I dzieci -And babies

Plakat Art Workers Coalition And Babies , który łączył masakrę w My Lai z nastrojami antywojennymi, był „bez wątpienia najbardziej udanym plakatem” sprzeciwiającym się wojnie w Wietnamie.

A niemowlęta (26 grudnia 1969) to kultowy plakat antywojenny w Wietnamie . Jest to słynny przykład „sztuki propagandowej” z wojny w Wietnamie , który wykorzystuje kolorowe zdjęcie masakry w My Lai wykonane przez amerykańskiego fotografa bojowego Ronalda L. Haeberle 16 marca 1968 roku. Wietnamskie kobiety i niemowlęta w wykrzywionych pozycjach ułożone razem na polnej drodze, zabite przez siły amerykańskie. Na obrazek nałożony jest półprzezroczysty krwistoczerwony napis, który u góry pyta „P. I dzieci?”, a na dole odpowiada „A. I dzieci”. Cytat pochodzi zwywiadu telewizyjnego Mike Wallace CBS News z amerykańskim żołnierzem Paulem Meadlo , który brał udział w masakrze. Napis pochodzi z The New York Times , który następnego dnia wydrukował transkrypcję wywiadu z Meadlo.

Według historyka kultury M. Paula Holsingera, „ A dzieci były bez trudu najbardziej udanym plakatem, który dał upust oburzeniu, jakie tak wielu odczuwało w związku z konfliktem w Azji Południowo-Wschodniej”.

Historia

Częściowy zapis wywiadu Mike'a Wallace'a z Paulem Meadlo, w którym Meadlo opisuje swój udział w masakrze:
Q. Więc oddałeś około sześćdziesięciu siedmiu strzałów?
A. Dobrze.
Q. A ile zabiłeś? W tym czasie?
A. Cóż, odpaliłem je automatycznie, więc nie możesz – po prostu spryskaj je obszarem i nie możesz wiedzieć, ile zabiłeś, bo jechali szybko. Więc mogłem zabić dziesięciu czy piętnastu z nich.
P. Mężczyźni, kobiety i dzieci?
A. Mężczyźni, kobiety i dzieci.
P. A dzieci?
A. I dzieci.

W 1969 roku Art Workers Coalition (AWC), grupa nowojorskich artystów, którzy sprzeciwiali się wojnie, wykorzystała szokujące zdjęcie Haeberle'a przedstawiające masakrę w My Lai wraz z niepokojącym cytatem z wywiadu telewizyjnego Wallace/Meadlo, aby stworzyć plakat zatytułowany I dzieci . Wyprodukowali ją członkowie AWC Irving Petlin , Jon Hendricks i Frazer Dougherty wraz z członkami Muzeum Sztuki Nowoczesnej Arthurem Drexlerem i Elizabeth Shaw . Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) obiecało sfinansować i rozpowszechnić plakat, ale po obejrzeniu plakatu o wymiarach 2 na 3 stopy, w ostatniej chwili wycofało finansowanie projektu. Rada Powiernicza MoMA składała się z Nelsona Rockefellera i Williama S. Paleya (szef CBS), którzy podobno „uderzyli w sufit” widząc dowody plakatu. Obaj byli „mocnymi zwolennikami” wysiłku wojennego i popierali administrację Nixona. Nie jest jasne, czy wycofali się z powodów politycznych (jako zwolennicy wojny), czy po prostu w celu uniknięcia skandalu (osobiście i/lub dla MoMA), ale oficjalnym powodem, podanym w komunikacie prasowym, było to, że plakat był poza „funkcja” muzeum. Niemniej jednak, pod wyłącznym sponsorowaniem AWC, związek litografów Nowego Jorku wydrukował 50 000 plakatów.

26 grudnia 1969 r. oddolna sieć artystów-wolontariuszy, studentów i działaczy na rzecz pokoju zaczęła krążyć po całym świecie. Wiele gazet i programów telewizyjnych przedrukowało zdjęcia plakatu, wkrótce pojawiły się jego wersje konsumenckie, a plakat był niesiony w marszach protestacyjnych na całym świecie, co jeszcze bardziej zwiększyło oglądalność. W kolejnym proteście przeciwko decyzji MoMA o wycofaniu się z projektu członkowie AWC zanieśli kopie plakatu do MoMA i rozwinęli przed obrazem Picassa Guernica – wypożyczonym wówczas MoMA od rodziny Rockefellerów, malarstwo przedstawia tragedie wojny i cierpienia, jakie zadaje ona niewinnym cywilom. Jeden z członków zespołu był Tony Shafrazi , który powrócił w 1974 roku do rozpylania farby Guernica z napisem „Kill kłamstw ALL” w krwi czerwoną farbą, protestując o Richard Nixon ułaskawienie „s of William Calley dla tego ostatniego działania podczas masakry w My Lai .

Chociaż zdjęcie zostało zrobione prawie dwa lata przed wyprodukowaniem plakatu, Haeberle wypuścił je dopiero pod koniec 1969 roku. Było to kolorowe zdjęcie zrobione jego osobistym aparatem, którego nie oddał wojsku, w przeciwieństwie do czarnego i białe zdjęcia, które zrobił wojskowym aparatem. Haeberle sprzedał kolorowe zdjęcia magazynowi Life, gdzie po raz pierwszy pokazano je w całym kraju w numerze z 5 grudnia 1969 roku. Kiedy plakat ukazał się kilka tygodni później, pod koniec grudnia 1969 roku, obraz wciąż był dość szokujący i nowy dla większości widzów, ale już stał się definiującym obrazem masakry w My Lai i zbrodni wojennych USA w Wietnamie.

Przesłanie plakatu było takie, że amerykańscy żołnierze zabijali dzieci w Wietnamie, a zatem wojna była niemoralna. Według historyka kultury, M. Paula Holsingera, „ A dzieci były bez trudu najbardziej udanym plakatem, który dał upust oburzeniu, jakie tak wielu odczuwało w związku z konfliktem w Azji Południowo-Wschodniej. lub w zbiorach sztuki z tego okresu." Według historyka Matthew Israela, „My Lai stało się reprezentatywnym incydentem zbrodni wojennych w Wietnamie. Wywołało wiele protestów antywojennych, w tym wysiłki artystów, z których najbardziej znanym był plakat I niemowlęta ”.

Plakat znalazł się na dwóch głównych wystawach MoMA: wystawie sztuki konceptualnej Kynaston McShine w 1970 r., Informacja ; i Betsy Jones ' 1971 Artysta jako adwersarz .

Podczas kampanii reelekcji Nixona w 1972 roku plakat został wznowiony z tekstem zastąpionym przez „Cztery kolejne lata?” w krwistoczerwonym kolorze. Brytyjski zespół punkowy Discharge napisał piosenkę „Q: And Children? A: And Children” na albumie Hear Nothing See Nothing Say Nothing (1982).

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Mateusz Izrael (2013). „Rozdział 6: 1969. AWC, Dead Babies, Dead American Soldiers”. Zabij dla pokoju . s. 119–127.
  • Lucy Lippard (1990). Inna wojna: Wietnam w sztuce . Seattle. s. 27–28.