Théâtre de la foire - Théâtre de la foire
Théâtre de la foire to zbiorowa nazwa nadana teatrowi na corocznych targach w Saint-Germain i Saint-Laurent (a przez pewien czas w Saint-Ovide) w Paryżu.
Foire Saint-Germain
Najwcześniejsze wzmianki o corocznej dacie targów to 1176. Sam teren jarmarku został założony w 1482 roku przez Ludwika XI dla opactwa Saint-Germain-des-Prés i znajdował się w pobliżu opactwa na lewym brzegu Sekwany, na południowy zachód od centrum miasta. tuż za jedną z bram muru miejskiego zbudowanego przez Filipa II na początku XIII wieku. Zadaszony targ Saint-Germain zajmuje dziś część dawnego terenu targów z dostępem z Boulevard Saint-Germain przez Rue de Montfaucon ( widok satelitarny ). W okolicach Wielkanocy jarmark trwał zwykle od trzech do pięciu tygodni . W XVIII wieku był konsekwentnie otwierany 3 lutego i trwał do Niedzieli Palmowej .
Pierwszymi aktorami targów, których nazwiska zostały zarejestrowane, byli Jehan Courtin i Nicolas Poteau, którzy w 1595 roku tak zabawili paryską publiczność, że aktorzy Hôtel de Bourgogne wnieśli przeciwko nim pozew; prawdopodobnie przegrali, ponieważ dwaj aktorzy z wesołego miasteczka wrócili kilka lat później. W 1618 roku André Soleil i Isabel Le Gendre odnieśli podobny sukces. Później manipulatorzy marionetek , linoskoczki i treserzy zwierząt tak zachwycili wesołą publiczność, że w 1643 roku Paul Scarron zadedykował księciu Orleanu wiersz na ten temat .
Do najbardziej znanych artystów jarmarku w Saint-Germain należeli: manipulatorzy marionetek Jean i François Datelin (lepiej znani pod pseudonimem Brioché), Jean-Baptiste Archambault, Jérôme, Arthur i Nicolas Féron; tancerze Charles i Pierre Alard, Moritz von der Beek (alias Maurice), Alexandre Bertrand i Louis Nivelon; aktorzy Louis Gauthier de Saint-Edme, Jean-Baptiste Constantini, Catherine von der Beek, Étienne Baron, Charles Dolet, Antoine Francassani, Jean-Baptiste Hamoche, Dominique Biancolelli, Francisque i wielu innych, dla których Alain-René Lesage , Louis Fuzelier i Jacques-Philippe d'Orneval napisał wiele sztuk.
Na jarmarku wykonano wczesne dzieła operowe Pierre-Alexandre Monsigny : intermède Les aveux indiscrets (7 lutego 1759) oraz opéras bouffons Le maître en droit (13 lutego 1760) i Le cadi dupé (4 lutego 1761). François Philidor „s Opéra Comique Blaise le savetier wyprodukowano tam w dniu 9 marca 1759, a następnie Le jardinier et son Seigneur w dniu 18 lutego 1761 roku.
Wśród przedstawień z tego jarmarku jest słynna miniatura z 1763 r. Autorstwa Louisa-Nicolasa van Blarenberghe'a (1716–1794) w Wallace Collection w Londynie.
Foire Saint-Germain, jak pokazano na mapie Paryża Turgota z 1739 r. Z Église Saint-Sulpice (u góry po prawej)
|
|
_-_Gallica_(adjusted).jpg)
Foire Saint-Laurent
Targi Saint Laurent zostały po raz pierwszy założone w 1183 r. W centrum Paryża, w Les Champeaux (później lepiej znane jako Les Halles ). Po półtora wieku przeniósł się na północ od Paryża do miejsca w pobliżu nowego sponsora targów, kolonii trędowatych Saint-Lazare. W 1661 roku przeniósł się do pobliskiego ogrodzenia po północnej stronie Rue de Saint Laurent, naprzeciwko i nieco na zachód od kościoła Saint-Laurent . Nowa lokalizacja znajdowała się na wschód od Rue du Faubourg Saint-Denis , naprzeciwko Abbaye des frères de Saint-Lazare (jak teraz nazywano kolonię trędowatych). Abbaye miał później stać się więzieniem Saint-Lazare , a ostatecznie szpitalem Saint-Lazare. Chociaż teren targowy został zburzony na początku XIX wieku, jego dawne miejsce znajduje się bezpośrednio na południowy zachód od wejścia na dzisiejszy Gare de l'Est .
Targi Saint-Laurent były miejscem spotkań rzemieślników, kupców i klasy średniej i odbywały się na świeżym powietrzu, podczas gdy targi Saint-Germain, chronione przed pogodą, służyły jako wizytówka towarów luksusowych (biżuterii, porcelany, instrumenty muzyczne, druki). W Saint-Laurent pojawiło się także wielu artystów i zespołów performerskich z jarmarku Saint-Germain, ponieważ jeden z nich odbywał się wiosną, a drugi latem. Począwszy od XVIII wieku jarmark Saint-Laurent miał trwać od 9 sierpnia do 29 września. Zmiana czasu trwania targów pozwoliła publiczności na śledzenie ich ulubionych przedstawień i pozwoliła na ewolucję rodzaju teatralnej „ opery mydlanej ”, w której sztuka, która rozpoczęła się w Saint-Germain, była kontynuowana w Saint-Laurent.
Szereg znanych oper comiques przez François Philidor zostały po raz pierwszy wystąpiła na targach: Le diable à quatre, ou La podwójnym Métamorphose (19 sierpnia 1756), L'Huitre et les plaideurs, ou Le Tribunal de la szykany (17 września 1759), Le soldat magicien (14 sierpnia 1760) i Le maréchal ferrant (22 sierpnia 1761). Premiera utworu „ On ne s'avise jamais de tout ” Pierre-Alexandre Monsigny miała miejsce 14 września 1761 roku.
Foire Saint-Ovide
Założone w 1764 roku na Place Louis XIV (obecnie znanym jako Place Vendôme ), targi Saint-Ovide zostały przeniesione na Place Louis XV (obecnie zwane Place de la Concorde ) w 1772 roku.
Małe targi, ale konkurowały z targami Saint-Laurent, odbywającymi się mniej więcej w tej samej porze roku (około 15 sierpnia do 15 września). Zniknął w 1777 roku, zniszczony przez pożar.
Współistnienie z „grands théâtres”
Od marionetek i linoskoczków stopniowo zaczęto wystawiać niezwykle małe sztuki, często pisane przez znanych i utalentowanych autorów. Po wypędzeniu włoskich aktorów w 1697 r. Aktorzy i showmeni ośmielili się i zawłaszczyli repertuar Włochów. Profesjonalizacja rozrywki na targach zaczęła niepokoić Comédie-Française , która dostrzegła w niej niebezpieczną konkurencję. Comédie-Française starała się zachować swoje przywileje na wszelkie możliwe sposoby i po wielu procesach przeprowadzonych przed Châteletem i paryskim parlamentem osiągnęła całkowity zakaz przedstawień z dialogiem.
Ale nie liczył na sztuczki, które aktorzy z wesołego miasteczka potrafili zastosować, aby obalić te zakazy. Widząc, że na scenie nie wolno im używać żadnego dialogu, aktorzy zaczęli w 1707 roku odgrywać swoje role wyłącznie w formie monologów, rozmawiać z niemym, z rozmówcą umieszczonym na skrzydłach, a nawet ze zwierzęciem. Później wymyślili żargon, który przywołuje coś w rodzaju niskiej łaciny , ale który nie konkurował z językiem francuskim, którego wyłączne używanie rościła Comédie-Française. Później performerzy zapisywali wszystkie dialogi na „écriteaux” (znakach), czymś w rodzaju rolki papieru, na której umieszczali słowa sztuki. Oto jak Ménier, komisarz policji w Paryżu, opisał scenę z 1718 roku:
„Następnie pojawia się trzech łuczników, którzy chcą powstrzymać Arlekina, który grając na swojej lirze, oczarowuje ich i udaje mu się uciec, wszystko to składa się na pierwszy akt, który wykonują aktorzy i publiczność za pomocą schodzących znaków z góry, na których zapisywane są historie składające się na spektakl: aktorzy gestykulują i wyrażają różnymi ruchami pantomimicznymi to, co jest napisane na znakach, a widzowie śpiewają, aw niektórych miejscach aktorzy, aby połączyć wersety, powiedz kilka słowa, a kiedy znaki opadają, cztery skrzypce, bas i obój brzmią jako temat opowieści napisanej na znakach śpiewanych przez publiczność. "
Comédie-Française nie miała już żadnych obiektywnych powodów, by działać przeciwko uczciwym wykonawcom; ich roszczenia zostały spełnione. Teraz przyszła kolej na Académie Royale de Musique, aby powiedzieć konkursowi, że jest jedynym posiadaczem prawa do śpiewania, tańca i akompaniowania spektaklom muzycznym we Francji. Równowaga sił przebiegała tutaj inaczej i wkrótce dyrektorzy opery, nękani narastającymi kryzysami finansowymi, próbowali ratować sytuację, sprzedając dwóm reżyserom targowym prawa do produkcji śpiewanych przedstawień. Tak narodziła się Opéra-Comique w 1714 roku.
Biorąc pod uwagę rosnący sukces targowych przedstawień, opera wymagała coraz bardziej wygórowanych tantiem, co było obciążeniem dla uczciwych reżyserów. Strategiczny sojusznik Opery, Comédie-Française, skorzystał z okazji, aby zadać śmiertelny cios w 1719 roku: usunął wszystkie jarmarczne przedstawienia, z wyjątkiem marionetek i chodzenia po linie.
W międzyczasie regent odrestaurował Comédie-Italienne : wykorzystywał okazję, by przez trzy lata, od 1721 do 1723 r., Zajmować jarmark św. Laurenta, ale nie przyniósł spodziewanego sukcesu.
W 1724 roku kupiec świec Maurice Honoré uzyskał pozwolenie na odnowienie Opéra-Comique i zarządzał firmą przez trzy lata. Zastąpili go Pontau, Devienne, Jean Monnet i Charles Simon Favart , którzy kierowali firmą sukcesywnie do 1762 roku, kiedy to ponownie połączyła się z Comédie-Italienne.
Obok występów Opéra-Comique pojawiały się rozmaite atrakcje jarmarczne: tancerze, lalkarze i lalkarze występowali obok gigantów, krasnoludków, potworów, gadających głów, występujących zwierząt itp. Stopniowo spektakle przenoszono na bulwary, głównie na Boulevard du Temple, który w XIX wieku był nazywany Boulevard du Crime . To także na targach i na bulwarach narodziła się trupa Jean-Baptiste Nicoleta , Grands-Danseurs du Roi .
Bibliografia
Uwagi:
Cytowane źródła:
- Campardon, Emile (1877). Les Spectacles de la foire (vol. 2 z 2). Paryż, Berger-Levrault. Zobacz vols. 1 i 2 w Google Books .
- Coupe, Alison, redaktor (2009). Zielony przewodnik Michelin: Paryż (6. wydanie). Greenville, Karolina Południowa: mapy i przewodniki Michelin. ISBN 978-1-906261-37-5 .
- Londré, Felicia Hardison (1991). The History of World Theatre: From the English Restoration to the Present , Nowy Jork, Continuum. ISBN 978-0-8264-0485-5 .
- Venard, Michèle (1985). La Foire entre en scène . Paryż: Librairie Théâtrale. ISBN 978-2-7349-0011-5 .
- Vinti, Claudio (1989). Alla Foire e dintorni. Saggi di drammaturgia foraine , Roma, Edizioni di Storia e Letteratura.
Innych źródeł:
- Le Sage ; D'Orneval (1721–1734). Le Theatre de la foire (10 tomów). Paryż: Ganeau. Zawiera libretta i muzykę do wodewilów . Vols. 1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 , 9 , 10 w Google Books .