Młody Frankenstein -Young Frankenstein

Młody Frankenstein
Młody Frankenstein plakat filmowy.jpg
Plakat z premierą kinową autorstwa Johna Alvin
W reżyserii Mel Brooks
Scenariusz autorstwa
Oparte na Frankenstein
autorstwa Mary Shelley
Wyprodukowano przez Michał Gruskoff
W roli głównej
Kinematografia Gerald Hirschfeld
Edytowany przez John C. Howard
Muzyka stworzona przez John Morris

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez 20th Century Fox
Data wydania
Czas trwania
105 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 2,78 miliona dolarów
Kasa biletowa 86,2 miliona dolarów

Młody Frankenstein to amerykański horror z 1974roku w reżyserii Mela Brooksa . Scenariusz został napisany wspólnie przez Brooksa i Gene'a Wildera . Wilder zagrał także główną rolę jako tytułowy bohater, potomek niesławnego doktora Victora Frankensteina oraz Petera Boyle'a jako potwora. W filmie zagrają Teri Garr , Cloris Leachman , Marty Feldman , Madeline Kahn , Kenneth Mars , Richard Haydn i Gene Hackman .

Film jest parodią z klasycznego horroru filmowego gatunku, w szczególności różne adaptacje filmowe z Mary Shelley „s 1818 powieść Frankenstein; lub The Modern Prometheus wyprodukowany przez Universal Pictures w latach 30. XX wieku. Większość sprzętu laboratoryjnego używanego jako rekwizyty została stworzona przez Kennetha Strickfadena do filmu Frankenstein z 1931 roku . Aby pomóc przywołać atmosferę wcześniejszych filmów, Brooks nakręcił obraz w całości czarno-białym , co było rzadkością w latach 70., i zastosował napisy początkowe w stylu lat 30. i przejścia między scenami, takie jak przesłona , wycieranie i zanikanie do czerni . Film zawiera również muzykę z epoki autorstwa długoletniego kompozytora Brooksa, Johna Morrisa .

Krytyczny faworyt i przebój kasowy, Młody Frankenstein zajmuje 28. miejsce na liście czytelników magazynu Total Film „Lista 50 najlepszych filmów komediowych wszechczasów”, 56. miejsce na liście „100 najśmieszniejszych filmów” Bravo , i nr 13 na American Film Institute „s liście 100 najśmieszniejszych amerykańskich filmów . W 2003 roku został uznany za „kulturowo, historycznie lub estetycznie istotny” przez Narodową Radę Ochrony Filmu Stanów Zjednoczonych i wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym Biblioteki Kongresu . Został on później zaadaptowany przez Brooksa i Thomasa Meehana jako musical sceniczny . Film otrzymał nominacje do Oscara za najlepszy dźwięk i najlepszy scenariusz adaptowany , z których ostatnia była nominacją dzieloną z Wilderem i Brooksem.

W 40. rocznicę powstania Brooks uważał go za swój najlepszy (choć nie najzabawniejszy) film jako scenarzysta i reżyser.

Wątek

Dr Frederick Frankenstein jest wykładowcą w amerykańskiej szkole medycznej i zaręczony z Elizabeth, towarzyską. Irytuje go, gdy ktokolwiek porusza temat jego dziadka Victora Frankensteina , niesławnego szalonego naukowca , i upiera się, że jego nazwisko wymawia się „Fronkensteen”. Gdy prawnik informuje go, że po śmierci swojego pradziadka, barona Beauforta von Frankensteina, odziedziczył rodzinny majątek w Transylwanii , Fryderyk udaje się do Europy, aby dokonać inspekcji majątku. Na dworcu kolejowym w Transylwanii spotyka go garbaty sługa o wyłupiastych oczach imieniem Igor oraz piękna, młoda asystentka Inga. Słysząc, że profesor wymawia jego imię „Fronkensteen”, Igor upiera się, że jego imię wymawia się „Eyegor”, a nie tradycyjne „Eegor”.

Po przybyciu do posiadłości Frederick spotyka Frau Blücher, zastraszającą gospodynię domową. Po odkryciu tajnego wejścia do laboratorium dziadka i przeczytaniu jego prywatnych dzienników, Frederick postanawia wznowić eksperymenty dziadka z reanimacją zmarłych. Razem z Igorem kradną zwłoki niedawno straconego przestępcy, a Frederick przystępuje do eksperymentów na dużym zwłokach. Igor zostaje wysłany, by ukraść mózg zmarłego „naukowca i świętego”, Hansa Delbrücka ; zaskoczony własnym odbiciem, upada i rujnuje mózg Delbrücka. Biorąc drugi mózg z napisem „Anormalny”, Igor wraca z nim, a Frederick przeszczepia go do trupa, myśląc, że przeszczepił mózg Delbrücka.

Wkrótce Frederick jest gotowy do ożywienia swojego stworzenia, które w końcu zostaje ożywione przez ładunki elektryczne podczas burzy z piorunami. Stworzenie stawia pierwsze kroki, ale przestraszony widokiem Igora zapalającego zapałkę, atakuje Fredericka i prawie go dusi, zanim zostanie uśpiony. Tymczasem, nieświadomi istnienia stworzenia, mieszkańcy zbierają się, aby porozmawiać o swoich niepokojach, gdy Frederick kontynuuje pracę swojego dziadka. Inspektor Kemp, jednooki funkcjonariusz policji z protezą ręki, którego niemiecki akcent jest tak mocny, że nawet jego rodacy nie mogą go zrozumieć, proponuje wizytę u lekarza, po czym domaga się zapewnienia, że ​​Frankenstein nie stworzy kolejnego potwora. Po powrocie do laboratorium Frederick odkrywa, że ​​Blücher uwalnia stworzenie. Ujawnia miłość potwora do muzyki skrzypcowej i swój romantyczny związek z dziadkiem Fryderyka. Jednak stworzenie jest wściekłe przez iskry z rzuconego przełącznika i ucieka z zamku.

Podczas wędrówki po okolicy potwór spotyka młodą dziewczynę i ślepego pustelnika, nawiązując odpowiednio do Frankensteina z 1931 roku i Narzeczonej Frankensteina z 1935 roku. Frederick chwyta potwora i zamyka się z nim w pokoju, gdzie pochlebstwem uspokaja jego mordercze skłonności i w pełni uznaje swoje dziedzictwo, krzycząc: „Nazywam się Frankenstein!” W teatrze pełnym znamienitych gości Fryderyk pokazuje „Stworzenie”, ubranego w cylinder i fraka, wykonującego proste polecenia. Demonstracja jest kontynuowana, gdy Frederick i potwór wykonują numer muzyczny „ Putin' On the Ritz ”. Jednak rutyna kończy się nagle, gdy światło sceniczne eksploduje i przeraża potwora, który wpada w szał i atakuje publiczność, gdzie zostaje schwytany i przykuty przez policję. Po powrocie do laboratorium Inga próbuje pocieszyć Fredericka i śpią razem na zawieszonym stole reanimacyjnym.

Potwór ucieka, gdy niespodziewanie przybywa narzeczona Fryderyka, Elżbieta, zabierając ją do niewoli, gdy ten ucieka. Elżbieta zakochuje się w stworzeniu ze względu na jego „ogromnego schwanzstuckera”. Mieszkańcy miasta polują na potwora; aby odzyskać stworzenie, Frederick gra na skrzypcach, aby zwabić swoje stworzenie z powrotem do zamku i schwytać go. Tak jak prowadzony przez Kempa tłum szturmuje laboratorium, Frankenstein przekazuje część swojego stabilizującego intelektu stworzeniu, które w rezultacie jest w stanie przekonywać tłum i go uspokajać. Elżbieta, z włosami ułożonymi na wzór żeńskiej istoty z Narzeczonej Frankensteina, poślubia teraz wykształconego i wyrafinowanego potwora, podczas gdy Inga w łóżku z Fryderykiem pyta, co jej nowy mąż dostał w zamian podczas procedury przeniesienia. Frederick warczy bez słowa i obejmuje Ingę, która, podobnie jak Elżbieta porwana przez potwora, śpiewa refren „ Ach, słodka tajemnica życia ”.

Rzucać

Wymienione na ekranie w napisach początkowych pod „z”

Produkcja

W wywiadzie z 2010 roku dla Los Angeles Times Mel Brooks omówił, jak powstał film:

Byłem w trakcie kręcenia ostatnich kilku tygodni Płonących siodeł gdzieś w Dolinie Antylop , a Gene Wilder i ja piliśmy kawę, a on powiedział: Mam pomysł, że może być inny Frankenstein . Powiedziałem: „Ani innego! Mieliśmy syna , kuzyna szwagra. Nie potrzebujemy kolejnego Frankensteina”. Jego pomysł był bardzo prosty: co by było, gdyby wnuk doktora Frankensteina nie chciał mieć nic wspólnego z rodziną? Wstydził się tych wariatów. Powiedziałem: „To zabawne”.

W jednej ze scen wiejskiego zgromadzenia jeden z autorytetów mówi, że już wie, co knuje Frankenstein na podstawie pięciu wcześniejszych doświadczeń. Na ścieżce z komentarzami na DVD Mel Brooks mówi, że jest to odniesienie do pierwszych pięciu filmów Universalu. W wywiadzie DVD Gene Wilder mówi, że film jest oparty na Frankensteinie (1931), Narzeczonej Frankensteina (1935), Synu Frankensteina (1939) i Duchu Frankensteina (1942).

W 2016 roku w wywiadzie dla Creative Screenwriting Brooks omówił proces pisania. Przypomniał,

Stopniowo, każdej nocy, Gene i ja spotykaliśmy się w jego bungalowie w hotelu Bel Air . Zamówiliśmy dzbanek herbaty Earl Grey wraz z pojemnikiem ze śmietaną i małym czajnikiem z brązowymi kostkami cukru. Do tego mieliśmy paczkę brytyjskich herbatników trawiennych . I krok po kroku, bardzo ostrożnie, szliśmy ciemną, wąską, krętą ścieżką do ostatecznego scenariusza, w którym zdrowy rozsądek i ostrożność są wyrzucane przez okno i następuje szaleństwo.

W przeciwieństwie do wielu innych jego filmów, Brooks nie pojawia się na ekranie w znaczącej roli w Młodym Frankensteinie , chociaż nagrał kilka partii głosowych i w jednej krótkiej scenie przedstawia niemieckiego wieśniaka. W 2012 roku Brooks wyjaśnił, dlaczego:

Nie pozwolono mi w nim być. Taką umowę miał Gene Wilder. On [powiedział]: „Jeśli nie jesteś w tym, zrobię to”. [Śmiech.] On [powiedział]: „Masz sposób na zburzenie czwartej ściany , czy tego chcesz, czy nie. Ja po prostu chcę go zatrzymać. publiczność. Uwielbiam scenariusz”. Scenariusz napisał ze mną. Taka była umowa. Więc mnie nie było, a on to zrobił.

Mel Brooks chciał co najmniej 2,3 miliona dolarów przeznaczonych na budżet, podczas gdy Columbia Pictures uznała, że ​​wystarczy 1,7 miliona dolarów. Brooks zamiast tego udał się do 20th Century Fox do dystrybucji, po tym, jak zgodzili się na wyższy budżet.

Główne zdjęcia rozpoczęły się 19 lutego 1974 i zakończyły 3 maja 1974.

Marty Feldman dodał komiczny akcent do swojej postaci, celowo zmieniając, po której stronie znajdował się garb na jego plecach; kiedy doktor Frankenstein pyta go o to, Igor odpowiada po prostu: „Jaki garb?” Wilder napisał tę rolę specjalnie dla Feldmana.

Przyjęcie

Młody Frankenstein odniósł sukces kasowy po wydaniu. Film zarobił 86,2 miliona dolarów przy budżecie 2,78 miliona dolarów.

Młody Frankenstein otrzymał uznanie krytyków i obecnie ma 94% świeżych ocen na Rotten Tomatoes na podstawie 64 recenzji, ze średnią oceną 8,6/10. Konsensus głosi: „Stworzony z oczywistym przywiązaniem do oryginału, Young Frankenstein to buntowniczo głupia parodia z fantastycznym występem Gene'a Wildera”.

Vincent Canby z The New York Times nazwał film „najzabawniejszą, najbardziej spójną komedią Mela Brooksa do tej pory”, dodając: „Byłoby mylące opisywanie „Młodego Frankensteina” napisanego przez Wildera i Brooksa jako zdumiewająco dowcipne. , ale jest to świetna zabawa, w której specjalizuje się pan Brooks. Roger Ebert przyznał filmowi pełne cztery gwiazdki, nazywając go „najbardziej zdyscyplinowanym i pomysłowym wizualnie filmem Brooksa (tak się składa, że ​​jest bardzo zabawny)”. Gene Siskel dał filmowi trzy gwiazdki na cztery i napisał: „Częściowo hołd, a częściowo przysłanie. „Młody Frankenstein” jest bardzo zabawny w swoich najlepszych momentach, ale wszystkie są zbyt rzadkie”. Variety stwierdziła: „Ekran potrzebuje jednego skandalicznie zabawnego filmu Mela Brooksa każdego roku, a Młody Frankenstein jest doskonałą kontynuacją dla ogromnej widowni, która wyła przez większą część 1974 roku w Blazing Saddles ”.

Charles Champlin z Los Angeles Times pochwalił film jako „przyjemną, nieprzewidywalną mieszankę slapsticku i sentymentu”. Gary Arnold z The Washington Post , który nie lubił Płonących siodeł , donosi, że jest „równie niełaskany” z Młodym Frankensteinem i napisał, że „Wilder i Brooks nie wymyślili zabawnej fabuły. Po prostu polegają na wątkach ze starych filmów, aby przejść przez obszerny zbiór parodii scen i mniej lub bardziej stały strumień kalamburów, podwójnych entenderów i innych słownych poker-pokerów i uderzeń uda. Tom Milne z brytyjskiego The Monthly Film Bulletin napisał w mieszanej recenzji, że „zbyt często Brooks ucieka się do najbardziej banalnego rodzaju pornografii Carry On ” i skrytykował „groteskowo nieśmieszne napady” Marty'ego Feldmana, ale pochwalił kilka sekwencji (kwiat - scena rzucania i spotkanie Potwora z niewidomym) jako "bardzo bliskie błyskotliwości" i nazwał Petera Boyle'a Potworem "jedną z nierozcieńczonych przyjemności filmu (i jedynym aktorem, który kiedykolwiek zasugerował, że mógłby zagrać tę rolę jako dobrze jak Karloff )."

"Idź tą drogą"

Linia Igora „walk this way” w filmie zainspirowała piosenkę „ Walk This WayAerosmith . Według Gene'a Wildera , który był współautorem scenariusza i grał Fredericka Frankensteina, żart został dodany podczas kręcenia sceny przez Mela Brooksa , zainspirowany starym żartem o " talku ".

Media domowe

Młody Frankenstein stał się dostępny na DVD 3 listopada 1998 r. Następnie film został wydany po raz drugi na DVD 5 września 2006 r. Film został następnie wydany na DVD po raz trzeci 9 września 2014 r. jako 40. edycja jubileuszowa wraz z wydaniem Blu-ray .

Adaptacja muzyczna

Brooks zaadaptował film do musicalu o tej samej nazwie, który miał premierę w Seattle w Paramount Theatre i trwał od 7 sierpnia do 1 września 2007 roku. Musical został otwarty na Broadwayu w Foxwoods Theatre (wtedy Hilton Theatre) 8 listopada 2007 roku i zamknięto 4 stycznia 2009 roku. Był nominowany do trzech nagród Tony, w którym zagrali Roger Bart , Sutton Foster , Shuler Hensley , Megan Mullally , Christopher Fitzgerald i Andrea Martin .

Wersja muzyczna miała zostać wykorzystana jako podstawa transmisji na żywo w sieci ABC w ostatnim kwartale 2020 r., Produkcją Brooksa, ale została odwołana z powodu pandemii COVID-19 .

Nagrody

Nominacje

Inne wyróżnienia

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

James Van Hise . „Films Fantastique przedstawia Młodego Frankensteina ”. Rocket's Blast Comicollector #146 (listopad 1978), s.6-14. O pisaniu, preprodukcji i filmowaniu obrazu.

Zewnętrzne linki