Krajowa Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania - National College of Art and Design

Narodowa Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania
Coláiste Náisiúnta Ealaíne to Deartha
National College of Art and Design.JPG
Dawne nazwiska
National College of Art,
Dublin Metropolitan School of Art
Rodzaj Publiczny
Przyjęty 1746
Studenci 950 (pełny etat); 600 (w niepełnym wymiarze godzin)
Lokalizacja ,
Afiliacje University College Dublin (UCD), 2010–obecnie
NUI , 1997–2010
Strona internetowa ncad .ie

Narodowy College of Art and Design ( NCAD ) jest najstarszą instytucją sztuki Irlandii, oferujący najszerszą gamę stopni sztuki i wzornictwa na poziomie licencjackim i podyplomowym w kraju. Powstała jako szkoła rysunku w 1746 roku, wielu najważniejszych irlandzkich artystów, projektantów i pedagogów sztuki studiowało lub nauczało w college'u. NCAD zawsze znajdowało się w centrum Dublina, aw 1980 roku zostało przeniesione do historycznego obszaru Liberties . Kolegium ma około 950 studentów studiów stacjonarnych i kolejnych 600 studiujących w niepełnym wymiarze godzin, a studenci NCAD pochodzą z ponad czterdziestu krajów. NCAD jest uznanym kolegium University College Dublin . Jest również członkiem Europejskiej Ligi Instytutów Sztuki .

Historia

Przegląd

National College of Art and Design może prześledzić swoje początki w nieprzerwanej linii aż do szkoły rysunku założonej przez Roberta Westa na George's Lane w 1746 roku, a następnie sponsorowanej przez Towarzystwo Dublińskie. Na instytucję z kolei wpłynęło francuskie oświecenie, wiktoriańskie szkoły projektowania, w tym wzornictwo przemysłowe, ruch Arts and Crafts , poszukiwanie irlandzkiej tożsamości narodowej oraz innowacje w brytyjskiej edukacji artystycznej w latach 60. XX wieku. Szkoła odegrała również rolę w irlandzkim rozwoju społecznym i kulturowym - wywarła znaczący wpływ na irlandzką szkołę malarstwa i rzeźby w XVIII wieku, a także wpłynęła na poziom stosowanego ornamentu w architekturze i rzemiośle. Większość znaczących irlandzkich artystów spędziła jakiś czas w college'u, aw dwudziestym wieku kadra pedagogiczna obejmowała Sir Williama Orpena , Olivera Shepparda , Oswalda Reevesa, Harry'ego Clarke'a , Seana Keatinga , Maurice'a MacGonigala, Laurence'a Campbella i Bernardusa Romeina.

Otwarcie irlandzkiej kultury w latach sześćdziesiątych miało głęboki wpływ na uczelnię, powodując lata niepokojów studenckich i zamykanie przez rząd. Centralnym punktem była debata na temat modernizmu kontra tradycyjna dyscyplina oraz kontrola sprawowana przez Departament Edukacji i jego poprzedników. Pojawiła się również presja na reformę wzornictwa przemysłowego w obliczu nowej ekonomicznej przyszłości niepodległej Irlandii i ponownie w ramach Wspólnego Rynku. Konsekwencją całej tej rewolucji był statut z 1971 r., który przywrócił uczelnię, dając jej swobodę prowadzenia własnych spraw naukowych. Kolegium zostało dalej zrestrukturyzowane w 1975 roku i rozwinięto szeroką gamę kierunków studiów.

Po przeniesieniu się na Thomas Street na początku lat 80. uczelnia rozszerzyła swoją ofertę studiów licencjackich i wprowadziła szereg kursów podyplomowych i opcji opartych na badaniach do poziomu doktoranckiego.

Oś czasu

Wczesne lata

  • 1746: Towarzystwo Dublińskie (później Królewskie Towarzystwo Dublińskie ) postanowiło dotować Szkołę Rysunkową Roberta Westa przy George's Lane (później Georges Street) za pomocą składek studenckich.
  • 1750: Towarzystwo Dublińskie przeznaczyło pomieszczenia dla szkoły rysunkowej w swojej siedzibie w Shaw's Court przy Dame Street - stajnie zostały przekształcone w szkoły rysunkowe. West był Mistrzem Szkoły Figur, a James Marrin był Mistrzem Szkoły Krajobrazu i Ozdoby . Później Thomas Ivory został Mistrzem Szkoły Architektonicznej . Przez cały XVIII wiek Parlament Dubliński przyznawał coroczną dotację Towarzystwu Dublińskiemu, które obejmowało wsparcie dla szkoły. W rzeczywistości była to jedyna szkoła wspierana przez państwo w Wielkiej Brytanii i Irlandii. Towarzystwo corocznie przyznawało nagrody i medale najlepszym studentom, a także całej irlandzkiej społeczności artystycznej.
  • 1767: Towarzystwo przeniosło się do nowego budynku przy Grafton Street , do którego później przeniesiono Szkoły Rysunkowe z Shaw's Court.
  • 1796: Towarzystwo i jego szkoły zostały założone przy Hawkins Street.

Po akcie związkowym

  • 1800: Od tego roku dotacja państwowa zaczęła pochodzić z parlamentu Zjednoczonego Królestwa w Westminster. Doprowadziło to do wielu ciągłych tarć z Departamentem Skarbu i innymi gałęziami rządu w Londynie, ponieważ establishment Westminster był znacznie mniej przychylny Towarzystwu i jego pracy i dążył do scentralizowania bezpośredniej kontroli z Londynu.
  • 1811: Dodano czwartą szkołę — oprócz Rysunku Figur, Rysunku Krajobrazu i Ozdoby oraz Rysunku Architektonicznego — Szkołę Modelowania, do której dyrektorem został mianowany wybitny irlandzki rzeźbiarz Edward Smyth . Wszystkie szkoły, z wyjątkiem Szkoły Modelarstwa, oferowały tylko rysunek — bez malowania. Metoda nauczania polegała na rysowaniu aktu modelki, antyków, kopiowaniu grafik i rysunków. Kluczowym elementem była nauka rysowania wzorów zdobniczych, która po 1854 roku stała się głównym elementem.
  • 1815: Towarzystwo przeniosło się do Leinster House na Kildare Street, a wkrótce potem przebudowało stajnie na szkołę rysunkową. Stajnie znajdowały się na terenie wykorzystywanym później przez Bibliotekę Narodową .
  • 1820: Towarzystwo Dublińskie staje się Królewskim Towarzystwem Dublińskim.
  • 1827: Wybudowano stałe szkoły rysunkowe obok Leinster House wraz z galerią, która służyła do wystawiania pedagogicznej kolekcji rzeźby i ogólnie dzieł sztuki. Szkoły były poniżej, w piwnicy.

Nadzór w Londynie

  • 1849: Board of Trade w Londynie przejął kontrolę nad Szkołą jako szkołą projektowania (dla przemysłu) i przyznał jej bezpośredni głos finansowania, zarządzany przez Królewskie Towarzystwo Dublińskie.
  • 1854: Kontrola szkoły została przekazana nowo utworzonemu Departamentowi Nauki i Sztuki z siedzibą w South Kensington w Londynie. Szkoła została dostosowana do nowego londyńskiego programu nauczania, kładącego nacisk na edukację projektową. Edukacja artystyczna pod koniec XIX wieku w Irlandii była prowincją Królewskiej Akademii Hibernian .

Instytucja państwowa

  • 1877: Szkoła została wykupiona od Królewskiego Towarzystwa Dublińskiego przez rząd brytyjski i staje się Dublin Metropolitan School of Art , szkołą w całości wspieraną centralnie przez Departament Nauki i Sztuki, współpracującą lokalnie z Dyrektorem ds. Nauki i Sztuki w Dublinie , który był również odpowiedzialny za Bibliotekę i Muzeum oraz niektóre inne instytucje. Pod koniec XIX wieku wzornictwo koronek było promowane w szkole, a także w całej Irlandii.

Nadzór w Dublinie

  • 1900: Przekazanie kontroli do nowo utworzonego irlandzkiego Departamentu Rolnictwa i Instrukcji Technicznych, założonego przez Horace'a Plunketta i opartego na Merrion Street, aczkolwiek z głosowaniem w sprawie finansowania nadal pochodzi z Ministerstwa Skarbu w Londynie. Przed Wielką Wojną wprowadzono poważne reformy , zwłaszcza rozwój zajęć rzemieślniczych, zwłaszcza w zakresie witrażu (uczniowie m.in. Harry Clarke , Michael Healy i Wilhelmina Geddes), emalii i metaloplastyki, a także zajęć z życia prowadzonych przez Williama Orpena .
  • 1914: Od tego dnia szkoła doświadczała trudności w zakresie zasobów, a późniejsza niestabilność polityczna tylko się zwiększyła.
  • 1924: Departament Edukacji niezależnego państwa irlandzkiego przejął kontrolę nad Metropolitan School of Art.

Narodowe Kolegium Sztuki

  • 1936: Metropolitan School of Art przekształciła się w National College of Art z profesorami projektowania, malarstwa i rzeźby. Następnie dołączyły wydziały Tkactwa i Ceramiki.
  • 1969: Po serii negatywnych raportów domagających się reformy w Kolegium, rozwinęła się sytuacja kryzysowa prowadząca do okresowego zamykania Szkoły przez Rząd.

Narodowa Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania

  • 1971: Oireachtas uchwala Ustawę o Narodowej Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania – miała nią kierować rada (An Bord) powołana przez Ministra Edukacji.
  • 1972: 1 maja był dniem założenia National College of Art and Design (Coláiste Náisiúnta Elaíne to Deartha).
  • 1974: Jonah Jones został mianowany dyrektorem.
  • 1975: Przyjęcie struktury Wydziału: Wydział Sztuk Pięknych (z wydziałami Malarstwa, Grafiki, Rzeźby); Wydział Wzornictwa (z wydziałami Rzemiosła, Mody i Tekstyliów, Wzornictwa Przemysłowego, Komunikacji Wizualnej); Wydział Historii Sztuki i Wzornictwa oraz Studiów Uzupełniających; Wydział Edukacji i Studiów Zaocznych; Katedra Studiów Przeddyplomowych (kierunek wspólny pierwszego roku).
  • 1976: NCAD otrzymało desygnację przez Urząd Szkolnictwa Wyższego.

Ulica Tomasza

  • 1980: Noel Sheridan został mianowany dyrektorem. Zakup lokalu Powers Distillery przy Thomas Street. Wydział Komunikacji Wizualnej przeniósł się do nowych budynków, a kolejne wydziały przeniosły się do kampusu w kolejnych latach. Stopnie przyznane po raz pierwszy.
  • 1984: Kursy dyplomowe z komunikacji wizualnej i wzornictwa przemysłowego zatwierdzone przez Narodową Radę ds. Nagród Edukacyjnych tytułem Bachelor of Design (B Des).
  • 1985: Kursy dyplomowe w zakresie sztuk pięknych i historii sztuki ze sztukami pięknymi zatwierdzone przez NCEA z oznaczeniem BA.
  • 1988: Przyznanie pierwszego stopnia magistra. Przyznano pierwszy Honorowy ANCAD.
  • 1989: Noel Sheridan wziął urlop naukowy, aby pracować w Australii, a dla stabilności powołano pełnoprawnego dyrektora, profesora Johna Turpina.
  • 1994: Noel Sheridan powrócił jako dyrektor.
  • 1995: Grudzień: Rozpoczęcie obchodów 250. rocznicy NCAD, nabożeństwem ekumenicznym w katedrze Christ Church z udziałem Prezydenta Mary Robinson.
  • 1996: Kontynuowano obchody 250 NCAD wraz z publikacją Historii Kolegium profesora Johna Turpina i wystawami prac dyplomowych w różnych miejscach w mieście, w tym w Galerii RHA Gallagher. Kolegium stało się uznanym kolegium National University of Ireland.
  • 1998: College opuścił teren Leinster Lane, który zajmował od 1827 roku, i nabył starą remizę strażacką Thomas Street, przemianowaną na Harry Clarke House, a teraz z zapleczem wykładowym i personelem. Nowa Szkoła Projektowania dla Przemysłu została ukończona i gotowa (oddano na zlecenie dedykowane Projekty Budowlane dla Przemysłu). Kolegium przyznało swój pierwszy doktorat.

Uczelnia NUI

  • 1999: Pierwszy nabór studentów w ramach walidacji kursów NUI.
  • 2000: Uroczysta ceremonia podpisania stowarzyszenia Kolegium z National University of Ireland w styczniu 2000 r. z udziałem An Taoiseach, pana Bertie Ahern, TD, kanclerza National University of Ireland, dr Garretta FitzGerald, członków Senatu NUI, Departament Edukacji i Nauki, Kuratorium Szkolnictwa Wyższego oraz Krajowej Rady ds. Nagród Edukacyjnych.
  • 2001: Nowe kursy zatwierdzone przez NUI: Certyfikat NUI w Rysunku i Badaniach Wizualnych; Dyplom Wyższego NUI w Społecznościowej Edukacji Artystycznej; Dyplom NUI w nauczaniu sztuki; magister historii sztuki i sztuki użytkowej; Magister Wirtualnej Rzeczywistości.
  • 2006: Wprowadzono trzech nauczycieli magisterskich: MA Historia Projektowania i Kultura Materialna; Magister sztuki w cyfrowym świecie; Magister sztuki we współczesnym świecie.
  • 2009: An Bord zatwierdził decyzję Rady Akademickiej o przejściu na 3-letnią strukturę studiów licencjackich z kontynuacją do dwuletnich studiów magisterskich i dalszych, kolejne trzyletnie studia doktoranckie/doktoranckie.
  • 2009: Otwarcie Galerii NCAD (z pomieszczeniami socjalnymi i studio nad głową).
  • 2010: NCAD nawiązał dialog zarówno z TCD, jak i UCD w sprawie walidacji nagród Kolegium oraz krytycznych powiązań, które mogą zostać nawiązane między każdą z instytucji. W czerwcu 2010 An Bord podjął strategiczną decyzję o kontynuowaniu rozmów tylko z UCD w celu stworzenia strategicznego sojuszu z tą uczelnią.

UCD College

  • 2011: NCAD zmienił się z Recognized College of NUI na Recognized College of UCD, a stopnie NCAD są od tego czasu zatwierdzane przez UCD.
  • 2018: styczeń: Sarah Glennie, była dyrektor IMMA, objęła stanowisko dyrektora NCAD

Kampus

Przez większość swojej historii NCAD mieściło się przy Kildare Street, w szeregu budynków przylegających do Dáil (parlamentu) i Biblioteki Narodowej Irlandii. Wraz ze wzrostem liczby studentów i zapotrzebowaniem na dodatkową przestrzeń przez Dail, Kolegium przeniosło się do Liberties na początku lat osiemdziesiątych, na miejsce przy 100 Thomas Street, które było dawniej siedzibą destylarni whisky Power's.

Kampus o powierzchni sześciu akrów znajduje się obok słynnego kościoła św. Augustyna i św. Jana, autorstwa gotyckiego odrodzenia Edwarda Welby Pugina (rozpoczęty 1862), w którym znajdują się witraże autorstwa absolwentów NCAD, Michaela Healy'ego i Harry'ego Clarke'a (i jego studio).

Kampus składa się z budynków z XIX, XX i XXI wieku. Największym z oryginalnych budynków destylarni Powers jest pięciokondygnacyjny Spichlerz, zwieńczony kopułą z wiatrowskazem z datą 1817. Inne oryginalne budynki wykorzystywane przez kolegium to m.in. Caroe (c.1876), budynek zegara i rezydencja gorzelnika. Charakterystyczne cechy związane z produkcją whisky to trzy oryginalne gigantyczne alembiki, niegdyś zamknięte, ale teraz znajdujące się na obrzeżach Placu Czerwonego (część oryginalnego budynku pieca jest teraz zintegrowana z aneksem Biblioteki), a także dwa oryginalne pięć maszynowni, w tym najbardziej godna uwagi, parowozownia nr 5 z silnikiem belkowym o mocy 250 koni mechanicznych oraz mniejszy z oryginalnych dwóch kominów. Większość studentów studiów stacjonarnych ma wydzieloną przestrzeń studyjną w Spichlerzu lub w Budynku Projektowym dla Przemysłu (zbudowanym w 1998 r.). Studencka kawiarnia, która pierwotnie była kantyną pracowniczą Power, znajduje się w sklepionych podziemiach Domu Administracyjnego i Urzędów.

W 1998 College nabył starą Thomas Street Fire Station, pierwszą zmotoryzowaną straż pożarną w Dublinie, która została zaprojektowana przez Charlesa J. McCarthy'ego (1911). Przemianowany na Harry Clarke House, mieści się obecnie sala wykładowa, sale seminaryjne i biura personelu. Pomiędzy nim a Counting House znajduje się modernistyczna Galeria NCAD (z pokojem dla personelu i przestrzenią studyjną nad głową), która została zaprojektowana przez Murraya O'Laoire'a i otwarta w 2009 roku.

Od 2017 roku kampus College znajduje się w Dublinie (Dublin Discovery Trail), wycieczce z przewodnikiem, która wprowadza odwiedzających zarówno w współczesną uczelnię, jak i historię tego miejsca i budynków.

Wybitne obiekty na kampusie

  • Biblioteka Edwarda Murphy'ego, znajdująca się w The Granary, nosi imię wieloletniego głównego bibliotekarza Kolegium i założyciela NIVAL; posiada obszerną kolekcję materiałów związanych ze sztuką XIX, XX i XXI wieku, wzornictwem i kulturą wizualną oraz posiada prawie 100 000 książek.
  • NIVAL (Narodowa Irlandzka Biblioteka Sztuk Wizualnych) znajduje się w budynku Zegara na terenie kampusu i jest publicznym źródłem badawczym poświęconym dokumentacji irlandzkiej sztuki wizualnej i designu XX i XXI wieku. Gromadzi, przechowuje i udostępnia do badań niezrównany zbiór dokumentacji o irlandzkiej sztuce i designie we wszystkich mediach.
  • Galeria NCAD to modernistyczna przestrzeń wystawiennicza, która posiada stały program wystaw artystów krajowych i zagranicznych oraz krótsze pokazy prac obecnych studentów.
  • Distillers Press to warsztat typografii i druku typograficznego NCAD, znajdujący się w Departamencie Projektowania Komunikacji. Prasa koncentruje się na edukacji i eksperymentowaniu w typografii i tworzeniu obrazów opartych na reliefach. Prasa posiada znaczną kolekcję sprzętu drukarskiego oraz czcionek drewnianych i metalowych z XIX, XX i XXI wieku.
  • Origin8 to centrum komercjalizacji i innowacji, w którym firmy typu spin-out z kampusu pracują nad założeniem własnej firmy, a badacze projektujący współpracują z firmami z różnych branż.

Struktura akademicka

NCAD składa się z czterech szkół: Projektowania, Sztuk Pięknych, Kultury Wizualnej i Edukacji, które zapewniają szereg kursów licencjackich i podyplomowych oraz studia oparte na badaniach naukowych do poziomu doktoranckiego.

Student

W Szkołach Sztuk Pięknych, Projektowania i Edukacji uczniowie wchodzą na wspólny pierwszy rok, aby podjąć trzyletnie studia licencjackie (z wyróżnieniem), które obejmują interdyscyplinarny pierwszy semestr. Specjalizacje licencjackie są dostępne w zakresie ceramiki i szkła, projektowania mody, projektowania graficznego, ilustracji, projektowania interakcji, biżuterii i przedmiotów, mediów, druku, projektowania produktów, rzeźby i rozszerzonej praktyki, sztuki tekstylnej i artefaktów oraz projektowania tekstyliów i powierzchni. Dodatkowo, w połączeniu z School of Education, studenci mogą skorzystać z czteroletniego dyplomu licencjackiego Joint Honours (aby zakwalifikować się do nauczania na drugim poziomie) w połączeniu z dowolną specjalizacją Kolegium. Kultura Wizualna jest składnikiem wszystkich kursów dyplomowych, a Szkoła Kultury Wizualnej oferuje również jedną (nieopartą na studiach) trzyletnią ścieżkę studiów. Istnieje również opcja Visual Culture Joint Honors w połączeniu z dowolną specjalizacją Kolegium. Od roku akademickiego 2018/19 NCAD zapowiedziało wprowadzenie Studia+, które umożliwi wszystkim studentom studiów artystycznych i projektowych przedłużone czteroletnie studia, które dadzą możliwość studiowania za granicą w ramach programu Erasmus lub zdobycia praktycznego doświadczenia zawodowego w forma stażu branżowego w projektach komercyjnych, społecznych lub społecznych na żywo w Irlandii lub za granicą. Studenci otrzymają licencjat z projektowania lub sztuk pięknych lub BA International.

Podyplomowy

NCAD oferuje najszerszy zakres specjalistycznych i interdyscyplinarnych studiów magisterskich ze sztuki i projektowania w Irlandii: MA Interaction Design; Magister projektowania urządzeń medycznych; Projektowanie MSZ; MSZ sztuki piękne; magister/mgr Sztuka we współczesnym świecie; Magister historii projektowania i kultury materialnej; Professional Master in Education (sztuka i projektowanie); Magister Sztuka Zaangażowana Społecznie i Dalsze Kształcenie;

Kształcenie ustawiczne w zakresie sztuki i projektowania

CEAD oferuje akredytowane kursy w niepełnym wymiarze godzin (w ramach Krajowych Ram Kwalifikacji), a także niekredytowe kursy sztuki i projektowania w zakresie ponad pięćdziesięciu opcji. Liczba studentów CEAD liczy ponad 500 osób.

Znani absolwenci

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki

Współrzędne : 53° 20′34″N 6°16′44″W / 53,34278°N 6,27889°W / 53.34278; -6,27889