Pot (grać) - Sweat (play)

Pocić się
Scenariusz Lynn Nottage
Data premiery 2015  ( 2015 )
Miejsce premiera Oregon Shakespeare Festival
Oryginalny język język angielski
Oprawa Reading, Pensylwania

Pot jest 2015 gra przez amerykański dramaturg Lynn Nottage . Zdobył nagrodę Pulitzera w kategorii dramat w 2017 roku . Sztuka miała swoją premierę na Oregon Shakespeare Festival w 2015 roku; został wyprodukowany off-Broadway w 2016 roku i na Broadwayu w 2017 roku gra jest na środku klasy robotniczej z Reading, Pensylwania .

tło

Lynn Nottage rozpoczęła pracę nad sztuką w 2011 roku, przeprowadzając wywiady z licznymi mieszkańcami Reading w Pensylwanii, która w tamtym czasie, według United States Census Bureau , była oficjalnie jednym z najbiedniejszych miast w Ameryce , ze wskaźnikiem ubóstwa przekraczającym 40%. Nottage powiedziała, że ​​szczególny wpływ na nią miał artykuł w New York Times, który opisywał konkretnie miasto, a bardziej ogólnie ruch Occupy Wall Street . Zbadała skutki dla mieszkańców utraty przemysłu ciężkiego i zmieniającego się składu etnicznego miasta. Porównała swój czas rozmów z byłymi hutnikami w Reading do sytuacji, kiedy przebywała w mieście Mansfield w angielskim regionie Midlands i przeprowadzała wywiady z pracownikami podczas strajku górników w 1984 roku .

Wątek

Sztuka przedstawia spotkanie kuratora z dwoma byłymi skazanymi i trzema kobietami, które były przyjaciółkami z dzieciństwa i pracowały w tej samej fabryce. Akcja rozgrywa się w fikcyjnym barze w Reading w Pensylwanii .

Nottage przesuwa się w czasie, zmieniając sceny i pokazując wydarzenia sprzed ośmiu lat. Variety cytuje barmana, Stana, ostrzegając inne postacie, że „Możesz się jutro obudzić i wszystkie twoje prace są w Meksyku”, na co bohaterowie reagują letargiem i niedowierzaniem. Variety opisywał Nottage jako "serce robotniczej Ameryki". Recenzje sztuki opisywały postacie jako reprezentujące pracowników fizycznych, którzy głosowali na Donalda Trumpa na prezydenta.

Spektakl analizuje również rozpad przyjaźni po tym, jak dwie kobiety - jedna biała, jedna czarna - ubiegają się o to samo stanowisko kierownicze. Ta ostatnia postać zajmuje stanowisko, ale wkrótce firma przenosi pracę do Meksyku. Związek zawodowy strajkuje, a kierownictwo firmy blokuje pracowników. Podział kierownictwa / pracowników zaczyna rozdzielać przyjaciół, a napięcia rasowe jeszcze bardziej ich dzielą.

Krytyczny odbiór

Sztuka została opisana jako „potężne i emocjonalne spojrzenie na tożsamość, rasę, ekonomię i ludzkość”.

Zwrócono także uwagę na kontekst polityczny spektaklu. Recenzje skupiały się na podobieństwach między przedstawieniem przemysłowej klasy robotniczej w mieście Rust Belt a tym, który był znaczącym obszarem i demografią w wyborach prezydenckich w Stanach Zjednoczonych w 2016 roku . Wall Street Journal ocena sugeruje spektaklu „wyjaśnił” wygrana Trumpa. Stwierdzono, że miasto jest „synonimem dezindustrializacji”, ze względu na skutki utraty przemysłu ciężkiego i związanych z nim miejsc pracy.

„New Yorker” powiedział, że sztuka była „pierwszym teatralnym punktem zwrotnym ery Trumpa”. Sugerował również, że sztuka przypomina „robotniczy naturalizm” Clifforda Odetsa , dramaturga lat trzydziestych XX wieku. Przedstawione postacie kojarzyły się z hasłem wyborczym Trumpa o „zapomnianych ludziach”.

Historia produkcji

Sweat po raz pierwszy wykonano na Oregon Shakespeare Festival w 2015 roku, a następnie zagrał na Arena Stage w Waszyngtonie w tym samym roku.

Po uruchomieniu pokazów w dniu 18 października 2016, Sweat otworzył Off-Broadway w The Public Theatre 3 listopada 2016 roku. Zamknięto go 18 grudnia 2016 roku, aby przenieść się na Broadway . W reżyserii Kate Whoriskey (która wyreżyserowała również wcześniejsze produkcje) w obsadzie znaleźli się Carlo Alban (Oscar), James Colby (Stan), Khris Davis (Chris), Johanna Day (Tracey), John Earl Jelks (Brucie), Will Pullen ( Jason), Miriam Shor (Jessie), Lance Coadie Williams (Evan) i Michelle Wilson (Cynthia). Produkcja rozpoczęła się na Broadwayu w Studio 54 4 marca 2017, przed otwarciem 26 marca. Produkcja zakończyła się 25 czerwca 2017, po 105 przedstawieniach.

Londyńska produkcja została otwarta w Donmar Warehouse w dniu 7 grudnia 2018 r. I trwała do 2 lutego 2019 r. Spektakl wyreżyserowała Lynette Linton , a matkami były Clare Perkins i Martha Plimpton oraz Osy Ikhile (Chris) i Parick Gibson (Jason). Pięciogwiazdkowa recenzja produkcji Petera Masona w gazecie Morning Star opisała Sweat jako „pełen napięcia dramat z burzliwą, pochłaniającą fabułą i obsadą bardzo wciągających postaci, które wymagają uwagi z zewnątrz”, dodając Donmar rzuciło, że „trudno byłoby wyobrazić sobie lepszy zestaw graczy do podjęcia trudnego zadania portretowania tak złożonych postaci”. Produkcja została przeniesiona do Guielgud Theatre na West Endzie , czynna od 7 czerwca 2019 do 20 lipca.

Nagrody i nominacje

Oryginalna londyńska produkcja

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
2019 Nagroda Laurence'a Oliviera Najlepsza nowa gra Mianowany
Czarna Brytyjska Nagroda Teatralna Najlepszy aktor drugoplanowy w sztuce Osy Ikhile Mianowany
Najlepszy reżyser Lynette Linton Wygrała
Evening Standard Theatre Award Najlepsza gra Lynn Nottage Wygrała
Nagroda South Bank Sky Arts Award Teatr Mianowany
Nagroda za debiut sceniczny Najlepszy aktor w sztuce Patrick Gibson Mianowany
Najlepszy kreatywny debiut na West Endzie Frankie Bradshaw i Lynette Linton Wygrała
2020 Nagroda Casting Directors 'Guild Najlepsza obsada w produkcji teatralnej Amy Ball Mianowany

Spektakl był nominowany do nagrody Drama Desk Award 2017 , Outstanding Play i Outstanding Fight Choreography.

Spektakl zdobył nagrodę Obie Award 2017 w kategorii Dramaturg za przedstawienie w Public Theatre .

Sweat otrzymał trzy nominacje do nagrody Tony w 2017 roku : za najlepszą sztukę i najlepszą rolę aktorki w roli głównej w sztuce Johanny Day i Michelle Wilson.

Sztuka zdobyła nagrodę Pulitzera w dziedzinie dramatu w 2017 roku .

Bibliografia

Zewnętrzne linki