Przyszedł i odszedł Joe Turnera -Joe Turner's Come and Gone

Joe Turner's Come and Gone
Scenariusz August Wilson
Data premiery 1984
Miejsce premiery Eugene O'Neill Theatre Center
Waterford, Connecticut
Oryginalny język język angielski
Seria Cykl Pittsburgha
Podmiot Życie porywających pensjonariuszy w pensjonacie
Gatunek muzyczny Dramat
Ustawienie Pensjonat Setha Holly'ego w Pittsburghu w 1911 r.

Come and Gone Joe Turnera to sztuka amerykańskiego dramatopisarza Augusta Wilsona . Jest to druga część jego dekady po dekadzie kronikidoświadczeń afroamerykańskich , The Pittsburgh Cycle . Spektakl został po raz pierwszy wystawiony w 1984 roku w Eugene O'Neill Theatre Center w Waterford w stanie Connecticut , a otwarty na Broadwayu 27 marca 1988 roku w Ethel Barrymore Theatre – wystawiającym 105 przedstawień. Wyreżyserowany przez Lloyda Richardsa , w obsadzie znalazł się Delroy Lindo jako Herald Loomis oraz gwiazda telewizyjna i filmowa Angela Bassett jako żona Loomisa, Martha. Broadwayowskie odrodzenie w reżyserii Bartletta Shera rozpoczęło się w Teatrze Belasco 19 marca 2009 r. w zapowiedziach i oficjalnie 16 kwietnia, kończąc 14 czerwca po 69 przedstawieniach.

Tytuł

Pierwotnym roboczym tytułem sztuki był Mill Hand's Lunch Bucket , tytuł obrazu Romare'a Beardena . Tytuł Joe Turner's Come and Gone to wers z refrenu " Joe Turner ", wczesnej piosenki bluesowej.

Informacja kontekstowa

Come and Gone Joe Turnera jest drugim z serii „ Cykl Stulecia” Augusta Wilsona , który opisuje zmagania i życie Afroamerykanów w XX wieku. Come and Gone Joe Turnera rozgrywa się w drugiej dekadzie XX wieku i jest kroniką życia kilku uwolnionych, byłych zniewolonych Afroamerykanów na Północy i zajmuje się konfliktami rasizmu i dyskryminacji.

Streszczenie wykresu

akt pierwszy

Scena pierwsza : osadzona w latach 1910, publiczność zostaje wprowadzona do pensjonatu Setha Holly'ego, gdzie Seth i jego żona Bertha są w kuchni, oglądając Bynuma na podwórku. Seth skarży się Bercie na dziwne duchowe działania Bynuma. Bertha mówi Sethowi, żeby pozwolił mu być, ponieważ nikomu nie przeszkadza. Mówią także o Jeremy'm, młodym mężczyźnie przebywającym w pensjonacie, który poprzedniego wieczoru został aresztowany za rzekome picie w miejscach publicznych. Seth następnie ma monolog o złej sytuacji, w której znajdują się uwolnieni niewolnicy po podróży na północ. Martwi się, że Afroamerykanie są zbyt naiwni i że wszystkie obietnice pracy na Północy przyjmą biedni biali Amerykanie. Wtedy Rutherford Selig, Poszukiwacz Ludzi, zamawia szufelki od Setha, producenta garnków i patelni. Następnie Bynum opowiada o przygodzie, którą kiedyś podjął rzekę, gdzie znalazł „błyszczącego mężczyznę”, człowieka, którego znalazł na drodze, który zaproponował mu wyjaśnienie Sekretu Życia. Przeżył duchowe spotkanie z mężczyzną i widzi ducha swojego ojca, który mówi mu, aby znalazł swoją piosenkę w życiu. Jego pieśń, jak później wyjaśnia, to Wiążąca Pieśń, której używa, by wiązać ludzi ze sobą. Selig wychodzi, a Jeremy wchodzi, a po zbesztaniu Setha, mówi mu, że biali gliniarze przyszli i zabrali go bez powodu i że tak naprawdę wcale nie był pijany. Następnie wchodzi Herald Loomis i jego córka Zonia, szukając miejsca na tydzień. Ujawniają, że szuka on swojej żony Marty. Po tym, jak Seth pokazuje im ich pokój, Jeremy opowiada historię o swoich umiejętnościach gry na gitarze i o tym, jak nieufnie gra dla białych mężczyzn lub pieniędzy z powodu złych doświadczeń. Bynum przekonuje Jeremy'ego, by poszedł do baru i zagrał o trochę pieniędzy. Seth zwierza się Bynumowi i Bercie ze swojego braku zaufania do Loomisa i myśli, że jest „wrednie wyglądającym” mężczyzną i nie chce mu z tego powodu pomóc w znalezieniu żony. Po tym wchodzi Mattie Campbell, szukając Bynuma, ponieważ słyszała, że ​​potrafi "naprawić rzeczy". Jej mężczyzna, Jack, wstał i zostawił ją, ale ona chce, żeby wrócił. Bynum mówi jej, że może wiązać tylko tych, którzy chcą być związani; że lepiej, żeby po prostu pozwoliła mu znaleźć własną ścieżkę w życiu. Jeremy interweniuje i sugeruje, aby Mattie został z nim, aby wyleczyć oboje z samotności. Scena kończy się z Zonią i Reubenem, małym chłopcem z sąsiedztwa. Reuben ujawnia Zonii dziwne skłonności Bynuma i opowiada jej historię o swoim przyjacielu Eugene'u, który sprzedawał Bynumowi gołębie, aby mógł wykorzystać ich krew w swoich rytuałach.

Scena druga : Tydzień później publiczność ponownie zastaje Setha i Berthę jedzących śniadanie w kuchni. Seth nadal martwi się intencjami Loomisa i nie podoba mu się jego wygląd. Podejrzewa, że ​​wie, kim jest żona Loomisa, ale nie powie mu, bo martwi się, co zrobi, gdy ją znajdzie. Selig wraca do domu, aby odebrać szufelki, które zrobił dla niego Seth, a Loomis płaci mu, aby próbował znaleźć żonę, ponieważ Bynum mówi mu, że Selig jest poszukiwaczem ludzi.

Scena trzecia : Jest następny dzień i znów znajdujemy Setha i Berthę w kuchni. Seth jest zdenerwowany, ponieważ nie może znaleźć nikogo, kto zarobiłby mu pieniądze na budowę nowej fabryki garnków i patelni. Następnie Bynum i Jeremy rozmawiają o znaczeniu bycia zakochanym w kobiecie i o tym, że bycie z kobietą to wszystko, czego mężczyzna potrzebuje w życiu. Potem wchodzi ostatnia lokatorka, Molly Cunningham. Szuka też miejsca na nocleg, bo spóźniła się na pociąg do Cincinnati. Jeremy lubi wygląd Molly.

Scena czwarta : Znowu są w kuchni pensjonatu, kiedy scena się otwiera. Grupa właśnie skończyła jeść kolację, kiedy Seth zasugerował im „juba” – pieśń i taniec w afrykańskim stylu. Wchodzi Herald Loomis i żąda zaprzestania śpiewu. Wchodzi w odcinek, w którym mówi językami i upada na podłogę. Zaczyna przypominać sobie halucynację religijną i Bynum musi go uspokoić i zabrać na górę.

Akt drugi

Scena pierwsza : Seth informuje Loomisa, że ​​musi opuścić pensjonat, ponieważ myśli, że Loomis był pijany, kiedy miał swój odcinek. Seth mówi mu, że prowadzi szanowany dom i nie znosi żadnych wybryków. Loomis i Zonia mają czas do następnej soboty na opuszczenie domu. Bynum, Molly i Mattie zostają w kuchni, gdzie rozmawiają o tym, jak dzieci często podążają w ślady rodziców. Molly zapewnia, że ​​nigdy nie pójdzie ścieżką ojca i zawsze będzie silną, niezależną kobietą. Mattie wyjeżdża do doktora Goldbluma, gdzie sprząta i prasuje do pracy. Jeremy wraca do domu z pracy i wyjawia Sethowi, że nie dałby białemu brygadziście 50 centów za utrzymanie pracy, więc został zwolniony. Seth uważa, że ​​to był idiotyczny wybór, ponieważ teraz nie ma pracy i nie zarabia już 8 dolarów tygodniowo. Molly mówi Jeremy'emu, że mógłby łatwo odzyskać swoją pracę, po prostu wracając do pracy. Jeremy następnie prosi Molly, aby z nim podróżowała, ponieważ potrzebuje kobiety, która jest niezależna i wie, czego chce. Molly zgadza się, ale odmawia powrotu na Południe.

Scena druga : Bynum i Seth grają w domino, a Bynum śpiewa piosenkę o Joe Turnerze. Loomis prosi Bynuma, aby przestał, ponieważ czuje się niekomfortowo z piosenką. Bynum ujawnia, że ​​przez cały czas wiedział, że Loomis został zabrany przez Joe Turnera i że musi znaleźć swoją piosenkę, aby ponownie rozpocząć życie. Loomis opowiada swoją historię Bynumowi i Sethowi, mówiąc im, że został zabrany przez ludzi Joe Turnera, gdy próbował przemówić do niektórych Afroamerykanów uprawiających hazard. Spędził siedem lat w łańcuchowym gangu Turnera i przeżył tylko z myślą o swojej żonie i córce. Opowiada im, że po siedmiu latach wrócił do domu i stwierdził, że jego żona wyjechała, a córka mieszka z babcią. Scena kończy się, gdy Loomis jest sceptyczny wobec Bynuma i jego umiejętności voodoo.

Scena trzecia : Scena zaczyna się, gdy Bertha zapewnia Mattie, że znajdzie wszystko, czego chce i potrzebuje w życiu, i że po prostu musi uzbroić się w cierpliwość. Scena kończy się, gdy Loomis mówi Mattie, że zauważył, że go obserwuje i że uważa ją za atrakcyjną. Idzie ją jednak dotknąć, ale czuje się niezręcznie i mówi: „Zapomniałem, jak dotykać”.

Scena czwarta : Jest następny poranek i Zonia i Reuben są na podwórku. Reuben mówi Zonii, że wcześniej tego ranka widział ducha matki Setha, a ona kazała mu dotrzymać obietnicy danej Eugene'owi i uwolnić gołębie. Podziwiają pomysł, że ludzie mogą wrócić do życia w postaci duchów. Następnie Reuben pyta Zonię, czy może pocałować ją w usta, a ona się zgadza. Postanawiają, że w późniejszym życiu odnajdą się, by wziąć ślub.

Scena piąta : W końcowej scenie Loomis i Zonia wychodzą z pensjonatu tak jak jest w sobotę. Bertha mówi Mattie, że wszystko, czego potrzebuje w życiu, to miłość i śmiech – co wszyscy zaczynają robić. Następnie wchodzi Martha Pentecost [Loomis] z Seligem szukając Loomisa i Zoni. Loomis wraca z Zonią i opowiada o ostatniej dekadzie swojego życia; jego poszukiwanie jej i ból serca, jaki mu to spowodowało. Martha mówi mu, że ruszyła dalej ze swoim życiem, ponieważ nie mogła dłużej na niego czekać. Martha wyjawia też, że kazała Bynumowi rzucić na nią i Zonię zaklęcie wiążące i dlatego przyszli się odnaleźć. Loomis wpada w szał i wyciąga nóż. Potępia swoje chrześcijańskie pochodzenie i podcina sobie klatkę piersiową. Scenografia głosiła: „Odnalazł pieśń, pieśń samowystarczalności, w pełni zmartwychwstały, oczyszczony i odetchnął, wolny od wszelkich obciążeń innych niż działanie własnego serca i więzów ciała, przyjął odpowiedzialność za swoje własnej obecności w świecie, może swobodnie wznosić się ponad otoczenie, które ważyło i pchnęło jego ducha w przerażające skurcze”. Odchodzi, a sztuka kończy się krzykiem Bynuma: „Heraldzie Loomis, świecisz! Świecisz jak nowe pieniądze!”

Przewodnik po postaciach

Seth Holly - Po pięćdziesiątce Seth jest właścicielem pensjonatu i pracuje jako rzemieślnik.

Bertha Holly - żona Setha od 25 lat io pięć lat młodsza od niego, Bertha prowadzi pensjonat. Całe gotuje i sprząta, później z pomocą Zoni.

Bynum Walker - "wyczarowany" człowiek przebywający z Holly w pensjonacie, Bynum jest po sześćdziesiątce i jest wyzwolonym niewolnikiem z południa.

Rutherford Selig - Jedyna biała postać w sztuce, Selig to handlarz, który sprzedaje towary Setha. Znany jako „Poszukiwacz ludzi”, Selig pochodzi z rodziny, która jako pierwsza sprowadziła Afrykanów przez Atlantyk, by zostali niewolnikami. Ale teraz jednoczy ludzi, zapisując nazwiska i miejsca wszystkich ludzi, którym handluje.

Jeremy Furlow - Kolejny mieszkaniec pensjonatu, Jeremy to 25-latek grający na gitarze. Przyjechał na Północ w poszukiwaniu pracy i sposobu na życie. Zajmuje się budową, układaniem nowej drogi poza miastem.

Herald Loomis - Dziwny mężczyzna, który w połowie sierpnia zakłada płaszcz i kapelusz, Loomis ma 32 lata i jest przesiedleńcem poszukującym swojej żony. Został zmuszony do pracy dla Joe Turnera przez siedem lat, co oddzieliło go od żony i córki. Pracuje jako diakon dla Kościoła Obfitego Życia i czasami był opętany przez istoty duchowe.

Zonia Loomis - córka Herolda, Zonia jest opisywana jako wysoka i chuda 11-latka.

Mattie Campbell - Mattie to 25-letnia kobieta, która jest rozczarowana swoją pozycją w życiu i szuka miłości.

Rueben Mercer - Rueben jest sąsiadem Holly i mniej więcej w wieku Zonii.

Molly Cunningham - Molly jest dobrze wyglądającą, młodą 26-letnią kobietą, która jest silna i niezależna.

Marta Pięćdziesiątnica - żona Loomisa, Marta ma około 28 lat i jest bardzo religijna i należy do kościoła ewangelickiego. Zostawiła Południe i córkę.

Joe Turner – Chociaż Turner nie pojawia się w sztuce, często mówi się o nim z oczekiwaniem, że publiczność jest świadoma tego, kim jest. Joe Turner, brat gubernatora Tennessee, porywał czarnych mężczyzn i zmuszał ich do pracy w swoim łańcuchowym gangu przez siedem lat.

Analiza postaci

Seth Holly - Urodzony z wolnych, afroamerykańskich rodziców na północy, jest ustawiony na swoje sposoby; nigdy nie traci panowania nad sobą i zawsze prowadzi szanowany dom. Potępia nawet innych Afroamerykanów, którzy nie prowadzą takiego stylu życia. Jest ekonomicznie bardzo kapitalistyczny i robi wszystko, co konieczne, aby utrzymać się na powierzchni; w tym pracę na nocne zmiany i dorywcze prace rzemieślnicze, które może odebrać od Selig. Rozumie swój świat na bardzo dosłownym poziomie i nie dąży do tego, by stać się kimś więcej niż jest.

Bertha Holly - Jako żona Setha, zna swoje miejsce w hierarchii pensjonatu, ale wciąż ma coś do powiedzenia w podejmowaniu decyzji i często wyraża swoją opinię. Bardzo kochająca matka rodziny z pensjonatu. W końcu mówi Mattie, że jedyne dwie rzeczy, których potrzebujesz w swoim życiu, to miłość i śmiech; rzeczy, w które wierzyła i które pomogły jej przetrwać.

Bynum Walker — Bynum czuje się również dobrze ze swoją tożsamością afrykańskiego kuglarza, jest jedną z niewielu postaci, które rozumieją swoją tożsamość. Przekonany, że każdy ma swoją piosenkę, Bynum utrwala temat tożsamości i nieustannego jej poszukiwania.

Rutherford Selig – To podejrzenie białego handlarza utrwala nieufność między rasami na Północy i powtarzanie się historii. Tożsamość Seliga jest dobrze poparta historią jego przodków i zawodami, które on i oni wybrali.

Jeremy Furlow - Pokolenie młodsze od Hollys, Jeremy reprezentuje młode pokolenie bez celu i próbujące odnaleźć własną tożsamość jako pierwsi wyzwoleni niewolnicy. Postać Jeremy'ego, grająca bluesa, jest klasyfikowana jako uprzejmy, młody artysta, który chce szybko zarobić pieniądze i podróżować po kraju. Nieustannie szuka uwagi kobiet z jego otoczenia i stara się znaleźć dla siebie idealną dziewczynę.

Herald Loomis - Będąc zniewolonym przez Joe Turnera przez siedem lat, Loomis całkowicie zagubił się w życiu. W końcu znajduje swoją piosenkę, niezależną, samowystarczalną piosenkę, którą może z dumą śpiewać.

Zonia Loomis - Podobnie jak Reuben, Zonia reprezentuje kolejne niewinne, podatne na zginanie pokolenie. Istnieje poczucie, że historia się powtórzy, jeśli następne pokolenie nie będzie nauczane inaczej.

Mattie Campbell – Początkowo szukał Bynuma w pensjonacie Setha, Mattie mieszka tam po tym, jak Jeremy zaprosił ją do siebie po tym, jak jej chłopak, Jack, ją zostawił. W desperackim poszukiwaniu miłości Mattie reprezentuje naiwną, niedoświadczoną grupę młodych uwolnionych niewolników, którzy przenieśli się na północ w poszukiwaniu dobrobytu. Mattie wymaga od mężczyzny dopełnienia swojej tożsamości, jest słaba i służalcza; do czego byłaby przyzwyczajona jako niewolnica z Południa.

Rueben Mercer - Reuben reprezentuje powtarzalność historii. Już jako nastolatek Reuben zdaje sobie sprawę ze swojego miejsca w społeczeństwie, dostrzega duchowe różnice ludzi wokół niego i już w bardzo młodym wieku postanawia, że ​​potrzebuje kobiety, z którą mógłby się ostatecznie ustatkować i poślubić. Wiele ideałów, które są widoczne w dorosłych postaciach tej sztuki, jest zaszczepionych w Reubenie i powtórzy, dobre i złe, gdy dorośnie.

Molly Cunningham - Molly reprezentuje przeciwieństwo Mattie. Molly jest młoda, atrakcyjna i niezależna. Molly, niechętna nikomu, by już jej nie mówiono, co ma robić, jest przekonana, że ​​nigdy nie wróci na Południe i nie chce być kojarzona z czymkolwiek, co wiązało się z jej dawnym życiem.

Martha Pentecost - Podobnie jak Molly, Martha jest niezależną Afroamerykanką. Próbowała uciec przed rasowymi prześladowaniami, ale wciąż znajduje je na północy. Dla siły odrzuca swoją afrykańską tożsamość i zwraca się ku chrześcijaństwu. Robi wszystko, aby zapewnić sobie przetrwanie i do końca pozostaje silną, samowystarczalną kobietą.

Joe Turner – Joe Turner jest w tej sztuce bardziej postacią reprezentacyjną niż postacią dosłowną. Nielegalnie porywając Czarnych, Turner reprezentuje zło rasistowskiego białego człowieka z Południa. Opiera się na osobie Joe Turneya, brata gubernatora Tennessee Petera Turneya . Patrz strony 53 i nast. w Rozmowach z Augustem Wilsonem : „Joe Turner był bratem Pete'a Turnera, który był gubernatorem Tennessee, który naciskał na Murzynów w peonażu”. Zobacz także autobiografię WC Handy'ego , s. 145: „Wraca do Joe Turneya (zwanego także Turnerem), brata Pete'a Turneya, byłego gubernatora Tennessee. Joe był odpowiedzialny za zabranie więźniów murzyńskich z Memphis do więzienia w Nashville. ich zbrodnie, gdy rzeczywiście miały miejsce, były zwykle bardzo drobne, a celem aresztowań było zapewnienie niezbędnej siły roboczej w miejscach wzdłuż rzeki. mogliby rozpocząć grę w kości. Kości będą toczyć się z błogością, aż do kręgu zostanie wciągnięta wymagana liczba robotników. Wtedy prawo spadnie na biedne diabły, aresztuje tyle, ile potrzeba do pracy, osądzi ich do hazardu na kangurowym sądzie, a potem przekażą sprawców Joe Turney'owi. Być może tej nocy wśród mrocznych dzwoneczków rozlegnie się płacz i lament. Jeśli któryś z nich przypadkiem spyta sąsiada, co się stało ze słodkim dobrym człowiekiem, była prawdopodobnie otrzyma odpowiedź pat, ' Mówią mi, że Joe Turner przyszedł i odszedł”.

Styl

W recenzji inscenizacji spektaklu Ethel Barrymore, Clive Barnes komentuje język, idiom i mieszankę naturalizmu i symboliki są pięknie zainscenizowane, a obsada jest doskonała w przedstawianiu realistycznej sztuki i rozwijaniu jej w przejmujący punkt kulminacyjny .

Język

Podobnie jak styl sztuki, język użyty w Joe Turner ma realistyczny charakter i przedstawia dialog dnia. Każda z postaci ma określony rytm i schemat mowy . Dialog postaci odzwierciedla również akcenty, które miałyby postacie; jak pensylwański pomruk Setha i południowy akcent Loomisa. A według Anne Fleche w dialogu brakuje suspensu i zaskoczenia, a komfort języka bohaterów zachęca do powracających, przytłaczających doświadczeń.

Motyw/pomysły

Głównymi tematami w Come and Gone Joe Turnera są tożsamość, migracja i dyskryminacja rasowa. Te podstawowe tematy to te, które August Wilson zwykle wykorzystuje w wielu swoich sztukach. jeden

  • Tożsamość: Najważniejszym tematem Joe Turnera jest idea tożsamości. Każda z postaci, niezależnie od tego, czy zdaje sobie z tego sprawę, poszukuje swojej tożsamości jako Amerykanin, Afrykanin, mężczyzna, kobieta, biznesmen i/lub artysta. Jak opisuje Alen Nadel: „Dla każdego z bohaterów poszukiwanie ludzkości jest formą pełni, której odmawiały im okoliczności i historia. Może to być bezpieczeństwo ekonomiczne lub uczciwe praktyki zatrudnienia, partner lub rodzina ”. (96) Tylko dlatego, że wojna domowa zadecydowała o emancypacji niewolników, nie oznaczało to, że prawa człowieka dla wyzwolonych niewolników były zagwarantowane. Afroamerykanie musieli walczyć o znalezienie tożsamości w dziwnym, wrogim środowisku, próbując jednocześnie zachować swoje afrykańskie korzenie.
  • Migracja: Przemieszczanie się ludzi po wyzwoleniu niewolników spowodowało wiele problemów społecznych i kulturowych w całym kraju. Wraz ze swobodą poruszania się pojawił się pomysł, że bez względu na pochodzenie, gdzieś w kraju można by sobie poradzić ekonomicznie, jeśli nie odnieść sukcesu.
  • Dyskryminacja rasowa: chociaż wydaje się, że na Północy istnieje obietnica pracy i wolności, często wydaje się, że jest ona podzielona rasowo jak Południe. Jeremy spotyka się z największą dyskryminacją, chociaż wszystkie postacie odczuwają skutki nietolerancji. Dyskryminacja nie tylko wpływa na mieszkańców pensjonatu, ale w całej grze widać jeszcze głębszy poziom wyzysku. Selig dostaje wynagrodzenie za znalezienie ludzi, których przenosi, biali policjanci zabierają pieniądze Jeremy'ego, podobnie jak brygadzista przy budowie drogi, a Selig zawsze stara się uzyskać lepszą cenę od Setha za swoją pracę. Mimo że wojna domowa się skończyła, Afroamerykanie nadal byli traktowani jako przedmioty, a nie ludzie.

Spektakl

Większość spektaklu w Come and Gone Joe Turnera związana jest z duchowością i religijnymi cechami bohaterów. Bynum często wykonuje to, co postacie w sztuce nazywają czynnościami voodoo . Na początku sztuki określany jest jako rozlew krwi gołębi i ma ciekawe, różne amulety szczęścia i nietradycyjne środki zaradcze. Również wtedy, gdy Loomis zostaje opętany przez Ducha Świętego pod koniec aktu, potrzebne są spektakularne sytuacje i przedstawienia. Wraz z tym „posiadaniem” jest piosenka juba, która wymaga śpiewu i tańca „tak afrykańskiego, jak to tylko możliwe”, z Sethem grającym na harmonijce, śpiewem i bębnieniem Bynum oraz Jeremy'm grającym na gitarze.

Jednak większość spektaklu nie jest wcale spektaklem. W większości jest to kronika życia codziennego mieszkańców pensjonatu. Niektórzy krytycy sztuki krytykują nawet długość sztuki i mówią, że sztuka miała „mało akcji, ale sceny z ludźmi krzyczącymi na siebie”. W ten sposób struktura spektaklu jest zgodna z gatunkiem realizmu, ponieważ przedstawia prawdziwe życie na scenie, z wykonywanymi codziennymi czynnościami; jak gotowanie, sprzątanie itp.

Muzyka

Muzyka w tej społeczności wydaje się być kluczowym katalizatorem społecznym. Wiele postaci albo gra na instrumencie, albo śpiewa; Seth gra na harmonijce , Jeremy na gitarze , a Zonia i Bynum śpiewają podczas gry. Zonia jest słyszana pod koniec pierwszej sceny aktu I „śpiewa i gra w grę”. Ta piosenka z placu zabaw jest zupełnie niewinna i opowiada o młodej dziewczynie, która często popełnia błędy. Ta piosenka służy do dalszego scharakteryzowania Zoni, pokazując ją jako najbardziej niewinną postać w sztuce. Jeremy gra na gitarze, co również ma typowe skojarzenia związane z postacią, którą gra Jeremy. Jest naiwną, młodą postacią, która jest świeża dla świata. Podobnie jak jego gitara, Jeremy jest modny i często reprezentuje popularną, młodzieńczą kulturę. Seth gra na harmonijce podczas juby wykonywanej na scenie. Dżuba jest opisana jako:

Juba przypomina krzyki afrykańskich niewolników. To taniec na wezwanie i odpowiedź. Bynum siedzi przy stole i bębnie. Nawołuje do tańca, gdy inne klaskają, tasują i tupią wokół stołu. Powinno być jak najbardziej afrykańskie, z wykonawcami doprowadzającymi się do szaleństwa. Słowa mogą być improwizowane, ale powinny zawierać pewną wzmiankę o Duchu Świętym.

Ta piosenka jest dla Afroamerykanów sposobem na wzajemne relacje i kontynuację relacji ze swoim dziedzictwem. Wreszcie, Bynum jest często widziany i słyszany śpiewając przez cały program. Po raz pierwszy śpiewa, aby rozjaśnić nastrój po pracy, którą wykonuje. Później śpiewa o Joe Turnerze porywającym niewolników i zmuszającym ich do pracy w jego łańcuchowym gangu. Śpiew Bynuma jest charakterystyką jego mądrości i wieku. Wydaje się, że zna piosenkę na każdą okazję i na każdą okazję. Nie tylko fizycznie śpiewa na scenie, postać Bynuma odnosi się również do „znalezienia swojej piosenki”. Muzyka jest dla tego człowieka tak ważna, że ​​dusza i cel życia każdego człowieka są nacechowane przez jego pieśń.

Wilson był również znany z tego, że był pod silnym wpływem okresu muzyki bluesowej. Tytuł sztuki na przykład to wers z piosenki bluesowej, a pomysł kradzieży piosenki to wielka tragedia. Również muzyka utrwala problemy rasowe tamtych czasów, ponieważ Jeremy jest często zastrzelony przez białych mężczyzn za zdolności muzyczne.

Przykładowa historia produkcji

Come and Gone Joe Turnera został po raz pierwszy wyprodukowany w 1986 roku w Yale Repertory Theatre.

Później, do przeglądu prasowego, otwarto 26 marca 1988 roku w Ethel Barrymore Theatre na Broadwayu w Nowym Jorku, z następującą obsadą:

Reżyserem był Lloyd Richards . W produkcji pracowali scenograf Scott Bradley, projektantka kostiumów Pamela Peterson, projektant oświetlenia Michael Giannitti, dyrektor muzyczny Dwight Andrews, kierownik produkcji Karen L. Carpenter, kierownik sceny Elliott Woodruff oraz konsultanci castingu Meg Simon i Fran Kumin.

Nagrody i nominacje

Nagrody
  • 1988 Nagroda Koła Nowojorskich Krytyków Dramatu za najlepszą sztukę
  • 2009 Tony Award dla najlepszego aktora drugoplanowego w sztuce (Roger Robinson)
  • 2009 Tony Award za najlepszy projekt oświetlenia do spektaklu (Brian MacDevitt)
  • Nagroda Świata Teatralnego 2009
Nominacje
  • 1988 Drama Desk Award za najlepszą sztukę
  • 1988 Tony Award za najlepszą sztukę
  • 2009 Tony Award za najlepsze wznowienie sztuki
  • 2009 Tony Award za najlepszą reżyserię sztuki
  • 2009 Tony Award za najlepszy sceniczny projekt sztuki
  • 2009 Tony Award za najlepszy projekt dźwiękowy sztuki

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Wilson, sierpień (1986). Joe Turner's Come and Gone: sztuka w dwóch aktach (pierwsze wyd.). Nowy Jork: sn OCLC  18599550 .

Zewnętrzne linki