Thomas Dewing - Thomas Dewing
Thomas Dewing | |
|---|---|
 | |
| Urodzony |
Thomas Wilmer Dewing
4 maja 1851 |
| Zmarły | 5 listopada 1938 (w wieku 87) |
| Narodowość | amerykański |
| Edukacja | Académie Julian , Paryż |
| Znany z | Obraz |
| Ruch | Tonalizm |
| Małżonek (e) | Maria Oakey Dewing |
| Patron (y) | John Gellatly, Charles Lang Freer |
Thomas Wilmer Dewing (4 maja 1851 - 5 listopada 1938) był amerykańskim malarzem pracującym na przełomie XIX i XX wieku. Uczył się w Paryżu, Dewing był znany ze swoich obrazów przedstawiających arystokratyczne kobiety. Był członkiem-założycielem dziesięciu amerykańskich malarzy i wykładał w Art Students League w Nowym Jorku . Galeria sztuki Freer w Smithsonian Institution posiada kolekcję jego prac. Był mężem innej artystki Marii Oakey Dewing .
Życie osobiste i edukacja
Thomas urodził się w Bostonie w stanie Massachusetts w rodzinie rodziców Sophronii Durant i Paula Dewinga i służył jako praktykant litografii co najmniej do 1870 roku, kiedy miał 19 lat. Później studiował w Académie Julian w Paryżu pod kierunkiem Gustave'a Boulangera i Julesa Lefebvre'a, począwszy od 1876 roku. „Tam nauczył się akademickiej techniki; staranne wytyczenie wolumetrycznej formy i drobiazgowa, ale subtelna ewokacja faktury miały być stałymi cechami jego pracy”.
W 1880 r. Przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie poznał i poślubił Marię Oakey Dewing , znakomitą malarkę z szerokim wykształceniem artystycznym i rodzinnymi związkami ze światem sztuki. Mieli syna, który zmarł jako niemowlę. W 1885 roku urodziła się ich córka Elżbieta. Dewings spędzali lato w Cornish Art Colony w New Hampshire od 1885 do 1905 roku. Jednak te lata nie były tak spokojne, jak się wydawało. Thomas stracił oboje ocalałego rodzeństwa, Paula F. i Louise w ciągu miesiąca od siebie w 1903 roku.
Kariera
Po powrocie do Stanów Zjednoczonych z Francji w 1878 roku Dewing wrócił do Bostonu. W następnym roku namalował Morning , kompozycję dwóch kobiet ubranych w renesansowe suknie, która według biografa Rossa C. Andersona ma jakość malarstwa prerafaelitów i emocje z pracy Jamesa McNeilla Whistlera . Zaczął uczyć w Art Students League w Nowym Jorku w 1881 roku, w tym samym roku poślubił Marię Oakley.
Najbardziej znany jest ze swoich obrazów tonalistycznych , gatunku sztuki amerykańskiej zakorzenionej w estetyce angielskiej . Ulubionym narzędziem artystycznej ekspresji Dewing jest wyrafinowana, arystokratyczna postać kobieca, umieszczona w nastrojowym i onirycznym otoczeniu. Często siedząc i grając na instrumentach, pisząc listy lub po prostu komunikując się ze sobą, postacie Dewinga z wyczuciem są oderwane od widza, co sprawia, że jest on raczej odległym świadkiem sceny niż uczestnikiem.
W 1888 r. Został wybrany do National Academy of Design . Dewing był członkiem-założycielem dziesięciu amerykańskich malarzy w 1898 r., Grupy artystów, która odłączyła się od Towarzystwa Artystów Amerykańskich w 1897 r. Wstąpił do Towarzystwa Malarzy Krajobrazu, założonego w 1898 r. 1899, gdzie był bardziej zestrojony z innymi artystami tonalistycznymi. Wśród jego nagród były medale na wystawie w Paryżu (1889), Chicago (1893), Buffalo (1901) i St Louis (1904).
Głównymi kolekcjonerami jego prac byli John Gellatly i Charles Lang Freer .
Późniejsze lata
Po 1920 roku malował niewiele, a późniejsze lata spędził w swoim domu w Cornish w New Hampshire . Jego żona zmarła w 1927 roku w Nowym Jorku, a Dewing w Nowym Jorku w 1938 roku.
Dziedzictwo
Znaną uczoną i kuratorką Dewing jest Susan A. Hobbs, która jest współautorką książki The Art of Thomas Wilmer Dewing: Beauty Reconfigured i była współkuratorką wystawy swoich prac pod tym samym tytułem w 1996 roku wraz z dr Barbarą Dayer Gallati. Do tego czasu była to największa retrospektywa jego twórczości; 70 obrazów - olejów, akwareli, srebrnych punktów i pasteli - zostało pokazanych w Brooklyn Museum of Art , National Museum of American Art w Waszyngtonie oraz w Detroit Institute of Arts . Pokazy trwały od marca 1996 do stycznia 1997. Wystawa była możliwa dzięki dofinansowaniu z Fundacji Overbrook, Fundacji Davida Schwartza oraz National Endowment for the Arts .
- Wybrana grafika
Biała sukienka
Kobieta w czerni: Portret Marii Oakey Dewing , olej na panelu, 1887
Lady in Gold , 1912, Brooklyn Museum
.jpg)
Kolekcje
Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych i muzeach w Stanach Zjednoczonych. W Galerii Freer w Smithsonian Institution znajduje się sala poświęcona obrazom Dewinga.