Siódemka i Ragged Tiger -Seven and the Ragged Tiger
Siódemka i Ragged Tiger | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny autorstwa | ||||
Wydany | 21 listopada 1983 | |||
Nagrany | maj–czerwiec 1983 | |||
Studio | POWIETRZE ( Montserrat ) | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 37 : 36 | |||
Etykieta | EMI | |||
Producent |
|
|||
Chronologia Duran Duran | ||||
| ||||
Single z Siódemki i Ragged Tiger | ||||
|
Siedem i Ragged Tiger to trzeci studyjny album przez angielskiego nowa fala zespołu Duran Duran , wydany w dniu 21 listopada 1983 roku przez EMI . Był to pierwszy i jedyny album zespołu na liście UK Albums Chart i okazał się ostatnim studyjnym albumem najsłynniejszego składu zespołu aż do 2004 roku w Astronaut .
Wokalista Simon Le Bon powiedział, że album „jest opowieścią przygodową o małym zespole komandosów. 'The Seven' jest dla nas – pięciu członków zespołu i dwóch menedżerów – a 'The Ragged Tiger' to sukces. Siedem osób biegających za sukcesem. To ambicja. O to właśnie chodzi.
EMI ponownie wydało album w 2010 roku w dwóch konfiguracjach: dwupłytowy digipak oraz trzypłytowy box set (składający się z dwóch płyt CD i jednego DVD). Ten ostatni zawiera na DVD pierwsze oficjalne wydanie teledysku „ As the Lights Go Down ”.
Nagranie
W 1983 roku Duran Duran zamierzał spędzić rok poza Wielką Brytanią jako uchodźcy podatkowi , ponieważ ich dochody dramatycznie wzrosły po sukcesie Rio i wznowieniu debiutanckiego albumu Duran Duran z 1981 roku. Tak więc w maju 1983 roku zespół zaczął pisać i nagrywać demo w domku niedaleko Cannes na południu Francji z producentem Ianem Little'em . Zespół miał pewne problemy z pisaniem tam materiału, ale wciąż miał pomysły na większość piosenek, które pojawiły się na albumie. Kilka z nich zostało ukończonych, w tym utwór zatytułowany „Seven and the Ragged Tiger”, od którego nazwano album. Ta piosenka nigdy nie została oficjalnie wydana, ale jej część ostatecznie przekształciła się w utwór „The Seventh Stranger”. Wersja demonstracyjna oryginalnego utworu wyciekła do Internetu, choć w bardzo szorstkiej, wypaczonej formie. Uważa się, że nie istnieje żadne wysokiej jakości nagranie utworu.
Dzięki utworom napisanym podczas pobytu we Francji, zespół rozpoczął w maju nagrania w George Martin's Air Studios na karaibskiej wyspie Montserrat . Sesje, w których producent Ian Little dołączył do znacznie bardziej doświadczonego Alexa Sadkina , zatrzymałyby Duran Duran w Montserrat przez pięć tygodni. Podczas jednej z tych sesji klawiszowiec Nick Rhodes upadł i musiał zostać przewieziony do szpitala; gazety później donosiły, że było to spowodowane epizodem napadowego tachykardii (nieprawidłowo szybkiego bicia serca).
Wcześniejsze zobowiązania sprowadziły zespół z powrotem do Wielkiej Brytanii w lipcu 1983 roku, w tym koncert charytatywny przed księciem Karolem i księżną Dianą w Villa Park . Później ujawniono, że Irlandzka Armia Republikańska planowała podłożenie bomby na koncercie, aby zranić Charlesa i Dianę, ale członek IRA wysłany w celu przeprowadzenia spisku, Sean O'Callaghan , był w rzeczywistości informatorem pracującym dla Irlandzki rząd i skutecznie przyczynił się do odejścia od operacji.
Mniej więcej w tym czasie księżna Walii publicznie nazwała Duran Duran swoim ulubionym zespołem. Podczas pobytu w Wielkiej Brytanii zespół pracował nad kilkoma piosenkami w studiu w Londynie, po czym wrócił do Montserrat na ostatnią sesję pod koniec lata.
Po izolacji wyspy pod koniec sierpnia zespół przeniósł projekt do Sydney w Australii. Producenci Ian Little i Alex Sadkin kontynuowali współpracę z zespołem nad albumem, obecnie zatytułowanym Seven and the Ragged Tiger , w Studios 301 . Mówi się, że kłótnia w tym okresie między Johnem Taylorem i Alexem Sadkinem o przedłużające się miksowanie była kiełkowaniem pobocznego projektu Power Station, który miał miejsce w 1985 roku, gdy Taylor rozważał opuszczenie Duran Duran po raz pierwszy.
Zdjęcie na okładkę albumu zostało zrobione na schodach Biblioteki Stanowej Nowej Południowej Walii .
Wydanie, promocja i trasa
Zespół pozostał w Australii, a światowa trasa koncertowa Sing Blue Silver miała rozpocząć się w listopadzie 1983 roku w National Indoor Sports Center w Canberze . Wcześniej zespół wyruszył w piaski poza Sydney, aby nakręcić teledysk do pierwszego singla „ Union of the Snake ” z reżyserem Simonem Milne. Dwadzieścia cztery godziny przed wydaniem singla dla EMI, Nick Rhodes i Simon Le Bon odbyli całonocną sesję, aby dokończyć pisanie, nagrywanie i miksowanie strony B "Secret Oktober". W październiku wytwórnia płytowa zespołu wydała teledysk do „Union of the Snake” dla MTV na cały tydzień przed wydaniem singla w radiu.
Jednoczesne światowe wydanie albumu nastąpiło kilka tygodni później, 21 listopada. Album wszedł na pierwsze miejsce na brytyjskiej liście przebojów (do tej pory był tam ich jedynym albumem numer jeden) i osiągnął status platyny zaledwie tydzień po wydaniu. Osiągnął również 8. miejsce w USA i uzyskał status platyny do stycznia 1984 r., a ostatecznie podwójnej platyny.
Kolejny singiel „ New Moon on Monday ” został wydany w styczniu 1984 roku wraz z kolejnym ambitnym teledyskiem. W lutym zespół pojawił się na okładce magazynu Rolling Stone i zdobył dwie nagrody Grammy w nowych kategoriach teledysków Long Form i Short Form .
Nile Rodgers remiks „ Reflex ”, wydany w kwietniu, stał drugi numer zespołu jeden w Wielkiej Brytanii (do czterech tygodni) i pierwszy numer jeden w Stanach Zjednoczonych (dwa tygodnie na numer jeden na Billboard Hot 100).
Światowa trasa koncertowa albumu odbywała się na dużych halach i trwała przez pierwsze cztery miesiące 1984 roku. Film dokumentalny o trasie, Sing Blue Silver , został nakręcony przez Russella Mulcahy'ego , podobnie jak teledysk promujący „The Reflex” i koncert filmy Arena (Absurdalne pojęcie) i As The Lights Go Down . Podczas tej trasy nagrano również koncertowy album Arena . Teledysk z koncertu na żywo był nominowany do nagrody MTV Video Music Award za najlepszy występ sceniczny (ale przegrał z „ Jumpem ” Van Halena ).
Krytyczny odbiór
Sprawdź wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
The Daily Telegraph | |
Encyklopedia Muzyki Popularnej | |
Toczący Kamień | |
Przewodnik po albumach Rolling Stone | |
Przewodnik po rekordach alternatywnych | 6/10 |
Głos wioski | C+ |
Seven and the Ragged Tiger otrzymał mieszane recenzje po wydaniu, a wielu krytyków uznało go za gorszy od ich poprzednich dwóch albumów. W negatywnej recenzji Ira Robbins z Trouser Press nazwał album „żałosną kolekcją niedopracowanych melodii, bezsensownych tekstów i nadmiernie aktywnej studyjnej głupoty”, stwierdzając, że piosenki „nie są cholernie dobre”. Record Mirror nazwał album „żałosnym”, „bezużytecznym”, „niedobrym”, „pretensjonalnym”, „pompującym” i „prawdopodobnie pierwszym rozdziałem w ich upadku”. Robert Christgau dał albumowi mieszane recenzje, stwierdzając, że „jako osoby publiczne i być może jako ludzie, te imperialistyczne mięczaki są najbardziej godnymi ubolewania gwiazdami popu ery postpunkowej, jeśli nie postpresleyowskiej”, nazywając teksty „w najlepszym razie tępe” i powiedział: „Jeśli prędzej posłuchasz śpiewu maszyny niż Simona Le Bon, co zamierzasz zrobić z obydwoma?” Jednak pochwalił single z albumu jako „dwa razy przyjemniejsze niż wszystko, co Thomas Dolby syntetyzuje w dzisiejszych czasach”. W bardziej przychylnej recenzji Melody Maker powiedział, że album „przywraca niebezpieczeństwo i groźbę zespołowi, który niebezpiecznie zbliżał się do mdłego”.
W retrospektywnej recenzji Mike DeGagne z AllMusic stwierdził, że zawartość albumu „sprawia, że zespół nieznacznie przenosi się na arenę klubów tanecznych”, a piosenki „skłaniają się bardziej ku ich zdolności do tworzenia bardziej seksownego brzmienia poprzez elektronikę i instrumentację niż przez silne partnerstwo liryczno-muzyczne” i powiedział, że nawet niewydane utwory „zamieniają przystojną ostrość Durana Durana na bardziej lśniące brzmienie, słyszane głównie w „I Take the Dice” i „Cracks in the Pavement”” i że „to tutaj Le Osobowości Bona i Taylora zaczynają być przyćmione zapotrzebowaniem na tworzenie bardziej synth-snazzy i modnego stylu muzycznego.
Wykaz utworów
Wszystkie piosenki napisane i skomponowane przez Duran Duran.
- Strona pierwsza
- „ Odruch ” – 5:29
- „ Księżyc w nowiu w poniedziałek ” – 4:16
- „(Szukam) Pęknięcia w chodniku” – 3:38
- „Biorę kości” – 3:18
- „Zbrodni i namiętności” – 3:50
- Strona druga
- „ Zjednoczenie Węża ” – 4:20
- „Cienie po twojej stronie” – 4:03
- „Tygrys Tygrys” – 3:20
- „Siódmy nieznajomy” – 5:24
2010 reedycja
Dysk 2
- „ Czy jest coś, co powinienem wiedzieć? ”
- „Wiara w tym kolorze”
- „Wiara w ten kolor” [Alternatywna powolna mieszanka]
- „Tajny październik”
- „Tygrys Tygrys” [mix Ian Little]
- „Odruch” [Single mix]
- „Spraw, żebym się uśmiechnął (przyjdź i zobacz mnie)” [na żywo]
- „Nowa religia” [na żywo]
- „Odruch” [Na żywo]
- „Czy jest coś, co powinienem wiedzieć?” [Mieszanka potworów]
- „Unia Węża” [Małpa mix]
- „Księżyc w nowiu w poniedziałek” [miks taneczny]
- „Odruch” [miks taneczny]
DVD (Gdy gasną światła)
- Wprowadzenie: „Tygrys Tygrys”
- „ Czy jest coś, co powinienem wiedzieć? ”
- „ Głodny jak wilk ”
- „Związek Węża”
- „Nowa religia ”
- „Zachowaj modlitwę”
- „Rio”
- „Siódmy nieznajomy”
- „Szofer”
- "Planeta Ziemia"
- „Nieostrożne wspomnienia”
- „Dziewczyny w filmie”
Cechy szczególne
- Filmy muzyczne
- „Czy jest coś, co powinienem wiedzieć?”
- „Związek Węża”
- „Księżyc w nowiu w poniedziałek” [Wersja EP]
- "Odruch"
- „Księżyc w nowiu w poniedziałek” [wersja filmowa]
- Występ z Top of the Pops
- „Czy jest coś, co powinienem wiedzieć?”
- "Odruch"
Syngiel
- „ Zjednoczenie węża ” (październik 1983) #3 UK, #3 US
- „ Księżyc w nowiu w poniedziałek ” (styczeń 1984) nr 9 w Wielkiej Brytanii, nr 10 w USA
- „ Odruch ” (kwiecień 1984) nr 1 w Wielkiej Brytanii, nr 1 w USA
Personel
Duran Duran
- Simon Le Bon – wokal ołowiu
- Andy Taylor – gitary
- John Taylor – gitara basowa
- Roger Taylor – perkusja
- Nick Rhodes – instrumenty klawiszowe
Dodatkowi muzycy
- Andy Hamilton – saksofon sopranowy i tenorowy
- Rafał DeJesus – perkusja
- Mark Kennedy – perkusja
- Michelle Cobbs – chórki w „Union of the Snake” i „The Reflex”
- BJ Nelson – chórki w „Union of the Snake” i „The Reflex”
Produkcja
- Alex Sadkin – producent
- Ian Little – producent stowarzyszony
- Duran Duran – producenci stowarzyszony
- Phil Thornalley – inżynier nagrań i miksów
- Peter Wade-Schwier – inżynier nagrań
- Jim Taig – operator taśmy
- Malcolm Garrett – projekt graficzny
- Keith Breeden – ilustracja
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikaty i sprzedaż
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Kanada ( Kanada muzyczna ) | 3× Platyna | 300 000 ^ |
Finlandia ( Musiikkituottajat ) | Złoto | 25 000 |
Japonia | — | 150 000 |
Holandia ( NVPI ) | Złoto | 50 000 ^ |
Nowa Zelandia ( RMNZ ) | Platyna | 15 000 ^ |
Szwajcaria ( IFPI Szwajcaria) | Złoto | 25 000 ^ |
Wielka Brytania ( BPI ) | Platyna | 300 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | 2× Platyna | 2 000 000 ^ |
^ Dane liczbowe dotyczące dostaw na podstawie samej certyfikacji. |
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Wywiad z Ianem Little'em na SoundonSound.com
- Wywiad z Ianem Little'em w The Double Stop Podcast