Elmgreen & Dragset - Elmgreen & Dragset
Michael Elmgreen (ur. 1961; Kopenhaga , Dania ) i Ingar Dragset (ur. 1969; Trondheim , Norwegia) pracują razem jako duet artystyczny od 1995 r. Ich prace badają relacje między sztuką, architekturą i designem.
Elmgreen & Dragset mieszkają i pracują w Berlinie . Znani są z prac artystycznych, które mają dowcip i wywrotowy humor, a także poruszają kwestie społeczne i kulturowe.
Życie i praca
Duet poznał się w Kopenhadze w 1994 roku, kiedy Michael Elmgreen, urodzony w tym mieście w 1961 roku, pisał i wykonywał poezję, a Ingar Dragset, Norweg urodzony w 1969 roku, studiował teatr. Zaczęli współpracę w 1995 roku i przenieśli się do Berlina w 1997 roku. W 2006 roku kupili od miasta dużą dawną pompownię wody o powierzchni 1000 m 2 z 1924 roku w berlińskiej dzielnicy Neukölln i przekształcili ją w studio. W 2008 roku Elmgreen przeniósł się do Londynu, a w 2015 roku wrócił do Berlina.
Od 1997 roku artyści prezentowali wiele instalacji architektonicznych i rzeźbiarskich w ramach trwającego cyklu prac „Struktury bezsilne”, w którym przekształcili konwencje przestrzeni galeryjnej „white cube”, tworząc galerie zawieszone pod sufitem, zatopione w ziemia lub odwrócona do góry nogami. Na Biennale w Stambule w 2001 roku skonstruowali pełnowymiarowy model typowej modernistycznej Kunsthalle, schodzącej pod ziemię, znajdującej się na świeżym powietrzu wśród starożytnych ruin. Ich prace pokazywane były także na Biennale w Berlinie, Stambule, Liverpoolu, Moskwie, São Paulo, Singapurze, Gwangju.
Kolejne wystawy obejmują przekształcenie Fundacji Bohen w Nowym Jorku w stację metra 13th Street w 2004 roku; ich najbardziej znany projekt Prada Marfa , butik Prady otwarty w 2005 roku, zlokalizowany na środku teksańskiej pustyni; oraz ich wystawa The Welfare Show w latach 2005-2006 w Serpentine Gallery , Londyn / The Power Plant , Toronto / Bergen Kunsthall, Norwegia / BAWAG Foundation, Wiedeń, która została doceniona przez krytyków.
Na 53. Biennale w Wenecji w 2009 roku kuratorowali wystawę Kolekcjonerzy w sąsiednich pawilonach duńskim i nordyckim (obejmującym Norwegię, Szwecję i Danię), która jest bezprecedensowym połączeniem dwóch międzynarodowych miejsc wystawienniczych. Do swojego występu zaprosili innych artystów Maurizio Cattelana , Tom of Finland , Han & Him, Laura Horelli, William E. Jones, Terence Koh , Klara Lidén , Jonathan Monk , Nico Muhly, Norway Says, Vibeke Slyngstad, Thora Dolven Balke, Nina Saunders i Wolfgang Tillmans m.in.
W 2011 roku ich rzeźba Powerless Structures, Fig. 101 została wybrana jako zwycięzca Fourth Plinth Commission, która zostanie wystawiona na czwartym cokole londyńskiego Trafalgar Square . Ich rzeźba z brązu przedstawiająca chłopca dosiadającego konia na biegunach kwestionuje tradycję pomników wojennych upamiętniających zwycięstwo lub klęskę. Dzieło jest teraz na stałe zainstalowane poza Muzeum Sztuki Nowoczesnej Arken .
W 2013 roku kuratorowali szeroko zakrojony program sztuki publicznej w Monachium zatytułowany „A Space Called Public/Hoffentlich Öffentlich” i przekształcili dawne galerie tekstylne Muzeum Wiktorii i Alberta w wielki rodzinny dom fikcyjnego architekta Normana Swanna. Ich cykl wystaw „Biografia” odbywał się w latach 2014–2105 w Astrup Fearnley Museet w Oslo i SMK – National Gallery of Denmark w Kopenhadze. W 2015 roku ich wystawa „Aéroport Mille Plateaux” zamieniła PLATEAU Samsung Museum of Art w Seulu w lotnisko inspirowane pomysłami filozofa Gillesa Deleuze'a .
Na swoją indywidualną wystawę „The Well Fair” w 2016 roku duet przekształcił Centrum Sztuki Współczesnej Ullens w Pekinie w fikcyjne targi sztuki. Również w 2016 roku artyści zainstalowali ucho Van Gogha w Rockefeller Center w Nowym Jorku; pusty basen o wysokości 9 metrów (30 stóp) stoi pionowo na najkrótszym boku, wspierany przez widoczną konstrukcję z tyłu.
Pierwszy duży przegląd artystów w Wielkiej Brytanii „This is How We Bite Our Tongue” odbył się w Whitechapel Gallery w Londynie w 2018 roku. Wystawa składała się z dużej instalacji site-specific i przeglądu ich rzeźbiarskich prac . Zrealizowany specjalnie na potrzeby pokazu basen Whitechapel Pool przekształcił parter galerii w opuszczony publiczny basen datowany fikcyjnie na 1901 rok i związany z gentryfikacją londyńskiego East Endu .
Instalacje stałe
W 2003 roku Elmgreen & Dragset wygrał konkurs rządu niemieckiego na pomnik w parku Tiergarten w Berlinie, upamiętniający homoseksualne ofiary reżimu nazistowskiego, który został odsłonięty w maju 2008 roku.
Kilka z ich rzeźb jest teraz na stałe zainstalowanych dla publiczności, w tym ich zamówienie na Czwarty postument , obecnie poza Muzeum Sztuki Nowoczesnej Arken ; Prada Marfa (2005), na amerykańskiej autostradzie 90 w Teksasie ; Dylemat , rzeźba site-specific chłopca na wysokim pokładzie nurkowym z widokiem na fiord na obrzeżach Oslo i Han , polerowanej stali rzeźby młodego człowieka na skale znajduje się w centrum portu w Helsingor , Dania . Han został zainstalowany w 2012 roku i jest oparty na słynnej Małej Syrence Edvarda Eriksena (pomniku) . Postać siedzi w podobnej pozie, rzucając wyzwanie konwencjonalnym portretom męskości.
Prace performatywne
W 2007 roku Elmgreen & Dragset stworzył Drama Queens , sztukę teatralną o historii sztuki XX wieku z sześcioma zdalnie sterowanymi wersjami kultowych rzeźb dla Skulptur Projekte Münster . Podczas targów sztuki Frieze w 2008 roku wystawili Drama Queens , tym razem ożywione głosami czołowych gwiazd sceny, takich jak Kevin Spacey , w The Old Vic w Londynie.
Uznanie
- 2000 – Nagroda Hugo Bossa (nominacja)
- 2002 – Preis der Nationalgalerie, przyznana przez Hamburger Bahnhof
- 2006 – Nagroda artystyczna Arken
- 2009 – Wyróżnienie Specjalne na Biennale w Wenecji dla Kolekcjonerów
- 2009 – Kritikerlaget/Norwegian Critics' Association Kunstkritikerprisen/Art Critics' Prize, przyznana dla Kolekcjonerów
- 2012 – Medal Eckersberga
- 2012 – Carl Nielsen i Anne Marie Carl-Nielsen Legat/Carl Nielsen i Anne Marie Carl-Nielsen Grant, przyznane w połączeniu z wystawą w Den Frie w Kopenhadze
- 2015 – Doktorat honoris causa , przyznany przez Norweski Uniwersytet Nauki i Technologii (NTNU)
Rynek sztuki
Elmgreen & Dragset są reprezentowane przez Pace Gallery (od 2020), Helga de Alvear , König Galerie , Kukje Gallery, Massimo De Carlo, Victoria Miro Gallery , Galleri Nicolai Wallner, Emmanuel Perrotin oraz Taka Ishii Gallery.
Wystawy indywidualne (wybrane)
2019
- „Rzeźby” , Centrum Rzeźby Nashera, Dallas, Teksas, USA
- "To nie jest to, co myślisz" , Fundacja Blueproject, Barcelona, Hiszpania
- "Adaptacje" , Galeria Kukje, Seul, Korea
- „Przegrzany” , Massimo De Carlo, Hongkong
2018
- "This Is How We Bite Our Tongue" , Whitechapel Gallery, Londyn, UK
- „Do kogo to może dotyczyć” , FIAC Hors les Murs, Place Vendôme, Paryż, Francja
- "Elmgreen & Dragset" , Galerie Perrotin, Paryż, Francja
- "We Are Not Ourselves" , Cristina Guerra Contemporary Art, Lizbona, Portugalia
2017
- "Die Zugezogenen" , Muzeum Haus Lange, Kunstmuseen Krefeld
- "Dylemat" , Ekebergparken, Oslo, Norwegia
2016
- "The Well Fair" , Centrum Sztuki Współczesnej Ullens, Pekin, Chiny
- „Ucho Van Gogha” , Public Art Fund, Rockefeller Center, Nowy Jork, USA
- „Struktury bezsilne” , Muzeum Sztuki Tel Awiwu, Tel Awiw, Izrael
- "Elmgreen & Dragset prezentują Galerie Perrotin w Grand Palais" , Grand Palais, Paryż, Francja
- „Zmieniające się tematy” , The FLAG Art Foundation, Nowy Jork, USA
2015
- "Aéroport Mille Plateaux" , PLATEAU, Samsung Museum of Art, Seul, Korea
- "Autoportrety" , Victoria Miro Gallery, Londyn, UK
- "Stigma" , Galleria Massimo De Carlo, Londyn, UK
- "Stigma" , Galleria Massimo De Carlo, Mediolan, Włochy
- „Lot” , Galería Helga de Alvear, Madryt, Hiszpania
- "Past Tomorrow" , Galerie Perrotin , Nowy Jork, USA
2014
- "Biografia" , Narodowa Galeria Danii , Kopenhaga, Dania
- „Biografia” , Astrup Fearnley Museet, Oslo, Norwegia
- "Stary Świat" , Galerie Perrotin , Hongkong
2013
- "Jutro" , Muzeum Wiktorii i Alberta , Londyn , UK
- „A Space Called Public” , Monachium (kuratorzy Elmgreen & Dragset), Niemcy
2012
- "Żniwa" , Victoria Miro Gallery , Londyn , UK
- „Han”, stała grafika publiczna zainstalowana w Kulturværftet Helsingør w Danii
- „Struktury bezsilne, ryc. 101”, The Fourth Plinth , Trafalgar Square , Londyn , Wielka Brytania
2011
- "Happy Days in the Art World" , Performa 11, Nowy Jork, USA / Tramwaje , Glasgow, Szkocja
- „Jeden i wielu” , Muzeum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
- „Amigos”, Galería Helga de Alvear, Madryt, Hiszpania
- „Życie pozagrobowe tajemniczego pana B”, Galerie Emmanuel Perrotin , Paryż, Francja
- "Elmgreen & Dragset", Muzeum Thorvaldsena , Kopenhaga, Dania
- „Nigdy nie jest za późno, by przeprosić”, codzienny spektakl, Sculpture International Rotterdam, Rotterdam, Holandia
- „Ciche życzenia i niespełnione marzenia”, Bayerische Staatsoper , Monachium, Niemcy
2010
- "Celebryci: Jedni i Wielu" , ZKM | Centrum Sztuki i Mediów , Karlsruhe, Niemcy
2009
- „The Collectors” – Pawilony Duński i Nordycki, 53 Biennale w Wenecji , Wenecja, Włochy
- "Drama Queens", Centre Pompidou , Paryż, Francja
- „Próbujemy zapamiętać to, o czym kiedyś chcieliśmy zapomnieć”, MUSAC, León, Hiszpania
2008
- "Za późno", Victoria Miro Gallery , Londyn, UK
- „Drama Queens”, Old Vic Theatre, Londyn, Wielka Brytania
- „Dom to miejsce, które opuściłeś”, Trondheim Kunstmuseum, Trondheim, Norwegia
- „Gedenkort für die im Nazionalsozialismus verfolgten Homosexuellen”, Berlin, Niemcy
- „Skutki uboczne”, Galerie Emmanuel Perrotin, Paryż, Francja.
2007
- „To pierwszy dzień mojego życia” Malmö Konsthall, Malmö, Szwecja
- "Ti sto pensando", Villa Manin, Centrum Sztuki Współczesnej, Passariano, Włochy
- „A Change Of Mind”, Kunst am Bauzaun, Museion Bozen, Włochy
2006
- "The Welfare Show", Serpentine Gallery , Londyn/ The Power Plant , Toronto, Ontario, Kanada
- „Hańba”, Galerie Emmanuel Perrotin, Miami, USA
- „Przypadkowa jaźń”, Taka Ishii Gallery, Tokio, Japonia
- „Czy chciałbyś, żeby dziś rano Twoje jajka były trochę inne?”, Galleria Massimo De Carlo, Mediolan, Włochy
2005
- „ Prada Marfa ”, Art Production Fund/Sala Balowa Marfa, Marfa, Teksas
- "Jasność Shady Lives", Galeria Helga de Alvear, Madryt, Hiszpania
- "The Welfare Show", Bergen Kunsthall, Bergen, Norwegia / Fundacja BAWAG , Wiedeń, Austria
- "Zapomniane dziecko", Wrong Gallery, Nowy Jork, USA
- "Stacja końcowa", Bohen Foundation, Nowy Jork, USA
- "Linienstrasse 160, Neue Mitte", Klosterfelde, Berlin, Niemcy
2004
- „Interwencja 37”, Muzeum Sprengla , Hanower, Niemcy
- „Blocking The View”, Tate Modern Gallery , Londyn, Wielka Brytania
- „Moving Energies” – Aspekte der Sammlung Olbricht : Michael Elmgreen & Ingar Dragset, Museum Folkwang Essen, Essen, Niemcy
2003
- "Pamiętniki paryskie", Galerie Emmanuel Perrotin, Paryż, Francja
- „Telefon do domu”, Galeria Tanya Bonakdar, Nowy Jork, USA
- „Krótkie cięcie”, Fundacja Nicola Trussardi , Mediolan, Włochy
- „Spaced out”, Portikus, Frankfurt nad Menem, Niemcy
- „Proszę, bądź cicho”, Galleri Nicolai Wallner, Kopenhaga, Dania
- "Katastrofy wybudowane, ryc. 2", CSW, Kitakyushu, Japonia
- „Nie zostawiaj mnie w ten sposób”, Galerie Emmanuel Perrotin, Paryż, Francja
2002
- „Jak się masz dzisiaj”, Galleria Massimo de Carlo, Mediolan, Włochy
- "Struktury bezsilne, il. 229", Galeria Helga de Alvear, Madryt, Hiszpania
- „Muzeum”, Sala Montcada/Fundacio La Caixa, Barcelona, Hiszpania
- "Zawieszona przestrzeń", Taka Ishii Gallery, Tokio, Japonia
- CGAC, Santiago de Compostela, Hiszpania
2001
- „Taking Place”, Kunsthalle Zürich, Zurych, Szwajcaria
- „Wkrótce otwarcie”, Galeria Tanya Bonakdar, Nowy Jork, USA
- „Pokój zdefiniowany przez dostępność”, Statens Museum for Kunst , Kopenhaga, Dania
- Galleri Nicolai Wallner, Kopenhaga, Dania
- "Linienstrasse 160", Klosterfelde, Berlin, Niemcy
- „Struktury bezsilne, ryc. 111”, Portikus, Frankfurt, Niemcy
2000
- "Zwischen anderen Ereignissen", Galerie für Zeitgenössische Kunst Lipsk, Niemcy
- Roslyn Oxley9 Gallery, Sydney, Australia
1999
- Galleri Nicolai Wallner, Kopenhaga, Dania
- „Struktury bezsilne, ryc. 57-60”, The Project, Nowy Jork, USA
1998
- "Dug Down Gallery / Powerless Structures, Fot. 45", Galleri i8 & Reykjavik Art Museum, Reykjavik, Islandia
1997
- „Struktury bezsilne”, okazjonalnie Galleri Campbells, Kopenhaga, Dania
- „Dwanaście godzin białej farby/konstrukcji bezsilnych, ryc. 15”, Galleri Tommy Lund, Odense, Dania
Wystawy zbiorowe (wybrane)
2019
- "There I Belong. Hammershøi Elmgreen & Dragset" , Statens Museum fur Kunst, Kopenhaga, Dania
- „Rzeźba Milwaukee” , Wisconsin, USA
- "Art's Biggest Stage: Collecting the Venice Biennale 2007-2019" , Clark Art Institute, Massachusetts, USA
- "Sztuka i porno" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dania
- "Sztuka i porno" , Kunsthal Charlottenborg, Kopenhaga, Dania
- "Blickachsen 12" , Bad Homburg, Niemcy
- „Sprawy polityczne – język nie jest niewinny” , Kunstverein w Hamburgu, Hamburg, Niemcy
- "Chłodna bryza" , Galerie Rudolfinium, Praga, Czechy
- "Grand Hotel Abyss" , steirischerherbst'19, Graz, Austria
- "La Source" , Villa Carmignac, Porquerolles, Francja
- "Skażona miłość" , Villa Arson, Nicea, Francja
- "Schöne Sentimenten" , Muzeum Dhondt-Dhaenens, Sint-Martens-Latem, Belgia
2018
- „Jak życie: rzeźba, kolor i ciało” , The Met Breuer, Nowy Jork, USA
- "Beyond Bliss" , Bangkok Art Biennale, Bangkok, Tajlandia
- „Nigdy nie jest za późno, by przeprosić” , Aspen Museum of Art, Aspen, USA
- "Soziale Fassaden" , MMK Frankfurt nad Menem, Niemcy
- „Minimalizm: Przestrzeń. Światło. Obiekt.” , Galeria Narodowa Singapuru, Singapur
- "Daleko od domu" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dania
- „No Place Like Home” , Museu Coleção Berardo, Lizbona, Portugalia
- „Zeitspuren – Potęga teraźniejszości” , Kunsthaus Centre d'Art Pasquart, Biel/Bienne, Szwajcaria
- „Talk Show Festival” , La Panacée MoCo, Montpellier, Francja
- "Ngorongoro II" , Berlin, Niemcy
2017
- „CZEKAJĄC. Między mocą a możliwością” , Hamburger Kunsthalle, Hamburg, Niemcy
- „No Place Like Home” , Muzeum Izraela, Jerozolima, Izrael
- „Fajny, spokojny i zebrany” , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dania
- „Komisje z archiwów Performy” , Whitechapel Gallery, Londyn, UK
- "Kuss. Von Rodin bis Bob Dylan" , Bröhan Museum, Berlin, Niemcy
- "OVER THE RAINBOW" , Praz Delavallade, Los Angeles, Kalifornia, USA
- "Die Schönheit im Anderen/Piękno różnicy", Schloss Lieberose, Lieberose, Niemcy
- „Spotkaj mnie w niebie” , Schloss Tüßling, Tüßling, Niemcy
- „OGRÓD: Koniec czasu; Początek czasu” , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dania
- "Syrena zwodnicza jest herbem twoim" , Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa, Polska
- „Fizyczny umysł niespokojny ręce” , Galerie Micky Schubert, Berlin, Niemcy
2016
- "Inni" , König Galerie, Berlin, Niemcy
- "Zwierzętość" , Marian Goodman Gallery, Londyn, Wielka Brytania
- "Protest" , Victoria Miro Gallery, Londyn, UK
- "Przeniesiony" , Galeria Taka Ishii, Tokio, Japonia
- „Żaden człowiek nie jest wyspą – szatańskie wersety” , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dania
- „Inscenizacja! Spektakl i odgrywanie ról w sztuce współczesnej” , Kunsthalle München, Monachium, Niemcy
- "ta.bu", Maison Particulière Art Center, Bruksela, Belgia
2015
- "What We Call Love, From Surrealism to Now", performance, Irish Museum of Modern Art, Dublin.
- „Człowiek w lustrze”, Kolekcja Sztuki Vanhaerents, Bruksela, Belgia
- „Biedna sztuka – bogate dziedzictwo. Arte Povera i praktyki równoległe 1968–2015”, Muzeum Sztuki Współczesnej, Oslo, Norwegia
- „Poślizg języka”, Punta Della Dogana, Wenecja, Włochy
- „Panorama”, High Line Art, Nowy Jork, USA
- „Nieskończone doświadczenie”, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), Buenos Aires, Argentyna
- „Dni odpychają się w noce”, warsztaty wiosenne, Hongkong
- "Cały świat jest sceną. Dzieła z kolekcji Goetz”, Fundación Banco Santander, Madryt, Hiszpania
- „No Hablaremos de Picasso”, Palacio Municipal Kiosko Alfonso, A Coruña, Hiszpania
- „więcej Konzeption Conception teraz”, Museum Morsbroich, Niemcy
2014
- „Władza pamięć ludzie – dzisiejsze pomniki”, Muzeum Sztuki w Przestrzeni Publicznej KØS, Køge, Dania
- „ZŁOTO”, Bass Museum of Art, Miami, USA
- „do it Moscow”, Independent Curators International, Garażowe Muzeum Sztuki Współczesnej, Moskwa, Rosja
- „Człowiek w lustrze”, Kolekcja Sztuki Vanhaerents, Bruksela, Belgia
- „Oszczędność uwagi”, Kunsthalle Wien, Wiedeń, Austria
- „Nie przeszkadzać”, Galeria Gerhardsen Gerner, Oslo, Norwegia
- „LOVE AIDS RIOT SEX II, Art Aids Activism od 1995 do dziś”, NBGK | Neue Gesellschaft für bildende Kunst, Berlin, Niemcy
2013
- „Mamo, czy jestem barbarzyńcą?” , 13. Biennale w Stambule, Stambuł, Turcja
- „auf Zeit”, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Baden Baden, Niemcy
2012
- "Nude Men" , Muzeum Leopolda, Wiedeń, Austria
- "Common Ground" , Public Art Fund , Nowy Jork, USA
- Liverpool Biennale , Liverpool, Wielka Brytania
- „TRACK – Współczesna rozmowa o mieście”, SMAK, Muzeum Sztuki Współczesnej, Gandawa, Belgia
2011
- „Bez tytułu” (12. Biennale w Stambule), Stambuł, Turcja
- „Nie jesteś sam”, Fundacja Joana Miró, Barcelona, Hiszpania
2010
- „Czwarta Komisja Plinth, Sześć nowych propozycji”, The Foyer, St. Martin-in-the-Fields, Londyn, Wielka Brytania
Kolekcje
Prace Elmgreena i Dragseta znajdują się w stałej kolekcji kilku muzeów na całym świecie, w tym:
- Mumok , „Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Fundacja Ludwiga, Wiedeń, Austria
- TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Wiedeń, Austria
- National Gallery of Canada , Ottawa, Kanada
- Kunsthalle Praha, Praga, Czechy
- K11 Art Foundation , Hongkong SAR, Chiny
- Arken Museum of Modern Art , Ishøj, Dania
- ARoS Aarhus Kunstmuseum , Aarhus, Dania
- KØS Muzeum sztuki w przestrzeni publicznej , Køge, Dania
- KUNSTEN Muzeum Sztuki Nowoczesnej Aalborg , Aalborg, Dania
- Louisiana Museum of Modern Art , Humlebaek, Dania
- Duńska Galeria Narodowa , Statens Museum for Kunst, Kopenhaga, Dania
- EMMA – Espoo Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Espoo, Finlandia
- Fonds national d'art contemporain , Paryż, Francja
- Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlin, Niemcy
- Muzeum Sztuki Krefeld .
- me Collectors Room Berlin , Berlin, Niemcy
- Museum für Moderne Kunst , Frankfurt nad Menem, Niemcy
- Pinakothek der Moderne , Monachium, Niemcy
- Staatliche Kunstsammlungen Dresden , Drezno, Niemcy
- Muzeum Städel , Frankfurt nad Menem, Niemcy
- Muzeum Sztuki Tel Awiwu, Tel Awiw, Izrael
- Muzeum Izraela , Jerozolima, Izrael
- Museion, Bolzano , Włochy
- Fundacja Muzeum Sztuki Fukutake, Naoshima, Japonia
- Muzeum Zuzeum, Ryga, Łotwa
- Fundacja Aïshti, Bejrut, Liban
- Colección Jumex , Fundación Jumex Arte Contemporáneo, Meksyk, Meksyk
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej Astrup Fearnley , Oslo, Norwegia
- Bergen Kunsthall, Bergen, Norwegia
- Park Rzeźby Ekebergparken , Oslo, Norwegia
- Kistefos-Museet, Jevnaker, Norwegia
- Narodowe Muzeum Sztuki, Architektury i Projektowania , NASjonalmuseet, Oslo, Norwegia
- Muzeum Sztuki w Trondheim, Trondheim, Norwegia
- Fundacja Kultury i Sztuki Anyang, Anyang, Korea Południowa
- Leeum, Samsung Museum of Art , Seul, Korea Południowa
- MUSAC Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León , León, Hiszpania
- Muzeum Sztuki w Malmö, Malmö, Szwecja
- Moderna Museet , Sztokholm, Szwecja
- Muzeum Sztuki Współczesnej Migros , Zurych, Szwajcaria
- Kunsthalle Zürich , Zurych, Szwajcaria
- Kolekcja Zabłudowicza, Londyn, Wielka Brytania
- Art Production Fund / Ballroom Marfa, Marfa, Teksas, USA
- Muzeum Sztuki Chazen , Madison, Wisconsin, USA
- Muzeum Sztuki w Denver , Denver, Kolorado, USA
- Muzeum Sztuki Współczesnej, Chicago , Chicago, Illinois, USA
- Nevada Museum of Art , Reno, Nevada, USA
Prowizje
- Struktury bezsilne, ryc. 101 , Burmistrz czwartej Komisji Plinth w Londynie, Trafalgar Square, Londyn, Wielka Brytania, 2012
- Han na zlecenie miasta Helsingør , rzeźba zainstalowana w centrum basenu portowego jako bohater w Kulturhavn Kronborg , 2012
- Louis Vuitton New Bond Street Maison i biblioteka Louis Vuitton, Londyn, 2012
- Do kogo to może dotyczyć , FIAC HORS LES MURS, Place Vendôme, Paryż, 2018
- Ucho Van Gogha , Rockefeller Center , Nowy Jork, 2016
Katalogi
- Elmgreen & Dragset: Rzeźby (Berlin: Hatje Cantz Verlag , 2019). ISBN 9783775746229
- Elmgreen & Dragset (Londyn: Phaidon , 2019). ISBN 9780714875712
- W ten sposób gryziemy nasz język (Londyn: Whitechapel Gallery, 2018). ISBN 9780854882656
- 15. Biennale w Stambule: dobry sąsiad: Exhibition and Stories (Stambuł: Istanbul Foundation for Culture and the Arts, 2017). ISBN 9786055275372
- Die Zugezogenen (Londyn: Koenig Books, 2017). ISBN 9783960981930
- Inni (Berlin: König Galerie / Londyn: Koenig Books, 2017). ISBN 9783960980698
- The Well Fair , Elmgreen & Dragset (Londyn: Koenig Books / Pekin: Ullens Centre for Contemporary Art, 2016). ISBN 9783863358952
- Aéroport Mille Plateaux , Elmgreen & Dragset (Seul: PLATEAU, Samsung Museum of Art, 2015). ISBN 9788985468527
- Biografia , Elmgreen & Dragset (Ostfildern: Hatje Cantz , 2014). ISBN 9783775738651
- Biografia (czytelnik), Elmgreen & Dragset, Gunnar B. Kvaran i Kjersti Solbakken, wyd. (Berlin: Książki archiwalne, 2014). ISBN 9783943620184
- A Space Called Public , Elmgreen & Dragset, wyd. (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2013). ISBN 9783863354398
- Elmgreen & Dragset: Trylogia , Peter Weibel i Andreas F. Beitin, eds., exh. kat., Centrum Sztuki i Mediów ZKM, Karlsruhe (Londyn: Thames & Hudson, 2011). ISBN 9783865609083
- Elmgreen & Dragset: Spektakle: 1995-2011 , Anita Iannacchione, wyd. (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2011). ISBN 9783863350994
- Elmgreen & Dragset: To jest pierwszy dzień mojego życia , Anna Stüler, ed. (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008). ISBN 9783775720502
- Dom to miejsce , które opuściłeś, Elmgreen & Dragset, Trondheim Kunstmuseum (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2008). ISBN 9783865604736
- Prada Marfa , Elmgreen & Dragset (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2007). - już nie w druku. ISBN 9783865601957
- The Welfare Show , Elmgreen & Dragset (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2006). - już nie w druku. ISBN 9783883759678
- Taking Place , Beatrix Ruf , wyd., wyd. Kot. Kunsthalle Zürich (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2002). - już nie w druku. ISBN 9783775711562
- Zwischen anderen Ereignissen , ex. Kot. (Leipzig: Galerie für Zeitgenössische Kunst, 2000). - już nie w druku.
- Struktury bezsilne wyw. Kot. (1998). - już nie w druku.
Obrazy
Pomnik homoseksualistów prześladowanych w nazizmie przez Elmgreena i Dragseta
Zobacz też
Bibliografia
Dalsza lektura
- Searle, Adrian (31 października 2008). „Elmgreen i Dragset: Prywatny widok z Adrianem Searle” . Opiekun . Londyn: Guardian News and Media Limited . Pobrano 08.02.2009 . (Podcast)
- Wywiad wideo z Elmgreenem i Dragsetem z okazji ich wystawy „The One & The Many” w Rotterdamie (NL) w 2011 roku