Eleonora Norcross -Eleanor Norcross
Eleonora Norcross | |
|---|---|
.jpg) | |
| Urodzić się |
Ella Augusta Norcross
24 czerwca 1854 r |
| Zmarł | 19 października 1923 (w wieku 69 lat) Fitchburg, Massachusetts
|
| Narodowość | amerykański |
| Edukacja |
Massachusetts Normal Art School , William Merritt Chase , Alfred Stevens |
| Znany z | Utworzenie Muzeum Sztuki Fitchburg |
| Wybitna praca | Moje studio |
| Ruch | Impresjonizm |
Ella Augusta „Eleanor” Norcross (24 czerwca 1854 – 19 października 1923) była amerykańską malarką, która studiowała pod okiem Williama Merritta Chase’a i Alfreda Stevensa . Większość swojego dorosłego życia spędziła w Paryżu jako artystka i kolekcjonerka, a lato spędzała w rodzinnym mieście Fitchburg w stanie Massachusetts . Norcross malowała impresjonistyczne portrety i martwe natury i jest bardziej znana ze swoich obrazów eleganckich wnętrz.
Ojciec zapewnił jej wygodne życie, pod warunkiem , że nie będzie sprzedawać swoich obrazów. Z życiową misją zapewnienia ludziom z jej rodzinnego miasta możliwości oglądania wspaniałych dzieł sztuki, Norcross kolekcjonowała sztukę, wykonywała kopie obrazów dawnych mistrzów i systematycznie dokumentowała sztukę zdobniczą od XII do XIX wieku. Jej fundusze i zbiory sztuki zostały wykorzystane do założenia Muzeum Sztuki w Fitchburgu .
W 1924 jej prace były pokazywane pośmiertnie w Paryżu w Luwrze i Salon d'Automne , gdzie Norcross był pierwszym Amerykaninem, który miał retrospektywę. Jej prace zostały również pokazane w następnym roku w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie .
Wczesne życie
Ella Augusta Norcross urodziła się 24 czerwca 1854 roku w Fitchburg w stanie Massachusetts, około 80 km na zachód od Bostonu, jako syn Amasy Norcross i Susan Augusta Norcross. Jej ojciec był prawnikiem, pierwszym burmistrzem Fitchburga, senatorem stanowym i przedstawicielem Stanów Zjednoczonych . Jej matka, Susan, była nauczycielką w okolicy Fitchburga, a podczas wojny secesyjnej była przywódczynią Towarzystwa Pomocy Żołnierzom Kobiet , które dostarczało odzież, koce i inne artykuły żołnierzom z Fitchburga i innych miejsc w stanie Massachusetts. W 1863 roku jej trzyletni brat Nelson zmarł na szkarlatynę , a gdy miała 14 lat, jej matka zmarła na gruźlicę . Norcross i jej ojciec, pozostali domownicy, mieli bliski związek.
Norcross otrzymała uprzywilejowaną edukację, która nie była dostępna dla wielu młodych dam z jej pokolenia. W wieku 16 lat ukończyła szkołę średnią w Fitchburgu i od 1870 r. uczęszczała do Wheaton Female Seminary, obecnie Wheaton College . Kiedy miała 16 i 17 lat pisała eseje do Rushlight , szkolnego czasopisma literackiego. Charakter jej esejów daje wgląd w kobietę, którą się stanie: taką, która z powodzeniem działała w społeczeństwie zorientowanym na mężczyzn, była zainteresowana polepszeniem losu innych i doceniała rzeczy historyczne. Ukończyła studia w 1872 roku. Frances Vose Emerson była koleżanką z klasy w Wheaton, dobrą przyjaciółką od dzieciństwa i ostatecznie powiernikiem Muzeum Sztuki w Fitchburgu.
Edukacja i wczesna kariera
Norcross studiował w Boston's Massachusetts Normal Art School, obecnie Massachusetts College of Art and Design , aby przygotować się do nauczania sztuki. Mieszkając w Fitchburgu, dojeżdżała pociągiem do szkoły w Bostonie. Norcross uzyskała świadectwo nauczycielskie w 1876 roku i przez rok uczyła rysunku w szkołach Fitchburga. Norcross przeprowadziła się z ojcem do Waszyngtonu, kiedy został wybrany do Izby Reprezentantów. Jako „dowcipna i pełna życia rozmówczyni”, działała jako jego gospodyni w stolicy, a od 1878 roku Norcross studiował sztukę w Nowym Jorku pod kierunkiem Williama Merritta Chase'a w Art Students League w Nowym Jorku przez okres do pięciu lat. W czerwcu 1883 popłynął do Paryża, aby studiować u Alfreda Stevensa za namową Chase'a. Wraz z kilkoma innymi kobietami studiowała u belgijskiego artysty zimą 1883 i 1884 roku.
Kariera
Wpływ ojca
Jej ojciec zapewnił wsparcie finansowe, które pozwoliło Norcrossowi żyć wygodnie. Wystawiała swoje prace w salonach , zgodnie z umową z ojcem, że żadnej z nich nie sprzeda; uważał, że kobiety powinny oddawać swoje prace, a nie wchodzić w męski świat biznesu. Wszelkie obrazy, które chciała oddać, pan Norcross oferował, że „ładnie oprawi”.
Mieszkała w Paryżu przez 40 lat i podróżowała po całej Europie. Jej ojciec mieszkał z nią zimą po przejściu na emeryturę i do 1898 roku, kiedy zmarł. Wraz z córką Amasa Norcross spędzał wakacje w Fitchburgu.
Styl i obrazy
Norcross malowała portrety i martwe natury, wykonywała kopie starych mistrzów . Jej portrety i późniejsze wnętrza wykonywane były "delikatnymi pociągnięciami pędzla". Miała doskonałe wyczucie koloru i umiejętność przedstawiania odbić i tekstur, takich jak połysk metalu, połysk satyny i faktura aksamitu. Kompozycje jej wnętrz są ustawione w taki sposób, że widz może zastanowić się, co może być przez drzwi lub za rogiem, jak w Carpeaux Sevres .
Jej obraz Kobieta w ogrodzie odzwierciedla wpływy Chase'a, Moneta i francuskiego impresjonizmu połączone z umiejętnością rysowania pędzlem wyuczoną od Alfreda Stevensa. Ciemne tło, przypominające plenerowe obrazy Chase'a, kontrastuje z enigmatyczną, rozświetloną kobietą. Moja pracownia (1891) – przedstawiająca jej ojca w pokoju z „misternie wzorzystymi tkaninami”, antycznymi i orientalnymi meblami oraz kwiatami – jest „najbardziej imponującą” z jej prac w Fitchburg Art Museum. Był to także jej wizerunek „idealnego domu”. O tym Ann H. Murray pisze:
...sam obraz przypomina Chase w nieformalności i szczerości, które przenikają kompozycję. Puste krzesło, lustro odbijające przestrzenie nie dostrzegalne bezpośrednio i obfitość prostokątnych jednostek, które narzucają geograficzną organizację na ścianie – wszystkie te cechy występują także w obrazach Chase’a, a także w obrazach Degasa i Cassatta , którzy byli obok Monet, Renoir i Rodin wśród jej osobistych znajomych.
Wystawiała od 1887 roku aż do śmierci w Société Nationale des Beaux-Arts Champ de Mars , co było możliwe dzięki jej bliskiej przyjaźni z Puvis de Chavannes . Jej prace pokazywane były także w Bostonie i Nowym Jorku. Wystawiała swoje prace w Pałacu Sztuk Pięknych na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w 1893 roku w Chicago, Illinois. Norcross dzielił pracownię z Alix d'Anethan, której obrazy, pod wpływem Puvis, przedstawiały życie duszpasterskie i współczesne.
Norcross zaczęła gromadzić historyczne europejskie dzieła sztuki, szczególnie po to, by były pokazywane w miejscach publicznych w jej rodzinnym mieście lub w jej pobliżu. Po 1905 wykonała kopie obrazów wielkich artystów, takich jak Hals , Velázquez i Botticelli . Mniej więcej w tym samym czasie zaczęła tworzyć obrazy francuskiej sztuki dekoracyjnej od XII-wiecznej sztuki gotyckiej do XIX wieku, które widziała w galeriach, w tym sceny wnętrz Luwru . Wnętrza Norcrossa zapewniły wgląd w europejską sztukę dekoracyjną:
Jej darem była łagodna, pełna miłości, cicha obserwacja przytulnych przestrzeni, które zamykają resztę świata. Jednak nie tylko nagrywała wystrój. Jej powierzchnie są luźne i zamazane, wyraźnie pod wpływem impresjonizmu.
— Christine Temin, The Boston Globe
Musée des Arts Décoratifs z 1914 roku (w Luwrze ) miało wystawiać jej prace, ale pokaz odwołano z powodu wybuchu I wojny światowej . Była znana z przyjmowania studentów sztuki ze Stanów Zjednoczonych i mieszkała przy Rue de Bellchase przez ostatnie 12 lat swojego życia.
Kolekcja
Zaczęła kupować przedmioty sztuki z zamiarem wysłania ich do Ameryki, aby ludzie, których nie było stać na luksus podróżowania do Europy, mogli oglądać dobre dzieła sztuki. Norcross zbierał meble, tekstylia, porcelanę i inne przedmioty podczas wizyt w cichych francuskich wioskach.
Prace z jej kolekcji zostały przekazane Wheaton College w 1922 roku podczas jej 50-letniego zjazdu, w tym szkic olejny Alix d'Anethan i pejzaż morski Alfreda Stevensa. Wypożyczyła swoje obrazy do Muzeum Sztuki w Worcester , a Biblioteka Publiczna Fitchburga była beneficjentem fotografii, grafik, grafik, tkanin, naczyń i mebli. Zajmowała się umieszczaniem dzieł sztuki w bibliotece, aby odwiedzający każdy dział mieli możliwość obejrzenia dzieł sztuki, w tym druków europejskich i rzadkich rycin, które obejmują kilka stuleci.
Muzeum
Aby zrealizować swój plan założenia centrum kulturalnego w Fitchburgu, Norcross wysłała dzieła sztuki ze swojej kolekcji do swojego rodzinnego miasta i pozostawiła w testamencie 10 000 lub 100 000 USD, pod warunkiem, że miasto uzbiera taką samą kwotę, aby zapewnić zdrowe wyposażenie, w przeciwnym razie pieniądze trafiłyby do Seminarium Wheaton.
[Norcross] był artystą, kolekcjonerem i filantropem, który pod koniec XIX i na początku XX wieku starał się inspirować, edukować i ulepszać społeczeństwo poprzez wzbogacanie kultury.
— Kobiety i Muzeum
Przyjaciele Frances Vose Emerson i nauczycielka sztuki w Providence Sophia Lord Pitman zostali zidentyfikowani w testamencie jako powiernicy muzeum. Stara ceglana stajnia została zakupiona w 1924 roku i została przebudowana przez bostońską firmę architektów Howe, Manning & Almy, Inc. na budynek francuskiej prowincji . W 1929 roku otwarto Centrum Sztuki Fitchburg, później przemianowane na Muzeum Sztuki Fitchburg. Większość kolekcji i budynku zostały zniszczone w pożarze w 1934 roku. Muzeum ma obecnie 20 000 stóp kwadratowych powierzchni wystawienniczej na czterech budynkach i dziełach sztuki od epoki prekolumbijskiej do XX wieku. Dzieła sztuki — w tym obrazy, grafiki, książki ilustrowane, rysunki i fotografie — pochodzą z Europy, obu Ameryk, Azji i Afryki. Muzeum Sztuki Fitchburg posiada kolekcję dzieł Norcrossa, a także prace Johna Singera Sargenta , Williama Merritta Chase'a i innych artystów amerykańskich i europejskich. Traute M. Marshall, autor Art Museums Plus , powiedział: „On dobrze radzi sobie z bardziej znaną konkurencją”.
Śmierć
Norcross zmarł z powodu niewydolności nerek 19 października 1923 r.
Wystawy pośmiertne
Po jej śmierci odbywały się pokazy jej obrazów. Wystawa pamiątkowa w Luwrze, otwarta przez amerykańskiego ambasadora Myrona T. Herricka, obejmowała 53 jej obrazy w 1924 roku. Luwr zachował dwa obrazy wykonane przez Norcrossa z wnętrza Musée des Arts Décoratifs . Szesnaście jej prac zostało wystawionych w Salon d'Automne w tym samym roku; Norcross była pierwszą Amerykanką, która miała tam retrospektywę swojej pracy. Pokaz odbył się również w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie w 1925 roku.
Uwagi
Bibliografia
Dalsza lektura
-
Sandra C. Davidson; Eleonora Norcross; Amy Cross, Edith Loring Getchell, Ann H. Murray (1980). Eleanor Norcross, Amy Cross, Edith Loring Getchell: Fitchburg Art Museum, Fitchburg, Massachusetts, 21 września – 2 listopada 1980, Watson Gallery, Wheaton College, Norton, Massachusetts, 11 listopada – 11 grudnia 1980 . Galeria Watsona, Wheaton College.
{{cite book}}: CS1 maint: wiele nazwisk: lista autorów ( link ) - Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie (1925). Memorial Exhibition of Paintings by Eleanor Norcross, 1854-1923: Exhibition Museum of Fine Arts, Boston, 5 do 31 marca 1925 . Muzeum Sztuk Pięknych.
- Eleonora Norcross; Marta J. Hoppin; Muzeum Sztuki Fitchburga (2000). Eleanor Norcross: Charakter jest wszystkim . Muzeum Sztuki Fitchburga.
Zewnętrzne linki
Multimedia związane z Eleanor Norcross w Wikimedia Commons