Sześć stopni separacji (odtwórz) - Six Degrees of Separation (play)
Sześć stopni separacji | |
---|---|
Scenariusz | John Guare |
Data premiery | 1990 |
Miejsce premiery |
Mitzi E. Newhouse Theatre Nowy Jork |
Oryginalny język | język angielski |
Gatunek muzyczny | Dramat |
Oprawa | Nowy Jork |
Six Degrees of Separation to sztuka napisana przez amerykańskiego dramaturga Johna Guare'a, której premiera odbyła się w 1990 roku. Sztuka była nominowana do nagrody Pulitzera za dramat i była nominowana do nagrody Tony za najlepszą sztukę .
Sztuka bada egzystencjalne założenie, że każdy na świecie jest połączony ze wszystkimi innymi na świecie łańcuchem nie więcej niż sześciu znajomych, a więc „ sześciu stopni oddzielenia ”.
Został zaadaptowany do filmu o tej samej nazwie w 1993 roku.
Streszczenie
Młody czarny mężczyzna o imieniu Paul pojawia się w domu handlarza dziełami sztuki Flana Kittredge'a i jego żony Louisy, znanej po prostu jako „Ouisa”, którzy mieszkają z widokiem na Central Park w Nowym Jorku. Paul ma niewielką ranę kłutą w wyniku próby napadu i mówi, że jest przyjacielem ich dzieci z Uniwersytetu Harvarda . Kittredges próbują zdobyć pieniądze na zakup obrazu Paula Cézanne'a, a teraz mają tego rannego nieznajomego w swoim domu. Paul twierdzi, że jest w Nowym Jorku, aby spotkać się ze swoim ojcem, Sidneyem Poitierem , który reżyseruje filmową wersję musicalu Koty na Broadwayu . Paul nadal oczarowuje ich swoją historią, choć w rzeczywistości to wszystko jest kłamstwem: Paul nie jest studentem Harvardu, ale uzyskał szczegóły dotyczące Kittredges od innego studenta, którego uwiódł. W końcu Paul wykorzystuje swój dom do spotkania z naciągaczem, ale zostaje przyłapany na gorącym uczynku. Policja zostaje wezwana, ale Paul ucieka.
Wkrótce potem Paul rozpoczyna kolejny oszustwo przeciwko wrażliwemu młodemu mężczyźnie o imieniu Rick i jego mieszkającej na stałe dziewczynie, Elizabeth. Naiwna młoda para jest nowa w wielkim mieście, która właśnie przeprowadziła się do Nowego Jorku z Utah i, w oparciu o oszustwo Paula, zaprasza go do życia z nimi, dopóki nie załatwi wszystkiego ze swoim bogatym ojcem – który Paul mówi im, że to Flan Kittredge. Trio zostaje dobrymi przyjaciółmi, a Paul snuje opowieść o separacji od swojego rasistowskiego ojca; dziewczyna mówi Rickowi, żeby nie pożyczał Paulowi żadnych pieniędzy. Pewnej nocy Paul zabiera Ricka do miasta i uwodzi go, aby zdobyć pieniądze. Później tej nocy Rick mówi Elżbiecie, że Paula nie ma, że ma wszystkie ich pieniądze i że on i Paul uprawiali seks. W przypływie wściekłości okrutnie sugeruje, że ojciec Ricka zawsze kwestionował seksualność syna. Wkrótce potem Rick popełnia samobójstwo.
W desperacji Paul wzywa pomoc Kittredges. Częściowo z powodu napiętych relacji z dziećmi, Ouisa czuje, że czuje się emocjonalnie przywiązana do Paula, mając nadzieję, że będzie w stanie mu w jakiś sposób pomóc, mimo że był ich ofiarą. Przez długi i żmudny telefon zgadza się oddać w ręce policji; jednak podczas aresztowania on i para są rozdzieleni. Pomimo ich wysiłków – Ouisy bardziej niż Flana – jego los jest nierozwiązany, z wyjątkiem prawdopodobnie tragicznego końca. Pod koniec spektaklu, w kulminacyjnym momencie refleksji, wygłasza najsłynniejszy monolog sztuki :
Czytałem gdzieś, że wszystkich na tej planecie dzieli tylko sześć innych osób. Sześć stopni separacji. Między nami a wszystkimi innymi na tej planecie. Prezydent Stanów Zjednoczonych. Gondolier w Wenecji. uzupełnij nazwiska. Uważam, że A) niesamowicie pocieszające, że jesteśmy tak blisko i B) jak chińska tortura wodna, że jesteśmy tak blisko. Ponieważ musisz znaleźć odpowiednie sześć osób, aby nawiązać kontakt. To nie tylko wielkie nazwiska. To każdy. Pochodzący z lasu deszczowego. Ziemia Ognista. Eskimos. Ze wszystkimi na tej planecie jestem związany szlakiem sześciu osób. To głęboka myśl. Jak Paweł nas znalazł. Jak znaleźć mężczyznę, którego udaje, że jest synem. A może jest jego synem, chociaż w to wątpię. Jak każda osoba jest nowymi drzwiami, otwierającymi się na inne światy. Sześć stopni separacji między mną a wszystkimi innymi na tej planecie. Ale żeby znaleźć właściwe sześć osób.
Odlew historyczny
Postać | 1990 Off-Broadway obsadaway | 1990 Broadway obsada | 1992 West End obsada | 1993 Obsada filmowa | 1. krajowa obsada Tour | 2017 Broadway odrodzenie obsady |
---|---|---|---|---|---|---|
Ouisa Kittredge | Stockard Channing | Marlo Thomas | Allison Janney | |||
Flan Kittredge | John Cunningham | Paul Shelley | Donald Sutherland | John Cunningham | John Benjamin Hickey | |
Paweł | James McDaniel | Courtney B. Vance | Adrian Lester | Will Smith | Ntare Mwine | Corey Hawkins |
Kristin Griffith i Swoosie Kurtz przeczytali rolę Ouisy Kittredge na warsztatach w 1989 roku, zanim obsadzono Stockarda Channinga. Channing był pierwotnie niedostępny i zostało popełnione na przyjście na Broadway w innej grze, Neil Simon „s Jake'a Kobiet . Występ sztuki na Broadwayu został odwołany. Channing zagrał wcześniej w The House of Blue Leaves Johna Guare'a i zaproponował jej rolę w oficjalnym off-broadwayu. Kurtz później zastąpił Channinga podczas biegu na Broadwayu.
Historia produkcji
Spektakl miał premierę Off-Broadway w Mitzi E. Newhouse Theater w Lincoln Center 16 maja 1990 roku. Stockard Channing zdobyła nagrodę Obie dla najlepszej aktorki za swoją rolę. Guare zdobył nagrodę Obie za swój scenariusz.
Produkcja została przeniesiona do Teatru Vivian Beaumont na debiut na Broadwayu 8 listopada 1990 roku. Produkcja została zamknięta 5 stycznia 1992 roku po 485 przedstawieniach w reżyserii Jerry'ego Zaksa . Kelly Bishop zagrała rolę Ouisy jako zastępcy na Broadwayu, a Laura Linney zadebiutowała na Broadwayu jako zastępca roli Tess. Oryginalna produkcja na Broadwayu była nominowana do czterech nagród Tony Awards , zdobywając nagrodę za najlepszą reżyserię dla Zaksa. USA. Trasa krajowa rozpoczęła się w 1992 roku. Veronica Hamel zagrała także Ouisę w pierwszej produkcji w Chicago.
Sztuka zadebiutowała w Wielkiej Brytanii w 1992 roku w Royal Court Theatre, a następnie została przeniesiona do Comedy Theatre na West Endzie . W 2010 roku sztuka została wznowiona w teatrze Old Vic w Londynie z Lesley Manville w roli Ouisy.
Produkcja z 1995 roku w kanadyjskim Stage w Toronto , Ontario wystąpiła Fiona Reid jako Ouisa, Jim Mezon jako Flan i Nigel Shawn Williams jako Paul. Zarówno Williams, jak i Reid zdobyli nagrody Dora Mavor Moore za swoje występy, Williams jako wybitny występ mężczyzny w głównej roli – gra i Reid jako wybitny występ kobiety w głównej roli – gra .
W maju 2004 Michael Buffong wyreżyserował produkcję w Royal Exchange w Manchesterze z Lisą Eichhorn jako Ouissa Kittredge, Phillipem Brethertonem jako Flanders Kittredge i OT Fagbenle jako Paulem. OT Fabenle zdobył za swój występ nagrodę MEN .
Sztuka została wznowiona na Broadwayu w Ethel Barrymore Theatre w ograniczonym zaręczynowym otwarciu 5 kwietnia 2017 roku, z udziałem Allison Janney , Johna Benjamina Hickeya i Coreya Hawkinsa , w reżyserii Tripa Cullmana.
tło
Sztuka została zainspirowana prawdziwą historią Davida Hamptona , oszusta i złodzieja, któremu w latach 80. udało się przekonać wiele osób, że jest synem aktora Sidneya Poitiera . Pisarz John Guare był przyjacielem Inger McCabe Elliott i jej męża Osborna Elliotta . W październiku 1983 roku Hampton przyjechał do mieszkania Elliottów w Nowym Jorku i pozwolili mu spędzić noc. Następnego ranka Inger Elliott znalazła Hamptona w łóżku z innym mężczyzną, a później wezwała policję. Elliottowie opowiedzieli Guare'owi o tej historii, co zainspirowało go do napisania sztuki wiele lat później.
Po tym, jak sztuka odniosła dramatyczny i finansowy sukces, Hampton został osądzony i uniewinniony za nękanie Guare; czuł, że należy mu się udział w zyskach, których ostatecznie nigdy nie otrzymał.
Silny wpływ na spektaklu jest powieść Buszujący w zbożu przez JD Salinger . Jest do tego kilka bardzo jawnych nawiązań, jak na przykład, gdy protagonista tłumaczy pracę magisterską, którą właśnie napisał na temat Łapacza w Żyto rodzinie, która przyjmuje go na noc. Istnieją również bardziej subtelne aluzje wykonane zarówno w scenariuszu iw kinematografii w wersji filmowej, na przykład gdy różne postacie zaczynają brać na Holden Caulfield -esque cech i postaw.
Adaptacja filmowa
Guare zaadaptował sztukę do filmu wydanego w 1993 roku w reżyserii Freda Schepisiego . Channing była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki za rolę w filmie.
Nagrody i nominacje
Oryginalna produkcja na Broadwayu
Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Nominat | Wynik |
---|---|---|---|---|
1991 | Nagroda Tony | Najlepsza gra | Mianowany | |
Najlepszy występ głównego aktora w sztuce | Courtney B. Vance | Mianowany | ||
Najlepszy występ głównej aktorki w sztuce | Stockard Channing | Mianowany | ||
Najlepszy reżyseria sztuki | Jerry Zaks | Wygrała | ||
Nagroda Biurko Dramat | Znakomita nowa gra | Mianowany | ||
Wybitna aktorka w sztuce | Stockard Channing | Mianowany | ||
Wybitny reżyser spektaklu | Jerry Zaks | Wygrała | ||
Nagroda Zewnętrznego Koła Krytyków | Znakomita nowa sztuka na Broadwayu | Mianowany | ||
Wybitna aktorka w sztuce | Stockard Channing | Mianowany | ||
Wybitny reżyser | Jerry Zaks | Mianowany | ||
Nagroda Koła Nowojorskich Krytyków Dramatycznych | Najlepsza gra | John Guare | Wygrała | |
Nagrody Clarence Derwent | Najbardziej obiecujący męski wykonawca | James McDaniel | Wygrała |
Oryginalna produkcja londyńska
Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Nominat | Wynik |
---|---|---|---|---|
1993 | Nagroda Laurence'a Oliviera | Najlepsza nowa gra | Wygrała | |
Najlepsza aktorka w sztuce | Stockard Channing | Mianowany |
Odrodzenie Broadwayu w 2017 r.
Rok | Ceremonia wręczenia nagród | Kategoria | Nominat | Wynik |
---|---|---|---|---|
2017 | Nagroda Tony | Najlepsze odrodzenie sztuki | Mianowany | |
Najlepszy występ głównego aktora w sztuce | Corey Hawkins | Mianowany | ||
Nagroda Zewnętrznego Koła Krytyków | Wybitna aktorka w sztuce | Allison Janney | Mianowany | |
Nagroda Ligi Dramatu | Znakomite odrodzenie sztuki | Mianowany | ||
Znakomita wydajność | Corey Hawkins | Mianowany | ||
Allison Janney | Mianowany |
Zobacz też
Bibliografia
- ^ „Nagroda Pulitzera za dramat” pulitzer.org, obejrzano 13 listopada 2015
- ^ Krasner, David, wyd. (2008). Towarzysz dwudziestowiecznego amerykańskiego dramatu . Wileya. str. 364. Numer ISBN 9781405137348.
- ^ Plunka, Gene A. (2002). Czarna komedia Johna Guare'a . U Delaware, str. 190. Numer ISBN 9780874137637.
- ^ Jake's Women odwołane obejrzano 23.11.2016
- ^ Odtwórz notatki ze skryptu obejrzano 23.11.2016
- ^ „'Six Degrees of Separation' Broadway” playbillvault.com, obejrzano 13 listopada 2015
- ^ Pisarz, JACK ZINK, Teatr. "MARLO THOMAS KOBIETA STOPNI W SZEŚCIU STOPNI ODDZIELENIA, AKTORKA ODNAlazła kuszącą mieszankę inteligencji i kontrowersji - WŁAŚNIE TO, BY WYCIĄGNĄĆ JĄ Z TELEWIZJI I NA DROGĘ" . Sun-Sentinel.com . Źródło sie 31, 2019 .
- ^ pisarz, Sid Smith, Entertainment. "HAMEL DODAJE CIEPŁA `SZEŚCIU STOPNI" . chicagotribune.com . Źródło sie 31, 2019 .
- ^ Billington, Michael. "Recenzja. 'Sześć stopni oddalenia'" The Guardian , 19 stycznia 2010
- ^ „Notatki teatralne” . Toronto Star , 12 stycznia 1995 r.
- ^ „Zwycięzcy Dory”. Toronto Star , 27 czerwca 1995 r.
- ^ Paulson, Michael. „Allison Janney powraca na Broadway w odrodzeniu 'Six Degrees of Separation'” , The New York Times , 18 października 2016
- ^ Klemens, Olivia. „„Sześć stopni separacji” ogłasza politykę pośpiechu ” , 29 marca 2017 r.
- ^ New York Mag The Story of David Hampton obejrzano 27.07.2015
- ^ Larrt McShane (19 lipca 2003). „Hampton inspiracji sześciu stopni umiera” . Powiązane Prasa . Źródło 2008-08-17 .
- ^ „Odniesienia Catcher w Six Degrees of Separation” . Zarchiwizowane z oryginału dnia 2009-10-27 . Źródło 2019-08-30 .
- ^ Colin L. Ryono (2008). „Sześć stopni separacji” . Strona monologu filmowego Colina . Pobrano 2008-08-31 .
Dalsza lektura
- Guare, John (1990). Sześć stopni separacji: sztuka (wyd. pierwsze). Nowy Jork: Losowy dom. Numer ISBN 0-679-40161-X.
- Salinger, JD (1951). Łapacz w zbożu (pierwsze wydanie). Boston: Mały, Brązowy. Numer ISBN 0-316-76953-3.
- Wolfe, Graham. (2012). „Drzwi i puste przestrzenie: połączenie intertekstualne w Sześciu stopniach separacji Johna Guare'a”. Wymiany intertekstualne w dramacie amerykańskim . Wyd. Drew Eisenhauer i Brenda Murphy. Jefferson: McFarland. 217-231.
Linki zewnętrzne
- Sześć stopni separacji w internetowej bazie danych Broadway
- Sześć stopni separacji w internetowej bazie danych Broadway
- Sześć stopni separacji w internetowej Off-Broadwayowej bazie danych
- Artykuł o sześciu stopniach separacji [1]