Franco Alfano - Franco Alfano

Franco Alfano
Franco Alfano (przed 1954) - Archivio Storico Ricordi FOTO001885.jpg
Franco Alfano
Urodzony ( 1875-03-08 )8 marca 1875 r
Zmarły 27 października 1954 (1954-10-27)(w wieku 79)
Zawód kompozytor, pianista

Franco Alfano (08 marca 1875 - 27 października 1954), włoski kompozytor i pianista , znany dzisiaj dla jego opera Risurrezione (1904) i po ukończeniu Puccini „s opera Turandot w 1926 roku miał znaczący sukces z kilku własnych utworów podczas jego życia.

Kariera

Franco Alfano, ok. 1919

Alfano urodził się w Posillipo , Neapol . Uczył się gry na fortepianie prywatnie u Alessandro Longo oraz harmonii i kompozycji odpowiednio u Camillo de Nardis (1857–1951) i Paolo Serrao w Konserwatorium San Pietro a Majella w Neapolu. Później, po ukończeniu studiów, kontynuował studia kompozytorskie u Hansa Sitta i Salomona Jadassohna w Lipsku . Pracując tam poznał swojego idola Edvarda Griega i napisał wiele utworów fortepianowych i orkiestrowych.

Od 1918 był dyrektorem Konserwatorium Bolońskiego , od 1923 dyrektorem Konserwatorium Turyńskiego , a od 1947 do 1950 dyrektorem Konserwatorium Rossini w Pesaro . Alfano zmarł w San Remo .

Opery

Alfano ukończył swoją pierwszą operę Miranda (niepublikowaną), do której napisał również libretto na podstawie powieści Antonia Fogazzaro w 1896 roku. Jego dzieło La Fonte di Enschir (libretto Luigiego Illicy ) zostało odrzucone przez Ricordiego, ale zostało zaprezentowane we Wrocławiu (wtedy Breslau) jako Die Quelle von Enschir w dniu 8 listopada 1898 roku. Odniósł pewien sukces.

Nastąpił opery Risurrezione w 1904. Został on oparty na Tołstoja , a później śpiewane przez Magda Olivero .

Za nim podążał Cyrano de Bergerac . Ta oparta na słynnej grze przez Edmond Rostand i składa się do francuskiego libretta Henri Cain . Premiera włoska odbyła się w Rzymie w styczniu 1936 roku, a premiera francuska w Paryżu cztery miesiące później. Został niedawno wznowiony przez Operę Kilońską (Niemcy), Festiwal Radiowy w Montpellier (Francja) i Metropolitan Opera w Nowym Jorku , z Plácido Domingo w roli tytułowej.

W 1921 roku La Leggenda di Śakuntala pojawił się opisywany przez niektórych jako jego najważniejsza pracy scenicznej, a jednocześnie był udany wystarczy mieć Arturo Toscanini polecić Alfano zakończenia Puccini „s pośmiertnie Turandot , materiały skuteczności uważano zniszczeniu w powietrzu nalot podczas II wojny światowej. Alfano zrekonstruował ją w 1952 roku jako Sakùntala , po Abhijñānaśākuntalam ( Uznanie Sakuntali ), sanskryckiej sztuce Kalidāsy . Następnie oryginalna wersja została przywrócona w 2005 roku, a dwie wersje są dostępne do dziś. Druga wersja Sakùntali została wykonana w Nowym Jorku przez Teatro Grattacielo jesienią 2013 roku.

Perspektywy historyczne

W wydaniu Fanfare z września/października 1999 r. stwierdzono, że reputacja Alfano cierpi z kilku powodów. Po pierwsze, że nie powinien być oceniany jako kompozytor na podstawie zadania, jakie powierzono mu przy ukończeniu Turandot (La Scala, 25 kwietnia 1926). Po drugie, że prawie nigdy nie słyszymy wszystkiego, co napisał dla Turandot, ponieważ standardowe zakończenie mocno modyfikuje pracę Alfano. Po trzecie, […] to nie jego konkluzja występuje w przedstawieniach Turandot, ale tylko to, co ujął w nich premierowy dyrygent Arturo Toscanini […] Puccini pracował przez dziewięć miesięcy nad kolejnym finałowym duetem i po śmierci pozostawił po sobie cała ryza szkiców […] Alfano musiał zrekonstruować […] według swojej najlepszej oceny […] i wyobraźnią i lupą”, bo materiał Pucciniego „nie był właściwie czytelny”.

„Reputacja Alfano również ucierpiała [IC: wraz z Mascagnim], co zrozumiałe, z powodu jego chęci bliskiego związania się z faszystowskim rządem Mussoliniego”.

Alex Ross w The New Yorker zauważa, że ​​nowe zakończenie Turandot skomponowane przez Luciano Berio, którego premiera odbyła się w 2002 roku, jest preferowane przez niektórych krytyków ze względu na bardziej satysfakcjonujące rozwiązanie zmiany zdania Turandot i bardziej zgodne z ewoluującą techniką Pucciniego.

Lista prac

  • 1896 Opera Mirandy
  • 1898 La Fonte di Enschir Opera
  • 1899 Cztery tańce rumuńskie na fortepian
  • 1901 Balet Napoli
  • 1901 Lorenza - Balet
  • 1904 Opera Risurrezione
  • 1909 Suite Romantica na orkiestrę (stała się Eliana )
  • 1909 Il Principe di Zilah - Opera
  • 1910 Symfonia nr. 1 E-dur, Classica
  • 1910 I Cavalieri e la Bella Opera (nieukończona)
  • 1914 L'ombra di Don Giovanni Opera (później Don Juan de Manara)
  • 1918 Tre poemi Tagore na głos i fortepian
  • 1918 Kwartet nr. 1 na smyczki
  • 1919 Sześć pieśni na głos i fortepian
  • 1919 Tre Poemi di Tagore na głos i fortepian
  • 1921 La Leggenda di Sakùntala Opera
  • 1923 Eliana Balet z Suite Romantica
  • 1923 Sonata D na skrzypce i fortepian
  • 1925 Sonata na wiolonczelę i fortepian
  • 1926 Turandot finał Opera
  • 1926 Kwartet nr. 2 na smyczki
  • 1927 Madonna Imperia Opera
  • 1928 Tre Liriche di Tagore na głos i fortepian
  • 1929 Trzy liryczne poematy Tagore na głos i fortepian
  • 1930 L'ultimo Lord Opera semiseria, libretto Ugo Falena
  • 1930 Himno al Libertador poświęcony Simonowi Bolivar
  • 1932 Koncert na skrzypce, wiolonczelę i fortepian
  • 1933 Balet Wezuwiusza
  • 1933 Symfonia nr. 2 w C-dur
  • 1935 Divertimento na fortepian i orkiestrę kameralną
  • 1936 Nuove Liriche Tagoriane na głos i fortepian
  • 1936 Opera Cyrano de Bergeraca
  • 1939 Tre Nuove Liriche
  • 1941 Don Juan de Manara Opera
  • 1943 E' Giunto il Nostro Ultimo Autunno na głos i fortepian
  • 1945 Kwintet As-dur na fortepian i kwartet smyczkowy
  • 1947 Sette Liriche na głos i fortepian
  • 1948 Cinque Nuove Liriche Tagoriane na głos i fortepian
  • 1949 Il Dottor Antonio Opera
  • 1949 Kwartet nr 3 g-moll na smyczki
  • 1950 Wezuwiusz Opera na radio (z Wezuwiusza )
  • 1952 Sakùntala Opera (rekonstrukcja obecnie zastąpiona oryginalną partyturą z 1921 r., odkrytą w 2006 r. w archiwach Ricordi)
  • 1953 Sinfonia Classica z Symfonii nr. 1
  • Inne zajęcia:
    • Apartament Adriatica ;
    • Intermezzi na smyczki ;
    • Ninna-Nanna Partenopea .

Zobacz także Lista oper Franco Alfano .

Nagrania

Opery

Inne kompozycje

  • Sonata na wiolonczelę i fortepian, 1925: Samuel Magill (wiolonczela); Scott Dunn (fortepian). CD: Naxos, 2009 (nagranie światowej premiery)
  • Koncert na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, 1932: Elmira Darvarova (skrzypce); Samuel Magill (wiolonczela); Pianino Scott Dunn. CD: Naxos, 2009 (nagranie światowej premiery)
  • Sonata na skrzypce i fortepian, 1923: Elmira Darvarova (skrzypce); Scott Dunn (fortepian). CD: Naxos, 2011 (nagranie premiery światowej)
  • Kwintet fortepianowy, 1945: Elmira Darvarova (skrzypce); Mary Ann Mumm (skrzypce); Craig Mumm (altówka); Samuel Magill (wiolonczela); Scott Dunn (fortepian). CD, Naxos, 2011 (nagranie premiery światowej)

Bibliografia

Uwagi

Dalsza lektura

  • Dryden, Konrad (2010) Franco Alfano: przekroczenie Turandot . Lanham MD: Scarecrow Press ISBN  0-8108-6970-5
  • Posillipo-Leipzig-Miranda (1875-1896) - La fonte d'enscir (1897-1899) - Resurrezione i Il Principe Zilah (1899-1909) - L'ombra di Don Giovanni (1910-1914) - La Leggenda di Sakùntala, Tagore i tragedia (1915–1921) — Turandot (1921–1925) — Mary Garden — Wiedeń — Rostand (1926) — Mussolini i Balzac (1927) — Premiera Metropolitan Opera (1928) — A opowieść o dwóch operach (1928-1929) - Francja i amerykański święty (1930-1931) - Cyrano de Bergerac (1932-1933) - Palermo i Don Juan de Manara (1934-1941) - Feniks z czasów wojny (1942) –1947) — Ostatnie lata (1948–1954) — Dodatek A: Fabuły operowe — Dodatek B: Opus Alfano.

Linki zewnętrzne