William Tell (opera) - William Tell (opera)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii

Guillaume Tell
William Tell
Opera przez Gioacchino Rossini
Eugène Du Faget - Projekty kostiumów dla Guillaume Tell - 1-3.  Laure Cinti-Damoreau jako Mathilde, Adolphe Nourrit jako Arnold Melchtal i Nicolas Levasseur jako Walter Furst.jpg
Projekty kostiumów Eugène Du Faget do oryginalnej produkcji: Laure Cinti-Damoreau jako Mathilde, Adolphe Nourrit jako Arnold Melchtal i Nicolas Levasseur jako Walter Furst
Librettist
Język Francuski
Oparte na Wilhelm Tell
przez Friedricha Schillera
Premiera
3 sierpnia 1829  ( 03.08.1829 )

Wilhelm Tell (francuski: Guillaume Tell , włoski: Guglielmo Tell ) jest francuskojęzyczny opera w czterech aktach włoski kompozytor Gioacchino Rossini do libretta autorstwa Victor-Joseph Étienne de Jouy i LF Bis , na podstawie sztuki Friedricha Schillera Wilhelm Tell , który z kolei czerpał z legendy Williama Tell . Opera była ostatnią operą Rossiniego, choć żył jeszcze prawie 40 lat. Fabio Luisi powiedział, że Rossini planował, że Guillaume Tell będzie jego ostatnią operą, nawet gdy ją skomponował. W często wykonywanej uwerturze w czterech sekcjach ukazuje się burza i żywiołowy finał „Marsz szwajcarskich żołnierzy”.

Archiwista Paris Opéra Charles Malherbe odkrył oryginalną partyturę orkiestrową opery w antykwariacie, w wyniku czego została przejęta przez Konserwatorium Paryskie .

Historia wydajności

Litografia kompozytora autorstwa Charleta Ory, 1829

Guillaume Tell został po raz pierwszy wykonany przez Paris Opéra w Salle Le Peletier 3 sierpnia 1829 roku, ale w ciągu trzech przedstawień wykonano cięcia i po roku wykonano tylko trzy akty. Długość opery, około czterech godzin muzyki i wymagania dotyczące obsady, takie jak wysoki zakres wymagany dla partii tenorowej, przyczyniły się do trudności w realizacji dzieła. Po wykonaniu opera jest często cięta. Przedstawienia były wystawiane zarówno w języku francuskim, jak i włoskim. Niepokoje polityczne również przyczyniły się do zróżnicowania losów pracy.

We Włoszech, ponieważ dzieło gloryfikowało postać rewolucyjną przeciwko władzy, opera napotkała trudności z włoskimi cenzorami, a liczba przedstawień we Włoszech była ograniczona. Teatro San Carlo produkowane operę w 1833 roku, ale potem nie dać kolejną produkcję na około 50 lat. Pierwszy spektakl w Wenecji w Teatro La Fenice miał miejsce dopiero w 1856 roku. Z kolei w Wiedniu, pomimo problemów cenzury, Opera Wiedeńska wystawiła w latach 1830–1907 422 przedstawienia. Jak Hofer, czyli Tell of w Tyrolu , opera została po raz pierwszy wystawiona w Drury Lane w Londynie 1 maja 1830 r. (po angielsku), po włosku w 1839 r. w Her Majesty's , a po francusku w Covent Garden w 1845 r. W Nowym Jorku William Tell był po raz pierwszy zaprezentowany 19 września 1831 r. Został reaktywowany w Metropolitan Opera w 1923 r. z Rosą Ponselle i Giovanni Martinelli , aw latach trzydziestych XX w. w Mediolanie, Rzymie, Paryżu, Berlinie i Florencji. Kiedy opera została wystawiona w Gran Teatre del Liceu (Barcelona) w 1893 roku, anarchista rzucił w teatr dwie bomby Orsiniego .

Pod koniec XX wieku główne produkcje miały miejsce we Florencji (1972), Genewie (1979, 1991), La Scali (1988), Théâtre des Champs-Élysées (1989), Covent Garden (1990), a następnie Opéra Bastille (2003) a także w Sportspalace w Pesaro (ponad 5 godzin, 1995). W 2010 roku nastąpiło ważne ożywienie opery, otwierając sezon Accademia Nazionale di Santa Cecilia pod batutą Antonio Pappano . Przedstawienie to miało wersję francuską, z pewnymi cięciami zwłaszcza w czwartym akcie (który, jak zauważył Pappano, został zatwierdzony przez samego Rossiniego). Na żywo nagranie z tego występu koncertowego został wydany w 2011 roku, a produkcja została przeniesiona do The Proms w lipcu tego roku, Michele Pertusi biorąc na roli tytułowej, Patricia Bardon jako Hedwige, Nicolas Courjal jak Gessler i Mark Stone'a jako Leuthold . Spektakl został bardzo dobrze oceniony i był pierwszym pełnym wykonaniem utworu w historii balu maturalnego.

Koprodukcja holenderskiej Opery Narodowej i Metropolitan Opera New York opery w oryginalnej wersji francuskiej otwartej w Met w październiku 2016 roku z Geraldem Finleyem w roli tytułowej.

Według anegdoty, gdy wielbiciel powiedział kompozytorowi, że poprzedniej nocy słyszał jego operę, Rossini odpowiedział: „Co? Całość?”. Inna wersja opowieści odnosi się tylko do aktu 2. W 1864 roku Offenbach zacytował patriotyczne trio z aktu 2 „Lorsque la Grèce est un champ de carnage” w La belle Hélène .

Uwertura

Uwertura

Słynna uwertura do opery jest często słyszana niezależnie od całości dzieła. Jego pełen energii finał, „Marsz szwajcarskich żołnierzy”, jest szczególnie znany dzięki zastosowaniu go w amerykańskich programach radiowych i telewizyjnych The Lone Ranger . Kilka fragmentów uwertury zostało wyeksponowanych w filmach Mechaniczna pomarańcza i The Eagle Shooting Heroes ; ponadto Dmitrij Szostakowicz cytuje główny temat finału w pierwszej części swojej XV symfonii . Uwertura składa się z czterech części, z których każda jest połączona z następną:

Role

Role, rodzaje głosów, premiera obsady
Rola Rodzaj głosu Premiera obsada 3 sierpnia 1829
Dyrygent: Henri Valentino
Guillaume Tell baryton Henri-Bernard Dabadie
Hedwige, jego żona mezzosopran Mlle Mori
Jemmy, jego syn sopran Louise-Zulme Dabadie
Mathilde, Habsburg księżniczka sopran Laure Cinti-Damoreau
Arnold Melchtal tenor Adolphe Nourrit
Melchtal, jego ojciec gitara basowa Monsieur Bonel
Gesler , austriacki gubernator kantonów Uri i Schwyz gitara basowa Alexandre Prévost
Walter Furst gitara basowa Nicolas Levasseur
Ruodi, rybak tenor Alexis Dupont
Leuthold, pasterz gitara basowa Ferdinand Prévôt
Rodolphe, kapitan straży Geslera tenor Jean-Étienne-Auguste Massol
Łowca baryton Beltrame Pouilley
Chłopi, pasterze, rycerze, stronice, panie, żołnierze, pary nowożeńców

Oprzyrządowanie

Oprzyrządowanie to:

Streszczenie

Miejsce: Szwajcaria okupowana przez Austrię
Czas: XIII wiek

akt 1

A Mountain Village , scenografia do Guglielmo Tell, akt 1, scena 1 (1899).
Scenografia do aktu 1 w XIX-wiecznej produkcji

Nad brzegiem Jeziora Czterech Kantonów , w Bürglen w kantonie Uri

W maju odbywa się Święto Pasterzy w pobliżu Jeziora Czterech Kantonów. Akcja otwiera się w idyllicznej scenie, gdzie miejscowi chłopi pracowicie przygotowują chatki dla trzech nowożeńców, śpiewając w trakcie pracy ( Quel jour serein le ciel présage - „Jaki pogodny dzień przepowiada niebo”). Rybak Ruodi śpiewa ze swojej łodzi łagodną pieśń miłosną (przy akompaniamencie orkiestry z harf i fletów). Tell wyróżnia się jednak na tle ogólnej wesołości: jest trawiony nudą z powodu ciągłego ucisku Szwajcarii ( Il chante, et l'Helvétie pleure sa liberté - „On śpiewa, a Helvetia opłakuje swoją wolność”). Jego żona i syn dodają własną interpretację piosenki Ruodiego, zapowiadając nadchodzące morskie dramaty.

Działania przerywa rozbrzmiewający ze wzgórz ranz des vaches (często wykonywany przez waltornie spoza sceny, powielający w swoim temacie ranz de vaches w uwerturze opery). Rogi sygnalizują również przybycie Melchthala, szanowanego starszego kantonu. Hedwige namawia go, by pobłogosławił pary podczas uroczystości. Jednak jego syn Arnold, mimo że jest w wieku małżeńskim, nie bierze udziału i najwyraźniej czuje się nieswojo. Cała obsada sceniczna śpiewa w celebracji ( Célebrons tous en ce beau jour, le travail, l'hymen et l'amour - „Niech wszyscy świętują w tym chwalebnym dniu pracę, małżeństwo i miłość”). Tell zaprasza Melchthala do swojej chaty; zanim się wyprowadzą, Melchthal beszta syna za to, że się nie ożenił.

Nagana jego ojca wywołuje u Arnolda wylew rozpaczy: z jego recytatywu dowiadujemy się o jego poprzedniej służbie w siłach austriackich władców, uratowaniu Matyldy przed lawiną oraz konflikcie między miłością do niej a wstydem związanym z służeniem „perfidna moc”. Fanfary Horna zwiastują zbliżanie się Geslera, austriackiego gubernatora, którego Szwajcarzy nie znoszą, i jego świty. Arnold rusza, aby powitać ich przybycie, a Mathilde im będzie towarzyszyć, ale zostaje zatrzymany przez Tell. Pytając, dokąd zmierza Arnold, Tell przekonuje go, by rozważył przyłączenie się do planowanego buntu przeciwko gubernatorowi. Wyrazisty duet, w którym to się dzieje, ponownie ukazuje napięcie, jakie Arnold odczuwa między swoją miłością do Matyldy a „ojczyzną” ( Ach! Matylda, idole de mon âme! ... Ô ma patrie, mon cœur te Sacrifie ... - " Ach, Matyldo, idolko mojej duszy ... Ojcze moja, moje serce składa Ci ofiarę ... ”). Pod koniec wymiany Arnold jest przygotowany na konfrontację z Geslerem w chwili jego przybycia; Tell przekonuje go, aby przynajmniej pozwolił święcie upłynąć w pokoju, ale wie, że zyskał nawrócenie na rzecz wolności.

Mieszkańcy wioski ponownie się zbierają, a Melchthal błogosławi pary. Po błogosławieństwie następuje śpiew, taniec i zawody łucznicze, które młody syn Tell, Jemmy, wygrywa swoim pierwszym strzałem - wynik jego „ojcowskiego dziedzictwa”. To Jemmy zauważa pośpieszne zbliżanie się bladego, drżącego i rannego pasterza Leutholda, który zabił jednego z żołnierzy Geslera, aby bronić swojej córki i ucieka przed siłami gubernatora. Próbuje uciec na przeciwległy brzeg, ale tchórzliwy Ruodi odmawia zabrania go na swoją łódź, obawiając się, że prąd i skały uniemożliwiają wejście na przeciwległy brzeg. Tell wraca z poszukiwań zmarłego Arnolda w samą porę: gdy zbliżają się żołnierze, wzywając Leutholda, Tell zabiera Leutholda do łodzi i wypływa na wodę. Przybywają strażnicy Geslera na czele z Rodolphe'em, który jest jeszcze bardziej zirytowany modlitwami mieszkańców wioski i ich ewidentną radością z ucieczki. Melchthal nalega, aby wieśniacy nie mówili Rodolphe'owi, kto pomagał Leutholdowi, i zostaje wzięty do niewoli przez strażników. Kiedy Rodolphe i żołnierze obiecują zemstę ( Que du ravage, que du pillage sur ce rivage pèse l'horreur! ), Rodzina i przyjaciele Tell pocieszą się umiejętnościami Tela jako łucznika, co z pewnością ich uratuje.

Akt 2

Na wysokości Rütli , z widokiem na jezioro i kantony

Scenografia do aktu 2: Charles-Antoine Cambon

Polująca grupa pań i panów w towarzystwie żołnierzy słyszy odgłos wracających ze wzgórz pasterzy, gdy zbliża się noc. Słysząc rogi gubernatora, oni również odchodzą. Jednak Mathilde ociąga się, wierząc, że zauważyła Arnolda w pobliżu. Podobnie jak Arnold cierpi z powodu miłości, którą czuje do swojego wybawcy, i kontempluje ją śpiewając ( Sombre forêt, désert triste et sauvage - „Mroczny las, smutna i dzika dzicz”). Pojawia się Arnold i każdy wyznaje sobie nawzajem swoje pragnienie spotkania. W swoim duecie ( Oui, vous l'arrachez à mon âme - „Tak, wyciskasz z mojej duszy”) rozpoznają swoją wspólną pasję, ale także przeszkody, jakie napotykają. Wzywając go, by „powrócił na pola chwały”, Mathilde zapewnia go o ewentualnej akceptacji jego skafandra i odchodzi, gdy zbliża się Tell i Walter. Pytają Arnolda, dlaczego kocha Mathilde, członka uciskających Austriaków. Arnold, obrażony ich szpiegowaniem, deklaruje zamiar kontynuowania walki w imieniu Austriaków, a tym samym zyskania chwały, a nie wolności. Jednak kiedy Walter mówi mu, że Gesler dokonał egzekucji na jego ojcu Melchthalu, Arnold przysięga zemstę ( przestępstwo Qu'entends-je? Ô! - „Co słyszę? O zbrodni!”).

Gdy trzej mężczyźni potwierdzają swoje oddanie - „niepodległości lub śmierci” - słyszą odgłos zbliżającego się kogoś innego. To ludzie z kantonu Unterwalden przybywają do walki i opisują swoją podróż w dość łagodnym refrenie ( Nous avons su odważniejszy ). W krótkich odstępach czasu dołączają do nich ludzie ze Schwyz ( En ces temps de malheurs ) i Uri ( Guillaume, tu le vois ). Spotkanie dobiegło końca, a ton i tempo finału wzrastają, gdy ludzie z trzech kantonów potwierdzają swoją gotowość do walki lub śmierci za wolność Szwajcarii ( Jurons, jurons par nos dangers - „Przysięgnijmy, przysięgnijmy na nasze niebezpieczeństwa ”). Plany są uzbrojenie kantonów i powstanie, gdy „płomienie zemsty płoną”.

Akt 3

Tell przygotowuje się do zestrzelenia jabłka z głowy Jemmy'ego

Scena 1: Zrujnowana / opuszczona kaplica na terenie pałacu Altdorf

Arnold przybył, aby powiedzieć Mathilde, że zamiast wyruszyć na bitwę, zostaje, by pomścić swojego ojca, wyrzekając się w ten sposób zarówno chwały, jak i Mathilde. Kiedy mówi jej, że to Gesler kazał stracić ojca, potępia jego zbrodnię i uznaje niemożliwość ich miłości ( Pour notre amour plus d'espérance - „Cała nadzieja na naszą miłość przepadła”). Słysząc przygotowania do nadchodzącego festiwalu na terenie pałacu, pożegnali się serdecznie ( Sur la rive étrangère - „Choć na obcym brzegu”).

Scena 2: Główny plac w Altdorf

Tego dnia przypada setna rocznica rządów austriackich w Szwajcarii. Żołnierze śpiewają o chwale Geslera i cesarza. Dla upamiętnienia Gesler kazał umieścić swój kapelusz na szczycie słupa, a Szwajcarzy otrzymują rozkaz, a następnie zmuszeni są do złożenia hołdu czapce. Gesler nakazuje tańczyć i śpiewać z okazji stulecia, w którym imperium „raczyło podtrzymywać [szwajcarską] słabość”, po czym następuje różnorodność tańców i chórów. Żołnierze zauważyli w tłumie Tell i jego syna, odmawiając złożenia hołdu czapce i ciągnęli go do przodu. Rodolphe rozpoznaje w nim człowieka, który pomagał w ucieczce Leutholda, a Gesler nakazuje jego aresztowanie. W złożonym chórze i kwartecie żołnierze wyrażają swoje wahanie przed aresztowaniem tego słynnego łucznika ( C'est là cet archerable - „To ten bez wątpienia łucznik”), Gesler zmusza ich do działania, a Tell namawia Jemmy'ego do ucieczki, ale woli zostać z ojcem.

Gesler zauważa, że ​​Tell darzy swojego syna uczuciem i Jemmy się nim zajął. Zainspirowany opracowuje swój test: Tell musi strzelić strzałą przez jabłko wyważone na głowie Jemmy'ego - jeśli odmówi, obaj zginą. Zgromadzeni Szwajcarzy są przerażeni tym okrucieństwem, ale Jemmy zachęca ojca do odwagi i odmawia wiązania się z wyzwaniem. Zrezygnowany Tell odzyskuje łuk żołnierzom, ale bierze dwie strzały z kołczanu i ukrywa jedną z nich. Śpiewa udręczoną arię Jemmy'emu, instruując go ( Sois immobile - „Nie ruszaj się”), a dwóch osobno. Wreszcie Tell wyciąga łuk, strzela i wbija strzałę przez jabłko do kołka. Ludzie doceniają jego zwycięstwo, a Gesler jest wściekły. Zauważając drugą strzałę, żąda, aby wiedzieć, co dla niej zamierzał Tell. Tell wyznaje swoje pragnienie zabicia Geslera drugą strzałą, a on i Jemmy zostają pojmani do egzekucji.

Mathilde wchodzi i żąda Jemmy'ego w imieniu cesarza, nie pozwalając dziecku umrzeć ( Vous ne l'obtiendrez pas - „Nie będziesz go mieć”). Gesler ogłasza zamiar poprowadzenia Tell przez Jezioro Czterech Kantonów do fortu w Kusnac / Küssnacht i tam, aby rzucić go gadziom w jeziorze. Rodolphe wyraża zaniepokojenie próbą wyprawy po jeziorze podczas burzy, ale Gesler zamierza zmusić Tell, doświadczonego żeglarza, do pilotowania statku. Wychodzą pośród sprzecznych okrzyków ludu „Anathema on Gesler” i żołnierzy „Niech żyje Gesler”.

Akt 4

Scena 1: Dom starego Melchthala

Tell odpycha łódź

Arnold, świadomy aresztowania Tela, jest przygnębiony, ale zdecydowany zemścić się, czerpie siłę z pobytu w dawnym domu swojego ojca i śpiewa poruszający lament ( Ne m'abandonne point, espoir de la vengeance ... Asile héréditaire ... - „Nie opuszczaj mnie, nadzieja zemsty ... Dom moich przodków”). Niedoszły „Konfederaci” przybyć, dzielenie i wzmacniając jego nadzieja zemsty. Wskrzeszony Arnold wskazuje im skład broni, który przygotowali jego ojciec i Tell. Widząc uzbrojonych ludzi, Arnold rusza w niezwykle wymagające ( Amis, amis, secondez ma vengeance - „Przyjaciele, przyjaciele, pomóżcie mojej zemście”), pełne wielu i trwałych czołowych Cs. Zdecydowani wyruszają, by szturmować Altdorf i uwolnić Tell.

Scena 2: Skalisty brzeg Jeziora Czterech Kantonów

Jadwiga błąka się nad jeziorem, zrozpaczona. Mówi innym kobietom, że zamierza błagać Geslera o życie Tell. W oddali słyszy wołanie Jemmy'ego. Wchodzi jej syn wraz z Mathilde, którą Hedwige prosi o pomoc. W niektórych wersjach Mathilde, Jemmy i Hedwige śpiewają poruszające trio ( Je rends a votre amour un fils digne de vous - „Wracam do twojej miłości, synu godnego ciebie”). Jemmy mówi swojej matce, że Tell nie ma już w Altdorfie, ale nad jeziorem, w którym to momencie Hedwige zaczyna gwałtownie opłakiwać ( Sauve Guillaume! Il meurt virtuime de son amour pour son płaci - „Ratuj Williama! On umiera ofiarą swojej miłości dla swojego kraju ”). Leuthold przybywa, mówiąc zebranym wieśniakom, że łódź wioząca Tell, Gesler i żołnierzy jest popychana w kierunku skał przez burzę, która wybuchła nad jeziorem - Leuthold uważa, że ​​łańcuchy zostały zdjęte z rąk Tell, aby mógł pilotować łódź w bezpieczne miejsce.

Łódź pojawia się w polu widzenia, a Tell wyskakuje na brzeg, a następnie wypycha łódź z powrotem. Jest zdumiony, widząc, jak jego dom płonie w oddali. Jemmy mówi mu, że z braku latarni podpalił ich dom, ale zanim to zrobił, odzyskał łuk i strzały ojca. W polu widzenia pojawiają się Gesler i żołnierze, chcący odzyskać Tell, który zabija Geslera jednym strzałem i okrzykiem „Niech Szwajcaria oddycha!”. Przyjeżdża Walter i grupa sprzymierzeńców, widząc płonący dom. Tell informuje ich o śmierci Geslera, ale ostrzega, że ​​Altdorf nadal stoi. Arnold i jego zespół wchodzą i przekazują radosną wiadomość: zajęli Altdorf. Arnold widzi Mathilde, która deklaruje, że jest „wytrącona z fałszywej wielkości” i gotowa do walki o wolność u jego boku.

Chmury się załamują, a słońce świeci na pasterskiej scenie o dzikiej urodzie. Zgromadzone szwajcarskie wojowniczki i kobiety śpiewają pean na cześć wspaniałości przyrody i powrotu wolności w lirycznej C-dur ( Tout change et grandit en ces lieux ... Liberté, redescends des cieux - „Wszystko się zmienia i staje się wspanialsze w tym miejsce ... Liberty, zejdź ponownie z nieba ”), gdy motyw ranz des vaches powraca raz jeszcze i ostatecznie.

Zauważone fragmenty

  • Uwertura
  • „Ah, Mathilde, je t'aime et je t'adore” (Arnold, akt 1)
  • „Sombre forêt” (Mathilde, akt 2)
  • „Que la gloire puisse exalter nos cœurs” (Arnold, Tell i Walter, akt 2)
  • „Pour notre amour ... Sur la rive étrangère” (Mathilde, akt 3)
  • „Sois immobile” (Tell, akt 3)
  • „Asile héréditaire ... Amis, amis, secondez ma vengeance” (Arnold, akt 4)

Podczas wojny krymskiej John MacLeod dokonał transkrypcji „La tua danza sì leggiera”, chóru w trzecim akcie, by stworzyć utwór „The Green Hills of Tirol”, znany marsz rekolekcyjny w tradycji szkockich dud. Muzyk Andy Stewart dodał tekst, a piosenka w 1961 roku stała się hitem pod nazwą „ A Scottish Soldier ”.

Nagrania

W kulturze popularnej

Postacie i sceny z opery William Tell są rozpoznawalne na kartach dworskich i asach kart Williama Tell, kart do gry, które zostały zaprojektowane na Węgrzech około 1835 roku. Te karty rozprzestrzeniają się po całym Cesarstwie Austro-Węgierskim i nadal są najpopularniejszą grą w niemieckim kolorze karty w tej części świata. Postacie portretowane na Obers i Unters to: Hermann Gessler , Walter Fürst , Rudolf Harras i William Tell.

Bibliografia

Uwagi

Źródła

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne