Alicja Wu - Alice Wu
Alicja Wu | |
|---|---|
_(cropped).jpg) Wu w 2005 r.
| |
| Urodzić się |
21 kwietnia 1970
San Jose, Kalifornia , USA
|
| Alma Mater | Uniwersytet Stanforda ( studia licencjackie, magisterskie) |
| Zawód | Filmowiec, scenarzysta |
| Znany z |
Zwycięzca Saving Face The Half of It , nagroda założycieli za najlepszą narrację, Tribeca Film Festival 2020 |
Alice Wu ( chiński :伍思薇, urodzony 21 kwietnia 1970), amerykański reżyser filmowy i scenarzysta.
W obu jej filmach głównymi bohaterami są Chińczycy. W przypadku filmu Saving Face kilka firm producenckich zaproponowało, że kupi scenariusz do filmu, ale Wu zdecydował się nie sprzedawać go, aby zachować autentyczny wizerunek społeczności tajwańsko-amerykańskiej. Jej filmy, poza bohaterkami z Azji, często eksplorują życie intelektualnych , kobiecych postaci LGBT. Saving Face i wpływ Wu na branżę utorowały drogę do większej reprezentacji Azji w dzisiejszym przemyśle filmowym. Jej wkład w film zainspirował azjatycko-amerykańskie aktorki, takie jak Awkwafina i Lana Condor .
Wczesne życie
Alice Wu urodziła się w San Jose w Kalifornii dla rodziców, którzy byli imigrantami z Tajwanu. Jej rodzina ostatecznie przeniosła się do Los Altos w Kalifornii , gdzie w 1986 roku ukończyła Los Altos High School . W wieku 16 lat zapisała się do Massachusetts Institute of Technology . Później przeniosła się na Stanford University , gdzie uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie informatyki w 1990 i jej tytuł magistra informatyki w 1992. Zanim została filmowcem, Wu pracowała jako inżynier oprogramowania dla Microsoftu w Seattle.
Kariera zawodowa
Pracując w Microsoft, Wu zaczął pisać powieść. Uznając, że fabuła lepiej sprawdzi się jako film, zapisała się na 12-tygodniowe zajęcia ze scenopisarstwa na Uniwersytecie Waszyngtońskim, gdzie napisała scenariusz do swojego pierwszego filmu fabularnego. Następnie opuściła świat korporacji i ostatecznie przeniosła się do Nowego Jorku, aby rozpocząć karierę filmową w pełnym wymiarze godzin.
Ratowanie twarzy (2005)
Zachęcona przez swojego nauczyciela scenopisarstwa opuściła Microsoft pod koniec lat 90., aby spróbować przekształcić scenariusz swojego pierwszego filmu pełnometrażowego Saving Face w film, dając sobie pięcioletnie okno. Produkcja rozpoczęła się, gdy osiągnęła piąty rok. W 2001 roku scenariusz do Saving Face zdobył nagrodę Koalicji Azji Pacyfiku w Rozrywce.
Saving Face został wydany w 2005 roku. Film został zainspirowany jej własnymi doświadczeniami wychodzenia jako lesbijka w tajwańskiej społeczności amerykańskiej . Powiedziała, że chciałaby, aby widzowie wyszli z tego „z poczuciem, że bez względu na to, kim są, czy są gejami, czy hetero, czy jakakolwiek jest ich kultura, że jeśli jest coś, to potajemnie chciałem, czy chodzi o to, że mogą mieć tę wielką miłość, czy cokolwiek to jest, że nigdy nie jest na to za późno. Chcę, żeby wyszli z teatru z poczuciem nadziei i możliwości. Alice zmagała się ze swoją tożsamością seksualną, a kiedy ujawniła się jako lesbijka, miała różnicę zdań z matką, co doprowadziło do kłótni między nimi . W wywiadzie dla Jan Lisa Huttner Wu zauważyła, że nie wszyscy jej odbiorcy to kobiety, Azjatki lub lesbijki. Uznała za „bardzo niezwykłe”, że „możesz wziąć grupę, która wydaje się tak specyficzna, i uczynić ją uniwersalnie ludzką”.
Film wywarł wpływ zarówno w społecznościach lesbijskich, jak i chińskich. W dużym stopniu koncentruje się na wyzwaniach stojących przed chińsko-amerykańską społecznością, zajmując się kwestiami roli kobiet i tożsamości lesbijek. Wu bada również relacje między matkami i córkami w społeczności chińsko-amerykańskiej, przedstawiając relacje między główną bohaterką filmu a jej matką. Choć twierdzi, że główna bohaterka filmu nie jest autobiograficznym portretem jej prawdziwego życia, po części był to sposób na pozytywne przedstawienie własnej matki.
Saving Face zapewnił Wu jako wzór do naśladowania dla innych Amerykanów pochodzenia chińskiego w przemyśle filmowym. Akwafina miała plakat Saving Face w jej sypialni w Flushing, Queens . Opisuje ten film jako „pierwszy film, który przemówił do niej jako do Amerykanki pochodzenia azjatyckiego”.
Film miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2004 roku, a amerykańską premierę na Festiwalu Filmowym w Sundance w 2005 roku. Sony Pictures Classics wypuściło film w maju 2005 roku.
Okres przejściowy
Po pracy nad swoim pierwszym filmem fabularnym, Wu następnie pracował nad filmem opartym na Rachel DeWoskin pamiętnika „s, Babes Zagranicznych w Pekinie: Za kulisami nowej Chinach . Film nie wyszedł jednak poza fazę przedprodukcyjną.
W 2008 roku sprzedała firmie ABC boisko o nazwie „Foobar”, opierając się na swoich doświadczeniach w pracy jako kobieta w świecie technologii.
Po boisku Wu opuściła przemysł na chwilę, aby zająć się chorą matką. Przez jakiś czas żyła ze swoich oszczędności i dochodów z Microsoftu i Saving Face i utrzymywała niski profil. Jednak większość jej przyjaciół nie miała pojęcia, co robi, jeśli chodzi o karierę. Zapytani, czy wiedzą, co robiła przez te wszystkie lata między "Foobarem" a The Half of It , jej przyjaciele z "Saving Face" nie mieli prawie żadnego pojęcia.
Połowa tego (2020)
Gdy stan jej mamy się poprawił, Wu znów zaczęła pisać. Jednak tym razem wciąż napotykała na blok pisarski. Aby pokonać tę przeszkodę, Wu wypisała czek na 1000 dolarów do National Rifle Association , organizacji, którą gardzi, i dała go swojej przyjaciółce. Powiedziała jej: „jeśli ten pierwszy szkic nie zostanie napisany, wysyłasz ten czek”. Ten szkic przekształcił się w The Half of It , film fabularny napisany, wyreżyserowany i wyprodukowany przez Wu.
Scenariusz fabularny pojawił się na Czarnej liście (ankieta) w 2018 roku. Film jest komedią romantyczną, w której nastoletnia chińsko-amerykańska nastolatka pomaga chłopcu zdobyć jego sympatię, którą również ma romantyczne zainteresowanie. na własnej nastoletniej więzi z nieoczekiwanym przyjacielem. W rolach głównych występują Czarodziejka aktorka Leah Lewis , Daniel Diemer i Alexxis Lemire . To pierwszy duży film Wu od czasu premiery Saving Face w 2005 roku. Film został ogłoszony w kwietniu 2020 roku jako zdobywca nagrody Founders Award za najlepszy film fabularny na Tribeca Film Festival w 2020 roku .
Nagrody i wyróżnienia
W marcu 2005 roku film Wu Saving Face był pierwszym filmem na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Azjatyckich i Amerykańskich w San Francisco . Później w tym samym roku otrzymała nagrodę Visionary na Azjatyckim Festiwalu Filmowym w San Diego, aby uczcić swój debiut reżyserski za film Saving Face i była nominowana w przełomowej kategorii reżyserów do Gotham Independent Film Awards , chociaż nie wygrała. W 2006 roku Saving Face otrzymał nominację do GLAAD Media Awards i zdobył nagrodę Viewer's Choice Award podczas Golden Horse Awards , tajwańskiego odpowiednika Oscarów . W 2019 roku film został uznany przez The Los Angeles Times za jeden z 20 najlepszych amerykańskich filmów azjatyckich ostatnich 20 lat .
W kwietniu 2020 roku film Wu The Half of It zdobył nagrodę Founders Award za najlepszy film fabularny (w kategorii US Narrative Competition) na Tribeca Film Festival w 2020 roku .
W czerwcu 2020 roku, na cześć 50. rocznicy pierwszej parady LGBTQ Pride , Queerty wymieniła ją wśród pięćdziesięciu bohaterów „prowadzących naród ku równości, akceptacji i godności dla wszystkich ludzi”.
Życie osobiste
Wu jest gejem i zdała sobie z tego sprawę podczas zajęć z feministycznych studiów na MIT . Wu wyszła do matki podczas rozmowy z nią (w języku mandaryńskim ) na temat zajęć.
Wu żyje życiem prywatnym.
Filmografia
| Rok | Tytuł | Pozycja |
|---|---|---|
| 2005 | Zapisywanie twarzy | Pisarz i reżyser |
| 2020 | Połowa tego | Scenarzysta, reżyser , producent |
| 2020 | Nad Księżycem | Pisarz |
Zobacz też
- Lista reżyserek filmowych i telewizyjnych kobiet
- Lista filmowców lesbijskich
- Lista filmów związanych z LGBT wyreżyserowanych przez kobiety