Tim Tate (artysta) - Tim Tate (artist)
Tim Tate (ur. 1960) jest amerykańskim artystą i współzałożycielem Washington Glass School w obszarze metropolitalnym Waszyngtonu . Szkoła została założona w 2001 roku i jest obecnie drugą co do wielkości szkołą z ciepłym szkłem w Stanach Zjednoczonych. Tate został zdiagnozowany jako nosiciel wirusa HIV w 1989 roku i powiedziano mu, że został mu rok życia. W rezultacie Tate postanowił rozpocząć pracę ze szkłem, aby pozostawić po sobie spuściznę. Ponad dekadę temu Tate zaczął włączać wideo i wbudowaną elektronikę do swoich szklanych rzeźb, stając się tym samym jednym z pierwszych artystów, którzy migrowali i integrowali stosunkowo nową formę sztuki wideo w dziełach rzeźbiarskich. W 2019 roku został wybrany do reprezentowania Stanów Zjednoczonych na szóstej edycji wystawy GLASSTRESS na Biennale w Wenecji .
Tate urodził się i obecnie mieszka w Waszyngtonie
naciskać
W swojej recenzji pierwszej indywidualnej wystawy w galerii Tate w 2003 roku, krytyczka sztuki The Washington Times , Joanna Shaw-Eagle, zauważyła, że odwiedzający wystawę „mogą nie wiedzieć dokładnie, co przyciąga ich do sztuki pana Tate'a, ale uznają to za hipnotyzujące. zbadają to, tym więcej dostaną z powrotem." Recenzując tę samą wystawę, krytyk sztuki z The Washington Post , Michael O'Sullivan, zauważył, że symboliczne słownictwo Tate, przynajmniej dla O'Sullivana, sugerowało ikonografię męczeństwa. W 2007 roku na wystawie Artomatic grafika Tate'a Rapture zniknęła w dramatycznych okolicznościach, a później do The Washington Post wysłano żądanie okupu (za pieniądze z Monopoly ) . Żądania zostały spełnione, a części dzieła sztuki zostały zwrócone przez złodzieja o imieniu „Kolekcjoner” wraz z jego manifestem o tym, że społeczeństwo nie docenia swojej sztuki.
Cztery lata później Philadelphia Free Press była jedną z pierwszych, które próbowały sklasyfikować jego prace jako „ steampunk ”, a także potwierdziły, że Tate był rzeźbiarzem, filmowcem i artystą szkła. Omawiając swoje przełomowe włączenie wideo do tradycyjnej sztuki ze szkła, The Washington City Paper udokumentował w 2008 roku, że Tate miał nadzieję, że włączenie przez niego nowych mediów , wykorzystujących moc obliczeniową komputera, przyniesie nowe podejście do dmuchania szkła. Również w 2008 roku The Philadelphia Inquirer poinformował, że dwa egzemplarze Tate'a zostały sprzedane na aukcji za 41 000 dolarów.
W 2009 roku National Public Radio Program wszystko pod uwagę umieścić podobne obserwacje o swojej pracy w kontekście, że praca zajmowała „dziwne miejsce między Starego Świata sztuki i New World technologii.”
W 2011 roku wraz z kuratorem, krytykiem sztuki i autorem Williamem Warmusem Tate założył na Facebooku stronę poświęconą „secesjonizmowi szkła”. „W kontrowersyjnym posunięciu secesjoniści założyli, że nowe pokolenie wykracza poza techniczne i estetyczne ideały powojennego ruchu szkła studyjnego w XX wieku”. Sprzeciw ze strony zakładu szklarskiego był natychmiastowy; nowa rozmowa na Facebooku została nazwana niedoinformowaną, a nawet złośliwą. Do 2014 roku Tate i Warmus stali się liderami tego nowego ruchu we współczesnym szkle.
Do 2013 roku American University , nawet opisując swoją rosnącą obecność artystyczną jako „Waszyngton, najbardziej znany współczesny artysta szkła w DC”, zauważył również, że komponent wideo jego pracy był rozpoznawany niezależnie od gatunku szkła.
W 2018 roku The Washington Post zauważył, że jego praca „odwołuje się do godności LGBTQ”.
W 2019 r. The Fort Wayne Museum of Art , omawiając jedną z prac Tate, postulowało, że „w wyniku nowoczesnej interpretacji Tate'a reprezentacja Degasa „Opery Rat” została włączona do nowoczesnej narracji feministycznej.
W 2021 roku Tate była częścią amerykańskiej premiery „ Glasstress ”, międzynarodowej wystawy zorganizowanej przez Muzeum Sztuki Boca Raton . Na wystawie zaprezentowano 34 nowe prace, które „zgłębiają niektóre z aktualnych aktualnych tematów, w tym prawa człowieka, zmiany klimatyczne, sprawiedliwość rasową, kwestie płci i politykę”, w tym artystów takich jak Ai Weiwei , Ugo Rondinone , Vik Muniz , Jake & Dinos Chapman , Thomas Schütte i inni.
Nagrody
- W 2003 roku Tate został wybrany jako wybitny wschodzący artysta w Waszyngtonie w ramach corocznej nagrody Mayor's Arts Awards.
- W 2008 roku Tate otrzymał nagrodę Niche Award za szkło dmuchane .
- W 2008 roku Tate został ogłoszony zwycięzcą konkursu na projekt Międzynarodowego Pomnika AIDS w Nowym Orleanie .
- W 2009 roku Tate otrzymał 35 000 dolarów nagrody Fundacji Virginia A. Groot.
- Również w 2009 roku otrzymał nagrodę od Museum of American Glass w New Jersey jako jedna z „Wschodzących Gwiazd XXI wieku”.
- W 2012 roku Tate otrzymał nagrodę Fulbright Scholar Award, a następnie wykładał na Uniwersytecie Sunderland w Anglii w 2012 roku.
- W 2017 roku Tate zajął drugie miejsce w konkursie London Contemporary Art Prize.
- Wielokrotne stypendia, stypendia i nagrody Komisji DC ds. Sztuki i Nauk Humanistycznych, ostatnio w 2018 roku.
Kolekcje
Dzieła Tate znajdują się w stałych kolekcjach wielu muzeów, w tym Smithsonian's American Art Museum w Waszyngtonie, Mint Museum w Charlotte, NC , Renwick Gallery w Waszyngtonie, Fuller Craft Museum w Brockton, MA . American University Katzen Art Museum w Waszyngtonie, Milwaukee Art Museum , Vanderbilt University , University of Richmond Art Museum oraz University of Virginia Art Museum. Jego prace znajdują się również w stałej kolekcji Waszyngtonu.
Główne publiczne komisje artystyczne
- Biblioteka Kongresu – Zabytkowe Szklane Drzwi
- Safeway – Szklana ściana architektoniczna na dużą skalę, Bethesda, MD
- Vanderbilt University – szklana ściana w pielęgniarstwie, Memphis, TN
- Gmach sądu hrabstwa księcia Jerzego , projekt Cuppola, Upper Marlboro, MD
- Ściana dawcy żywności i przyjaciół – Waszyngton, DC
- Projekt rządu dystryktu - Wilson Building Public Art, Waszyngton, DC
- Liberty Park w Liberty Center, Outdoor Sculpture Commission, Arlington, VA
- Adele, Komisja Rzeźby Plenerowej Srebrna Wiosna, MD
- Amerykańska Agencja Ochrony Środowiska (EPA) Ariel Rios Building Courtyard, Outdoor Sculpture Commission, Waszyngton, DC
- Komisja Rzeźby Narodowego Instytutu Zdrowia (NIH), Hatfield Clinic, Bethesda, MD
- Gmach sądu w Upper Marlboro , Komisja Rzeźby, hrabstwo Prince Georges, MD
- Amerykańskie Towarzystwo Fizyczne / Centrum Nauki Baltimore, Komisja Rzeźby, Baltimore, MD
- The Residences of Rosedale, Outdoor Sculpture Commission, Bethesda, MD
- Szpital Świętego Krzyża , Rzeźba na Oddziale Onkologii, Srebrne Źródło, MD
- Grupa Carmen , Rzeźba Komisja, Washington, DC
- New Orleans AIDS Monument , New Orleans, LA
Bibliografia
- ^ a b c d „Luce Artist Biography – Smithsonian American Art Museum: Tim Tate” . Smithsonian American Art Museum . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ Barbagallo, Paweł (17.11.2010). „Szkło do połowy pełne” . Magazyn waszyngtoński . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „Polityki w praktyce - Tim Tate - Biuro Polityki Zatrudnienia Osób Niepełnosprawnych - Departament Pracy Stanów Zjednoczonych” . www.dol.gov . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ B c d Warmus William (styczeń 2018). „Przestrzenie między” . Amerykański magazyn o rękodziełach .
- ^ Barbagallo, Paweł (17 listopada 2010). "Szklana połowa pełna - powiedziano mu, że nie ma długo życia. Więc zaczął żyć swoim marzeniem" . Magazyn waszyngtoński .
- ^ a b „Wszystko, co brane pod uwagę: A Tiny Digital Arts Revolution, Encased In Glass” . NPR . 3 sierpnia 2009 r.
- ^ B Hobson, Chris (08 marca 2008). „Pocałuj moją szklankę” . Washington City Paper . Źródło 2009-01-15 .
- ^ „Artysta Tim Tate do reprezentowania USA na wystawie w Wenecji” . Sztuka Wschodniego Miasta . 2019-04-19 . Źródło 2019-05-30 .
- ^ „Tim Tate zaproszony do Glassstress” . Galeria Pędu . Źródło 2019-05-30 .
- ^ „Galeria Fraser - Nasze pokazy 2003 Washington, DC” . www.thefrasergallery.com . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ Shaw-Eagle, Joanna (24 czerwca 2003). " ' Wspomnienia' w słoiku" . Washington Times .
- ^ O'Sullivan, Michael (11 lipca 2003). „Tate dociera do sedna sprawy” . Washington Post .
- ^ B Argetsinger Amy (17 maja, 2007). "Artystyczne wysokie figle" . Washington Post .
- ^ Strauss, RB (2008). "Pierwszy piątek nowego sezonu jest znany" . Filadelfia Wolna Prasa .
- ^ Stewart, Karolina (2008-05-21). „Obwód społeczny” . Pytający w Filadelfii . Źródło 2019-05-03 .
- ^ „Archiwum secesji szkła” . www.facebook.com . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ B c Moses, Monica (16 marca 2014). „Świat poza szkłem” . Amerykański magazyn o rękodziełach .
- ^ „Czy Petersburg to przyszłość szkła? Tak uważa Towarzystwo Sztuki Szkła” . Tampa Bay Times . 2019-03-25 . Źródło 2019-04-11 .
- ^ a b „Tim Tate: Sleepwalker | American University Museum, Katzen Arts Center, Washington DC” . Uniwersytet Amerykański . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ Jenkins, Mark (2018-11-16). „W galeriach: 'Hard and Soft' zestawia to, co delikatne z tym, co trwałe” . Washington Post . Pobrano 29.05.2019 .
- ^ Kilmer, Elżbieta (2019-07-19). „Artysta na artyście: Tate on Degas” . Muzeum Sztuki w Fort Wayne . Pobrano 21.07.2019 .
- ^ „USA Premiera„ Glassstress” prezentuje prace czołowych artystów międzynarodowych we współpracy z mistrzami szkła weneckiego” . ArtfixCodziennie . Pobrano 2021-01-27 .
- ^ Padgett, Jonathan (25 grudnia 2003). „Burmistrz Williams uhonorował artystów” . Washington Post .
- ^ „Ogłoszono zwycięzców NICHE Award” . JCK . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ a b „AIDSmemorial.info” . www.aidsmemorial.info . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ "Virginia A. Groot Foundation - Artyści - Tim Tate" . www.virginiaagrootfoundation.org . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „JRA Distinguished Artist Lecture z Timem Tate” . Muzeum Sztuki Katzen Uniwersytetu Amerykańskiego . 7 października 2018 r . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „Uniwersytet Sunderland-Wielka Brytania-Sunderland | Fulbright Scholar Program” . www.cies.org . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „Wyniki London Contemporary Art Prize 2017” . Nagroda Sztuki Współczesnej w Londynie . 2017 . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ "FY14 Grant Awards - Artist Fellowship Program | dcarts" . dcarts.dc.gov . Pobrano 15.01.2019 .
-
^ „Komisja DC ds. Sztuki i Nauk Humanistycznych” (PDF) . dcarts.dc.gov . Rok finansowy 2015 . Pobrano 15.01.2019 . Sprawdź wartości dat w:
|date=( pomoc ) - ^ "FY16 Grant Awards - Artist Fellowship Program | dcarts" . dcarts.dc.gov . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „FY17 Grant Awards - Arts and Humanities Fellowship Program (AHFP) | dcarts” . dcarts.dc.gov . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „FY19 Stypendyści - Program stypendialny dla sztuki i nauk humanistycznych (AHFP) | dcarts” . dcarts.dc.gov . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ „Tim Tate i Marc Petrovic | AACG” . Szkło współczesne . Źródło 2019-01-30 .
- ^ „Święte Serce Uzdrowienia” . Smithsonian American Art Museum . Źródło 2019-01-30 .
- ^ "Tim Tate" . Smithsonian American Art Museum . Źródło 2019-01-30 .
- ^ styl tekstu (2010-08-15). „Wysyłki: Muzeum Rzemiosła Fuller, Brockton, Massachusetts” . Źródło 2019-01-30 .
- ^ „Tim Tate: Sleepwalker | American University Museum, Katzen Arts Center, Waszyngton” . Uniwersytet Amerykański . Źródło 2019-01-30 .
- ^ „Muzeum Sztuki Milwaukee” . Muzeum Sztuki Milwaukee . 12 czerwca 2011 r . Źródło 2019-01-30 .
- ^ "Relikwiarz XXI wieku - Pittsburgh Glass Center" . www.pittsburghglasscenter.org . Źródło 2019-01-30 .
- ^ a b „Tim Tate — Galerie SPiN Galerie SPiN” . Galerie SPiN . Źródło 2019-01-30 .
- ^ "Wyniki | Obiekty wyszukiwania | eMuzeum | dcarts" . dcarts.emuseum.com . Źródło 2019-01-19 .
- ^ „John Adams Building Monumental Wymiana drzwi” . Architekt Kapitolu . Pobrano 15.01.2019 .
- ^ Hartman, Eviana (16 grudnia 2007). „Szklany mistrz ukazuje sztukę konserwatorską” . Washington Post .