Galeria Gagosian - Gagosian Gallery

Galeria Gagosian
Galeria West 24th Street, Galeria Gagosian 26 listopada 2019.jpg
Galeria West 24th Street
Przyjęty 1980
Lokalizacja Różny
Rodzaj Galeria Sztuki
Właściciel Larry Gagosian
Strona internetowa https://www.gagosian.com

Gagosian to galeria sztuki współczesnej, której właścicielem i dyrektorem jest Larry Gagosian . W galerii wystawiane są jedne z najbardziej wpływowych artystów XX i XXI wieku. Istnieje 16 przestrzeni galerii: pięć w Nowym Jorku ; trzy w Londynie ; dwa w Paryżu ; po jednym w Bazylei , Beverly Hills , Rzymie , Atenach , Genewie i Hongkongu .

Rozwój

lata 80.

Larry Gagosian otworzył swoją pierwszą galerię w Los Angeles w 1980 roku. W latach 80. galeria w Los Angeles pokazywała prace młodych współczesnych artystów, takich jak Eric Fischl , Jean-Michel Basquiat i David Salle , w ramach nowojorskich wystaw poświęconych historię szkoły nowojorskiej , abstrakcyjnego ekspresjonizmu i pop-artu , pokazując wcześniejsze prace Roberta Rauschenberga , Roya Lichtensteina i Willema de Kooninga . W 1985 roku firma rozszerzyła się z Los Angeles do Nowego Jorku. W 1986 roku Gagosian otworzył drugą przestrzeń na West 23rd Street na Manhattanie .

1990

W 1989 roku w Nowym Jorku przy 980 Madison Avenue otwarto nową i bardziej przestronną galerię z inauguracyjną wystawą „Mapy Jaspera Johnsa”. Przez pierwsze dwa lata w przestrzeni Madison Avenue, używanej niegdyś przez Sotheby's , prezentowane były prace Yves Kleina , Andy'ego Warhola , Cy Twombly'ego i Jacksona Pollocka . Niedługo potem do galerii dołączyli tacy artyści jak Walter de Maria , Philip Taaffe , Francesco Clemente i Peter Halley . Druga nowojorska galeria Gagosian Gallery została otwarta w sąsiedztwie SoHo , wówczas serca nowojorskiej sceny artystycznej, w 1991 roku. Niedługo wcześniej galeria zachęciła Davida Salle i Philipa Taaffe do długotrwałych relacji z Mary Boone Gallery. Nowe miejsce służyło do prezentacji prac artystów takich jak Richard Serra , Mark di Suvero , Barnett Newman i Chris Burden . W centrum miasta pokazywali młodsi artyści, tacy jak Ellen Gallagher , Jenny Saville , Douglas Gordon i Cecily Brown . Galeria na przedmieściach utrzymała swoje zaangażowanie w wystawy historyczne, pokazując monumentalne rzeźby Miró , Caldera i Moore'a .

Andy Warhol był wystawiany w obu nowojorskich galeriach, we współpracy z Fundacją Andy'ego Warhola , w tym na wystawach jego obrazów Rorschacha, obrazów kamuflażowych, późnych obrazów ręcznie malowanych, obrazów oksydacyjnych i obrazów z cieniem diamentowego pyłu. W 1996 roku wystawa Damiena Hirsta „No Sense of Absolute Corruption” była pierwszą wystawą w Ameryce, która pokazywała zwierzęta Hirsta w zbiornikach z formaldehydem , kontrowersyjny cykl twórczości artysty.

Gagosian otworzył miejsce w Beverly Hills zaprojektowane przez architekta Richarda Meiera w 1995 roku. Galeria Beverly Hills urządzała wystawy Edwarda Ruschy , Nan Goldina , Franka Gehry'ego , Jeffa Koonsa i Richarda Prince'a . Pokazano także współczesnych artystów, takich jak wystawy grupowe Pabla Picassa , Roya Lichtensteina i ekspresjonizmu abstrakcyjnego . Aby sfinansować gigantyczne rzeźby „Celebration” Koonsa, konsorcjum dealerów, w tym Gagosian, przez lata pomagało artyście w ustawianiu nabywców gotowych za nie zapłacić z góry. Nabywcy zapłacili od 2 do 8 milionów dolarów za jedną z rzeźb wielkości samochodu artysty z balonowymi psami i cukierkami w kolorze serduszka.

W 1999 roku Gagosian Gallery przeniosła się z SoHo do West 24th Street w nowojorskiej przemysłowej Chelsea. Richard Gluckman zaprojektował 25.000 stóp kwadratowych (2300 m 2 ), galerię, w której Richard Serra przedstawione monumentalną rzeźbę, „Switch”, w listopadzie 1999 roku nowa przestrzeń została całkowicie zakończona we wrześniu. Duża przestrzeń widokowa na West 24th Street pozwoliła artystom z Gagozji, takim jak Richard Serra i Damien Hirst , na wystawianie prac na dużą skalę z dużą elastycznością.

2000s

Wiosną 2000 roku Gagosian stał się międzynarodową galerią, otwierając w Londynie przestrzeń zaprojektowaną przez Caruso St John na Heddon Street, niedaleko Piccadilly , wówczas największej komercyjnej galerii sztuki w Londynie. Galeria brytyjska zainaugurowała swój program wystaw występem włoskiej artystki Vanessy Beecroft , po której nastąpiła wystawa prac Chrisa Burdena. We wrześniu 2000 roku w Nowym Jorku Gagosian zorganizował pokaz Hirsta Damien Hirst: modele, metody, podejścia, założenia, wyniki i wnioski .

Druga londyńska galeria, również zaprojektowana przez Caruso St John, przy Britannia Street, została otwarta w maju 2004 roku pokazem malarstwa i rzeźby autorstwa Cy Twombly . W porównaniu do powierzchni wystawienniczej Chelsea, ten dodatek był wówczas największą komercyjną galerią sztuki w Londynie. Mieściły się w nim duże rzeźby, prace wideo i instalacje, takie jak pokaz Martina Kippenbergera , The Magical Misery Tour, Brazylia . Lokalizacja przy Heddon Street została zamknięta w lipcu 2005 roku, a nowa przestrzeń wystawowa na Davies Street została otwarta równocześnie z wystawą grafik Pabla Picassa.

Jako uzupełnienie galerii West 24th Street, Richard Gluckman zaprojektował przestrzeń na West 21st Street w październiku 2006 roku. Wspólna wystawa z galerią 24th Street, Cast a Cold Eye: The Late Works of Andy Warhol , otworzyła drugą lokalizację Gagosian Gallery w Chelsea i trzecia lokalizacja w Nowym Jorku. W 2009 roku w galerii 21st Street odbyła się wystawa późnych prac Pabla Picassa zatytułowana Mosqueteros , której kuratorem był historyk Picassa John Richardson .

Lokalizacja Madison Avenue wprowadziła przestrzeń galeryjną na piątym piętrze, stworzoną tak, aby skupić się bardziej na młodych i wschodzących artystach. Z pracami Hayley Tompkins i Anselma Reyle'a , Old Space New Space zainaugurowała przestrzeń w styczniu 2007 roku. Od tego czasu galeria na piątym piętrze prezentuje między innymi prace Stevena Parrino , Marka Grotjahna i Isy Genzkena , Dana Colena i Dasha Snowa . Od 2007 roku Gagosian Gallery wystawia się również w galerii sztuki Eden Rock St Barths, Saint Barthélemy , w tym wystawę Richarda Prince'a (2007).

Gagosian otworzył galerię w Rzymie w 2007 roku, prezentując nowe prace Cy Twombly. Włoska przestrzeń to odnowiony dawny bank przy Via Francesco Crispi, zbudowany w 1921 roku i przeprojektowany przez rzymskiego architekta Firouza Galdo we współpracy z Caruso St John. Remont przekształcił klasyczną przestrzeń we współczesną galerię, zachowując jednocześnie jej rzymski charakter. Główna sala bankowa budynku miała ogromny wykusz, a architekci przebudowali przeciwległą, wcześniej prostopadłą ścianę, aby stworzyć owalną przestrzeń z dużą ilością światła dziennego wpadającego przez okna.

W listopadzie 2008 roku Gagosian Gallery rozszerzyła swoją galerię Madison Avenue do czwartego piętra, prezentując inauguracyjną wystawę prac Francisa Bacona i Alberto Giacomettiego w Isabel and Other Intimate Strangers , we współpracy z Fundacją Giacometti i Fundacją Bacon.

W latach 2003-2008 do Gagosian dołączyli artyści, którzy wcześniej byli reprezentowani przez inne renomowane galerie, np. Anselm Reyle z Enterprise Gavina Browna ; John Currin z Andrei Rosen; Mike Kelley z Metro Pictures ; Tom Friedman z „Feature”; Takashi Murakami z Marianne Boesky; i Richard Phillips z Friedricha Petzela. Z drugiej strony kilku artystów opuściło stajnię do mniejszych galerii, m.in. Tom Friedman , Mark di Suvero i Ghada Amer . W 2010 r. posiadłość Willema de Kooninga rywalizowała z Pace Gallery .

2010s

W 2010 roku Gagosian otworzył swoją paryską galerię na 350 metrach kwadratowych (3757 stóp kwadratowych) przy rue de Ponthieu 4, gdzie zadebiutował wystawą pięciu nowych abstrakcji akrylowych i pięciu rzeźb z brązu autorstwa Cy Twombly. Wycenione od 4 do 5 milionów dolarów każdy, wszystkie obrazy sprzedano przed oficjalnym otwarciem galerii. Zlokalizowana przy Rue du Rhône w biznesowej dzielnicy Genewy , 140-metrowa przestrzeń Art Deco została otwarta później w tym samym roku jako szwajcarska placówka galerii.

Na początku 2011 roku, galeria, która miała swojego przedstawiciela w Hong Kongu od 2008 roku, otworzyła 5200 stóp kwadratowych (480 m 2 ) siłownia w budynku Pedder tam. Placówkę zainaugurowała wystawa Damiena Hirsta . W tym samym roku ankieta przeprowadzona wśród dealerów w The Wall Street Journal oszacowała, że ​​roczna sprzedaż Gagosian Gallery zbliżyła się do 1 miliarda dolarów. Tylko w maju 2011 r. mniej więcej połowa prac sprzedawanych przez główne domy aukcyjne w Nowym Jorku (tylko wyprzedaże wieczorne) była dziełem artystów znajdujących się na liście galerii.

W październiku 2012 roku Gagosian Gallery otworzyła nową galerię poza Paryżem w Le Bourget . Zaprojektowana przez architekta Jeana Nouvela, powierzchnia o powierzchni 17760 stóp kwadratowych (1650 m 2 ) jest 12. lokalizacją Gagosian na świecie.

Od 2016 do 2021 Gagosian Gallery prowadziła przestrzeń na Howard Street w San Francisco. W ciągu czterech lat gościł pokazy m.in. Richarda Prince'a, Eda Ruschy, Jonasa Wooda i Jaya DeFeo oraz współpracował z Narodowym Obszarem Rekreacyjnym Golden Gate i Golden Gate National Parks Conservancy, aby zainstalować dwie duże rzeźby autorstwa Giuseppe Penone w Fort Mason od 2020 do 2021.

Gagosian jest obecny na całym świecie z 17 powierzchniami wystawienniczymi w Nowym Jorku, Los Angeles, San Francisco, Londynie, Paryżu, Rzymie, Atenach, Genewie, Hongkongu i Bazylei, zaprojektowanymi przez światowej sławy architektów, w tym Caruso St John, Richard Gluckman, Richard Meier , Jean Nouvel, Selldorf Architects i DLACZEGO Architektura.

Dalsza ekspansja

Od 2008 roku nabywcy z Rosji i innych republik byłego Związku Radzieckiego stanowią prawie 50 procent całkowitej światowej sprzedaży w Galerii Gagosian. Silne relacje z rosyjskimi kolekcjonerami i rozwijająca się rosyjska scena artystyczna zachęciły Gagosiana do organizowania wystaw czasowych w Moskwie. W 2007 roku Wgląd? zawierał prace Jeffa Koonsa , Damiena Hirsta , Willema de Kooninga i Pabla Picassa w Barvikha Luxury Village .

Pod koniec 2011 roku, po wystawie „Brazil: Reinvention of the Modern” z 2011 roku, która odbyła się w swojej paryskiej placówce Galerii Gagosian z artystami neo- betonicznymi z lat 60. i 70.: Sérgio de Camargo , Lygia Clark , Amilcar de Castro , Hélio Oiticica , Lygia Pape , a Mira Schendel , galeria zorganizuje dużą wystawę rzeźb w magazynie w Rio de Janeiro w ramach targów ArtRio.

Od czasu przybycia do Hongkongu w 2011 roku z 26 wystaw indywidualnych tylko na jednej znalazła się artystka.

Rekordy aukcji

Galeria Gagosian dąży do utrzymania poziomu cen swoich artystów poprzez aktywne uczestnictwo w aukcjach dzieł sztuki. Kiedy Christie's ustanowił rekord aukcji Henri Matisse'a, sprzedając płaskorzeźbę z brązu za 48,8 miliona dolarów w 2010 roku, to Gagosian kupił dzieło. Ponadto Gagosian Gallery nabyła w 2010 roku Eda Ruschę Angry, ponieważ to gips, nie mleko (1965) za 3,2 miliona dolarów w Phillips de Pury , ponownie ustanawiając rekord aukcji dla tego artysty. Niedługo po dołączeniu do Gagosian Gallery w 2003 roku, malarz John Currin pobił rekord aukcji wynoszący 847 500 $; jego najwyższa cena przedtem wynosiła nieco ponad połowę tej.

Zagadnienia prawne

Unikanie podatków

W 2003 roku Internal Revenue Service pozwało Larry'ego Gagosiana i trzech jego współpracowników, oskarżając ich o uniknięcie 26,5 miliona dolarów podatków, odsetek i kar za sprzedaż sztuki współczesnej w 1990 roku. IRS oskarżył Gagosiana i jego partnerów celowo przenieśli aktywa ze stworzonej przez siebie firmy, Contemporary Art Holding Corp., aby uniknąć płacenia podatków.

W maju 2016 r. prokurator generalny Nowego Jorku Eric Schneiderman ogłosił ugodę podatkową w wysokości 210 000 USD z dyrektor Galerii Gagosian Victorią Gelfand-Magalhaes, chociaż ugoda obejmowała 31 dzieł – w tym dzieła Johna Baldessariego , Richarda Prince'a i Cindy Sherman – które kupiła między 2005 a 2013 przez jej firmę Artemis, a nie Gagosian.

W lipcu 2016 r. Gagosian Gallery zgodziła się na ugodę w wysokości 4,28 mln USD z tytułu zaległych podatków , odsetek i kar po tym, jak Schneiderman i Departament Podatków i Finansów Stanu Nowy Jork ustalili, że firma i jej podmiot stowarzyszony Pre-War Art Inc. w Beverly Hills w Kalifornii , nie zapłacił podatku od sprzedaży w stanie Nowy Jork od setek transakcji związanych z dziełami sztuki w latach 2005-2015.

naruszenie praw autorskich

Kiedy francuski fotograf Patrick Cariou w 2009 roku wytoczył pozew przeciwko Richardowi Prince'owi o naruszenie praw autorskich, pozew nazwany został również oskarżonym Larrym Gagosianem, który wystawił sporną serię obrazów w programie zatytułowanym „Strefa kanału”.

Inne sprawy

W 2009 roku umowa, którą Gagosian Gallery zawarła na zakup złotych cegieł za 3 miliony dolarów za pracę One Ton, One Kilo artysty Chrisa Burdena, została zamrożona, gdy okazało się, że cegiełki zostały zakupione od firmy z Houston, której właścicielem jest finansista Allen Stanford , który został później oskarżony przez amerykańską Komisję Papierów Wartościowych i Giełd i skazany na 110 lat więzienia za oszukiwanie inwestorów z ponad 7 miliardów dolarów w ciągu 20 lat w jednym z największych systemów Ponzi w historii USA.

W marcu 2011 roku brytyjski kolekcjoner Robert Wylde pozwał Galerię Gagosian za sprzedanie mu wartego 2,5 miliona dolarów obrazu Marka Tanseya „ The Innocent Eye Test” (1981), który, jak się okazało, obiecał Metropolitan Museum of Art jego właściciel Jan Osłony. Sprawa została później rozstrzygnięta za 4,4 miliona dolarów w styczniu 2012 roku. Wkrótce potem Gagosian Gallery została pozwana przed Sądem Okręgowym Stanów Zjednoczonych dla Południowego Okręgu Nowego Jorku przez samą Cowles, która twierdziła, że ​​galeria sprzedała kolejny obraz, Girl in Mirror (1964). ) Roya Lichtensteina z jej kolekcji w latach 2008–2009 bez jej zgody.

W 2018 roku Steven Tananbaum wniósł sprawę do Sądu Najwyższego Nowego Jorku przeciwko Gagosian Gallery i pracowni Jeffa Koonsa w związku z rzekomym niedostarczeniem trzech prac artysty, za które zapłacił ponad 13 milionów dolarów.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki