Przesłuchanie (film 1999) - Audition (1999 film)

Przesłuchanie
Plakat teatralny Japoński plakat z aktorami Ryo Ishibashi i Eihi Shiina
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Takashi Miike
Scenariusz autorstwa Daisuke Tengan
Oparte na Przesłuchanie
przez Ryu Murakami
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Hideo Yamamoto
Edytowany przez Yasushi Shimamura
Muzyka stworzona przez Koji Endo

Firmy produkcyjne
Data wydania
Czas trwania
113 minut
Kraj Japonia
Język język japoński
Kasa biletowa 131 296 USD (Stany Zjednoczone)

Casting (オーディション, Ōdishon ) to 1999 Japoński grozy reżyserii Takashi Miike , na podstawie powieść 1997 przez Ryu Murakami . Chodzi o wdowca Shigeharu Aoyamę ( Ryo Ishibashi ), którego syn sugeruje, że powinien znaleźć nową żonę. Aoyama zgadza się i wraz z przyjacielem organizuje fałszywe przesłuchanie, aby poznać potencjalnego nowego partnera w życiu. Po rozmowie z kilkoma kobietami, Aoyama zainteresował się Asami ( Eihi Shiina ), który dobrze mu odpowiada, chociaż podczas randkowania jej mroczna przeszłość wpływa na ich związek.

Audition było pierwotnie projektem japońskiej firmy Omega Project, która po wielkim sukcesie finansowym swojej poprzedniej produkcji Ring , chciała nakręcić horror . Aby stworzyć film, firma zakupiła prawa do książki Murakamiego i zatrudniła scenarzystę Daisuke Tengan i reżysera Miike do nakręcenia adaptacji. Obsada i ekipa składały się głównie z ludzi, z którymi Miike pracował przy poprzednich projektach, z wyjątkiem Shiiny, która pracowała jako modelka przed karierą filmową. Film został nakręcony w około trzy tygodnie w Tokio.

Film miał swoją premierę, wraz z kilkoma innymi japońskimi horrorami, na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Vancouver , ale o wiele większą uwagę przykuł, gdy został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie w 2000 roku, gdzie otrzymał Nagrodę FIPRESCI i Nagrodę KNF. Po premierze kinowej w Japonii, film był nadal grany na festiwalach i miał premiery kinowe w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii, a następnie pojawiło się kilka publikacji w domowych mediach. Przesłuchanie zostało pozytywnie przyjęte przez zachodnich krytyków filmowych po jego wydaniu, a wielu z nich zauważyło ostateczną sekwencję tortur w filmie i to, jak kontrastuje z nie przerażającymi scenami wcześniej. Film pojawił się na kilku listach najlepszych horrorów, jakie kiedykolwiek powstały, i miał wpływ na inne horrory i reżyserów, w tym Eli Rotha i siostry Soski .

Wątek

Przyjaciółka Shigeharu Aoyamy, producent filmowy, Yasuhisa Yoshikawa, obmyśla próbne przesłuchanie, podczas którego młode kobiety biorą udział w przesłuchaniu do „części” nowej żony Aoyamy. Aoyama zgadza się na plan i natychmiast zostaje oczarowana Asami Yamazaki, przyciągnięta jej pozorną głębią emocjonalną.

Yoshikawa próbuje dotrzeć do wszelkich odniesień w swoim CV, takich jak producent muzyczny, dla którego twierdzi, że pracuje, którego brakuje. Jednak Aoyama jest nią tak zafascynowany, że i tak ją ściga. Mieszka w pustym mieszkaniu, zawierającym worek i telefon. Przez cztery dni po przesłuchaniu siedzi idealnie nieruchomo przy telefonie, czekając, aż zadzwoni. Kiedy w końcu to robi, odpowiada udając, że nigdy nie spodziewała się, że Aoyama zadzwoni. Po kilku randkach zgadza się towarzyszyć mu do nadmorskiego hotelu, gdzie zakochany Aoyama zamierza oświadczyć się za mąż. W hotelu Asami ujawnia blizny po oparzeniach na swoim ciele. Przed seksem Asami żąda, aby Aoyama przyrzekł jej miłość i nikomu innemu. Głęboko poruszony Aoyama zgadza się. Rano Asami nigdzie nie ma.

Aoyama próbuje ją namierzyć, korzystając z jej CV, ale jak ostrzegał Yoshikawa, wszystkie kontakty są ślepe zaułki. W studiu tańca, w którym twierdziła, że ​​trenowała, znajduje mężczyznę z protezą stóp. Bar, w którym twierdziła, że ​​pracuje, został opuszczony przez rok po morderstwie i poćwiartowaniu właściciela. Przechodzień mówi Aoyamie, że policja znalazła trzy dodatkowe palce, dodatkowe ucho i dodatkowy język, kiedy znaleźli ciało; Aoyama ma halucynacje części ciała. Tymczasem Asami udaje się do domu Aoyamy i znajduje zdjęcie swojej zmarłej żony. Rozwścieczona, odurza jego alkohol. Aoyama wraca do domu, nalewa drinka i po chwili odczuwa działanie leku. Retrospekcja pokazuje, że w worku w mieszkaniu Asami znajduje się mężczyzna pozbawiony obu stóp, języka, jednego ucha i trzech palców jednej ręki. Wypełza i błaga o jedzenie. Asami zwymiotuje do miski dla psów i kładzie ją na podłodze dla mężczyzny. Mężczyzna wkłada twarz do wymiocin i zachłannie je konsumuje.

Aoyama upada od narkotyku. Asami wstrzykuje mu środek paraliżujący, który pobudza jego nerwy i torturuje go igłami. Mówi mu, że tak jak wszyscy w jej życiu, nie kochał tylko jej. Nie może tolerować jego uczuć do nikogo innego, nawet do własnego syna. Wbija igły w skórę pod jego oczami, ciągle mówiąc „głębiej”. Następnie odcina mu lewą stopę piłą drucianą . Shigehiko wraca do domu, gdy Asami zaczyna odcinać drugą stopę Aoyamy, a ona zakrada się do niego sprayem. Kiedy atakuje chłopca, Aoyama nagle budzi się z powrotem w hotelu po tym, jak on i Asami uprawiali seks, a jego obecna gehenna wydaje się być tylko koszmarem; Aoyama proponuje małżeństwo, a Asami się zgadza. Gdy ponownie zasypia w hotelu, wraca i zastaje swojego syna walczącego z Asami, który wymachuje puszką maczugi . Shigehiko kopie ją na dół, łamiąc jej kark. Aoyama mówi synowi, aby zadzwonił na policję i wpatruje się w umierającą Asami, która powtarza to, co powiedziała na jednej z ich randek o swoim podnieceniu, gdy go ponownie zobaczy.

Rzucać

  • Eihi Shiina jako Asami Yamazaki (山崎 麻美, Yamazaki Asami )
  • Ryo Ishibashi jako Shigeharu Aoyama (青山 重治, Aoyama Shigeharu )
  • Jun Kunimura jako Yasuhisa Yoshikawa (吉川泰久, Yoshikawa Yasuhisa )
  • Tetsu Sawaki jako Shigehiko Aoyama (青山 重彦, Aoyama Shigehiko )
  • Miyuki Matsuda jako Ryoko Aoyama (青山良子, Aoyama Ryoko )
  • Toshie Negishi jako Rie (リエ)
  • Shigeru Saiki jako Toastmaster (酒場のマスター, Sakaba no masutā )
  • Ken Mitsuishi jako dyrektor (ディレクター, Direkutā )
  • Ren Ohsugi jako Shimada (芝田)
  • Renji Ishibashi jako Stary człowiek na wózku inwalidzkim (車椅子の老人, Kurumaisu no rōjin )

Motywy

Krytycy uznali Audition za zarówno feministyczną, jak i mizoginiczną . Miike stwierdził, że kiedy spotkał dziennikarzy w Wielkiej Brytanii i Francji, odkrył, że komentowali feministyczne tematy filmu, gdy Asami mści się na mężczyznach w jej życiu. Film przedstawia Aoyamę z cechami i zachowaniami, które można uznać za seksistowskie: lista kryteriów, które musi spełnić jego narzeczona, oraz fałszywy format przesłuchania, którego używa do poszukiwania przyszłej żony. Tom Mes, autor Agitator: The Cinema of Takashi Miike, stwierdził, że sekwencja tortur z okaleczeniem Aoyamy może być postrzegana jako zemsta Asami. Dennis Lim z Los Angeles Times badał podobne tematy, zauważając, że film „ostatecznie opowiada o męskim strachu przed kobietami i kobiecą seksualnością” i że kobiety są rażąco uprzedmiotowione w pierwszej połowie filmu, tylko po to, by Asami „naprawiła tę nierównowagę”. w drugiej połowie, kiedy staje się „aniołem zemsty”. Chris Pizzello, pisząc w American Cinematographer , stwierdził, że jednym z możliwych sposobów interpretacji filmu jest postrzeganie ostatniego aktu jako reprezentacji winy Aoyamy za złe traktowanie kobiet i pragnienie ich dominacji. Aoyama rozwija paranoiczną fantazję o atakującym obiekcie: ponieważ żywi sadystyczne myśli w stosunku do kobiet, zaczyna obawiać się, że obiekt zemści się. W przeciwieństwie do tego, Miike stwierdził, że ostatnie sceny tortur w filmie nie są paranoicznym koszmarem wymyślonym przez Aoyamę. Mes argumentowała przeciwko feministycznemu przedstawieniu filmu, zauważając, że Asami nie kieruje się ideologicznym programem, a przyznanie, że mści się na mężczyźnie, który ją okłamałoby, byłoby ignorowaniem faktu, że okłamała również Aoyamę. Asami stwierdza „Chcę ci wszystko powiedzieć” podczas sceny tortur, co sugeruje, że wcześniej nie była prawdomówna. Mes zauważa również, że motyw anioła zemsty jest sprzeczny z feministyczną interpretacją zemsty, biorąc pod uwagę, że jedną z ofiar Asami jest kobieta.

W Audition postać Asami jest ofiarą wykorzystywania dzieci . Colette Balmain w swojej książce Wprowadzenie do japońskiego horroru opisała Asami jako „jeszcze jedną twarz pokrzywdzonych kobiet w japońskiej kulturze... Są ofiarami represji i ucisku, i pozostaje dla nich tylko śmierć i samotność”. Krytyk filmowy Robin Wood napisał, że poprzez wykorzystywanie dzieci Asami uczy się, że miłość i ból muszą być nierozłączne. Widzowie są prowadzeni do identyfikowania się z Asami poprzez tę wiktymizację, a także to, co Stephen LeDrew określił jako „patriarchalne społeczeństwo japońskie”. Elvis Mitchell ( The New York Times ) stwierdził, że tematem filmu było: „uprzedmiotowienie kobiet w japońskim społeczeństwie i lustrzany horror zemsty, jaki może stworzyć”. Tom Mes zasugerował, że te motywy można zobaczyć w scenie, w której Asami karmi swojego okaleczonego więźnia, a następnie zamienia się w dziecięcą wersję siebie i głaszcze go jak psa. Mes konkluduje, że ma to sugerować, że to, co wydarzyło się w życiu Asami, uczyniło ją brutalną osobą dorosłą widzianą w filmie.

Produkcja

Rozwój

Powieściopisarz Ryu Murakami
Film został zaadaptowany na podstawie powieści Ryu Murakamiego o tym samym tytule .

Główną firmą produkcyjną stojącą za Audition była japońska firma Omega Project. Omega była pierwotnie odpowiedzialna za produkcję filmu Ring Hideo Nakaty ; był to wielki sukces w Japonii, a następnie w pozostałej części Azji. Omega miała problemy ze zorganizowaniem wydania Pierścienia w Korei i zleciła firmie AFDF Korea pracę nad koreańską adaptacją Pierścienia . W następnym roku, w 1998 roku, Omega ponownie nawiązała współpracę z AFDF Korea i innymi firmami produkcyjnymi, w tym Creators Company Connection, Film Face i Bodysonic, aby dokonać adaptacji powieści Ryū Murakamiego z 1997 roku Audition . Omega chciała stworzyć film inny niż Ring o tematyce nadprzyrodzonej i zdecydowała się na adaptację powieści Murakamiego, której brakowało tej cechy. Aby spróbować czegoś innego, zatrudnili scenarzystę (Daisuke Tengan) i reżysera ( Takashi Miike ), którzy nie byli znani z pracy przy horrorach. Przed Audition , Tengan był najbardziej znany jako scenarzysta pracując ze swoim ojcem ( Shohei Imamura ) przy filmie The Eel , który zdobył Złotą Palmę w 1997 roku.

Przedprodukcja

Aby stworzyć Audition , Miike współpracował z wieloma swoimi wcześniejszymi współpracownikami, takimi jak operator Hideo Yamamoto. Miike mówił o swoim operatorze, mówiąc, że Yamamoto był: „bardzo wrażliwy na śmierć. Oboje jego rodzice zmarli bardzo młodo i nie mówi o tym zbyt wiele”. Miike zauważył również, że czuł, iż Yamamoto: „żyje w strachu, a wrażliwość przejawia się w jego pracy. To jest coś, co chcę w pełni wykorzystać”. Muzykę do filmu skomponował Kōji Endō. Endō wcześniej skomponował pracę dla Miike przy filmach takich jak The Bird People in China . Montażystą filmu był Yasushi Shimamura. Shimamura współpracował z Miike już w Lady Hunter: Prelude To Murder w 1991 roku.

Aktor Ryo Ishibashi chciał pracować z Miike i zgodził się na tę rolę. Skomentował, że chociaż nie był wielkim fanem horrorów, lubił scenariusze, takie jak Audition , które prezentowały ludzką naturę. Modelka Eihi Shiina została obsadzona w filmie jako Asami. Kariera Shiiny była głównie jako modelka i zaczęła grać dopiero po tym, jak zaproponowano jej rolę filmową, gdy była na wakacjach. Shiina po raz pierwszy dowiedziała się o Miike dzięki jego filmowi Blues Harp , który zainteresował ją spotkaniem z reżyserem. Kiedy Shiina po raz pierwszy spotkała Miike, zaczęli rozmawiać o jej opiniach na temat miłości i związków. Podczas ich drugiego spotkania Miike poprosił Shiinę, aby zagrała rolę Asami. Shiina myślała, że ​​opinie i uczucia, które wyraziła Miike, były powodem, dla którego została obsadzona w tej roli, i próbowała grać tę rolę tak naturalnie, jak tylko mogła, bez przesady.

Produkcja

Przesłuchanie zostało nakręcone w około trzy tygodnie, czyli o tydzień więcej niż zwykle w przypadku filmów Miike'a w tamtym czasie. Sceny takie jak te w mieszkaniu Asami i w restauracji były kręcone na miejscu w prawdziwym mieszkaniu i prawdziwej restauracji. Sceny plenerowe kręcono w Tokio, wzdłuż skrzyżowań w Omotesandō .

Scena tortur na końcu filmu początkowo nie zawierała słów Asami „Kiri-kiri-kiri”. Shiina początkowo szeptała swoje kwestie podczas kręcenia tej sceny, ale po rozmowie z Miike, oboje zdecydowali, że jej powiedzenie sprawi, że scena będzie bardziej przerażająca. Ishibashi odkrył, że Miike „dobrze się bawił tą sceną” i że Miike był szczególnie podekscytowany, gdy odcięte są stopy bohatera Ishibashiego. W przypadku efektów specjalnych, w których postać Shiiny umieszcza igły do ​​akupunktury w Ishibashi, użyto makijażu z efektami specjalnymi, aby stworzyć warstwę maski, która została nałożona na oczy Ishibashiego, a następnie przekłute przez igły.

Uwolnienie

Reżyser filmowy Takashi Miike
Reżyser Takashi Miike zdobył dwie nagrody za Audition na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie .

Przesłuchanie miało swoją światową premierę 2 października 1999 na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Vancouver . Premiera była częścią programu współczesnych japońskich horrorów na festiwalu, w tym Ring , Ring 2 , Shikoku i Gemini . Przesłuchanie pokazano na 29. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Rotterdamie w Holandii na początku 2000 roku, gdzie pokazano je jako część retrospektywy Miike. Tom Mes stwierdził, że Audition zdobyło najwięcej uwagi w Rotterdamie, gdzie zdobyło nagrodę FIPRESCI dla najlepszego filmu konkursu. Nagrodę FIPRESCI przyznało jury złożone z międzynarodowych dziennikarzy filmowych, które przyznają tę nagrodę podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Rotterdamie. Do nagrody kwalifikują się tylko filmy niebędące w konkursie. Przesłuchanie zdobyło także Nagrodę KNF, przyznawaną przez Koło Holenderskich Dziennikarzy Filmowych.

Przesłuchanie ukazało się teatralnie w Japonii 3 marca 2000 roku. Zapytany o przyjęcie w Japonii, Miike stwierdził, że „nie było żadnej reakcji”, ponieważ film był pokazywany w małych kinach na krótki okres kinowy. Miike stwierdził, że japońska publiczność tak naprawdę nie wiedziała o Audition, dopóki nie zyskała większej reputacji za granicą. Film miał swoją amerykańską premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Seattle w 2000 roku. Film wszedł do kin w Stanach Zjednoczonych 8 sierpnia 2001 roku. Ostatecznie zarobił w tym kraju 131 296 dolarów.

W Wielkiej Brytanii Audition był pokazywany w 2000 roku na FrightFest i Raindance Film Festival . Został wypuszczony na ekrany kin w Wielkiej Brytanii przez Metro Tartan w połowie marca 2001 roku. Był to pierwszy film Miike'a, który został wypuszczony na ekrany kin w Wielkiej Brytanii.

Media domowe

Przesłuchanie zostało wydane na DVD w Stanach Zjednoczonych przez Chimerę 4 czerwca 2002 roku. DVD zawierało wywiad z Miike i film dokumentalny o egipskim teatrze w Los Angeles. Nowe DVD zostało wydane przez Lionsgate w 2005 roku, nazwane „nieoszlifowaną edycją specjalną”. To wydanie zawiera wywiad z Ryu Murakami, wybranym komentarzem teren przez Miike oraz klip z Bravo „s The Moments 100 najstraszniejszy film . Peter Schorn z IGN przekazał negatywną recenzję DVD z 2006 roku, stwierdzając, że wideo było „nadmiernie skompresowane do tego stopnia, że ​​rozpraszająca, przesuwająca się blokowość często w tle odciąga wzrok od aktorów”. IGN doszedł do wniosku, że: „ogólna jakość obrazu jest miękka i rozmyta, ze słabymi poziomami czerni, ciemnymi obszarami cieni i niezbyt imponującym nasyceniem kolorów”. 6 października 2009 r. Krzyk! Fabryka wydała film na DVD i Blu-ray, który zawierał wprowadzenie Miike i aktorki Eihi Shiina, pełny komentarz audio Miike i scenarzysty Daisuke Tengan oraz dokument z obsadą.

Audition zostało wydane w Wielkiej Brytanii na DVD przez Tartan Video 28 czerwca 2004 roku. Płyta zawierała wywiad z Miike i notatki Joe Cornisha . Matthew Leyland ( Sight & Sound ) zrecenzował to wydawnictwo, stwierdzając, że prezentacja dźwiękowa i wizualna była „wzorowa”, jednocześnie zaznaczając, że wywiad z Miike był jedynym godnym uwagi bonusem na płycie. Film został później wydany przez Arrow Video 29 lutego 2016 r. Wydanie Arrow Video zostało przywrócone wyłącznie w rozdzielczości 2K i zostało zeskanowane z interpozytywu 35 mm .

Przyjęcie

Na Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 81% na podstawie 74 recenzji, ze średnią oceną 7,34/10. Krytyczny konsensus portalu głosi: „Zuchwały, niepokojący japoński horror reżysera Takashi Miike, Audition bawi zarówno jako przerażający szok, jak i dramat psychologiczny”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną punktację 69 na 100, na podstawie 19 krytyków, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”. Ken Eisner ( Variety ) dał filmowi pozytywną recenzję. Recenzent określił film jako „prawdziwie szokujący horror”, który został „jeszcze bardziej niepokojący ze względu na jego niesamowitą urodę”. Geoffrey Macnab, pisząc w Sight and Sound , określił film jako „wolno płonący, ale ostatecznie niszczycielski horror” i napisał, że „jest to wirtuozowski film o znacznie większej subtelności i głębi niż inne filmy Miike'a”. The Hollywood Reporter „s Frank Scheck opisuje film jako«jeden z najbardziej śmiałych, obrazoburczych filmów grozy w ostatnich latach». Mark Schilling ( The Japan Times ) pochwalił aktorstwo Shiiny i Ishibashiego, ale zauważył, że „wśród nielicznych elementów drażniących w filmie jest smukły, złośliwy zły facet Renjiego Ishibashiego jako instruktora baletu na wózku inwalidzkim Asami. Filmy Miike ruszyły – prosto na stojaki wideo”. Schilling stwierdził, że „Miike jest gotowy na większą rolę – jako jeden z czołowych japońskich reżyserów swojego pokolenia”.

Na początku 2010 roku Time Out przeprowadził ankietę wśród kilku autorów, reżyserów, aktorów i krytyków, którzy pracowali w gatunku horroru, aby głosować na swoje najlepsze horrory. Audition znalazł się pod numerem 18 na liście 100 najlepszych.

Scenarzyści dla Variety , The Hollywood Reporter i Sight & Sound podkreślali ostatnią scenę filmu. Scheck ( The Hollywood Reporter ) napisał, że „Miike wprawia publiczność w stan samozadowolenia wystudiowaną, wolno poruszającą się, lekko komiczną pierwszą częścią, po czym dostarcza makabryczną końcową część, która sprawia, że Misery Stephena Kinga wygląda zdrowo”; zakończenie było „tym bardziej szokujące dla klinicznego sposobu, w jaki zostało przedstawione”. Eisner ( Variety ) stwierdził, że dopiero pod koniec filmu Audition „wyrywa się z getta creepfest”. W swoim eseju na tematy w Audition Robin Wood stwierdził, że większość filmów Miike'a jest niepokojąca ze względu na to, „co mają nam do powiedzenia o stanie współczesnej cywilizacji; same w sobie nie są niepokojące, działają na jakimś fantastycznym poziomie unicestwienia”. , z przemocą „komiksową”. Dla porównania stwierdził, że Audition jest „autentycznie niepokojący i nieskończenie bardziej przerażający: gdy pierwszy raz go obejrzałem – na DVD, w domu, po ostrzeżeniach, które otrzymałem – przez ostatnie pół godziny wielokrotnie miałem pokusę, aby go obrócić. wyłączony". Wood porównał film do Pier Paolo Pasolini „s Salo, czyli 120 dni Sodomy , stwierdzając, że film jest„prawie jak unwatchable jak bębnach News - Auschwitz, od niewinnych ofiar Hiroszimy i Nagasaki i Wietnamu, ofiary nazistowskich czy amerykańska dehumanizacja”.

O sukcesie filmu wśród zachodnich widzów Miike stwierdza, że ​​nie był zaskoczony, ale że „nie miał pojęcia, co dzieje się w umysłach ludzi na Zachodzie i nie udaję, że wiem, jakie są ich gusta. "Nie chcę o tym myśleć. Fajnie, że podobał im się mój film, ale nie zamierzam celowo martwić się o to, dlaczego lub co mogę zrobić, aby to się powtórzyło". Aktorka Eihi Shiina stwierdziła, że ​​w Japonii tylko pewien typ fana filmowego oglądałby Audition . Dla porównania, powiedziała, film obejrzało znacznie więcej osób za granicą, co przypisywała „dobremu wyczuciu czasu”.

Następstwa i wpływy

„Jestem po prostu ciekaw, jak by to wyglądało, gdyby ktoś próbował przerobić moją pracę. Ale naprawdę wierzę, że ciężko jest przerobić którąkolwiek z moich prac”.

– Miike po zapytaniu o przeróbki jego filmów w Hollywood

Po wydaniu Audition , Miike zamierzał zaadaptować powieść Murakamiego Coin Locker Babies , ale projekt nie znalazł wystarczającego finansowania.

Przesłuchanie zostało opisane jako wpływ na " torturowe porno ". Termin ten został wymyślony przez Davida Edelsteina, aby opisać filmy takie jak Saw , The Devil's Rejects i Wolf Creek, które oferują „podniecające i szokujące” sceny, które spychają widzów na margines deprawacji, aby „coś poczuli”. Przesłuchanie wpłynęło na amerykańskich reżyserów, takich jak Eli Roth . Roth stwierdził, że Audition wpłynęło na niego do nakręcenia filmu Hostel , a Miike zagrał nawet epizod jako zadowolony klient porywaczy, którzy pozwalali klientom torturować swoje ofiary. Richard Corliss, pisząc w Time , wyraził opinię, że Audition różni się od torturowanych filmów porno: „w przeciwieństwie do Saw i jej naśladowców w gatunku tortur tortur, Audition nie idzie na krwawe ujęcia pieniężne. Filmy Miike'a żyją w ich postaciach, biorąc pod uwagę temperaturę ich tęsknot, absurdalne ambicje, za którymi gonią tak obsesyjnie, i potrzebę doświadczenia skrajności, aby udowodnić, że żyją”.

Przesłuchanie odwołuje się do zachodniej kultury popularnej, takiej jak komiksy, teledyski i inne media. Został wymieniony przez bliźniaczych reżyserów Jen i Sylvię Soskę jako jeden z ich ulubionych horrorów, a siostry powiedziały, że miał to wpływ na ich film American Mary . Reżyserzy zwrócili uwagę na postać Asami, stwierdzając, że publiczność zazwyczaj widzi: „postacie kobiece w horrorze jako bezradną ofiarę. Ten film prowadzi cię w jednym kierunku, umiejętnie sugerując ciemniejszą fabułę dla skądinąd łagodnej i delikatnej Asami, aż do ostatnie 15 minut, w których zostajemy przedstawieni bezlitosnemu potworowi. Doskonała personifikacja irracjonalnej wściekłości pogardzanej kobiety". Reżyser Quentin Tarantino umieścił Audition na swojej liście 20 najlepszych filmów wydanych od 1992 roku (rok, w którym został reżyserem). Przesłuchanie znalazło się wśród filmów zawartych w książce 1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz .

Ostateczny termin poinformował, że producent wykonawczy Mario Kassar rozpoczął pracę nad anglojęzyczną adaptacją Audition w 2014 roku. Richard Gray został powołany na stanowisko reżysera i scenarzysty remake'u. Fabuła filmu zostanie zaczerpnięta z powieści Ryu Murakamiego, a nie z adaptacji filmu Miike, a film będzie rozgrywał się w Ameryce Północnej. Nowy film ma zawierać sceny i miejsca w powieści, których nie było w filmie Miike'a.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki