjednoczonych trafił 29 maja. podobnie jak montaż Carla i jego żony Ellie razem starzejących się . Organizacje takie jak National Board of Review i American Film Institute wymieniły Up jako jeden z 10 najlepszych filmów 2009 roku. Zarobił 735,1 miliona dolarów na całym świecie i stał się szóstym najbardziej dochodowym filmem 2009 roku . Up zdobył pięć nominacji podczas 82. Oscarów , zdobywając dwie za najlepszy film animowany i najlepszą oryginalną muzykę , a także otrzymał liczne wyróżnienia .

Wątek

Carl Fredricksen uwielbia odkrywcę Charlesa F. Muntza. Oskarżony o sfabrykowanie szkieletu gigantycznego ptaka, którego przywiózł z Paradise Falls w Ameryce Południowej, Muntz odchodzi i przysięga, że ​​nie wróci, dopóki nie złapie żywego. Carl poznaje dziewczynę o imieniu Ellie, również fankę Muntza, która zwierza się z chęci przeniesienia swojego „klubu” – opuszczonego domu w sąsiedztwie – na klif z widokiem na Paradise Falls. Oboje później pobierają się i mieszkają w odrestaurowanym domu, a Carl pracuje jako sprzedawca balonów. Cierpiąc na poronienie i nie mogąc mieć dzieci, postanawiają zaoszczędzić na wyjazd do Paradise Falls, ale są zmuszeni stale wydawać oszczędności na pilniejsze potrzeby. Carl, teraz w podeszłym wieku, w końcu organizuje podróż, ale Ellie zachoruje i umiera.

Wiele lat później Carl, obecnie na emeryturze, uparcie trzyma się domu, podczas gdy okolicę wokół niego zastępują drapacze chmur. Kiedy Carl przypadkowo uderza robotnika budowlanego podczas nieszczęśliwego wypadku, sąd uznaje go za zagrożenie publiczne i wymaga, aby przeniósł się do domu spokojnej starości . Jednak Carl postanawia dotrzymać obietnicy złożonej Ellie i udać się do Paradise Falls, zamieniając swój dom w prowizoryczny statek powietrzny, używając tysięcy balonów z helem i odlatując. Russell, młody „ odkrywca dzikiej przyrody ”, który odwiedza Carla, aby zdobyć ostatnią odznakę za pomoc starszym, zostaje przypadkowym pasażerem na gapę. Zanim Carl wyląduje i odeśle Russella do domu, napotykają burzę, która prowadzi ich aż do Ameryki Południowej.

Dom stoi na tepui naprzeciwko Paradise Falls. Carl i Russell zaprzęgają się do wciąż prężnego domu i zaczynają chodzić po płaskowyżu, mając nadzieję, że dotrą do wodospadu, zanim balony opadną. Russell spotyka olbrzymiego, kolorowego nielota , którego nazywa „Kevinem”. Następnie spotykają Golden Retrievera o imieniu Dug, który nosi specjalną obrożę, która pozwala mu mówić i który przysięga zabrać ptaka swojemu panu. Następnego dnia spotykają sforę agresywnych psów prowadzonych przez Alfę, dobermana pinczera i zostają zabrani do swojego pana, którym okazuje się starszy Muntz. Zaprasza Carla i Russella na pokład swojego sterowca, gdzie wyjaśnia, że ​​wciąż szuka swojego gigantycznego ptaka. Kiedy Russell zauważa podobieństwo szkieletu do Kevina, Muntz staje się wrogo nastawiony, wierząc, że sami próbują złapać ptaka.

Carl, Russell i Dug uciekają i są ścigani przez psy. Kevin ratuje ich, raniąc przy tym jej nogę. Carl zgadza się pomóc jej wrócić do domu, ale gdy Kevin jest gotowy do ponownego połączenia się z jej pisklętami, Muntz chwyta ją i rozpala ogień pod domem Carla, zmuszając go do wyboru między uratowaniem go a Kevinem. Carl ratuje dom i ostatecznie dociera do wodospadów, ale Russell jest zły na Carla za porzucenie Kevina. Carl przegląda notatnik z dzieciństwa Ellie i jest zaskoczony, że wypełniła puste strony zdjęciami ich małżeństwa, wraz z notatką napisaną z jej szpitalnego łóżka, dziękując mu za „przygodę” i zachęcając go do nowej .

Odświeżony Carl wychodzi na zewnątrz, tylko po to, by zobaczyć Russella odlatującego, używającego kilku balonów i dmuchawy do liści, by uratować Kevina. Carl wyrzuca swoje meble i pamiątki, rozjaśniając dom na tyle, by podążać za nim. Muntz chwyta Russella, ale Carl i Dug wsiadają na sterowiec i uwalniają zarówno Russella, jak i Kevina. Muntz ściga ich do domu Carla, ale uciekają, skacząc z powrotem na statek powietrzny, podczas gdy Muntz zostaje złapany na kilku linach balonowych i spada na śmierć. Dom, straciwszy zbyt wiele balonów, znika z pola widzenia przez chmury.

Carl i Russell ponownie łączą Kevina z jej pisklętami i wracają sterowcem do domu, zabierając ze sobą wszystkie psy Muntza. Russell otrzymuje swoją odznakę „Assisting the Elderly”, a Carl daje Russellowi nakrętkę do butelki po napojach winogronowych, którą Ellie dała Carlowi, kiedy się poznali, którą teraz nazywa „The Ellie Badge”. Tymczasem, bez wiedzy Carla, jego dom wylądował na klifie obok Paradise Falls, spełniając obietnicę złożoną Ellie.

Obsada głosowa

• Ed Asner jako Carl Fredricksen:
  emerytowany sprzedawca i wdowiec, który leci swój dom do Paradise Falls, aby spełnić marzenie z dzieciństwa, które dzielił ze swoją zmarłą żoną Ellie. Docter i Rivera zauważyli, że telewizyjne alter ego Asnera, Lou Grant , było pomocne w pisaniu dla Carla, ponieważ kierowało ich w równoważeniu sympatycznych i nielubianych aspektów zrzędliwej postaci. Wygląd Carla został zaprojektowany tak, aby przypominał Spencera Tracy'ego, który pojawił się w swoim ostatnim filmie Zgadnij, kto przyjdzie na obiad . Kiedy spotkali Asnera i przedstawili mu model jego postaci, zażartował: „Nic tak nie wyglądam”. Dostosowali jego dialog do niego, za pomocą krótkich zdań i większej liczby spółgłosek , co „scementowało pogląd, że Carl, po Ellie, jest niezadowolonym niedźwiedziem, który został obudzony podczas hibernacji”.
  • Jeremy Leary jako młody Carl Fredricksen
• Jordan Nagai jako Russell:
  8-letni odkrywca dzikiej przyrody o azjatyckim amerykańskim pochodzeniu, który próbuje zdobyć odznakę za zasługi za „Pomoc dla osób starszych” i zostaje pasażerem na gapę w domu Carla, gdy leci do Paradise Falls. Przez większość filmu robi kilka komentarzy do Carla, które sugerują, że ojciec i matka Russella nie są już razem.
• Christopher Plummer jako Charles F. Muntz:
  Odkrywca, który twierdzi, że odkrył gatunek gigantycznego ptaka i nie był widziany od czasu, gdy obiecał przywieźć żywy okaz z Ameryki Południowej. Nazwa jego sterowca, Spirit of Adventure , mogła być zainspirowana samolotem Charlesa Lindbergha , Spirit of St. Louis . W różnych wywiadach Pete Docter wymieniał Howarda Hughesa i prawdziwych poszukiwaczy przygód Charlesa Lindbergha i Percy Fawcetta jako inspirację dla Muntza.
• Bob Peterson jako:

• Dug: Golden Retriever odmieniec paczki Muntz za psy, które mogą komunikować się z ludźmi poprzez urządzenie na każdym z ich kołnierzami. Peterson wiedział, że wygłosi głos Duga, kiedy będzie pisał swoją kwestię
  „Właśnie cię poznałem i kocham cię.”, który opierał się na tym, co powiedziało mu dziecko, gdy był wychowawcą obozowym w latach 80-tych. Wydanie DVD filmu zawiera krótki film zatytułowany Dug's Special Mission , który śledzi Duga tuż przed jego pierwszym spotkaniem z Carlem i Russellem. Dug wcześniej pojawił się w Ratatouille jako cień na ścianie, który szczeka na Remy'ego.
• Alpha: Doberman liderem . Pete Docter stwierdził, że Alpha "myśli o sobie jako Clint Eastwood ". Pomimo jego groźnego wyglądu, częsta usterka tłumaczącego kołnierza Alfy powoduje, że jego głos brzmi komicznie, wysoko i piskliwie, jakby wdychał hel. Normalnym głosem jego tłumacza jest dźwięczny, onieśmielający bas. W obu głosach Alpha ma okrężny wzorzec mowy, który powoduje, że jego zdania są dłuższe niż to konieczne.
  

• Pete Docter jako:

• Kevin:
  „Bestia z Paradise Falls”.
• Campmaster Strauch:
  przywódca skautów Russella, widziany na końcu filmu.

• Elizabeth Docter jako Ellie:
  Odważna i pełna przygód młoda dziewczyna, która spotyka Carla w dzieciństwie, kiedy wchodzi do jej domu i ostatecznie poślubia go jako dorosłego. Aktorką głosową jest córka reżysera, która dostarczyła również niektóre rysunki pokazane przez Ellie. Elizabeth wyrażała Ellie tylko jako dziecko, ponieważ dorosła Ellie nie miała wypowiedzianych kwestii.
• Delroy Lindo jako Beta: Rottweiler i jeden z psów Muntza.
• Jerome Ranft jako Gamma: Bulldog i jeden z psów Muntza.
• John Ratzenberger jako Tom: Pracownik budowlany, który pyta, czy Carl jest gotowy sprzedać swój dom
• David Kaye jako prezenter kroniki filmowej.
• Danny Mann jako Steve: Robotnik budowlany, którego Carl rani swoją laską po tym, jak przypadkowo uszkodził skrzynkę pocztową Carla, lądując Carla w sądzie.
• Mickie McGowan jako Edith: Policjant, który sprowadza Carla do domu po wizycie w sądzie.
• Don Fullilove i Jess Harnell jako George i AJ: Dwie pielęgniarki pracujące w wiosce emerytów Shady Oaks.

Produkcja

Rozwój

Reżyser Pete Docter zaczął pisać Up w 2004 roku pod tytułem Heliums . Rozwinął fantazję latającego domu na pomyśle ucieczki od życia, gdy staje się ono zbyt irytujące, co wynikało z jego trudności z dorastaniem w sytuacjach społecznych. Aktor i pisarz Tom McCarthy przez około trzy miesiące pomagał Docterowi i Bobowi Petersonom w kształtowaniu fabuły. Docter wybrał starca na głównego bohatera po narysowaniu obrazu zrzędliwego staruszka z uśmiechniętymi balonami. Obaj mężczyźni uważali, że stary człowiek to dobry pomysł na bohatera, ponieważ czuli, że ich doświadczenia i sposób, w jaki wpływają na ich postrzeganie świata, były bogatym źródłem humoru. Docter nie przejmował się starszym bohaterem, twierdząc, że dzieci będą odnosiły się do Carla tak, jak odnoszą się do swoich dziadków.

Wczesne koncepcje różniły się od ostatecznego filmu. Pierwotna wersja przedstawiała unoszące się miasto na obcej planecie zamieszkanej przez stworzenia podobne do mupetów, z dwoma braćmi rywalizującymi o odziedziczenie królestwa ojca, a kiedy bracia upadli na Ziemię, napotkali wysokiego ptaka, który pomógł im zrozumieć się nawzajem. Ale historia po prostu nie działała właściwie, a Docter i Peterson zdali sobie sprawę, że najbardziej intrygującym elementem jest izolacja unoszącego się miasta. Jednak żyjący tam ludzie składaliby się z całej społeczności i dlatego nie byli tak naprawdę odizolowani. Tak więc całe miasto zostało rozebrane do jednego latającego domu z tylko jednym mieszkańcem, gdzie balony zastąpiły magię, która utrzymywała unoszące się miasto w górze. Potem wpadli na pomysł, aby wykorzystać starszą osobę i stwierdzili, że kontrast między starszym zrzędliwym mężczyzną a szczęśliwymi balonami na rysunku Doctera jest atrakcyjny, co zainspirowało ich do opracowania jego historii. Kolejna koncepcja wprowadziła wiele elementów, które ostatecznie trafiły do ​​​​filmu, ale Carl i Russell wylądowali w domu na statku powietrznym szpiegowskim z czasów sowieckich, zakamuflowanym jako gigantyczna chmura, a nie na tepui. Ta koncepcja została przepisana ze względu na jej podobieństwo do innego pomysłu, który rozwijał Pixar. Innym pomysłem, który Docter dodał, a następnie usunął, były magiczne jaja młodości złożone przez ptaka, aby wyjaśnić różnicę wieku między Muntzem a Carlem, ale uznali, że ten poboczny wątek jest zbyt rozpraszający, a ludzie wybaczą drobną niespójność. Ponadto największy pojedynczy wpływ na Up na początku miał The Station Agent , autorstwa Toma McCarthy'ego.

Docter zauważył, że film odzwierciedla jego przyjaźnie z weteranami Disneya Frankiem Thomasem , Ollie Johnstonem i Joe Grantem (którzy wszyscy zginęli przed premierą filmu i dlatego film był im dedykowany). Grant wyraził aprobatę dla scenariusza, a także udzielił kilku rad przed śmiercią w 2005 roku. Docter wspominał, że Grant przypominał mu, że publiczność potrzebuje „emocjonalnego podłoża” ze względu na to, jak szalona będzie ta przygoda; tutaj jest żałoba Carla po swojej żonie. Docter czuł, że osobowość Granta wpłynęła bardziej na zmarłą żonę Carla, Ellie, niż na zrzędliwą główną bohaterkę, a Carl był oparty głównie na Spencerze Tracy , Walterze Matthau , Jamesie Whitmore i ich dziadkach, ponieważ było „coś słodkiego w tych zrzędliwych staruszkach”. Docter i Jonas Rivera zauważyli, że urocza natura Carla, pomimo jego zrzędliwości, wywodzi się z tego, że starsi „mają ten urok i prawie tę „licencję staruszka” na mówienie rzeczy, z którymi inni ludzie nie mogli ujść na sucho… chodziliśmy jeść z Joe Grantem, a on nazywał kelnerki „kochaniem”. Szkoda, że ​​nie mogę nazwać kelnerki „kochaniem”.

Docter ujawnił, że pierwszy zarys historii filmowców mówił, że Carl „chciał po prostu dołączyć do swojej żony w przestworzach. To była prawie dziwna misja samobójcza czy coś w tym rodzaju. I oczywiście to jest [problem]. co potem? Musieliśmy więc mieć dla niego jakiś cel, którego jeszcze nie osiągnął. W rezultacie dodali wątek wyjazdu do Ameryki Południowej. Lokalizacja została wybrana ze względu na zamiłowanie Doctera do tropikalnych lokalizacji, ale także z powodu chęci znalezienia lokalizacji, w której Carl mógł utknąć z dzieckiem z powodu niemożności pozostawienia go z władzą, taką jak policjant lub pracownik socjalny . Zaimplementowali postać dziecka jako sposób, aby pomóc Carlowi przestać „utykać na jego drodze”.

Docter stworzył Duga, ponieważ uważał, że pokazanie, co myśli pies, będzie odświeżające, a nie to, co ludzie zakładają, że myśli. Znajomość komunikacji psów, mowy ciała i zachowań stadnych dla artystów i animatorów w celu przedstawienia takich myśli pochodzi od konsultanta dr Iana Dunbara , weterynarza, behawiorysty psów i trenera. Pomysł na głos Alfy wziął się z myślenia o tym, co by się stało, gdyby ktoś zepsuł gramofon i zawsze grał na wysokim tonie. Russell został dodany do historii później niż Dug i Kevin; jego obecność, podobnie jak obecność robotników budowlanych, sprawiły, że historia stała się mniej „epizodyczna”.

Docter przesłuchał 400 chłopców w ogólnokrajowym castingu do roli Russella. Nagai, który jest japońskim Amerykaninem , pojawił się na przesłuchaniu ze swoim bratem, który w rzeczywistości był tym przesłuchiwany. Docter zdał sobie sprawę, że Nagai zachowywał się i mówił bez przerwy jak Russell i wybrał go do tej roli. Nagai miał osiem lat, kiedy został obsadzony. Docter zachęcał Nagaia, aby podczas nagrywania roli działał zarówno fizycznie, jak i wokalnie, podnosząc go do góry nogami i łaskocząc go w scenie, w której Russell spotyka Kevina. Amerykanie z Azji Wschodniej pozytywnie zauważyli pierwsze obsadzenie przez firmę Pixar głównej postaci z Azji Wschodniej, w przeciwieństwie do powszechnej praktyki obsadzenia w wschodnioazjatyckich częściach nie-Azjatów wschodnioazjatyckich, szczególnie w roli „całkowicie amerykańskiego” chłopca bez typowych stereotypów z postaciami wschodnioazjatyckimi, takimi jak sztuki walki .

Relacja Carla z Russellem odzwierciedla to, że „nie jest on naprawdę gotowy na wir, jakim jest dziecko, jak niewielu z nas”. Docter dodał, że postrzega Up jako opowieść o „dojściu do pełnoletności” i „niedokończoną historię miłosną”, a Carl wciąż ma do czynienia ze stratą żony. Powołał się na inspirację z Casablanki i Opowieści wigilijnej , które są opowieściami o „zmartwychwstaniu” o mężczyznach, którzy coś tracą i odzyskują cel podczas swojej podróży. Docter i Rivera przytoczyli inspiracje z Muppetów , Hayao Miyazakiego , Dumbo i Piotrusia Pana . Widzieli również podobieństwa do Czarnoksiężnika z Krainy Oz i próbowali sprawić, by Up nie czuł się zbyt podobny. Jest scena, w której Carl i Russell ciągną pływający dom przez dżunglę. Pracownik firmy Pixar porównał tę scenę do Fitzcarraldo , a Docter obejrzał ten film i Misję w poszukiwaniu dalszych inspiracji. Postać Charlesa Muntza pochodzi od Howarda Hughesa i Errola Flynna .

Animacja

Docter nakręcił Wenezuelę scenerię filmu po tym, jak Ralph Eggleston przekazał mu nagranie z gór tepui w Parku Narodowym Canaima ; tepui zostały wcześniej przedstawione w innym filmie Disneya, Dinozaur . W 2004 roku Docter i jedenastu innych artystów Pixara spędzili trzy dni na dotarciu do Monte Roraima samolotem, jeepem i helikopterem. Spędzili tam również trzy noce malując i szkicując, spotykając mrówki, komary, skorpiony, żaby i węże. Następnie polecieli do Matawi Tepui i wspięli się na Angel Falls . Docter czuł, że „nie moglibyśmy użyć [skały i rośliny, które widzieliśmy]. Rzeczywistość jest tak odległa, że ​​gdybyśmy umieścili ją w filmie, nie uwierzylibyście”. Stworzenia z filmu były również trudne do zaprojektowania, ponieważ musiały pasować do surrealistycznego środowiska tepui, ale także musiały być realistyczne, ponieważ te góry istnieją w prawdziwym życiu. Następnie filmowcy odwiedzili zoo w Sacramento, aby obejrzeć himalajskiego monala do animacji Kevina. Animatorzy zaprojektowali Russella jako Azjatycko-Amerykanina i wzorowali go na podobnie wyglądającym Peterze Sohnie , scenopisie Pixara, który jest koreańsko-amerykański. Pracownicy Pixara często szkicują się nawzajem podczas spotkań, a rysunek Sohna stał się wzorem dla Russella.

Podczas gdy Pixar zwykle projektuje swoje postacie tak, aby były karykaturalne, Carl był jeszcze bardziej, mając tylko co najmniej trzy głowy. Nie otrzymywał starszych cech, takich jak plamy wątrobowe czy włosy w uszach, aby był pociągający, ale dawał mu zmarszczki, ospy na nosie, aparat słuchowy i laskę, aby wyglądał staro. Docter chciał nadać stylizowany charakter, szczególnie proporcje głowy Carla: ma kwadratowy wygląd, który symbolizuje jego zamknięcie w swoim domu, podczas gdy Russell jest zaokrąglony jak balon. Wyzwaniem w Up było sprawienie, by te stylizowane postacie wydawały się naturalne, chociaż Docter zauważył, że efekt okazał się lepszy niż animowanie realistycznych ludzi z Toy Story , którzy cierpieli z powodu „ Doliny Niesamowitości ”. Rysownicy Al Hirschfeld , Hank Ketcham i George Booth wpłynęli na ludzkie projekty. Symulowanie realistycznego materiału na karykaturalnych ludziach było trudniejsze niż stworzenie 10 000 balonów latających nad domem. Opracowano nowe programy symulujące tkaninę i opalizujące pióra Kevina . Aby animować starszych ludzi, animatorzy Pixara przyglądali się swoim rodzicom lub dziadkom, a także oglądali materiały z Igrzysk Olimpijskich Seniorów . Reżyserzy mieli różne zasady dotyczące ruchów Carla: nie mógł obrócić głowy o więcej niż 15-20 stopni bez obracania tułowia, ani nie mógł podnieść rąk wysoko. Chcieli jednak, aby pod koniec filmu stał się bardziej elastyczny i przekształcił się w „bohatera akcji”.

Dyrektor techniczny obliczył, że aby dom Carla latał, potrzebowałby 23 milionów balonów, ale Docter zdał sobie sprawę, że tak duża liczba sprawia, że ​​balony wyglądają jak małe kropki. Zamiast tego stworzone balony miały być dwa razy większe od Carla. Jest 10 297 balonów do ujęć latającego domu, 20 622 balonów do sekwencji startu i różna liczba w innych scenach.

Muzyka

Up to trzeci film Pixara skomponowany przez Michaela Giacchino , po Iniemamocnych i Ratatouille . To, czego Pete Docter chciał najbardziej od muzyki, to emocje, więc Giacchino napisał muzykę opartą na motywie postaci, która według producenta Jonasa Rivery wzbogaciła historię. Na początku filmu, kiedy młody Carl ogląda w kinie kronikę filmową o Muntzie, pierwszym usłyszanym utworem muzycznym jest „Muntz's Theme”, który zaczyna się jako motyw świąteczny i odbija się echem w filmie, gdy Muntz pojawia się ponownie 70 lata później. „Ellie's Theme” po raz pierwszy słychać, gdy przedstawia się ją jako małe dziecko i gra kilka razy podczas filmu w różnych wersjach; na przykład podczas sekwencji, w której Carl podnosi swój dom z balonami, temat zmienia się z prostej melodii fortepianu na pełną aranżację orkiestrową. Giacchino porównał film do opery, ponieważ każda postać ma unikalny motyw, który zmienia się w określonym momencie historii.

Partytura została wydana do pobrania w wersji cyfrowej 26 maja 2009 roku, trzy dni przed premierą filmu w kinach. Zdobył Oscar za najlepszą muzykę filmową The Grammy Award za najlepszy wynik Soundtrack Album The Golden Globe Award za najlepszą muzykę oryginalną i 2010 Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej za najlepszą muzykę . Jest to pierwsza ścieżka dźwiękowa do filmu Pixara, który zdobył Oscara ( Randy Newman wygrał także za Monsters, Inc. i Toy Story 3 , ale w kategorii Najlepsza oryginalna piosenka ).

Uwolnienie

Kontekst

„Up” zadebiutował na 62. Festiwalu Filmowym w Cannes 13 maja 2009 roku jako pierwszy film animowany, którego premiera odbyła się 16 maja w El Capitan Theatre w Los Angeles. Pomimo osiągnięć Pixara, Target Corporation i Walmart zaopatrzyły się w kilka pozycji Up , podczas gdy ich stały współpracownik, Thinkway Toys, nie produkował towarów, twierdząc, że fabuła filmu jest niezwykła i trudno byłoby ją promować. Disney przyznał, że nie każdy film Pixara musiałby stać się franczyzą. W Kolumbii film zyskał nieoczekiwany rozgłos ze względu na niesamowite podobieństwo Carla do byłego prezydenta Kolumbii Julio César Turbay Ayala . Docter chciał, aby widzowie wzięli z filmu konkretny punkt, mówiąc:

Zasadniczo przesłanie filmu jest takie, że prawdziwą przygodą życia jest relacja, jaką mamy z innymi ludźmi i tak łatwo jest stracić z oczu rzeczy, które mamy i ludzi, którzy są wokół nas, dopóki ich nie odejdzie. Najczęściej nie zdaję sobie sprawy, jakie miałem szczęście, że znam kogoś, dopóki nie zostanie przeniesiony lub nie odejdzie. Tak więc, jeśli możesz się trochę obudzić i powiedzieć: „Wow, każdego dnia mam wokół siebie naprawdę fajne rzeczy”, to o tym jest ten film.

Media domowe

Walt Disney Studios Home Entertainment wydała się na Blu-ray i DVD w dniu 10 listopada 2009. kopie fizyczne zawierają dwa krótkie filmy Przelotne opady deszczu i Misja specjalna wykopane za , komentarz audio, dokumentalny Adventure jest gdzieś tam , Wiele Zakończenia Muntz (alternatywna rodzaj zakończenia) oraz kopię cyfrową. Wersja Blu-ray zawiera pakiet czterech dysków, który dodaje Cine-Explore z BonusView, gry Global Guardian Badge i Geography, osiem filmów dokumentalnych i BD-Live do płyt Deluxe DVD i cyfrowych kopii. Edycja limitowana, znana jako Luxo Jr. Premium Pack , zawiera kolekcjonerską lampę wzorowaną na sprężystej krótkiej gwieździe Pixara, która ma pomieścić kompletną kolekcję Blu-ray firmy Pixar. Na iTunes później towarzyszył mu krótki film jako dodatek, George i AJ , który został również wydany na YouTube . Up został wydany na Blu-ray 4K 3 marca 2020 roku.

W pierwszym tygodniu sprzedał 3 969 792 sztuk (66 057 339 USD), a ostatecznie osiągnął poziom 10 811 453 sztuk (182 591 149 USD), stając się najlepiej sprzedającym się DVD wśród wydanych w 2009 roku w sprzedanych egzemplarzach. Stał się również trzecim pod względem przychodów ze sprzedaży za Transformers: Revenge of the Fallen i Twilight .

Przyjęcie

Kasa biletowa

Up zarobił 293 miliony dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 442,1 miliona dolarów w innych krajach, co daje w sumie 735,1 miliona dolarów na całym świecie, co czyni go szóstym najbardziej dochodowym filmem 2009 roku .

W Stanach Zjednoczonych i Kanadzie sondaże exit poll wykazały dużą atrakcyjność rodzinną wśród różnych odbiorców; 53% stanowiły kobiety, a 57% miało mniej niż 17 lat. Wydany wraz z Drag Me to Hell 29 maja 2009 roku, Up zarobił 21,4 miliona dolarów pierwszego dnia. Zadebiutował z 68,2 milionami dolarów z 3766 kin, z których 1530 było w 3D . W drugi weekend kasa spadła o 37% do 44,3 miliona dolarów, a Up zarobił kolejne 30,5 miliona dolarów w następny weekend. Up zakończyło swój występ kinowy w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie 5 grudnia 2009 roku.

krytyczna odpowiedź

Na stronie internetowej Rotten Tomatoes , która gromadzi opinie , firma Up posiada ocenę 98% na podstawie 298 recenzji, ze średnią oceną 8,7/10. Jego krytyczny konsensus głosi: „Ekscytująca, zabawna i przejmująca przygoda, Up oferuje nienagannie dopracowaną historię opowiedzianą z dowcipem i zaaranżowaną z głębią, a także kolejną wizualną ucztę Pixar”. Metacritic , który używa średniej ważonej, przyznał Up wynik 88 na 100 w oparciu o 37 krytyków, co wskazuje na „powszechne uznanie”. Publiczność ankietowana przez CinemaScore dała filmowi rzadką średnią ocenę „A +” w skali od A + do F.

Krytyk filmowy Roger Ebert dał filmowi cztery z czterech gwiazdek i nazwał go „wspaniałym filmem”. The Hollywood Reporter chwalił film jako „Ujmujący, wzruszający i prawdopodobnie najzabawniejszy film Pixara w historii. Ta wspaniale wykonana, wznosząca się w powietrzu przygoda to czysta 90-minutowa destylacja wszystkich charakterystycznych elementów, które pojawiły się przed nią”. Chociaż San Francisco Chronicle zauważyło, że film „zawiera wiele nudnych fragmentów bezmyślnego szaleństwa i nijakich interakcji między postaciami”, stwierdziło również, że w „ Up ” są sceny „takie piękno, oszczędność i poetycka mądrość, że należą do każdej antologii wielkiego filmu chwile ... oglądać w górę . z uwagi ma być przeniesiony i zadziwił przez gospodarkę z których szczególne wizualizacje są inwestowane z emocji w całej [film] ... „ Variety zachwycał się, że” Up to wyjątkowo wyrafinowany obraz; w przeciwieństwie do tak W wielu filmach animowanych nie chodzi tylko o bombardowanie sensoryczne i głośność... Nic dziwnego, że nikt się tu nie myli. Występy wokalne... emanują ciepłym entuzjazmem, a specyfikacje techniczne nie mogą być lepsze. Pełny, tradycyjny Michael Giacchino wynik jest znakomity…” The Globe and Mail stwierdził, że Up to „rodzaj filmu, w którym zadajesz sobie pytanie: „Jak ludzie wymyślają te rzeczy?”, a także ogólnie pozytywną recenzję filmu, mimo że jest przewidywalne.

Postać Carla Fredricksena została odebrana w większości pozytywnie. Bill Capodagli, autor Innovate the Pixar Way , pochwalił Carla za jego umiejętność bycia palantem i jednocześnie sympatycznym. Redaktor Wall Street Journal, Joe Morgenstern, opisał Carla jako szorstkiego, porównując go do Bustera Keatona , ale dodaje, że to zaczyna się chudnąć w miarę rozwoju filmu. Został on w porównaniu z Spencer Tracy , która ma wpływ na charakter, przez The Washington Post edytorze Ann Hornaday i Imperium redaktor Ian Freer, który opisuje go jako podobne do „ Zgadnij kto przyjdzie na obiad -era” Tracy. Wydawca Entertainment Weekly Lisa Schwarzbaum opisała jego wygląd jako skrzyżowanie Tracy i ekscentryka z kreskówki George'a Bootha . Redaktor TIME Richard Corliss również dokonuje porównania, nazywając go „kompaktową wersją Tracy'ego. Został również porównany do Waltera Matthau , kolejnej inspiracji dla projektu postaci, przez redaktora LA Weekly, Scotta Foundasa, sugerując, że aktor Ed Asner kierował nim podczas grania roli Carla. Redaktor Variety Todd McCarthy opisał Carla jako połączenie Tracy i Matthau.

Relacja Carla i jego żony Ellie była chwalona w kilku mediach. W swojej książce Disney, Pixar i ukryte przesłanie filmów dziecięcych autor M. Keith Booker opisał miłość między Carlem i Ellie jako wzruszającą. Opisując również scenę starzenia się ich dwojga jako „arcydzieło swego rodzaju”, nie był pewien, jak bardzo dzieci docenią tę scenę, komentując, że jego syn wiercił się na siedzeniu podczas sceny. Redaktor Reelviews, James Berardinelli, pochwalił ich związek, stwierdzając, że przyniósł mu łzę do oka w sposób, w jaki nie zrobił tego żaden film animowany, w tym wszystko, co napisał słynny reżyser anime Hayao Miyazaki . Ann Hornaday pochwaliła prolog, opisując go jako „godny Chaplina w jego przejmującym sercu”. Redaktor Chicago Tribune, Michael Phillips, pochwalił tę scenę, opisując ją jako emocjonalną i kinową potęgę, a także prawie wzruszył się do łez. Jednak redaktor Salonu Stephanie Zacharek skrytykowała miłość Carla i Ellie, opisując ich małżeństwo jako bardziej przypominające reklamę kleju dentystycznego niż prawdziwy związek.

Edward Asner był chwalony w kilku mediach za rolę Carla. Redaktor San Francisco Chronicle, Mick LaSalle, pochwalił Asnera jako świetny wybór ze względu na zrzędliwość w jego głosie, który nie jest naprawdę zrzędliwy, ale raczej pochodzi z postawy ochronnej. Redaktorka Entertainment Weekly Lisa Schwarzbaum pochwaliła aktorstwo Asnera, stwierdzając, że ma on „ autorytet Lou Granta ” w swoim głosie. Redaktor Time, Richard Corliss, stwierdził, że Asner miał „szorstkie i śmiertelne komiczne wyczucie czasu, by ożywić Carla”. Redaktor Boston Globe, Ty Burr, zgodził się z tym, stwierdzając, że jego głos przypominający Lou Granta nie osłabł z czasem. Redaktor USA Today Claudia Puig pochwaliła przekaz Asnera, opisując go jako znakomitą.

Sformułowanie Russella jako postaci pochodzenia azjatycko-amerykańskiego, a także obsadzenie w tej roli Amerykanina pochodzenia azjatyckiego spotkało się z pozytywnym przyjęciem. Zarówno Nagai, jak i film zostały nagrodzone przez East West Players za przedstawienie Russella. EWP pochwaliła Pixara za stworzenie tej postaci, stwierdzając: „Jesteśmy dumni, że możemy uhonorować bardzo postępową firmę filmową, taką jak Pixar, która obsadziła postać pochodzenia azjatycko-amerykańskiego wraz ze starszym bohaterem, aby zagrać główne role w filmie fabularnym”. Postać jest uważana za pierwszą azjatycką postać Pixara i została dodatkowo pozytywnie przyjęta w dodatkowym kontekście historycznych nieazjatyckich castingów do azjatyckich ról w rozrywce. Azjatycko-amerykańskie organizacje i serwisy rozrywkowe, takie jak media watchdog Media Action Network for Asian Americans (MANAA), Racebending.com i Angry Asian Man, chwaliły postać i Pixar za różnorodne przedstawienia postaci, zwracając uwagę na ogólny brak azjatyckiej przewagi postacie i azjatyccy aktorzy obsadzili rozrywkę. W wywiadzie dla NPR w 2013 roku Phil Yu z Angry Asian Man zastanawiał się nad brakiem typowych azjatyckich stereotypów, stwierdzając: „Wiesz, on po prostu jest Azjatą i jest, no wiesz, naprawdę uroczą postacią. Ale ten dzieciak mógłby” Byłem jakiegokolwiek pochodzenia etnicznego, ale postarali się, żeby był Azjatą – tylko trochę koloru, wiesz, i to naprawdę cudowne, kiedy zdarzają się takie rzeczy, kiedy nie muszą tego odgrywać i upodabniać żart, który często się zdarza”.

Up znalazł się na wielu listach najlepszych. Pojawił się w profesjonalnych rankingach Empire, opartych na retrospektywnych ocenach, jako jeden z najwybitniejszych filmów XXI wieku. Film pojawił się na kilku listach najlepszych filmów animowanych, m.in.: Entertainment Weekly (2009), Time (2011), USA Today (2018), Rolling Stone (2019), Esquire (2020), Parade i Empire (2021) .

Wyróżnienia

Up poprowadził 82. sezon Oscarów z pięcioma nominacjami (w tym za najlepszy scenariusz oryginalny ). Film otrzymał dwa Oscary: najlepszy film animowany i najlepszą muzykę oryginalną . Oprócz dziewięciu nominacji zdobytych podczas 37. Annie Awards , film zdobył dwie nagrody (w tym za reżyserię w filmie animowanym dla Doctera i najlepszy film animowany ). Podczas 67. edycji Złotego Globu zdobył nagrodę dla najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego i najlepszej muzyki oryginalnej . Wśród nominacji filmu znalazły się cztery nagrody Critics' Choice Awards (dwie nagrody) i cztery nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej (dwie nagrody). Został uznany za jeden z dziesięciu najlepszych filmów 2009 roku przez National Board of Review (który zdobył nagrodę za najlepszy film animowany ) oraz American Film Institute .

Inne media

Gry wideo o tej samej nazwie został wydany w 2009 roku dla wielu platform. Kinect Rush: A Disney-Pixar Adventure (2012) zawiera postacie i światy z pięciu filmów Pixara, w tym Up .

A strumieniowych serii krótkich filmów następujące Up , Dug Dni , został wydany w 2021 roku skupia się na Dug i Carl jak oni mieszkają w Suburbia.

Zobacz też

• Balonowanie klastra
• Leżak Larry lot
• Vera Coking , wstrzymanie nieruchomości
• Edith Macefield , kolejny obrońca nieruchomości

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona w Disney
• Oficjalna strona internetowa Pixar
• W górę w IMDb
• Się w Bazie TCM filmu
• W górę w Allmovie
• Się na Big Cartoon DataBase