Ziegfeld Follies (film) - Ziegfeld Follies (film)
Szaleństwa Ziegfelda | |
---|---|
W reżyserii |
Lemuel Ayers Roy Del Ruth Robert Lewis Vincente Minnelli George Sidney |
Scenariusz | Charles Walters |
Wyprodukowano przez | Artur Freed |
W roli głównej | |
Kinematografia |
George J. Folsey Merrill Pye Jack Martin Smith |
Edytowany przez | Albert Akst |
Muzyka stworzona przez |
Roger Edens Lennie Hayton Conrad Salinger Harry Warren |
Dystrybuowane przez | Metro-Goldwyn-Mayer |
Data wydania |
|
Czas trwania |
110 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 3 403 000 $ |
Kasa biletowa | 5 344 000 $ |
Ziegfeld Follies to amerykańska komedia muzyczna z 1945 roku wydana przez Metro-Goldwyn-Mayer , głównie wyreżyserowana przez Vincente Minnelli , z fragmentami wyreżyserowanymi przez Lemuela Ayersa, Roya Del Rutha , Roberta Lewisa i George'a Sidneya , oryginalnego reżysera filmu, zanim Minnelli przejął władzę. Inni reżyserzy, którzy rzekomo przyczynili się do powstania filmu bez napisów ,to Merrill Pye , Norman Taurog i Charles Walters . Występuje w nim wiele czołowych talentów MGM, w tym Fred Astaire , Lucille Ball , Lucille Bremer , Fanny Brice (jedyna członkini zespołu, która była gwiazdą oryginalnego Follies), Judy Garland , Kathryn Grayson , Lena Horne , Gene Kelly , James Melton , Victor Moore , William Powell , Red Skelton i Esther Williams .
Producent Arthur Freed chciał stworzyć film na wzór pokazów Ziegfeld Follies na Broadwayu , więc film składa się z sekwencji niepowiązanych, bogatych numerów muzycznych i skeczy komediowych. Nakręcony w 1944 i 1945 roku, został wydany w 1946 roku, odnosząc znaczący sukces krytyczny i kasowy.
Film został wpisany na Festiwal Filmowy w Cannes w 1947 roku .
Rzucać
- Fred Astaire jako Fred Astaire
- Lucille Ball jako Lucille Ball
- Lucille Bremer jako księżniczka
- Fanny Brice jako Norma Edelman
- Judy Garland jako Gwiazda
- Kathryn Grayson jako Kathryn Grayson
- Lena Horne jako Lena Horne
- Gene Kelly jako Gentleman
- James Melton jako Alfredo
- Victor Moore jako klient prawnika
- Red Skelton jako J. Newton Numbskull
- Esther Williams jako Esther Williams
- William Powell jako Florenz Ziegfeld Jr.
- Edward Arnold jako prawnik
Kluczowe piosenki/programy taneczne
Reżyserem tańca był Robert Alton , drugi po Hermesie Panu najczęstszy współpracownik choreograficzny Astaire'a . Wszystkie numery Astaire wyreżyserował Vincente Minnelli . Na początku filmu wystąpił William Powell jako Ziegfeld, który robi prolog.
- "Here's to the Girls/"Bring on the Wonderful Men": Rogera Edensa i Arthura Freeda. Śpiewane przez Astaire'a z krótkim solowym tańcem Cyda Charisse'a , następnie Lucille Ball strzelająca batem nad ośmioma panterami z chóru, i wreszcie Virginia O'Brien parodiuje poprzednią scenę, śpiewając „Przynieś tych wspaniałych mężczyzn”
- „ To Heart of Mine ”: klasyczny standardowy przez Harry Warren i Arthur Freed i napisany specjalnie dla Astaire, który śpiewa ją Bremer a następnie prowadzi ją w ekstrawagancko romantyczny taniec uwodzenia i Power-play. Choreografia łączy obrotowe podłogi, ukryte bieżnie i wirujące motywy taneczne.
- "Love": kolejny standard, tym razem Hugh Martina i Ralpha Blane'a , śpiewany przez Lenę Horne .
- „ Limehouse Blues ”: pomyślany jako „dramatyczna pantomima” z Astaire'em jako dumnym, ale dotkniętym biedą chińskim robotnikiem, którego zauroczenie nieosiągalnym Bremerem prowadzi do tragedii. Opowieść służy jako podpórka pod książki dla wymarzonego baletu inspirowanego chińskimi motywami tanecznymi w rozległej i ekstrawaganckiej scenerii , gdy zarówno Astaire, jak i Bremer występują w yellowface .
- „Wielka dama ma wywiad”: napisany przez Kay Thompson pierwotnie dla Greer Garson (odrzuciła go). Judy Garland udaje gwiazdę filmową, którą można obsadzić tylko w nagrodzonych Oscarem dramatach, ale chce grać „seksowne” role (a la Greer Garson lub Katharine Hepburn ) udzielając wywiadu tańczącym reporterom o „jej następnym filmie”: biogram -zdjęcie Madame Cremantante ("wynalazcy agrafki "). Pierwotnie miał być wyreżyserowany przez przyjaciela Garland, Charlesa Waltersa , Vincente Minnelli ostatecznie wyreżyserował sekwencję (oboje spotykali się w tym czasie), a Walters został przeniesiony na choreografa.
- „The Babbitt and the Bromide”: Astaire i Kelly łączą siły w komediowym wyzwaniu piosenki i tańca w trzech sekcjach, do muzyki i tekstów autorstwa George'a i Iry Gershwinów . Całą choreografię wykonali Astaire (część trzecia) i Kelly (część pierwsza i druga). To był jedyny raz, kiedy Astaire i Kelly pojawili się razem na ekranie w kwiecie wieku. Pomimo wysiłków Freeda i Minnelliego, obaj nie chcieli ponownie współpracować w filmie aż do That's Entertainment, Part II w 1976 roku.
- „Wszędzie piękno jest”: pierwotnie nakręcony jako baletyczny finał, w którym śpiewa tenor James Melton, a Fred Astaire, Cyd Charisse i Lucille Bremer tańczą w melanżu baniek mydlanych. Ale kiedy maszyna do bąbelków zepsuła się (pozostawiając tylko fragment sfilmowanego numeru) i formuła spłynęła na korytarze sceny dźwiękowej, numer musiał zostać ponownie wyreżyserowany, a część Astaire i Bremer z tego numeru została całkowicie wycięta." Kathryn Grayson zastąpił Meltona.Segmenty „bańki tanecznej” z Charisse pozostają w finalnym filmie.
Przetrwanie z wprowadzenia
Wczesną koncepcją było wprowadzenie do filmu animowanej kukiełki Lwa Lwa poklatkowej . Mimo że wycięto go przed wydaniem, ten materiał wyjściowy przetrwał do dziś.
Przyjęcie
The New York Times : „Najlepsze liczby w filmie to kilka skeczów komediowych, zwłaszcza w wykonaniu Reda Skeltona . Fanny Brice całkiem zabawniegrahausfrau Bronxa . Judy Garland jest również zabawna jako królowa kina udzielająca wywiadu. Ziegfeld Follies jest zabawny – i tak ma być!” ( Bosley Crowther ).
Newsweek : „Przynajmniej trzy z numerami pragnie podkreślić jakiegokolwiek przeglądu na scenie i ekranie w. Wielką damą ma wywiadzie , Judy Garland, z sześciu czołowych mężczyzn, wyświetla nieoczekiwany talent do satyry zawodowej Dzięki. Liczby Proszę Keenan Wynn pokazuje, raz ponownie, że jest jednym z czołowych komików w Hollywood. Ale dla archiwów taneczne występy to The Babbitt i Bromide Fred Astaire i Gene Kelly wymieniają krany i podwójne ujęcia do wykończenia zdjęcia.
Kasa biletowa
Według dokumentacji MGM, film zarobił 3 569 000 dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 1 775 000 dolarów w innych krajach – ale z powodu dużych kosztów przyniósł studio stratę w wysokości 269 000 dolarów.
Wyróżnienia
1947 Festiwal Filmowy w Cannes Najlepsza komedia muzyczna (Prix de la meilleure comédie musicale) Wygrana
Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:
- 2006: Najlepsze musicale filmowe AFI – nominacja
Bibliografia
- John Mueller: Astaire Dancing – muzyczne filmy Freda Astaire , Knopf 1985, ISBN 0-394-51654-0
Dalsza lektura
- Monder, Eric (1994). George Sidney: Bio-Bibliografia . Prasa Greenwood. Numer ISBN 9780313284571.