X Japonia - X Japan

X Japonia
X Japan na New York Comic Con w 2014 roku. Od lewej do prawej: Heath, Pata, Yoshiki, Toshi i Sugizo.
X Japan na New York Comic Con w 2014 roku. Od lewej do prawej: Heath, Pata, Yoshiki, Toshi i Sugizo.
Informacje ogólne
Znany również jako Xエックス
Początek Tateyama, Chiba , Japonia
Gatunki
lata aktywności
  • 1982-1997
  • 2007-obecnie
Etykiety
Akty powiązane
Strona internetowa www .xjapan .com
Członkowie
dawni członkowie
  • Terry
  • Tomo
  • Atsushi
  • Eddie
  • Hally
  • Zen/Xenon
  • Cze/Szu
  • Hikaru
  • Kerry
  • Satoru
  • Isao
  • Taiji
  • ukryć

X Japan ( japoński :エックス・ジャパン, Hepburn : Ekkusu Japan ) to japoński zespół rockowy z Chiby , założony w 1982 roku przez perkusistę Yoshikiego i głównego wokalistę Toshiego . Zaczynając jako głównie power / speed metalowy zespół z ciężkimi elementami symfonicznymi , później przeszli w kierunku progresywnego brzmienia z naciskiem na ballady. Oprócz tego, że jest jednym z pierwszych japońskich zespołów, które odniosły sukces w mainstreamie w niezależnej wytwórni, grupa jest powszechnie uznawana za jednego z pionierów visual kei., ruch wśród japońskich muzyków porównywalny z zachodnim glamem .

Oryginalnie nazwane X (エックス, Ekkusu ) wydali swój debiutancki album Vanishing Vision (1988) nakładem własnej wytwórni Yoshiki Extasy Records rok po sfinalizowaniu składu, w skład którego wchodzili basista Taiji , gitarzysta prowadzący Hide i gitarzysta rytmiczny Pata . Przełomowy sukces osiągnęli w 1989 roku, wydając swój drugi i główny debiutancki album Blue Blood . Po wydaniu Jealousy z 1991 roku , Taiji opuścił zespół na początku 1992 roku. Zastąpił go Heath, a grupa zmieniła nazwę na X Japan, zanim wyprodukowała minialbum Art of Life (1993), który składa się wyłącznie z 29-minutowego utworu tytułowego. W 1995 roku grupa porzuciła większość swojej oryginalnej estetyki visual kei na rzecz bardziej swobodnego wyglądu i wydała Dahlia (1996), która, podobnie jak ich dwa poprzednie albumy, zadebiutowała na pierwszym miejscu. X Japan zagrali swój ostatni koncert w Tokyo Dome 31 grudnia 1997 roku, co czyni go ostatnim z pięciu kolejnych wyprzedanych koncertów sylwestrowych, jakie grupa zorganizowała na stadionie.

Po dziesięciu latach X Japan ponownie zjednoczył się w 2007 roku i nagrał nową piosenkę „ IV ”. W ciągu następnych dwóch lat zagrali kilka koncertów, w tym pierwszy zagraniczny koncert w Hongkongu i formalnie dodali Sugizo jako gitarzystę prowadzącego w miejsce Hide'a, który zmarł w 1998 roku, przed odbyciem trasy po Ameryce Północnej w 2010 roku. W 2011 roku zespół wyruszyli w swoją pierwszą światową trasę po Europie, Ameryce Południowej i Azji. Wkrótce po ponownym zjednoczeniu, rozpoczęły się prace nad szóstym studyjnym albumem . W ciągu dziesięciu lat produkcji ogłoszono kilka dat wydania, ale pozostaje on niepublikowany pomimo twierdzeń Yoshiki o jego zakończeniu we wrześniu 2018 roku.

X Japan wydał pięć albumów studyjnych, sześć albumów koncertowych i 21 singli. W 2003 roku HMV Japan umieściło zespół na 40 miejscu na swojej liście 100 najważniejszych japońskich zespołów pop. W 2007 roku Rolling Stone Japan zajęło 15 miejsce Blue Blood na swojej liście 100 najlepszych japońskich albumów rockowych wszechczasów. W 2017 roku Loudwire uznał X Japan za najlepszy zespół metalowy z Japonii. Doniesiono, że X Japan sprzedał ponad 30 milionów płyt.

Historia

1977-1992: X

[B]z powodu naszego hardkorowego stroju i makijażu, krytycy nie potraktowali muzyki poważnie i zlekceważyli nas, mówiąc: „Oni nie grają muzyki” lub „To jakiś pokaz lub impreza kostiumowa”. Ale gdy publiczność rosła i koncerty zaczęły się wyprzedawać wszędzie, gdzie poszliśmy, zdałem sobie sprawę, że to, co robiłem, było słuszne.

—  Yoshiki o początkach X, Billboard

W 1977 roku Yoshiki i Toshi założyli zespół o nazwie Dynamite w swoim rodzinnym mieście Tateyama, Chiba , gdy mieli zaledwie 11 lat. Dynamite zmienił nazwę na Noise w 1978 roku, kiedy byli jeszcze w liceum. W tym czasie Toshi grał na gitarze i mieli wokalistę o imieniu Kurata. W 1982 roku Noise rozpadło się, a Yoshiki i Toshi utworzyli nowy zespół, nazwali go X, próbując wymyślić inną nazwę, ale nazwa utknęła. X zaczął aktywnie występować w okolicach Tokio w 1985 roku w często zmieniającym się składzie. Początkowo próbowali wpasować się w japoński podziemny ruch punkowy, ale zespół nie pasował do niego, ponieważ uważano go za zbyt komercyjny i ekstrawagancki. Ich pierwszy singiel „ I'll Kill You ” został wydany w Dada Records w czerwcu, a zespół w listopadzie wniósł utwór „Break the Darkness” do samplera Heavy Metal Force III , który zawierał również piosenkę Savera Tigera . W listopadzie 1985 basista Taiji (ex: Dementia) dołączył do X, choć wkrótce potem opuścił grupę.

Aby zapewnić stały ujście dla muzyki zespołu, Yoshiki założył w kwietniu 1986 roku niezależną wytwórnię Extasy Records i wydał swój drugi singiel „ Orgasm ”. Taiji oficjalnie dołączył do zespołu w listopadzie tego samego roku. Piosenki "Stab Me in the Back" i "No Connexion", przeznaczone dla samplera Victor Records Skull Thrash Zone Volume I z lutego 1987 roku , zostały nagrane z Patą (ex: Judy) jako gitarzystą wspierającym. Niedługo po tych nagraniach Hide (ex: Saver Tiger ) dołączył jako gitarzysta. Po tym, jak Pata po raz kolejny zapewnił wsparcie, tym razem podczas występu na żywo, oficjalnie dołączył do kompletowania pierwszego znanego składu grupy.

X około 1990: Toshi, Taiji, Yoshiki, Pata, Hide

W sierpniu 1987 roku wystąpili na imprezie Rock Monster w Kyoto Sports Valley i wydali swój pierwszy domowy teledysk, Xclamation . 26 grudnia 1987 roku zespół wziął udział w przesłuchaniu przeprowadzonym przez CBS/Sony, które zaowocowało podpisaniem kontraktu nagraniowego w sierpniu następnego roku. W międzyczasie zespół wydał swój pierwszy album, Vanishing Vision nakładem Extasy Records 14 kwietnia 1988 roku i intensywnie koncertował promując płytę. Pierwsze nakłady albumu w ilości 10 000 egzemplarzy wyprzedały się w ciągu tygodnia, zajmując pierwsze miejsce na liście indies Oricon i osiągając 19 miejsce na głównej liście Oricon Albums Chart , czyniąc z nich pierwszy niezależny zespół, który pojawił się na głównej liście przebojów. The Vanishing Tour Vol.2 zabrał zespół do 20 lokalizacji na 24 koncerty od czerwca do lipca, podczas gdy Burn Out Tour miał 12 występów w październiku. W listopadzie X wziął udział w koncercie Street Fighting Men magazynu muzycznego Rockin'fa w Differ Ariake Arena . W tym samym roku członkowie wykonane również krótki występ cameo w filmie amerykańskim Tokyo Pop , z udziałem Carrie Hamilton i Diamond Yukai .

Wyprzedane X jest błękitna krew Tour rozpoczęła się 13 marca, z dwóch koncertów wyprzedane wcześniej, w tym 16 marca koncert w Shibuya Public Hall , który został później wydany na kasetach video jako Blue Blood Tour Bakuhatsu Sunzen Gig . Album Blue Blood został wydany 21 kwietnia 1989 roku i zadebiutował na szóstym miejscu listy Oricon. Singiel " Kurenai " osiągnął piąty numer , a zespół wyruszył w trasę Rose & Blood Tour , która została tymczasowo zawieszona , gdy Yoshiki zasłabł po koncercie 22 listopada . Ten sukces przyniósł zespołowi nagrodę „Grand Prix Nowego Artysty Roku” podczas czwartej dorocznej nagrody Japan Gold Disc Awards w 1990 roku. 24 listopada 1990 roku X poleciał do Los Angeles, aby rozpocząć nagrywanie kolejnego albumu, Jealousy . Kiedy członkowie wrócili do Japonii w czerwcu, 500 członków Japońskich Sił Samoobrony było na lotnisku, aby kontrolować tłum. Album został wydany 1 lipca 1991 roku i zadebiutował na pierwszym miejscu, sprzedając się w ponad 600 000 egzemplarzy. Został później certyfikowany milion przez RIAJ . W sierpniu zespół zagrał swój pierwszy koncert w największej sali koncertowej w Japonii, Tokyo Dome . Materiał filmowy z większości koncertów zespołu na tym stadionie zostanie później wydany na CD i na domowym wideo. Koncert był częścią trasy Violence in Jealousy , która trwała do końca roku i po raz kolejny przyniosła upadek Yoshikiego po koncercie w Yokohama Arena 24 października . 8 grudnia odbył się koncert X with Orchestra w NHK Hall , gdzie, jak sama nazwa wskazuje, zespół wystąpił przy wsparciu orkiestry .

Rok 1992 rozpoczął się trzema wyprzedanymi koncertami w Tokyo Dome, zatytułowanymi Tokyo Dome 3 Days: On the Verge of Destruction , 5-7 stycznia. Tytuł był prawdopodobnie bardziej znaczący, niż się wydaje na pierwszy rzut oka, ponieważ 31 stycznia ogłoszono, że basista Taiji opuścił grupę. Oficjalnym powodem jego odejścia były różnice muzyczne. Jednak w swojej autobiografii Taiji twierdzi, że został poproszony o odejście, ponieważ skonfrontował się z Yoshikim z powodu znacznej różnicy dochodów między Yoshikim a każdym z pozostałych członków. Zapytany o odejście Taijiego w 2016 roku, Yoshiki powiedział, że „przekroczył linię zasad naszego zespołu” i „Do dziś nadal nie wiem, czy decyzja była dobra czy zła, ale nie mieliśmy wyboru”. 24 sierpnia 1992 roku zespół zorganizował konferencję prasową w Nowym Jorku w Rockefeller Center . Tam Heath (ex: Media Youth) został ogłoszony ich nowym basistą. Mniej więcej w tym czasie sukces zespołu w Japonii sprawił, że prawdopodobnie nastąpił międzynarodowy przełom, co doprowadziło do opuszczenia Sony dla amerykańskiego kontraktu płytowego z Atlantic Records i zmiany nazwy zespołu z X na X Japan, aby odróżnić się od amerykańskiej grupy punkowej. X . (Wydanie amerykańskiego albumu nigdy by się nie wydarzyło.) Ich pierwszy występ z Heathem odbył się w październiku 1992 roku na Extasy Summit w Osaka-jō Hall .

1993-1997: X Japonia

Logo X Japan, używane przez zespół po zmianie nazwy w 1992 roku.

Art of Life został wydany 25 sierpnia 1993 roku przez Atlantic Records i składa się wyłącznie z 29-minutowego, mocno zaaranżowanego utworu tytułowego. Zadebiutował na pierwszym miejscu, jednak zespół zagrał w tym roku tylko dwa koncerty, ponieważ każdy z członków rozpoczynał karierę solową. Trafnie zatytułowany X Japan Returns , koncerty odbyły się w Tokyo Dome 30 i 31 grudnia, wyznaczając początek tradycji sylwestrowej, która trwała aż do rozpadu grupy. Kariery solowe trwały przez następny rok, a X Japan dał tylko cztery koncerty. Pierwsze dwa to ostatnie dwa dni The Great Music Experience , a pozostałe 30-31 grudnia w Tokyo Dome, zatytułowane odpowiednio Aoi Yoru (青い夜, Błękitna Noc) i Shiroi Yoru (白い夜, Biała Noc) .

Rok 1995 również był spokojny, aż do 19 listopada, kiedy zespół rozpoczął trasę koncertową z kolejnym albumem, Dahlia Tour 1995-1996 . Mniej więcej w tym czasie grupa porzuciła większość swojej pierwotnej estetyki visual kei na rzecz bardziej swobodnego wyglądu. Choć płyta ukazała się dopiero 4 listopada 1996 roku, single z albumu ukazały się już kilka miesięcy po Art of Life . Chociaż spowodowało to, że Dahlia zawierała stosunkowo mało nowego materiału, album osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów. Trasa miała pierwotnie zakończyć się 31 marca 1996 roku, jednak została przerwana, gdy po występie 13 marca Yoshiki miał przepuklinę kręgów szyjnych . Jednakże wykonali swoją tradycję dwóch koncertów Tokyo Dome w dniach 30–31 grudnia, zatytułowanych Resurrection Night (復活の夜, Fukkatsu no Yoru ) i Reckless Night (無謀な夜, Mubōna Yoru ) .

22 września 1997 roku o  godzinie 13:00 Yoshiki, Hide, Pata i Heath zorganizowali konferencję prasową, na której ogłosili rozwiązanie X Japan. Wokalista Toshi postanowił odejść z zespołu, ponieważ wspaniałe, zorientowane na sukces życie gwiazdy rocka nie satysfakcjonowało go emocjonalnie, w przeciwieństwie do prostszego życia i kariery. Stwierdził, że podjął decyzję w kwietniu 1996 r., choć nie została ona publicznie ujawniona. Jednak mniej więcej dwanaście lat później potwierdził to, co od dawna donosiły media; że został „wyprany mózgowi” przez przemoc i nadużycia oraz oszukany na pieniądze, co doprowadziło do bankructwa. X Japan zagrało swój pożegnalny koncert, zatytułowany The Last Live: Last Night , w Tokyo Dome 31 grudnia 1997 roku, co czyni go ostatnim z pięciu kolejnych sylwestrowych wydarzeń, jakie grupa wystąpiła na stadionie. Chociaż później tego samego dnia zagrali " Forever Love " na tegorocznym Kōhaku Uta Gassen , zaznaczając swój prawdziwy ostatni występ.

1998-2007: Post X Japonia

Podczas gdy wciąż ukazywały się reedycje, kompilacje i nagrania z koncertów, członkowie X Japan kontynuowali karierę solową i inne projekty. Hide , który w 1994 roku wydał swój pierwszy solowy album Hide Your Face , kontynuował solową karierę z brzmieniem wyraźnie odmiennym od muzyki X Japan, skłaniając się bardziej w stronę alternatywnego rocka , aż do swojej śmierci 2 maja 1998 roku. Zaledwie dwa miesiące później debiutował album 3.2.1. z jego amerykańskiego zespołu Zilch , w którym znaleźli się Ray McVeigh ( The Professionals ), Paul Raven ( Killing Joke ) i Joey Castillo ( Queens of the Stone Age ). Jego trzeci solowy album Ja, Zoo , zawierający formalnie jego zespół koncertowy Spread Beaver , został wydany w listopadzie 1998 roku i stał się jego największym sukcesem, osiągając numer jeden i sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy. Przed śmiercią Hide i Yoshiki rozmawiali o ponownym uruchomieniu X Japan z nowym wokalistą w 2000 roku.

Kariera solowa Toshiego , która rozpoczęła się w 1992 roku, była rozległa, wydał ponad 30 albumów i wykonał liczne akustyczne koncerty dla mniejszej publiczności. Według jego strony internetowej, jego trasa koncertowa Utatabi Traveling Concert obejmowała ponad 3000 koncertów w latach 1999-2003. Po wydaniu solowych albumów na początku lat 90., Pata i Heath połączyli siły z perkusistą/ programistą Spread Beaver, INA, która pracowała przy kilku projektach X Japan. wydawnictwa, aby dostarczyć utwór do albumu Tribute Spirits, będącego hołdem dla Hide z 1998 roku . Cała trójka zjednoczyła się ponownie w 2000 roku, tworząc Dope HEADz, który wydał dwa albumy przed zaprzestaniem działalności. Heath kontynuował karierę solową, a Pata założył instrumentalną grupę rockową Ra:IN , do której później dołączył klawiszowiec DIE Spread Beaver.

Przed rozpadem zespołu, Yoshiki już niezależnie współpracował z królową perkusista Roger Taylor na jednolitym „Sand Zagranicznego” i pod warunkiem, że japoński wkład w międzynarodową pocałunek tribute albumu Kiss My Ass: Classic pocałunek pogłębianiu bieżnika , w orkiestrowej aranżacji utworu " Black Diamond ”. Wydana została również kompilacja z orkiestrowymi opracowaniami piosenek X Japan, zatytułowana Eternal Melody . Wykonała go London Philharmonic Orchestra, a aranżerem był między innymi producent The Beatles, George Martin .

Od 1998 roku Yoshiki angażuje się w liczne działania, takie jak krótkotrwały członkostwo w popowym zespole Globe , produkowanie singli dla koreańskiego zespołu rockowego TRAX i wielu innych, a także praca nad swoim solowym projektem Violet UK, który nie został jeszcze opublikowany. główne wydanie. Napisał także muzykę do filmu Catacombs i wyprodukował ścieżkę dźwiękową do Repo! Opera genetyczna . 25 maja 2007 roku ogłoszono powstanie supergrupy S.KIN , w skład której oprócz Yoshiki wchodzą artyści pop/rock Gackt i Miyavi oraz gitarzysta Luna Sea, Sugizo . Zespół dał swój pierwszy i jedyny występ na konwencie Anime Expo w Long Beach w Kalifornii 29 czerwca 2007 roku.

2007-2008: Zjazd

Według raportu gazety Sponichi , Toshi odwiedził Yoshiki w Los Angeles w listopadzie 2006 roku, aby pracować nad piosenką "Without You" jako hołd dla Hide. 21 marca 2007 roku Toshi ogłosił na swojej stronie internetowej, że on i Yoshiki niedawno wznowili współpracę, stwierdzając, że wkrótce rozpocznie się „nowy projekt”. Później pojawiły się pogłoski o zjednoczeniu X Japan, a w czerwcu Yoshiki wyraził zainteresowanie trasą koncertową (zaczynającą się w Los Angeles), wydanym jako singiel „Without You” i że rozmawiał z Heathem i Patą na temat ich udział.

Zespół wykonał swój pierwszy publiczny występ w dniu 22 października 2007 roku, na dachu centrum handlowego Aqua miasta w Odaiba , Tokio , aby nakręcić teledysk do nowo nagrany utwór „ IV ”. Piosenka została wykorzystana jako temat amerykańskiego horroru Piła IV . Został napisany przez Yoshiki i nagrany ze wszystkimi członkami X Japan ze składu sprzed rozpadu, ponieważ wykorzystuje wcześniej niepublikowane utwory gitarowe Hide . „IV” został wydany za pośrednictwem iTunes 23 stycznia 2008 roku i tego dnia znalazł się na szczycie list przebojów sklepu.

X Japan z gośćmi Richardem Fortusem , Sugizo i Wesem Borlandem w 2008 roku.

20 stycznia 2008 ogłoszono daty dwóch koncertów Tokyo Dome, 28 i 30 marca. Ze względu na duże zainteresowanie, dodali kolejny koncert 29 marca. Te trzy koncerty były zatytułowane X Japan Resume Attack 2008 IV – Towards Destruction , z każdym koncertem zatytułowanym odpowiednio Night of Destruction, Night of Madness i Night of Creation, i zawierało trzech gościnnych gitarzystów zastępujących Hide – Wes Borland , Richard Fortus i Sugizo . Koncert 28 marca był transmitowany na żywo na kanale pay-per-view WOWOW . Podczas piosenki „Art of Life” hologram Hide (zaczerpnięty z nagrania z występu „Art of Life” w Tokyo Dome w 1993 roku) zagrał u boku zespołu. Z powodu trudności technicznych, prawdopodobnie z powodu hologramu, pierwszy koncert został opóźniony o ponad dwie godziny, a później dobiegł nagle końca, gdy perkusista Yoshiki wrzucił do występu osiem piosenek. Kolejne pokazy były bez takich trudności i podczas konferencji prasowej , plany na koncercie w Paryżu , we Francji na 5 lipca 2008 roku ogłoszono, z grupy docelowej 20.000 ludzi. Oprócz paryskiej daty ogłoszono również plany koncertów w Madison Square Garden w Nowym Jorku 13 września oraz w Taipei World Trade Center w Taipei 2 sierpnia.

2008-2010: Opóźnienia, dołącza Sugizo i pierwsze zagraniczne występy

Szczyt Hide memorial odbył się 3 i 4 maja 2008 roku na stadionie Ajinomoto , podczas którego X Japan wystąpił drugiego dnia, w hołdzie muzykowi, który był także byłym gitarzystą X. Wystąpiło również wiele innych popularnych zespołów, takich jak TMRevolution , Oblivion Dust i Versailles , a Phantasmagoria i Luna Sea nawet zjednoczyli się na jeden dzień. Organizatorzy zaplanowali, że w obu pokazach weźmie udział około 100 000 fanów. 8 czerwca ogłoszono, że wszystkie zaplanowane wcześniej koncerty X Japan zostaną przełożone do odwołania z powodu nawrotu przepukliny dysku Yoshikiego . Koncerty w Paryżu i Taipei zostały przełożone, Paryż na 22 listopada 2009.

Specjalne oświetlenie w Taipei z okazji pierwszego koncertu X Japan na Tajwanie w 2009 roku.

15 września 2008 roku Yoshiki zorganizował konferencję prasową w Tokio, na której ogłosił, że trwają prace nad nową, nienazwaną piosenką X Japan. Zapowiedziano także koncerty w Saitama Super Arena w Boże Narodzenie i Sylwestra 2008 roku. Po konferencji Yoshiki wyruszył w trasę promocyjną po Azji. 7 listopada francuska strona sprzedaży biletów Avos ogłosiła, że ​​planowana sprzedaż biletów na koncert w Paryżu zostanie anulowana. Później tego samego dnia X Japan opublikowało oświadczenie prasowe na swojej francuskojęzycznej stronie internetowej, przepraszając za drugie odroczenie i ogłosiło, że planowanych świątecznych pokazów prawdopodobnie spotka podobny los. 31 grudnia X Japan wykonało swój sylwestrowy występ na Akasaka Blitz .

X Japan na koncercie w Hongkongu 2009, na którym na ekranie pojawiło się zdjęcie zmarłego Hide, którego nadal uważają za członka zespołu.

15 stycznia 2009 roku zespół przybył do Hongkongu na swoje koncerty 16 i 17 stycznia. 1 maja ogłoszono, że Sugizo oficjalnie dołączył do X Japan jako główny gitarzysta. Ponieważ zespół nadal uważa zmarłego Hide'a za członka, Sugizo został szóstym członkiem X Japan. Ich pierwszy koncert z nim jako pełnoprawnym członkiem odbył się następnego dnia w Tokyo Dome, gdzie po raz pierwszy zagrali " Jade ". Koncert na Tajwanie, który został przełożony po raz drugi w styczniu, odbył się ostatecznie 30 maja 2009 roku.

X Japonia na Lollapalooza w 2010 roku

9 stycznia 2010 roku zespół wystąpił po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych, kręcąc cztery nowe teledyski w Hollywood . Cztery teledyski były do ​​„ Rusty Nail ”, „ Endless Rain ”, „ IV ” i ich nowej piosenki „ Jade ”. W lutym Yoshiki potwierdził, że X Japan wystąpi w sierpniu na Lollapalooza . Później w tym samym miesiącu ogłosił na konferencji prasowej, że zespół przeniesie się do Los Angeles w Kalifornii, a koncert zaplanowany jest w „prostym” miejscu w okolicy miasta, aby uczcić pierwszy oficjalny koncert zespołu w Ameryce Północnej. Ogłoszono również, że trwają prace nad szóstym albumem, który miał zostać wydany jesienią.

W marcu 2010 roku Yoshiki złożył pozew przeciwko Nexstar Corporation o odszkodowanie w wysokości 375 milionów jenów. Kontrakt zespołu z firmą obejmował wykorzystanie nagrań, początkowa umowa obejmowała 600 milionów jenów z góry tantiemy i pieniądze z umowy, których zespół twierdzi, że nie otrzymał. W latach 2008-2009 firma sponsorowała także kilka koncertów w Azji i Japonii, nie płacąc opłat za występy i sprzedaży towarów na rzecz X Japan. W sumie niezapłacona kwota wyniosła ponad 900 milionów jenów. Pozew domagał się tylko 375 milionów jenów za dochody z koncertów, z dodatkowym roszczeniem w wysokości 600 milionów jenów na wypadek, gdyby proces był kontynuowany. Strona Yoshikiego ostatecznie wygrała proces w 2014 roku, w którym Sąd Okręgowy w Tokio nakazał firmie Nexstar zapłacić 660 milionów jenów odszkodowania.

Toshi i Yoshiki na Japan Expo 2010

1 lipca zespół pojawił się w Club Nokia w Los Angeles, gdzie wykonał akustyczną setlistę i nagrał teledysk do nowej piosenki „Born to Be Free”. 4 lipca dwaj założyciele, Toshi i Yoshiki, pojawili się w Paryżu na Japan Expo 2010, gdzie wykonali kilka piosenek. W następnym miesiącu X Japan i Yoshiki pojawiły się w wielu gazetach i serwisach internetowych, takich jak ABC News , Los Angeles Times i Chicago Sun-Times . X Japan wystąpił 8 sierpnia na Lollapalooza 2010 w Grant Park w Chicago . W następnych dniach Yoshiki zrobił artykuł z pytaniami i odpowiedziami dla Phoenix New Times i udzielił wywiadu ABC News.

14 i 15 sierpnia 2010 roku zespół wystąpił z dwudniowym koncertem na Nissan Stadium , największym stadionie w Japonii. Niektóre media podały szacunkową frekwencję 140 000 osób na dwóch koncertach. Były basista Taiji dołączył do nich na scenie w oba wieczory jako gość w piosence „X”; umrze w następnym roku. Niedługo po tym, Headwax Organization, firma zarządzająca dawnego gitarzysty Hide'a, złożyła pozew przeciwko zarządowi Yoshikiego i X Japan, Japan Music Agency, za wykorzystywanie zdjęć byłego członka bez formalnej umowy. W oświadczeniu stwierdzono, że w 2000 roku obie firmy podpisały umowę pozwalającą Yoshiki i X Japan na używanie wizualnych obrazów Hide podczas koncertów. Jednak zdjęcia zostały wykorzystane na tych pokazach Nissan Stadium, kiedy najwyraźniej umowa już wygasła.

Od 25 września do 10 października X Japan zagrało swoją pierwszą w historii trasę po Ameryce Północnej z koncertami w Los Angeles, Oakland , Seattle , Chicago, Vancouver , Toronto i Nowym Jorku. 17 grudnia Yoshiki ogłosił, że nowa piosenka X Japan, „ Scarlet Love Song ”, została skomponowana do animowanej adaptacji mangi Buddy .

2011-2014: Światowe tournée i Madison Square Garden

Pata, Heath i Sugizo występują w São Paulo, 2011.

27 stycznia 2011 r. ogłoszono, że X Japan podpisał 3-letnią umowę z EMI w listopadzie 2010 r. Wytwórnia zajmie się amerykańską dystrybucją ich singla „Jade”, który miał się ukazać 15 marca, oraz album, który miał ukazać się późnym latem. W ramach promocji nowego albumu zapowiedziano również, że będą intensywnie koncertować po całym świecie przez cały 2011 rok. X Japan wystąpił 6 marca na Asia Girls Explosion, wydarzeniu modowym i koncercie muzycznym, który Yoshiki stworzył z Jayem FR. Ogłoszono, że jeszcze w tym roku wystąpią w Argentynie , Brazylii, Chile, Meksyku i Peru .

Ze względu na 2011 Tohoku trzęsienia ziemi i tsunami , które miało miejsce w Japonii w dniu 11 marca, zespół postanowił odroczyć wydanie „Jade” do czerwca 28. Yoshiki również postanowił aukcji przy jednej z jego podpis używany Kawai kryształowych fortepianów, z których wszystkie dochody zostały wysłane na pomoc ofiarom trzęsienia ziemi i tsunami.

"Scarlet Love Song" został wydany w Japonii 8 czerwca, a 28 czerwca ukazał się ich pierwszy światowy singiel " Jade ", oba na iTunes . Tego samego dnia wystąpili w Londynie , pierwszym koncercie europejskiej części ich trwającej światowej trasy koncertowej, po której odbyły się koncerty w Paryżu 1 lipca, Utrechcie 2 lipca i Berlinie 4 lipca.

X Japonia w Madison Square Garden w 2014 roku

X Japan wystąpił także na festiwalu Summer Sonic 2011, który odbył się 13 i 14 sierpnia w Tokio i Osace. Południowoamerykańska część ich światowej trasy zaprowadziła ich do; Santiago na 9 września, São Paulo w dniu 11 września, w Buenos Aires w dniu 14 września, Lima w dniu 16 września i Meksyku września 18. Asian noga objazdu przyniósł przystanki w Seulu w dniu 28 października w Szanghaju w dniu 30 października, Hong Kong na 4 listopada, Taipei 6 listopada i Bangkok 8 listopada. Pokaz w Pekinie , pierwotnie zaplanowany na 2 listopada, został odwołany przez promotorów 25 października z powodu „problemów technicznych i produkcyjnych”.

Po ponad dwóch latach bezczynności firma X Japan ogłosiła, że 17 czerwca 2014 r. zostanie wydany zremasterowany album The World ~X Japan Hatsu no Zensekai Best~ . Przed wydaniem fizycznym, cyfrowa wersja zatytułowana X Japan World Best była dostępna w 111 krajów za pośrednictwem iTunes 21 maja zagrali w Yokohama Arena w dniu 30 września i 1 października, a na Madison Square Garden 11 października na obu koncertach cover piosenki „pod skórą” grał, pierwotnie napisany przez SUGIZO for SKIN , grupa założona przez Yoshiki w 2007 roku. Uczestniczyli w Music Station Super Live 2014 w sylwestra, zaznaczając swój pierwszy występ telewizyjny od siedemnastu lat, ostatni w Kōhaku Uta Gassen w 1997 roku.

2015–obecnie: Nowy album, film dokumentalny i trasa po Japonii

W czerwcu 2015 roku Yoshiki ogłosił, że szósty i pierwszy od 20 lat album studyjny X Japan zostanie wydany 11 marca 2016 roku. Zespół ogłosił, że szósty album będzie zawierał od 13 do 14 utworów, w tym kilka krótkich kawałków. Ogłoszono również, że następnego dnia wystąpią na Wembley Arena w Londynie, gdzie będzie miała premierę film dokumentalny o zespole We Are X. Zespół wystąpił 28 czerwca w Makuhari Messe w ramach drugiej nocy Lunatic Fest Luna Sea. Pierwszym singlem z albumu „ Born to Be Free ”, został wydany w dniu 6 listopada, najpierw 2015. X JAPAN wycieczka krajowa Japonii od 20 lat rozpoczął z trzema kolejnymi datami w Yokohama Arena w dniu 2 grudnia, nadal z Osaka-jo Hall 7 grudnia Marine Messe Fukuoka 9 grudnia, Hiroshima Green Arena 11 grudnia, a zakończyli 14 grudnia w Nippon Gaishi Hall . Wystąpili także na Kōhaku Uta Gassen po raz pierwszy od 18 lat.

Yoshiki (po prawej) z reżyserem Stephenem Kijakiem podczas sesji pytań i odpowiedzi podczas pokazu filmu We Are X w San Francisco w październiku 2016 r.

15 stycznia 2016 r. Pata została przewieziona na oddział intensywnej terapii w tokijskim szpitalu. Zdiagnozowano u niego stan zagrażający życiu, w tym ciężki skrzep krwi , ale stan był stabilny. 3 lutego X Japan ogłosiło odroczenie wydania albumu i koncertu 12 marca na Wembley Arena na cały rok; Koncert odbył się następnie 4 marca 2017 r. W czerwcu Yoshiki stwierdził, że Pata został wypisany ze szpitala w marcu, ale musiał wrócić na operację w sierpniu. Pata ogłosił, że został zwolniony 10 sierpnia. Mamy wynoszą x soundtrack album został wydany w dniu 3 marca 2017 r Soundtrack osiągnął nr 4 w pierwszym tygodniu na wykresie Oricon Albums, nr 27 na UK Albums Chart i nr 1 w UK Rock & Metal Albums Wykres . 3 marca 2017 r. odbyło się podpisywanie albumu w HMV na Oxford Street w Londynie. Wszystkie fizyczne kopie ścieżki dźwiękowej We Are X dostępne podczas podpisywania zostały sprzedane podczas wydarzenia. Według pracowników sklepu był to pierwszy przypadek wyprzedania wszystkich kopii fizycznych przy takim podpisaniu. Nowa piosenka „La Venus” została wykorzystana jako ending do We Are X i była jedną z 91 piosenek rywalizujących o nominację do Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę na 89. Oscara . W kwietniu 2017 roku Yoshiki ogłosił, że utwory z szóstego albumu są gotowe i pozostało jedynie miksowanie i mastering, a premiery oczekiwano „w ciągu najbliższych kilku miesięcy”. Kiedy Yoshiki wykonywane na BBC Radio 4 „s Front Row w dniu 20 października 2017 roku ogłoszono, szósty album zostanie wydany wiosną 2018 roku.

9 maja 2017 r. management Yoshikiego ogłosił, że perkusista zostanie poddany pilnej operacji 16 maja, podczas której między jego kręgi zostanie włożony sztuczny krążek . Ze względu na stan zdrowia poinformowano, że koncerty będą musiały zostać przełożone lub odwołane. 9 czerwca X Japan ogłosił na konferencji prasowej, że koncerty nie zostaną opóźnione, ale zamiast tego wystąpią jako trasa akustyczna , z Yoshikim przy fortepianie, ponieważ nie ma pewności, czy będzie w stanie grać na perkusji w przyszłości. W listopadzie ogłoszono, że X Japan wystąpi na koniec roku w Kōhaku Uta Gassen , jako część Białej Drużyny. Zespół wykonał składankę „Endless Rain” i „Kurenai”, a podczas występu Yoshiki ponownie zagrał na perkusji, po raz pierwszy od czasu operacji karku.

Styczniowe wydanie magazynu Neo nazwało X Japan „Najlepszym Aktorem Muzycznym” w swoich corocznych nagrodach, a We Are X nazwano „Najlepszym filmem azjatyckim”. W lutym 2018 roku występ zespołu na Wembley w 2017 roku został uznany za „Najlepsze wydarzenie” na Wembley Arena w 2017 SSE Live Awards. W marcu 2018 roku We Are X został uznany za „Najlepszy film muzyczny” w konkursie Space Shower Music Awards . 10 i 11 kwietnia zespół wystąpił w Zepp Divercity w Tokio dla ograniczonej publiczności, a koncert był transmitowany na żywo w całej Azji w wybranych teatrach. Gościnnie wystąpili Richard Fortus , Wes Borland i Miya z Mucc . Cała trójka dołączyła również do X Japan podczas swojego pierwszego występu na festiwalu Coachella 14 kwietnia. W drugi weekend festiwalu Marilyn Manson dołączył do zespołu na scenie i wykonał „ Sweet Dreams ” z Yoshikim na fortepianie. Podczas wywiadu dla Klos „s Jonesy za Jukebox , Yoshiki powiedział album będzie wydany w obu latem lub jesienią 2018.

W lipcu ogłoszono również, że X Japan wystąpi na TV Asahi Dream Festival 15 września. W Boże Narodzenie 2018 roku X Japan zajęło 43 miejsce w tegorocznym plebiscycie Oricon Favorite Artists. W wywiadzie dla JRock News 13 lutego 2019 r. Yoshiki powiedział: „Album X Japan jest właściwie ukończony. Nagranie zajęło ponad 10 lat, szukam idealnego momentu na jego wydanie”.

Styl muzyczny

Muzyka X Japan rozwinęła się w ślad za amerykańskim i brytyjskim glamem i muzyką heavy metalową i charakteryzuje się napędzającymi speed / power metalowymi kompozycjami z elementami symfonicznymi (np. „ Kurenai ”, „ Silent Jealousy ”) i emocjonalnymi balladami (np. „ Endless Rain ” , " Na zawsze miłość "). Wiele utworów grupy wykorzystuje zaaranżowane fragmenty, szczególnie w dłuższych utworach, takich jak dziesięcio i pół minutowy „ Tears ”, „ Crucify My Love ” i dwudziestodziewięciominutowy „ Art of Life ”. Większość tekstów zespołu jest po japońsku, ojczystym języku zespołu, jednak w wielu przypadkach teksty pojawiają się na przemian z japońskiego na angielski iz powrotem. Przykładami tego są wokale w tle mówionym podczas przejścia w „ Rusty Nail ” i wiele linijek (w tym cały przedrefren) utworu „ Week End ”. Pierwsza nagrana wersja „Kurenai” z Vanishing Vision zawiera tekst w całości po angielsku.

Większość muzycznego katalogu zespołu została napisana przez Yoshikiego ze stosunkowo niewielką ilością kompozycji pozostałych członków. Ukryj przyczyniły się kilka piosenek, w tym singiel „ Scars ”, natomiast Pata tylko roszczenie jest to «Biały Wiatr od pana Martina ~ pata KPRU ~». Wkład Toshiego ogranicza się do tekstów kilku piosenek. Taiji dołożył muzykę do kilku piosenek, w szczególności "Voiceless Screaming" z albumu Jealousy , na którym podczas występu na żywo grał na gitarze akustycznej, oraz "Desperate Angel". Jedyną zasługą Heatha jest instrumentalna piosenka "Wriggle" z albumu Dahlia z 1996 roku , którą napisał z Patą. Tylko jedna piosenka została uznana za pełną współpracę zespołu, „Easy Fight Rambling” na albumie Blue Blood z 1989 roku . Spośród utworów mniej znanych byłych członków zespołu oficjalnie ukazał się tylko utwór „Time Trip Loving” z singla „Orgasm”, skomponowany przez Juna z tekstem Toshiego. W 2010 roku ogłoszono, że Sugizo napisał kilka piosenek, ale od tego czasu nie podano żadnych dalszych informacji. W tamtym roku Yoshiki twierdził, że ich nowy materiał był „w zasadzie to samo, może trochę bardziej zadziorny”. Jednak w 2014 roku konkretnie stwierdził, że nie będzie już taki sam jak wcześniej, dodając, że będzie bardzo ciężki, melodyjny i „bardziej współczesny”.

Proces pisania piosenek Yoshikiego jest niezwykły, ponieważ przed rozpoczęciem gry z zespołem pisze ręcznie partyturę każdej piosenki. Jego styl komponowania ma tendencję do wykorzystywania akordów w sekwencjach ósemkowych lub więcej z motywami opartymi na riffach lub frazowaniu w stylu call-and-response. Zachował ten styl przez większość swojej kariery kompozytorskiej. Grając na klasycznym pianinie od czwartego roku życia, Yoshiki twierdzi, że jest tak samo zainspirowany muzyką klasyczną, jak rockiem. Yoshiki, będąc jednocześnie głównym autorem piosenek, ma udział w produkcji większości późniejszego materiału X Japan. Podczas występów na żywo zespół polega na swoich członkach (z perkusistą i pianistą Yoshikim oraz gitarzyście i skrzypkiem Sugizo przełączającym się między instrumentami) oraz na nagranych wcześniej ścieżkach na zorkiestrowane smyczki , wypowiedziane fragmenty słów , a ostatnio niektóre partie gitarowe Hide.

Wygląd i wizerunek

Kiedy graliśmy ciężką muzykę... Poszedłem na odwrót i zrobiłem coś kobiecego. Kiedy graliśmy ballady, miałam sterczące włosy.

Wygląd X Japan był inspirowany glam rockiem , Kissem , Davidem Bowie , a także tradycyjnym japońskim teatrem kabuki , w którym aktorzy płci męskiej grali kobiece role i ubierali się jak kobiety. Artyści visual kei wciąż często stosują kobiecy wygląd i stroje na swojej scenie. Według Josephine Yun, „podobnie jak jego muzyka, wygląd X był indywidualistyczny. Kwadratowe ramiona Toshi przywdział skórę i metal, wyglądając jak postać z anime Gundam . Taiji wystrojony w idealny, ładny glam. Butelka stała się jego znakiem rozpoznawczym, ponieważ Hide na zawsze drażnił publiczność. A Yoshiki był swoim własnym paradoksem, urzekająco zniewieściałym momentem – i pełną siłą, łamiącym nadgarstki (dosłownie) huraganem w koncercie w następnej. Will Hodgkinson z The Times opisał X Japan jako „wspaniałość Queen, heavymetalową histerię Iron Maiden i symfoniczne wyrafinowanie muzyki klasycznej, wszystko połączone ze zdrową dawką melodramatu”.

Ich wczesny wizerunek charakteryzował się ciężkim makijażem , ciemnym eyelinerem i cieniami do powiek , malowaniem twarzy i wysokimi włosami, które jeden z krytyków określił jako „włosy drapaczy chmur”. Wysoce androgyniczny wygląd Yoshiki , ubrany w koronki i perły, był określany jako „dekadent”. Zespół stosowany także akcesoria przypominające glam- goth (metalowej biżuterii, krzyże). Ich scena odzwierciedlała dwoistość natury zespołu: mocne, „męskie” heavy metalowe piosenki zostały zbalansowane wysokim głosem tenorowym Toshiego i miękką grą fortepianową Yoshikiego, gdzie często nosił długie kobiece sukienki i zachowywał się zniewieściale.

Wraz z wydaniem studyjnego albumu Dahlia z 1995 roku , zespół stonował swój sceniczny wygląd, obcinając włosy i ubierając bardziej rockowe stroje. W wywiadzie z 2010 roku Yoshiki stwierdził, że rezygnacja z mocniejszego makijażu i ekstrawaganckich strojów była naturalnym postępem w ich stylu, jednak nadal używają makijażu na scenie, „czasem ciężkiego, czasem mniej” i że nadal uważa zespół za visual kei.

Dziedzictwo i wpływy

Gitarzyści Pata, Heath i Sugizo w Madison Square Garden, 2014.
Yoshiki i Toshi w Madison Square Garden, 2014.

X Japan jest uważany za jednego z założycieli visual kei , ruchu wśród japońskich muzyków porównywalnego z zachodnim glamem , którego sama nazwa, jak się uważa, wywodzi się od ich sloganu „Psychedelic Violence Crime of Visual Shock”. W 2011 roku Yoshiki krótko opisał ich wczesne lata i rozwój ruchu, mówiąc: „kiedy zakładaliśmy zespół, problem polegał na tym, że nigdzie nie pasowaliśmy. Ponieważ graliśmy bardzo ciężką muzykę, nosiliśmy tony makijażu i szaleństwa stroje. Więc nie mogliśmy nigdzie należeć", "[Zrobiliśmy własne rzeczy], które ostatecznie stały się visual kei." Dodał: "Ale visual kei jest bardziej jak duch, to nie jest styl muzyczny ani, wiesz... Myślę, że jest to wolność opisywania siebie, wolność wyrażania siebie, to jest to, czym wierzę, że visual kei jest." Po śmierci były gitarzysta ukryć w 1998 roku, niespełna rok po roku zespół rozpadł się, Billboard ' s Steve McClure ogłosił go «koniec ery», wyjaśniając „X była pierwsza generacja visual kei [...] r następna generacja zespołów, to tak: To jest to. Pochodnia została nam przekazana.

Wiele zespołów i artystów, najbardziej związanych z visual kei, uważa je za inspirację lub patrzy na nich, w tym Miyavi , Dir en grey , Syu i Fumiya z Galneryus , The Gazette , D , wokalista Sadie Mao, Tōru Kawauchi z 12012 , Maya z LM.C , przepływu , Yuuki od UnsraW , DJ Ozma Kei z Dio - distraught overlord , AIE z Deadman , Screw „s Jin i DaizyStripper . Członkowie Versailles wymienili X i Luna Sea jako inspiracje, a wokalista Kamijo powiedział: „Myślę, że w japońskim biznesie muzycznym nie ma nikogo, kto by nie był pod ich wpływem”. Podobnie Leda z Galneryus i Deluhi twierdzi, że nie był nawet zainteresowany muzyką, dopóki przyjaciel nie zagrał mu X Japan i Luna Sea, a także ogłosił muzykę X Japan swoją „ Biblią ”. Uznani muzycy Dancho ( Nogod ), Miya ( Mucc ), Yuu ( Merry ), Akane (ex- The Scanty ) i Daisuke ( Jowisz ) okazjonalnie występują w zespole coverowym X Japan o nazwie X Suginami. Amerykański muzyk Marty Friedman nazwał X Japan największym zespołem visual kei i „zdecydowanie najbardziej wszechstronnym muzycznie” i podał ich jako powód, dla którego zainteresował się japońską muzyką rockową.

W Jesteśmy X , Gene Simmons twierdzi, że jeśli członkowie X Japan były „urodzony w Ameryce czy Anglii i śpiewał po angielsku, ale może być największym zespołem na świecie.” Ze względu na różne nieszczęścia zespołu związane z samobójstwem członków zespołu, pranie mózgu Toshiego i brak zagranicznych sukcesów, X Japan został opisany w The Times jako: „Najbardziej nieszczęśliwy zespół świata”, w artykule opublikowanym w piątek 13 października 2017 roku. zapytany w wywiadzie, czy zespołowi nie poszczęściło się, Yoshiki odpowiedział: „Tak naprawdę? To znaczy, wiesz, z tak wieloma szalonymi dramatami, które wydarzyły się przez lata. Ale jednocześnie mamy niesamowitych fanów na całym świecie, więc mogę nie mówię „najbardziej pechowy zespół na świecie”, ale mogę powiedzieć „najszczęśliwszy zespół na świecie”. Dzięki naszym fanom”.

Grupa cieszyła się popularnością wśród zbuntowanej młodzieży, której pociągał, jak to określił Asiaweek , „ton wyobcowania i frustracji, za które X był szanowany”. Ich muzyka została opisana przez Asiaweek jako mająca „wściekłe brzmienie, które odrzuciło zasady japońskiego społeczeństwa dotyczące foremek do ciastek”. W 1998 roku gospodarz radia i telewizji, Bryan Burton-Lewis, wyjaśnił: „W Japonii obraz publiczności X to wiejskie dzieciaki przechodzące fazę buntu. to." W dokumencie Global Metal Yoshiki stwierdził, że przemysł muzyczny i media nienawidzą zespołu i nawet nie przeprowadzają z nimi wywiadu, „ale ostatecznie sprzedaliśmy 20 milionów albumów, więc nie mieli wyboru”.

X Japan został również uznany za jeden z pierwszych japońskich wykonawców, którzy odnieśli sukces w głównym nurcie, będąc w niezależnej wytwórni płytowej. W 1990 roku zdobyli nagrodę „Grand Prix New Artist of the Year” podczas czwartej edycji Japan Gold Disc Awards . HMV Japan umieścił zespół na 40 miejscu na liście 100 najważniejszych japońskich zespołów pop w 2003 roku, aw 2010 roku zajęli trzecie miejsce w ankiecie Oriconu, w której ludzie japońscy bandy chcą mieć dla przyszłych pokoleń. W 2011 roku firma Consequence of Sound nazwała X Japan jednym z 15 swoich Top 15 Cult Acts. W kwietniu 2012 roku X Japan zdobył nagrodę Revolver Golden Gods Award dla „Najlepszego międzynarodowego artysty”. Zostali nagrodzeni „Most Devoted Fans” w Loudwire Music Awards 2012 17 stycznia 2013 r. i ponownie wygrali ankietę dwa lata później, 3 lutego 2015 r. W tym samym roku wygrali również turniej najlepszego zespołu na żywo w witrynie w sierpniu. pokonując Pearl Jam w rundzie finałowej. LA Weekly uplasowało się X Japan na dziesiątym miejscu na liście 10 Najlepszych Prog Metalowych Zespołów z października 2014 roku. W marcu 2017 roku Loudwire nazwał X Japan najlepszym zespołem metalowym z Japonii, pisząc, że „ich wysokooktanowy power metal i ekscytujące występy na żywo sprawiają, że są szczytem ciężkiej muzyki w 'Krainie Wschodzącego Słońca'”.

Jednak X Japan odcisnął swoje piętno także poza przemysłem muzycznym. W 1999 roku, na prośbę japońskiego rządu, Yoshiki skomponował i wykonał klasyczną piosenkę dla japońskiego cesarza Akihito z okazji obchodów dziesiątej rocznicy jego intronizacji. Były premier Japonii Junichiro Koizumi jest znanym fanem zespołu. Jego partia polityczna, Partia Liberalno-Demokratyczna , wykorzystała nawet piosenkę X Japan „Forever Love” w kilku reklamach w 2001 roku. Poinformowano również, że Koizumi miał duży wpływ na otwarcie Muzeum Hide w Yokosuce w 2000 roku.

Yoshiki stwierdził kochał „elementy punkish” z albumu Iron Maiden i Killers przez Iron Maiden . Jako ulubione zespoły wymienił także Sex Pistols , The Clash , GBH i Chaos UK .

Członkowie

Aktualni członkowie

  • Yoshiki  - perkusja, fortepian, instrumenty klawiszowe, lider zespołu (1982-1997, 2007-obecnie)
  • Toshi  – wokal prowadzący, gitara akustyczna (1982-1997, 2007-obecnie)
  • Pata  – gitara rytmiczna, chórki (1987-1997, 2007-obecnie)
  • Heath  – gitara basowa, chórki (1992-1997, 2007-obecnie)
  • Sugizo  – gitara prowadząca, skrzypce, chórki (2009–obecnie) jako muzyk koncertujący (2008–2009)

Byli członkowie

  • Yuji „Terry” Izumisawa (泉沢裕二, Izumisawa Yuji )  – gitara (1982-1985, zmarł 2002)
  • Tomoyuki „Tomo” Ogata (オガタトモユキ, Ogata Tomoyuki )  – gitara (1984-1985)
  • Atsushi Tokuo (德應 淳, Tokuo Atsushi )  – gitara basowa (1984-1985)
  • Kenichi „Eddie Van” Koide (小出健一, Koide Kenichi )  – gitara (1985)
  • Yoshifumi „Hally” Yoshida (吉田良文, Yoshida Yoshifumi )  – gitara (1985)
  • Kazuaki „Zen/Xenon” Mita (三田一光, Mita Kazuaki )  – gitara (1985-1986)
  • Hisashi „Jun/Shu” Takai (高井寿, Takai Hisashi )  – gitara (1985, 1986)
  • Hikaru Utaka (宇高光, Utaka Hikaru )  – gitara basowa (1985-1986)
  • Masanori „Kerry” Takahashi (高橋雅則, Takahashi Masanori )  – gitara (1986)
  • Satoru Inoue (井上悟, Inoue Satoru )  – gitara (1986)
  • Isao Hori (堀功, Hori Isao )  – gitara (1987)
  • Taiji  – gitara basowa, gitara akustyczna, chórki (1985, 1986-1992, zm. 2011)
  • Hide  – gitara prowadząca, chórki (1987-1997, zm. 1998)
    • Chociaż Hide i Taiji nie żyją, zespół nadal uważa ich za członków i przedstawia ich na każdym koncercie, a grupa posuwa się nawet do odtwarzania klipów audio/wideo ich głosu/gitary do niektórych piosenek.

Oś czasu

Dyskografia

Albumy studyjne

Wycieczki i występy

Kōhaku Uta Gassen

X Japan wystąpił 7 razy w Kōhaku Uta Gassen , prestiżowym programie telewizyjnym na koniec roku w sieci NHK .

Rok Wykonywana piosenka
1991 / 42. Cicha zazdrość
1992 / 43. 紅 (Kurenaj)
1993 / 44. Łzy
1994 / 45. zardzewiały gwóźdź
1997 / 48. Wieczna miłość
2015 / 66. 紅白スペシャルメドレー 〜 Jesteśmy X ! 〜 (Forever Love / BORN TO BE FREE)
2016 / 67. 紅 (Kurenaj)
2017 / 68. Niekończący się deszcz / Kurenai

Koncerty

Koncerty Tokyo Dome (18)
  • 23 sierpnia 1991
  • 5, 6, 7 stycznia 1992 r.
  • 30 grudnia, 31, 1993
  • 30 grudnia, 31, 1994
  • 30 grudnia 1995 r.
  • 30 grudnia, 31, 1996
  • 31 grudnia 1997 r.
  • 28, 29, 30 marca 2008
  • 2, 3 maja 2009

Nagrody

Rok Nagroda Kategoria Nominacja Wynik
1990 Czwarta nagroda Japan Gold Disc Grand Prix Nowy Artysta Roku X Japonia Wygrała
1991 33. Japońskie Nagrody Rekordowe Nagroda Pops and Rock Album Award Zazdrość Wygrała
2012 Nagroda Złotych Bogów Rewolweru Najlepszy Międzynarodowy Artysta X Japonia Wygrała
2016 89. Oscara Oscar za najlepszą oryginalną piosenkę (długa lista) La Wenus Mianowany
2017 Nagrody magazynu Neo Najlepszy akt muzyczny X Japonia Wygrała
Najlepszy azjatycki film Jesteśmy X Wygrała
Nagrody SSE na żywo Najlepsze wydarzenie na SSE Wembley Arena X Światowa trasa po Japonii Wygrała
2018 Nagrody za teledysk do Space Shower Najlepszy film muzyczny Jesteśmy X Wygrała

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki