Po balu (opowieść) - After the Ball (short story)

„Po balu”
Publikacja Posrednika ( 1912 )
Autor	Lew Tołstoj
Oryginalny tytuł	„Bała bała”
Kraj	Rosja
Język	Rosyjski
Data publikacji	1911

„Po Ball” (znany również jako „After the Dance”) (ros После бала) to opowiadanie przez rosyjskiego pisarza Lwa Tołstoja , napisany w roku 1903 i opublikowany pośmiertnie w 1911 roku nowela służy jako przykład komentarza Tołstoja na temat kultury wysokiej i ładu społecznego, zbadanego przez doświadczenie jednego człowieka z miłością.

Tło i publikacja

„Po balu” pierwotnie nosił tytuł „Ojciec i córka”. Następnie Tołstoj zmienił nazwę na „Oh You Say”, zanim zdecydował się na „After the Ball”.

W opowieści są wydarzenia na wpół autobiograficzne. Według Tołstoja „After the Ball” opiera się na serii wydarzeń, które miały miejsce wokół brata Tołstoja, Siergieja. Siergiej zakochał się w kobiecie o imieniu Varvara (nazywanej „Varenka”) Andreyevna Koreisza, która akurat była córką komandora Andrieja Pietrowicza Koreisz. Pewnego dnia, gdy był świadkiem bicia zbiegłego żołnierza pod nadzorem Komendanta, miłość Siergieja szybko osłabła i szybko zrezygnował z zamiaru poślubienia jej.

W „After the Ball” Tołstoj ponownie wykorzystuje motywy ze swoich wcześniejszych prac, takie jak rękawiczki z Dzieciństwa i buty z Młodości , które były pracami opartymi na jego własnym życiu. Co więcej, postacie i sceny z „Po balu” są podobne do tych z Wojny i pokoju , która została opublikowana w 1869 roku i bada te same kwestie zarządzania, miłości, straty i zdrady. W szczególności pułkownik przypomina postać Nikołaja Rostowa (z „ Wojny i pokoju” ), a bal w opowiadaniu przywołuje wątki podobne do tych z wieczoru na początku powieści.

Wątek

Iwan Wasiliewicz opowiada swoim przyjaciołom historię. Opowieść zaczyna się od Iwana Wasiliewicza tęskniącego za piękną Varenką B., córką pułkownika B. Iwana, która opowiada przyjaciołom o wydarzeniach nocy, podczas której tańczył z Varenką i był świadkiem tańca pułkownika z nią. Zauważa, jak bardzo zakochał się w Varence i podziwiał jej ojca w ciągu nocy.

Później tej nocy po balu Iwan Wasiliewicz nie może spać z powodu zauroczenia Varenką, więc wychodzi z domu na spacer. Wędrując ulicą w kierunku domu Varenki, jest świadkiem, jak Tatar ucieka z wojska, uciekając przed rękawicą . Pułkownik B. nadzoruje chłostę Tatarów. Iwan Wasiliewicz, rozpoznając twarz ojca Warenki, czuje się chory. Pułkownik udaje, że Iwana nie widział. Chociaż Iwan nie uważa, że ​​czyn jest zły, Ivan jest zdezorientowany niezłomnym przestrzeganiem przez żołnierzy zasad wojskowych i próbuje zrozumieć brutalność, której był świadkiem. Nie jest w stanie zrozumieć, a jego miłość do Varenki zanika. Ostatecznie Iwan Wasiliewicz unika zaplanowanego toku życia, ostatecznie odmawiając zawarcia małżeństwa lub wstąpienia do służby cywilnej lub wojskowej.

Postacie

• Narratorem opowieści jest Iwan Wasiliewicz, główny bohater. Opowiada grupie swoich przyjaciół o dziwnym wydarzeniu dotyczącym balu, w którym uczestniczył wcześniej w swoim życiu.
• Pułkownik B. ostatecznie służy jako nieświadome źródło konfliktu; jest przejawem rosyjskich rządów bojowników.
• Varenka B. to młoda szlachcianka, w której podczas balu zakochuje się Iwan Wasiliewicz. Jest córką pułkownika B.
• Anisimov jest małoletnią postacią, inżynierem, który jest również romantycznie zainteresowany Varenką B. Dzięki regułom balu Anisimov zapewnia taniec Mazurka z Varenką.

Symbolizm

Rękawiczki

Fetystyczna fiksacja na dziecięcych rękawiczkach w całej historii sugeruje ich znaczenie w definicji postaci i symbolice. Kiedy Iwan Wasiliewicz po raz pierwszy spotyka Varenkę, ma na sobie „białe dziecięce rękawiczki, sięgające prawie jej cienkich, ostrych łokci”. Wraz z „małym piórkiem od jej wachlarza” daje mu „całą rękawiczkę” na końcu balu, co Iwan traktuje z „jednym uczuciem czułego wzruszenia”. Rękawica symbolizuje tutaj zarówno czystość ducha Varenki, delikatne wyrafinowanie wysokiej kultury, jak i głębię miłości Iwana.

W dalszej części opowieści Iwan Wasiliewicz widzi pułkownika nakazującego chłostę Tatara. Gdy żołnierz nie biczuje Tatara z wystarczającą siłą, pułkownik bije „przestraszonego, mizernego, słabego żołnierza w twarz”. W tej scenie Iwan zauważa „silną rękę pułkownika w dziecięcej rękawiczce”, a rękawica przemienia się w symbol nieustępliwej władzy i ludzkiej brutalności. W scenie chłosty wcześniejsza iluzja rękawicy symbolizującej kulturę klasy wyższej rozbija się i zostaje zastąpiona obrazem niemal zwierzęcej brutalności militarnej.

Odzież

Iwan Wasiliewicz potępia swoją żądzę Varenki, zamiast tego twierdzi, że widzi ją w „brązowym ubraniu”. Ten punkt jest w ostrej wizualnej opozycji do nagiego i zakrwawionego ciała tatarskiego dezertera. Odzież staje się symbolem cywilizowanego państwa; Jak na ironię, to właśnie brak ubioru Tatara świadczy o niecywilizowanej, nieokiełznanej agresji rzekomo cywilizowanych żołnierzy.

Zasady

Tołstoj zajmował się zasadami i ładem społecznym, zarówno w życiu osobistym, jak i pisarskim. Poprzez piłkę Tołstoj ilustruje wysoce regulowane i kulturowe zjawisko, wydarzenie, w którym wymagane jest ścisłe przestrzeganie zasad, aby zapewnić sobie miejsce. Na przykład Iwan Wasiliewicz nie jest w stanie zatańczyć mazurka z powodu jego nieobecności podczas procedur określających taniec. Bal jest jednocześnie „okazją wdzięku i elegancji oraz symbolem wytrawnej sztuczności”. Co więcej, fiksacja Tołstoja na punkcie ubioru, poprzez koźlęce rękawiczki pułkownika i Varenki oraz buty z cielęcej skóry pułkownika, służy podkreśleniu znaczenia, jak przyzwoitość i wygląd zarówno podczas tańca, jak i w ówczesnym społeczeństwie rosyjskim.

Pożyczony

Tołstoj precyzuje, że historia ma miejsce na początku Wielkiego Postu. Jako święto chrześcijańskie Wielki Post przywołuje obraz Chrystusa, który widzimy w obrazie maltretowanego dezertera. Sam akt chłosty przypomina ukrzyżowanie Chrystusa, ponieważ oba jego ramiona są przywiązane do kijów trzymanych przez dwóch żołnierzy, gdy jest przymusowo prowadzony przez Rękawicę. Stosownie, Tatar kilkakrotnie błaga o litość, a kowal na widok okaleczonego ciała mówi „O Panie”. Co więcej, Iwan Wasiliewicz słyszy, jak wyrzutek nieustannie powtarza „miejcie litość, bracia”, co czerpie z chrześcijańskich mitów i rytuałów. Nieubrany Tatar jest ubrany w chrześcijański mit, który kontrastuje z grecko-rzymskim idealizmem, który otacza ubranego z brązu Varenkę.

Muzyka

Tołstoj włącza muzykę do całej historii, a wybory muzyczne podkreślają kontrast między piłką a chłostą. Na balu w trakcie balu umysł Iwana Wasiliewicza zajmuje taniec mazurka „zgodnie z zasadami” i ostatecznie nie udaje mu się zatańczyć z nią tego konkretnego utworu, mimo że lubi prawie całą inną muzykę noc u jej boku. Nawet pod koniec balu pozostaje w podnieceniu i prawie nie zwraca uwagi na muzyków, którzy stają się zmęczeni i grają z „rodzajem znużonej rozpaczy”. Iwan Wasiliewicz wspomina, że ​​muzyka balu wywołała „śpiewanie w [jego] duszy”, co wyraźnie kontrastowało z jego późniejszymi wspomnieniami o wojskowym perkusiście i fiferze tworzącym „ostrą, złą muzykę” w Gauntlet.

Motywy

Dobro i zło

Opowieść zaczyna się od stwierdzenia Iwana Wasiliewicza, że ​​„człowiek sam nie może zrozumieć, co jest dobre, a co złe, że to wszystko kwestia środowiska, że ​​jest ofiarą środowiska”. Tołstoj sugeruje, że dobro i zło mogą tkwić w jednej osobie; temat ten staje się sednem opowieści, gdy Ivan widzi, jak spotykany na balu „bardzo przystojny, dostojny, wysoki i świeży staruszek” przemienia się w „wysokiego oficera w płaszczu i czapce z daszkiem”, który bezlitośnie biczuje Tatar. Iwan Wasiliewicz staje się fizycznie chory na miejscu, ale nie odrzuca tego jako zła, biorąc pod uwagę, że wszyscy inni akceptują sytuację. Iwan Wasiliewicz uważa, że ​​pułkownik musi wiedzieć coś, czego nie wie, ale nie jest w stanie sam odkryć tajemnicy.

Kultura i przyroda

Tołstoj podkreśla opozycję kultury i natury w "Po balu", zwłaszcza poprzez zestawienie miasta i wsi w dwóch częściach opowieści. Piłka odbywa się w pomieszczeniu, a chłosta odbywa się na zewnątrz: „To była idealna pogoda przed Wielkim Postem, była mgła, podmokły śnieg topił się na drogach, a z dachów kapała woda”. Pułkownik jest najbardziej oczywistym przykładem tej opozycji. Podczas balu jest wzorem towarzyskiej gracji i stania. Podczas chłosty przewodniczy on pozostałym żołnierzom w bezwzględny sposób. Iwan Wasiliewicz jest zszokowany dwiema stronami pułkownika. Poprzez tę scenę Tołstoj kwestionuje naturalny stan człowieka.

Ponadto warto zwrócić uwagę na obecność reguł jako formy symbolicznego ubioru kulturowego, jako jeszcze jeden sposób, w jaki społeczeństwo się ukrywa. Obecność tej kultury wysokiej jest jednocześnie komplementarna i kontrastująca z naturą; Utrata miłości Iwana Wasiliewicza do Varenki wskazuje na dychotomię natura/kultura. Ostatecznie jego decyzja o pozostaniu poza służbą cywilną i wojskową świadczy o braku chęci akceptacji nakazów „kulturalnego” świata.

Terror państwowy

Rękawica jest uważana za przejaw „terroru państwowego”. Jej użycie opiera się na wielu czynnikach, które sprawiają, że wszyscy zaangażowani w czyn są współwinni, nawet do tego stopnia, że ​​osoby obserwujące (np. Iwan Wasiliewicz) są przez czyn skażone. Tołstoj głośno wypowiadał się o swoich opiniach na temat reguł rządowych, stwierdzając: „O wiele bardziej naturalne jest wyobrażanie sobie społeczeństwa rządzonego przez rozsądne, korzystne i powszechnie uznawane reguły niż społeczeństwo, w którym żyją dzisiejsi ludzie, przestrzegając praw państwowych uchwalonych przez nie wiadomo kogo”. i zgłębia te tematy w „Po balu”. Krótka historia demonstruje potencjał władzy rządu do użycia przeciwko swoim obywatelom i stanowi kontrast z rodzinną miłością i społeczną euforią, których doświadczaliśmy w pierwszej części „Po balu”.

Oczekiwania społeczeństwa

Rządy prawa i oczekiwania społeczeństwa to tematy wspólne dla prac Tołstoja. W „Po balu” te hierarchie społeczne są często związane z noszeniem rękawiczek. Zasady prawidłowego zachowania są wielokrotnie powtarzane i podkreślane w opowieści, zarówno podczas balu, jak i po nim. Rękawiczki bohaterów zawsze stanowią element ich munduru i są symbolem ich wyższego statusu społecznego. Rękawiczki służą również do prowadzenia fabuły. Na przykład Iwan Wasiliewicz nie tańczy właściwego mazura z Warenką, bo spóźnił się z założeniem rękawiczek, a później musi zgadywać, jaką „jakość” lub emblemat ma na sobie. Ojciec Varenki, poproszony do tańca, również poświęca czas na założenie rękawiczki, a nawet stwierdza „wszystko zgodnie z zasadami”. Później, gdy sam pułkownik bije jednego z własnych żołnierzy, narrator podkreśla, jak to się robi bezlitośnie: „Swoją silną ręką w dziecięcej rękawiczce pokonał przestraszonego, mizernego, słabego żołnierza”.

Styl

Narracja w ramkach

Tołstoj wykorzystuje narrację ramową w „After the Ball”, tak jak w historii Tołstoja Iwan przypomina tę historię swoim przyjaciołom w późniejszym życiu. Z tego powodu czytelnik słyszy tylko o serii wydarzeń z punktu widzenia Iwana Wasiliewicza, a jego własne procesy myślowe służą jako ramy dla ukazania zatartej linii między dobrem a złem. Opowieść jest również sformułowana jako bildungsroman , jak Iwan Wasiliewicz opisuje, jak przeszedł od „bardzo zuchwałego i wesołego chłopca, a poza tym bogatego” do takiego, którego „całe życie uległo zmianie” po tym, jak był świadkiem zdolności ludzkiej brutalności.

Defamiliaryzacja

Zgodnie z sugestią tytułową, opowiadanie można rozpatrywać w dwóch częściach – kuli i chłosty. Tołstoj używa w każdej części defamiliaryzacji, aby podkreślić wagę norm rytualnych i społecznych. Podczas balu Varenka tańczy z ojcem na oczach Ivana. Uderza go „stukanie podeszwami i stopa o nogę”, zauważając zestawienie między małymi białymi satynowymi bucikami Varenki a dużymi wojskowymi butami jej ojca. Ivan pozostaje skupiony na tańcu pułkownika, który rozkłada się na części składowe – ciężkie nogi i kanciaste buty z cielęcej skóry. Scena sugeruje świadomość ciasnych ruchów odpowiedzialnych za bezwysiłkową scenę przed publicznością. Podczas chłosty Iwan Wasiliewicz dostrzega „mignięcie pleców ukaranego między rzędami. Było to coś tak poplamionego, mokrego, czerwonego, nienaturalnego, że [on] nie mógł uwierzyć, że to było ciało mężczyzny”. Użycie przez Tołstoja defamiliaryzacji wskazuje, w jaki sposób pułkownik i jego koledzy uczynili drugiego człowieka nierozpoznawalnym, nieludzkim stanem.

Epistemologia

Iwan Wasiliewicz kwestionuje jego zdolność do zrozumienia tego, czego był świadkiem, przypisując to własnemu brakowi odpowiednich informacji kontekstowych, aby ocenić przemoc, którą widział. Pomimo tego, że nie wyraził publicznie swojego stanowiska, jego działania – porzucenie wojska, małżeństwa i służby cywilnej – świadczą o ucieleśnionej świadomości, że to, o czym był świadkiem, było niesprawiedliwe. Stoi to w kontraście do oczywistego dysonansu, jaki poniósł Pozdnyszew w Sonacie Kreutzerowskiej, w której mimo czasu na ponowne przemyślenie zaistniałych wydarzeń, ostatnio widziany jest pochłonięty własną myślą; to w jego działaniach i przemyśleniach na temat tej cechy można zrozumieć niezrozumienie przez Pozdnyszewa jego zachowań – i prowadzących do nich struktur.

Tłumaczenia angielskie

Tołstoj, Lew, Richard Pevear i Larissa Volokhonsky. Śmierć Iwana Iljicza i inne historie . Nowy Jork: Alfred A. Knopf, 2009. Drukuj.

Zobacz też

• Bibliografia Lwa Tołstoja
• literatura rosyjska
• Wiktor Szklowski i defamiliaryzacja

Bibliografia

Dalsza lektura

• Bicknella, Jeanette. „Samowiedza i ograniczenia narracji”. Filozofia i literatura 28.2 (2004): 406-416. Sieć.
• Gibian, George. „Terror w rosyjskiej kulturze i wyobraźni literackiej”. Kwartalnik Praw Człowieka 5.2 (1983): 191-198. Sieć.
• Zielony, Marcinie. „Tołstoj jako Wierzący”. Kwartalnik Wilsona 5,2 (1981): 166-177. Sieć.
• Heller, Otto. „Prorocy niezgody: eseje na temat Macterlincka, Strindberga, Nietzschego i Tołstoja”. Londyn: Zapomniane książki, 2012. Druk.
• Kujundzic, Dragan. Powroty historii: rosyjscy Nietzscheanie po nowoczesności . Nowy Jork: State University of New York Press, 1997. Drukuj.
• Lukács, György. "Opowiadać czy opisywać?" Pisarz Krytyk. Londyn: Merlin Press, 1970. Druk.
• Szkłowski, Wiktor. Przeł. Lee Lemon i Marion Reis. „Sztuka jako technika”. Współczesna krytyka i teoria: czytelnik . Wyd. David Lodge. Londyn: Longmans, 1988. 16-30. Wydrukować.
• Steinera, George'a. Tołstoj lub Dostojewski: esej w dawnej krytyce . Nowy Jork: Open Road Media, 2013. Drukuj.
• Toibín, Colm. "Miłość i śmierć." The Guardian 15 lutego 2003. Internet. https://www.theguardian.com/books/2003/feb/15/classics.leonikolaevichtolstoy
• Thomson, Ewa. Rosyjski formalizm i nowa krytyka anglo-amerykańska: studium porównawcze . Berlin: De Gruyter Mouton, 1971. Druk.
• Tołstoj, Lew. Czym jest sztuka? Przeł. Richarda Peveara. New York: Penguin Classics, 1996. Drukuj.
• Jaz, Justin. Lew Tołstoj i alibi narracji . New Haven: Yale University Press, 2011. Drukuj.
• Żołkowski, Aleksander. „Przed i po „Po balu”: Wariacje na temat zalotów, trupów i kultury”. Strona internetowa prof. Aleksandra Żółkowskiego. Uniwersytet Południowej Kalifornii. Sieć. 27 stycznia 2016 r.
• Żołkowski, Aleksander. „Jak powstał rosyjski Maupassant w Odessie i Jasnej Polanie: Isaak Babel’ i dziedzictwo Tołstoja”. Przegląd słowiański 53,3 (1994): 671-693. Sieć.

Zewnętrzne linki

• Po tańcu w Standard Ebooks (w ramach kolekcji Short Fiction )