Wielkanoc 1916 - Easter, 1916
.jpg)
Wielkanoc, 1916 to wiersz WB Yeatsa opisujący rozdarte emocje poety związane z wydarzeniami związanymi z powstaniem wielkanocnym, które odbyło się w Irlandii przeciwko rządom brytyjskim wPoniedziałek Wielkanocny 24 kwietnia 1916 roku. Powstanie nie powiodło się, a większośćzaangażowanych irlandzkich przywódców republikańskich stracony za zdradę . Wiersz powstał między majem a wrześniem 1916 r., został wydrukowany prywatnie w 25 egzemplarzach i ukazał się w czasopismach w 1920 r., ale po raz pierwszy opublikowany w 1921 r. w zbiorze Michael Robartes and the Dancer .
Tło
Chociaż Yeats był zagorzałym nacjonalistą, zwykle odrzucał przemoc jako sposób na zapewnienie irlandzkiej niepodległości, w wyniku czego stosunki z niektórymi postaciami, które ostatecznie doprowadziły do powstania, były napięte. Nagła i nagła egzekucja przywódców rewolucjonistów była jednak takim samym szokiem dla Yeatsa, jak dla zwykłych Irlandczyków w tamtym czasie, którzy nie spodziewali się, że wydarzenia przyjmą tak zły obrót. Yeats w tym wierszu przepracował swoje odczucia na temat ruchu rewolucyjnego i natarczywy refren, że „rodzi się straszna piękność”, okazał się proroczy, ponieważ egzekucja przywódców powstania wielkanocnego miała skutek odwrotny do zamierzonego. Morderstwa doprowadziły raczej do ożywienia irlandzkiego ruchu republikańskiego niż do jego upadku.
Kompozycja
Początkowy dystans społeczny i ideologiczny między Yeatsem a niektórymi rewolucyjnymi postaciami jest ukazany w wierszu, gdy w pierwszej zwrotce narrator wiersza przyznaje, że przed powstaniem zamienił z rewolucjonistami tylko „grzeczne słowa bez znaczenia” (6). a nawet oddawali się „kpiącej opowieści lub szyderstwu” (10) na temat ich ambicji politycznych. Postawa ta zmienia się jednak wraz z refrenem na końcu strofy, kiedy Yeats przechodzi od poczucia separacji między narratorem a rewolucjonistami w nastrój wyraźnej jedności, włączając wszystkie tematy wiersza w ostatnim wersie z odniesieniem. do całkowitej zmiany, która nastąpiła, gdy rewolucyjni przywódcy zostali straceni: „Wszystko się zmieniło, zmieniło się całkowicie: rodzi się straszne piękno”. (15–16) Te ostatnie wersy zwrotki mają rytmiczne podobieństwa do popularnych ballad epoki oraz syntaktyczne echa Williama Blake'a .
W drugiej zwrotce narrator przystępuje do bardziej szczegółowego opisu kluczowych postaci związanych z powstaniem wielkanocnym, nawiązując do nich bez faktycznego wymieniania nazwisk. Rewolucjonistką opisaną na początku zwrotki jest dobrze znana Yeatsowi i wieloletnia przyjaciółka hrabina Markiewicz . Człowiek, który „trzymał szkołę/ I jeździł na naszym skrzydlatym koniu” jest odniesieniem do Patricka Pearse'a , a wersy o „pomocniku i przyjacielu” Pearse'a nawiązują do Thomasa MacDonagha . W opisie trójki Yeatsa najjaśniej wyrażają się jego rozdarte uczucia dotyczące powstania wielkanocnego. Kontrastuje „przenikliwy” głos hrabiny Markiewicz jako rewolucjonisty, ze wspomnieniem jej niezrównanie „słodkiego” głosu, gdy była młodą kobietą; i porównuje wyniosłe publiczne postacie Pearse'a z jego wrażeniem jego „wrażliwej” natury, opisując, jak „śmiałe i słodkie” były jego ideały, mimo że on i MacDonagh musieli uciekać się do „siły”.
Ta strofa pokazuje również, w jaki sposób Yeats był w stanie oddzielić swoje prywatne uczucia wobec niektórych rewolucyjnych postaci od większej sprawy nacjonalistycznej, którą prowadziła grupa. Chociaż Yeats pozytywnie odnosił się do trzech wspomnianych wyżej republikańskich przywódców, pogardzał majorem Johnem MacBride , który jako zrażony mąż Maud Gonne (która z kolei była obiektem romantycznych uczuć Yeatsa przez wiele lat) został oskarżony o nadużycia zarówno Gonne, jak i ich córka podczas ich małżeństwa, chociaż nigdy tego nie udowodniono. W tym wierszu, chociaż MacBride jest określany jako „próżny cham” (32), który „popełnił najbardziej gorzkie zło” (33) osobom bliskim sercu narratora, Yeats włącza go w swojej mowie pochwalnej do tych, którzy zakochali się w swoim ideały republikańskie: „A jednak liczę go w pieśni;/ On też zrezygnował ze swojej roli/ W komedii dorywczej/ On też z kolei się zmienił” (36–7). Sformułowanie „przypadkowa komedia” jest naładowane sarkazmem, wskazując na niepotrzebną utratę życia (do czego powraca w późniejszej zwrotce), a także na bezsens zabijania. Yeats podkreśla na końcu zwrotki powtarzany przez siebie zarzut, że w wyniku egzekucji przywódców powstania wielkanocnego „rodzi się straszna piękność” (40).
Trzecia zwrotka różni się od dwóch pierwszych zwrotek porzuceniem pierwszoosobowej narracji „ja” i przejściem do naturalnego królestwa strumieni, chmur i ptaków. Prelegent rozwija temat zmiany („Z minuty na minutę zmieniają się (48)… Zmienia się z minuty na minutę” (50)) i wprowadza symbol kamienia, który otwiera i zamyka zwrotkę. W przeciwieństwie do większości przedstawionych w tej zwrotce obrazów poruszających się chmur, zmieniających się pór roku, przesuwających się końskich kopyt, które cechuje ulotność, kamień jest symbolem trwałości. Yeats porównuje stałość celu rewolucjonistów do celu kamienia; mówi się, że ich serca są „zaczarowane w kamieniu” (43). Kamień zakłóca lub „kłopie” „żywy strumień” (44), metafora tego, jak niezłomność rewolucjonistów kontrastuje z zmiennością mniej oddanych ludzi. Osobliwość ich celu, prowadząca do ich ostatecznej śmierci, przebiła się przez samozadowolenie i obojętność codziennego irlandzkiego społeczeństwa w tamtych czasach.
Czwarta i ostatnia strofa wiersza wznawia pierwszą osobę narracji pierwszej i drugiej strofy. Zwrotka powraca do obrazu kamiennego serca: „Zbyt długa ofiara / Można zrobić kamień serca” (57-8), pisał Yeats, stawiając zdeterminowaną walkę irlandzkich republikanów w Powstaniu Wielkanocnym w kontekście długa historia irlandzkich buntów przeciwko rządom brytyjskim, a także nawiązanie do ogromnych kosztów psychologicznych walki o niepodległość. Rzeczywiście, narrator woła: „O, kiedy to wystarczy?”, a na własne pytanie odpowiada wersem „To jest część nieba” (nawiązując aluzję do sztuki Szekspira „ Hamlet” – równoległa linia występuje w I akcie, scena V, odnośnie winy Gertrudy : „Przeciwko matce twojej: zostaw ją w niebie”). W schemacie Yeatsa rolą Nieba jest określenie, kiedy skończą się cierpienia i kiedy ofiary zostaną uznane za wystarczające (59–60); natomiast rolą pozostawionych ludzi jest na zawsze zapamiętać imiona tych, którzy upadli, aby należycie odłożyć na spoczynek swoje błąkające się duchy: „nasza rola/ szemrać imię po imieniu,/ jak matka imiona swemu dziecku/ podczas snu wreszcie nadszedł / Na kończynach, które zdziczały. (60-3).
W drugiej połowie ostatniej strofy narrator zastanawia się głośno, czy ofiary rzeczywiście były uzasadnione: „Czy to w końcu niepotrzebna śmierć?” (67), rozważając możliwość, że Brytyjczycy mogą nadal pozwolić na wejście w życie ustawy Home Rule Act 1914 bez powstania. Jednak Yeats podkreślił, że to, co zostało zrobione, zostało zrobione. Ważne jest tylko zapamiętanie marzenia rewolucjonistów i kontynuowanie: „Znamy ich marzenie; wystarczy/ Wiedzieć, że śnili i nie żyją”. Nie ma sensu spierać się o to, czy ci rewolucjoniści powinni, czy nie powinni byli działać w swojej sprawie tak pochopnie, jak to zrobili: „A jeśli nadmiar miłości/oszołomienie ich aż do śmierci?” To jedne z najbardziej przejmujących wersów w wierszu, ze zwrotem „nadmiar miłości” (72) przywołującym postać Oisina z długiego wiersza Yeatsa „ Wędrówki w Oisin ”.
W końcu narrator rezygnuje z upamiętniania imion poległych rewolucjonistów, czyli m.in. Thomas MacDonagh , John MacBride , James Connolly i Patrick Pearse jako wieczni bohaterowie irlandzkiego ruchu republikańskiego (symbolizowanego przez kolor zielony), a Yeats dostosował ostatni refren, aby odzwierciedlić cenę, jaką ci ludzie zapłacili za zmianę biegu irlandzkiej historii:
„Zapisuję to wierszem:
MacDonagh i MacBride,
Connolly i Pearse
Teraz i na czas,
Gdziekolwiek zieleń się nosi,
Zmieniają się, odmieniają całkowicie: Rodzi się
straszne piękno”.
Stopień, w jakim Yeats był skłonny wychwalać członków Powstania Wielkanocnego, można zobaczyć w jego użyciu „zielonego” (78) dla upamiętnienia wspomnianych członków powyżej, chociaż generalnie nie znosi używania koloru zielonego jako symbolu politycznego ( Odraza Yeatsa była tak wielka, że zabronił zielonego jako koloru oprawy swoich książek). Wspominając imiona rewolucjonistów w wymownych lamentacjach w ostatniej strofie, w tym nawet jego rywala z miłości, majora Johna MacBride'a, Yeats pogodził swoje osobiste, prywatne uczucia wobec niektórych osób zaangażowanych w większe nacjonalistyczne sentymenty podtrzymywane i popierane przez wiersz, nawet jeśli byli rewolucjoniści, z którymi nie do końca się zgadzał. Yeats ma ciekawe spojrzenie na historyczne znaczenie swojego wiersza, co potęguje napięcie nagrania. Rewolucjoniści „teraz i na czas (77)… są zmienieni, zmienieni całkowicie” (79) – wiedza o tym pokazuje przenikliwy wgląd Yeatsa w historyczne znaczenie jego poetyckiego upamiętnienia tych rewolucyjnych postaci.
Data Powstania Wielkanocnego widoczna jest również w strukturze wiersza: w pierwszej i trzeciej zwrotce jest 16 wersów (dla 1916), w drugiej i czwartej 24 wersy (dla 24 kwietnia, data rozpoczęcia Powstania). zwrotki i łącznie cztery zwrotki (co odnosi się do kwietnia, czwartego miesiąca roku).