Teatr Wiatrak - Windmill Theatre

Teatr Wiatrak
1909 Palais de Luxe
1931 Teatr Wiatrak
1964 Kino Wiatrak
1974 Teatr Wiatrak
1982 La Vie en Rose Show Bar
1986 Paramount City
2021 Wiatrak Soho
Wiatrak-Teatr.jpg
Klub Wiatrak w 2009 roku
Adres 17-19 Great Windmill Street
Westminster , Londyn
Współrzędne 51°30′41″N 0°08′03″W / 51.5113980847922°N 0.1341248230486498°W / 51.5113980847922; -0,1341248230486498 Współrzędne : 51.51139808479222°N 0.13412482304864988°W51°30′41″N 0°08′03″W /  / 51.5113980847922; -0,1341248230486498
Rodzaj Playhouse, różnorodność i rewia nago
Pojemność 350 (2021)
Obecne wykorzystanie 2021. Wiatrak Soho. Teatralne posiłki
Budowa
Otwierany 15 czerwca 1931
Zamknięte 31 października 1964 r
Przebudowany 2021 Amrit Walia
lata aktywności 1931 – 2021
Strona internetowa
https://www.thewindmillsoho.com

Windmill Theatre w Wielkiej Wiatrak ulicy , Londynie , była różnorodność i rewia teatr najlepiej znany ze swoich nagich vivants obrazach , która rozpoczęła się w 1932 roku i trwała aż do jego odwrócenia do kina w 1964 roku wielu wybitnych brytyjskich komików z lat powojennych zaczęły ich kariery w teatrze.

Jak Palais de Luxe

Great Windmill Street wzięła swoją nazwę od wiatraka, który stał tam od panowania króla Karola II do końca XVIII wieku. W 1909 roku na miejscu otwarto kino Palais de Luxe. Stał na rogu bloku budynków, w których znajdowały się teatry Apollo i Lyric , w miejscu, gdzie Archer Street łączyła się z Great Windmill Street, tuż przy Shaftesbury Avenue . Kompleks budynków obejmuje Piccadilly Buildings, budynek z 1897 roku, w którym mieściły się biura brytyjskiej firmy Mutoscope and Biograph Company, wczesnego producenta filmów.

Palais de Luxe był jednym z pierwszych miejsc, w których pokazywano wczesne filmy nieme. Ponieważ na West Endzie otwarto większe kina, biznes spowolnił i Palais de Luxe został zmuszony do zamknięcia. Zostało ponownie na krótko otwarte przez Elsie Cohen w 1929 roku, kiedy było to na krótko „kino artystyczne” w Wielkiej Brytanii pokazujące zagraniczne filmy. Cohen przywrócił tę ideę w kinie Academy na Oxford Street w 1931 roku.

Wiatrak

W 1930 roku Laura Henderson kupiła budynek Palais de Luxe i zatrudniła architekta F. Edwarda Jonesa, aby przebudował wnętrze na mały 320-miejscowy, dwupoziomowy teatr (stragany i koło). Został wtedy przemianowany na Wiatrak. Został otwarty 15 czerwca 1931 roku jako teatr z nową sztuką Michaela Barringera zatytułowaną Inquest . Jego istnienie jako teatru było krótkie i nieopłacalne, a wkrótce powrócił do pokazywania filmów, takich jak Błękitny anioł (1930) z Marleną Dietrich w roli głównej .

Henderson zatrudnił nowego kierownika teatru, Vivian Van Damm , która rozwinęła ideę Revudeville — programu o nieustannej różnorodności, który trwał od 14:30 do 23:00. Zaczęli wystawiać występy z piosenkarzami, tancerzami, tancerkami i numerami specjalnymi. Pierwszy akt Revudeville został otwarty 3 lutego 1932 roku, zawierał 18 nieznanych aktów. Te nadal były nieopłacalne; w sumie w ciągu pierwszych czterech lat po otwarciu teatr stracił 20.000 funtów.

Amrit Walia, współzałożyciel, powiedział: „W latach trzydziestych Laura Henderson łamała konwencje i kwestionowała normy, aby stworzyć słynną instytucję znaną jako Windmill Theatre”.

Wiatrak Dziewczyny

Przełom nastąpił, gdy Van Damm zaczął wprowadzać na scenę efektowne nagie kobiety, inspirowane filmami Folies Bergère i Moulin Rouge w Paryżu. Ten zamach stanu był możliwy dzięki przekonaniu Lorda Cromera , ówczesnego Lorda Chamberlaina , jako cenzora wszystkich przedstawień teatralnych w Londynie, że wystawianie nagości w teatrach nie jest nieprzyzwoite: ponieważ władze nie mogły wiarygodnie uznać nagich posągów za moralne. niedopuszczalne, teatr przedstawiał swoje akty — legendarne „Dziewczyny z wiatraka” — w nieruchomych pozach jako żywe posągi lub żywe obrazy . Orzeczenie: „Jeśli się ruszasz, to jest niegrzeczne”. Przedstawienia The Windmill odniosły ogromny komercyjny sukces, a dziewczyny z Windmill wybrały się na trasę koncertową do innych londyńskich i prowincjonalnych teatrów i sal koncertowych . Do Piccadilly i Pavilion teatrów kopiowane format i prowadził pokazy non-stop, zmniejszenie frekwencji wiatraka jest.

Żywe obrazy

Van Damm wyprodukował serię nagich żywych obrazów opartych na motywach takich jak Annie Oakley , syreny , Indianie amerykańscy i Britannia . Później wprowadzono ruch w postaci tańca wachlarzowego , w którym nagie ciało tańczącej dziewczyny zostało zakryte przez trzymane przez nią wachlarze i cztery służki. Pod koniec aktu dziewczyna stanęła bez ruchu, a jej opiekunowie zdejmowali kryjące się wachlarze, by odsłonić jej nagość. Dziewczyna trzymała tę pozę przez około dziesięć sekund przed zakończeniem przedstawienia. Innym sposobem obejścia ducha prawa, umożliwiającym dziewczynie poruszanie się, a tym samym zaspokojenie żądań publiczności, było poruszanie rekwizytami, a nie dziewczętami. Wykorzystywane były fortele, takie jak technicznie nieruchoma naga dziewczyna trzymająca się kręcącej się liny. Ponieważ lina się poruszała, a nie dziewczyna, władze na to zezwoliły, mimo że ciało dziewczyny było pokazane w ruchu.

„Nigdy nie zamykaliśmy”: II wojna światowa

Słynne motto teatru „Nigdy nie zamykaliśmy” (często żartobliwie zmieniane na „Nigdy nie ubieraliśmy się”) było nawiązaniem do faktu, że teatr pozostawał otwarty, poza przymusowym zamknięciem, które dotyczyło wszystkich teatrów przez 13 dni (od 4 do 16 września). w 1939. Spektakle kontynuowano przez całą II wojnę światową, nawet w szczytowym momencie Blitzu . Showgirls, członkowie obsady i ekipa przeniosły się w bezpieczne dwa podziemne piętra teatru podczas jednych z najgorszych ataków lotniczych, od 7 września 1940 do 11 maja 1941 roku.

Wielu patronów Windmill to rodziny i żołnierze, a także celebryci, którzy przybyli jako goście Hendersona. Wśród gości z wyższych sfer były księżne Helena Victoria i Marie Louise (wnuczki królowej Wiktorii ). Przez pewien czas, w noc otwarcia każdego nowego pokazu Windmill, Royal Box był zawsze zarezerwowany dla Rt. Kochanie. George Lansbury , członek rządu Jego Królewskiej Mości.

Teatr miał sporadyczne problemy z męskimi bywalcami, ale ochroniarze zawsze wypatrywali niewłaściwego zachowania. Jednym z bardziej komicznych występów poza sceną był spektakl „Wiatrak z przeszkodami”, w którym na koniec występu goście z tylnych rzędów rzucali się na górę siedzeń, aby złapać przednie rzędy w następujących sytuacjach: pokazać.

Lata powojenne

Kiedy Henderson zmarła 29 listopada 1944 r. w wieku 82 lat, wyjechała z wiatraka do Van Damm. Za jego kadencji Wiatrak był domem dla wielu znanych komików i aktorów, którzy odnieśli tam swój pierwszy prawdziwy sukces, m.in. Jimmy Edwards , Harry Worth , Tony Hancock , Spike Milligan , Harry Secombe , Peter Sellers , Michael Bentine , George Martin , Bruce Forsyth , Arthur English , Tommy Cooper i Barry Cryer . Cryer był komiksem „dna rachunku” w Windmill, podczas gdy Forsyth występował jako młodociany wykonawca – wyższe stanowisko. Kilka najbardziej znanych fotograficznych modelek pin-up z lat 50. i wczesnych 60. również występowało jako Windmill Girls, w tym Lyn Shaw, June Wilkinson i Lorraine Burnett.

Van Damm prowadził teatr aż do śmierci 14 grudnia 1960 roku, w wieku około 71 lat. Opuścił teatr swojej córce, kierowcy rajdowej Sheili Van Damm . Walczyła o utrzymanie tego, ale do tego czasu londyńska dzielnica Soho stała się bardziej obskurnym miejscem. Dzielnica Soho w latach trzydziestych i czterdziestych była przyzwoitym miejscem pełnym sklepów i rodzinnych restauracji. Pokazy Revudeville trwały od 1932 do 1964 roku, aż do oficjalnego zamknięcia wiatraka 31 października 1964 roku.

Kino Wiatrak

Następnie teatr przeszedł z rąk do rąk i stał się kinem Windmill (z kasynem wkomponowanym w budynek), kupionym przez Compton Cinema Group prowadzoną przez Michaela Klingera i Tony'ego Tensera . 2 listopada 1964 r. filmem „ Nagie Las Vegas” otwarto Windmill Cinema . Kino weszło do sieci Classic Cinema w maju 1966 roku. 9 czerwca 1974 roku Kino Wiatrak zostało zamknięte.

1974 do chwili obecnej: wiele zmian

Dzierżawę kina wykupił w lutym 1974 roku przedsiębiorca z klubów nocnych i erotyki Paul Raymond . Raymond zwrócił go do miejsca na nagie pokazy „à la Revuedeville, ale bez elementu komicznego”. Pierwszą produkcją w obecnie przemianowanym Windmill Theatre była sztuka zatytułowana Let's Get Laid , która została otwarta 2 września 1974 r. i zagrała Fiona Richmond i John Inman . Kolejną produkcją w teatrze był pokaz tańca nago o nazwie Rip-Off ; show rozpoczęło się 10 maja 1976 r. Paul Raymond ponownie wprowadził burleską, kiedy zmienił nazwę na bar Windmill La Vie en Rose Show Bar i otworzył miejsce jako klub kolacyjny z dyskoteką laserową 16 listopada 1982 r.

Miejsce to stało się Paramount City w maju 1986 roku, klubem kabaretowym zarządzanym przez krótki czas przez Debbie Raymond, córkę Paula Raymonda. Nastąpił okres studia telewizyjnego — w studiu został wyprodukowany program telewizyjny Sky Jameson Tonight . W 1989 roku Big Bang wykonali swoją trasę po arabskim cyrku w Windmill Theatre.

W 1994 roku dawna część teatralna budynku została wydzierżawiona Oscarowi Owide jako miejsce na Dzikim Zachodzie, które po krótkim czasie przekształciło się w klub tańca erotycznego The Windmill International, prowadzony przez Oscara Owide i jego syna Daniela. Do 2009 roku organizacja Paul Raymond zajmowała część budynku Piccadilly Buildings jako swoje biura. „Wybuch gazu lub elektryczności” miał miejsce w męskich toaletach klubu Windmill w dniu 3 marca 2017 r., powodując uszkodzenie sąsiedniego chodnika i prowadząc do krótkiej ewakuacji budynku i okolicy. Oscar Owide zmarł w grudniu 2017 r. Miesiąc później wiatrak stracił licencję, ponieważ stwierdzono, że złamał wymóg „niedotykania się” między wykonawcami a klientami.

W maju 2021 roku ogłoszono, że Wiatrak zostanie ponownie otwarty jako restauracja i bar na 350 osób z kabaretem .

Przedstawienia filmowe i sceniczne

Były cztery filmy o lub z udziałem Wiatraka:

Znani wykonawcy

Bibliografia

Bibliografia

  • Picture Post Vol.9 No.3.19 Październik 1940."Za kulisami:1940".
  • Życie. Vol.12 No.11 16 marca 1942 „London's Windmill Theatre”.
  • Everybody's Weekly .21 grudnia 1946 r. „We Never Closed” autorstwa Mackenzie Newham.
  • John Bull.31 stycznia 1948 r. „But It's All So British”, autorstwa Dennisa Holmana.
  • Ilustrowane.14 sierpnia.1948. „Wycieczka jednodniowa do wiatraka”.
  • Ilustrowany 5 lutego 1949. „Morderstwo w wiatraku”.
  • Taśma filmowa i artystyczna. Vol.6 No.1 1949 „Czy byłeś w Teatrze Wiatrak?”
  • Taśma filmowa i artystyczna. Vol.6 nr 2 1949 „Wyciągi z pamiętnika dziewczyny z wiatraka”, autorstwa Pata Raphaela.
  • Picture Post Vo.30 No.9 2 marca 1946 „Teatr Wiatrak urządza przyjęcie”.
  • Lilliput Vol.26 No.3 Wydanie nr 153.March.1950. „Wszystko w wiatraku” autorstwa Davida Claytona.
  • Picture Post Vol.52 No.3 21 lipca 1951 "Non Stop Peep Show", Johna Chillingwortha.
  • Ilustrowane 20 października 1951. „Czy widzisz to, co widzę?”
  • Everybody's Weekly.7 lutego 1953. „Dwadzieścia jeden lat wiatraka”, autor: Bryan Bourne.
  • Ilustrowany 5 maja 1956 „Trzy zbiry za cenę jednego, The Windmill Story” autorstwa Vivian van Damm.
  • Radio Times Vol.134 No.1734.1 Luty 1957. „Dwadzieścia pięć lat non-stop” Petera Noble'a.
  • London Life, lipiec 1958 Fotografie artystów.
  • Tydzień londyński Co się dzieje w Londynie.17-3-1961.„Nigdy nie zamknęliśmy – historia sukcesu wiatraka”.
  • Modern Man Vol.Xlll No.7-150 Styczeń 1964 "Jane odwiedza londyński wiatrak Breezy" Artykuł Jane Dolinger w amerykańskim magazynie.
  • Fiesta Vol.7 No.4 Marzec 1973 "Wiatrak".
  • Pozdrawiam, maj 2004 "Nigdy nie zamykaliśmy" Artykuł w magazynie autorstwa Tony'ego Claytona.
  • The Soho Clarion, wydanie nr 136, wiosna 2009 „Dzisiaj i każdej nocy” Artykuł Maurice'a Poole'a.
  • Allen Eyles i Keith Skone's: London's West End Cinemas [1984, wydanie drugie 1991].
  • Earl, John and Sell, Michael Guide to British Theatres 1750-1950 , s. 128 (Theatres Trust, 2000) ISBN  0-7136-5688-3 .
  • Gavin Weightman Bright Lights, Big City: Londyn Rozrywka 1830-1950 . (Collins i Brown, Londyn 1992)
  • Jason: "Blonde and Brunette", Chapman and Hall, Londyn, 1940.
  • Vivian van Damm: „Dzisiaj i każdej nocy”, Stanley Paul, Londyn, 1952.
  • Sheila van Damm: „Bez wymówek”, Putnam, Londyn, 1957.
  • Sheila van Damm: „Nigdy nie zamykaliśmy”, Robert Hale, Londyn, 1967.
  • Brytyjskie filmy Pathe: Różne filmy z wydarzeń Windmill Theatre.
  • Telewizja BBC. „Dwadzieścia jeden dzisiaj”. Londyński Wiatrak Zaprasza na swoje dwudzieste pierwsze urodziny, wprowadzone przez Leslie Mitchella. Nakręcony w restauracji Trocadero 4 lutego 1953 roku.
  • Radio BBC. „Wiatrak”. Program radiowy prowadzony przez Kennetha More'a. Audycja zrealizowana 4 lutego 1957 z okazji srebrnego jubileuszu teatru.
  • Telewizja BBC. „Dwadzieścia lat wiatrak – pięć lat non-stop”. Wprowadzony przez Richarda Murdocha. Nakręcony w restauracji Trocadero 4 lutego 1957.
  • Telewizja BBC. „This Is Your Life”. Ben Fuller The Windmill Theatre Stage Door Keeper. Telewizyjny 13 listopada 1962.
  • „Świt na Piccadilly”, 1962, Film dokumentalny. W obsadzie znaleźli się George Martin, Dawn Maxey, Pat Patterson, Gina Delrina i Keith Lester.
  • Brytyjski Movietone „My Never Closed”, Story No.89002, wydany 5 listopada 1964.
  • Telewizja BBC „Panorama”: reportaż wyprodukowany na ostatnią noc w teatrze w 1964 roku. Richard Dimbleby przeprowadza wywiad z Sheilą van Damm, Dickiem Grout, reżyserem sceny i Sally Crow, tancerką Windmill.
  • Telewizja BBC: „Jeśli się rusza, to jest niegrzeczne: historia teatru Wiatrak”, 1969.
  • BBC Radio Woman's Hour. "Wiatrak - Życie w rewii śpiewu i tańca". Jean Picton, Pat Stefton i Barry Cryer opowiadają o pracy w teatrze Windmill. Emisja 25 listopada 2005 r.
  • Film z 1949 roku „Morderstwo w wiatraku” został zatytułowany w USA „Tajemnica burleski”
  • Windmill Theatre Co., Ltd. pamiątki i programy teatralne.
  • Zsuzsi Roboz 1964 rysunki Windmill Girls w kolekcji Tate.
  • Richard Wortley. „The Pictorial History of Striptease”. Octopus Books Ltd., Londyn, 1976. Późniejsze wydanie ukazało się nakładem Treasury Press w Londynie. ISBN  0 907 407 12 9 . Ta książka zawiera informacje o Teatrze Wiatrak.
  • Tylko mężczyźni.Październik 1976. Artykuł o zrywaniu.
  • Tylko mężczyźni. Lipiec 1981. Artykuł o zrywaniu.
  • Magazyn Stare Teatry. Wydanie nr 6,2010.Revudeville.Artykuł Maurice'a Poole'a.
  • Paul Willetts. „Tylko członkowie-Życie i czasy Paula Raymonda”. Serpent's Tail Ltd., Londyn. Opublikowano w sierpniu 2010. ISBN  9781846687150 .
  • Wspominając Revudeville - PAMIĄTKA Z TEATRU WIATRAK skompilowana przez byłą dziewczynę z Windmill, Jill Millard Shapiro https://www.amazon.co.uk/Remembering-Revudeville-Souvenir-Windmill-Theatre/dp/0992869609

Zewnętrzne linki