Franco Luambo - Franco Luambo

Franco Luambo
Franco Luambo Makiadi.jpg
Informacje ogólne
Imię urodzenia François Luambo Luanzo Makiadi
Znany również jako Franco
Urodzić się ( 06.07.1938 )6 lipca 1938
Sona Bata , Kongo Belgijskie
(dzisiejsza Demokratyczna Republika Konga )
Zmarł 12 października 1989 (1989-10-12)(w wieku 51)
Mont-Godinne , Prowincja Namur , Belgia
Gatunki Rumba
Zawód (y) Piosenkarz, autor tekstów, gitarzysta
Instrumenty
Wokale gitarowe
lata aktywności 1950-1980
Etykiety Loningisa, Choc
Akty powiązane OK Jazz

François Luambo Luanzo Makiadi (6 lipca 1938 - 12 października 1989) był muzykiem kongijskim. Był ważną postacią w XX-wiecznej muzyce kongijskiej i ogólnie w muzyce afrykańskiej , głównie jako lider ponad 30-letniego TPOK Jazz , najpopularniejszego i znaczącego afrykańskiego zespołu swoich czasów. On jest nazywany Franco Luambo lub po prostu Franco . Znany z mistrzostwa w afrykańskiej rumbie , został nazwany przez fanów i krytyków „Sorcerer of the Guitar” i „Grand Maitre of Zairean Music”, a fanki Franco de Mi Amor . Jego najbardziej znany przebój „ Mario ” sprzedał się w nakładzie ponad 200 000 egzemplarzy i zdobył złoty certyfikat.

Wczesne życie

Urodzony 6 lipca 1938 r. w rodzinnym mieście jego matki, Sona-Bata  [ fr ] w ówczesnym Kongo Belgijskim , dorastał w stolicy, Léopoldville (obecnie Kinszasa) . Kiedy jego ojciec, pracownik kolei, zmarł w 1949 roku, zakończył formalną edukację w wieku 10 lub 11 lat i pomagał matce, grając na domowej gitarze, harmonijce i innych instrumentach, aby przyciągnąć klientów do jej straganu w dzielnicy Ngiri-Ngiri w Léopoldville . Udoskonalił również swoją grę na gitarze, pracując z Paulem "Dewayonem" Ebengo, nieco starszym przyjacielem, który miał prawdziwą gitarę.

W 1950 roku Franco (wtedy 12 lat), Dewayon (16 lat) i inni utworzyli grupę o nazwie Watam, która grała razem przez trzy lata, grając wesela i pogrzeby oraz z pomocą mentora Franco, uznanego muzyka Alberta Luampasi. , nagrywając kilka piosenek dla wytwórni Ngoma .

Kariera zawodowa

W 1953 roku Franco i Dewayon wzięli udział w przesłuchaniach do muzyka i producenta Henri Bowane'a , a następnie do wytwórni i studia Loningisa Leopoldville'a , który zatrudnił obu jako muzyków studyjnych. Franco wydał co najmniej trzy płyty w 1953 roku z Watamem on Loningisa, na którym był wymieniany jako Lwambo François. Również w 1953 roku Franco wydał w Loningisa swoją pierwszą solową płytę „Bolingo Na Ngai Na Beatrice” (moja miłość do Beatrice), dzięki której Franco stał się lokalną sławą w Kinszasie. Podobno Bowane nadał młodemu muzykowi jego dożywotnie imię, Franco.

OK Jazz w Brukseli, 1961

W 1955 Franco należał do luźnej grupy muzyków Leopoldville, którzy zaczęli współpracować pod auspicjami studia Loningisa; grupa była znana jako Bana Loningisa (dzieci Loningisa). W 1956 r. pierwotny trzon założycielski sześciu z tych muzyków, z Franco jako jedynym gitarzystą, zgodził się przyjąć regularny, płatny koncert w OK Bar, nazwanym na cześć jego właściciela, Oskara Kashamy. Kilka tygodni później, potrzebując nazwy do kontraktu, zespół użył OK Jazz , od miejsca, w którym zaczął (mówi się również, że OK oznaczało Orchestre Kinois, czyli zespół z Kinszasy) i zostali „ochrzczeni” pod tą nazwą na wystawie 6 czerwca 1956 w barze OK. Podczas gdy klarnecista Jean Serge Essous był pierwszym liderem OK Jazz, Franco był płodnym autorem piosenek; Essous nazwał go „rodzajem geniusza” za to, że w tym czasie napisał w swoich zeszytach ponad sto piosenek. OK Jazz szybko stał się rywalem czołowego, znanego wówczas lokalnego zespołu, African Jazz pod wodzą Josepha Kabasele . W grudniu 1956 roku, po zmianach personalnych, nowy (i krótkotrwały) skład OK Jazz wydał rumbę napisaną przez Franco, która stała się mottem zespołu: „On Entre OK, On Sort KO”.

W 1957 roku OK Jazz stracił swojego lidera, Essousa, a także oryginalnego wokalistę Philippe'a "Rossignola" Lando , kiedy zostali zatrudnieni przez Bowane do swojej nowej wytwórni płytowej Esengo (Bowane opuścił Loningisa po tym, jak został przyćmiony przez OK Jazz). Podczas gdy wokalistka Vicky Longomba została nowym liderem zespołu, Franco również przyspieszył.

W 1958 roku, po tym, jak OK Jazz wrócił do Leopoldville po roku spędzonym w Brazzaville , Franco został aresztowany i osadzony w więzieniu za „przestępstwo drogowe”. Po uwolnieniu odzyskał i umocnił swoją lokalną reputację jako „Czarownik Gitary”. Jego technika gry na gitarze była tak wpływowa, że ​​pod koniec lat pięćdziesiątych i przez wiele lat kongijscy gitarzyści zostali podzieleni na dwa obozy, jeden prowadzony przez Franco, a drugi przez Docteur Nico z African Jazz Josepha Kabasele.

W latach sześćdziesiątych Franco i OK Jazz „odbywali regularne trasy koncertowe i obficie nagrywali”. W 1967 Franco był współliderem zespołu z wokalistką Vicky. Kiedy Vicky odeszła w 1970 roku, Franco został jedynym liderem zespołu.

A potem kolejna zmiana Tout Puissant OK Jazzu (Tpok Jazz) (co oznacza w języku francuskim dla Wszechmocnego OK Jazz )

W 1978 roku Franco został uwięziony na dwa miesiące przez prezydenta Zairu Mobutu za teksty do swoich piosenek „Helene” i „Jackie”. Jednak później w tym samym roku prezydent Mobutu odznaczył go za jego wkład muzyczny.

Franco grał w Stanach Zjednoczonych raz, w 1983 roku, występując dwukrotnie w New York „s Manhattan Center .

W ciągu trzydziestu trzech lat spędzonych w zespole Franco i TPOK Jazz wydali setki singli i ponad 100 albumów.

Polityka

Luambo był wokalnym zwolennikiem władcy Zairu Mobutu Sese Seko . Wkrótce jednak stali się wrogami.

Życie osobiste

Franco był dwukrotnie żonaty. Podobno spłodził osiemnaścioro dzieci (siedemnaście dziewczynek) z czternastoma kobietami.

Śmierć

Franco zmarł 12 października 1989 roku w Namur w Belgii na AIDS. (Nigdy publicznie nie przyznał się do AIDS i chociaż wiele źródeł kategorycznie podaje to jako przyczynę śmierci, inne podają, że jest to niepotwierdzone, np. The New Yorker używa „choroby uważanej za AIDS”). Po śmierci prezydent Mobutu ogłosił cztery dni żałoby narodowej w Zairze.

Nagrane wyjście

Trudno podsumować ogrom nagrań wydanych przez Franco (praktycznie wszystkie z TPOK Jazz), a praca w tym zakresie pozostaje do zrobienia. Zakres szacunków sugeruje zarówno wielkość, jak i niejasności dotyczące jego dorobku. Często cytowanym numerem jest to, że Graeme Ewens wymienił osiemdziesiąt cztery albumy w dokładnie zbadanej dyskografii (opartej na pracach Ronniego Grahama) w biografii Franco Ewensa z 1994 roku; ta lista nie zawiera albumów kompilacyjnych, które mają również innych wykonawców, ani albumów-hołdów OK Jazz i kompilacji wydanych po śmierci Franco (Ewens zauważył, że „nie mieści się w 150 albumach, które Franco twierdził w połowie lat 80., ale bez wątpienia niektóre z nich były zbiorami singli na rynek afrykański"). Dziesięć albumów z listy wydano tylko w 1983 roku. Inne wypowiedzi to: „wydał około 150 albumów i trzy tysiące piosenek, z których sam Franco napisał około tysiąca”; „Płodny twórczość Franco polegał na tym, że TPOK wypuszczał dwie piosenki tygodniowo w ciągu jego prawie 40-letniej kariery, co ostatecznie składało się na katalog około 1000 piosenek”; "Ze swoim zespołem OK Jazz wydał co najmniej 400 singli (ponad połowę później skompilowanych na LP lub CD)... Ewens wymienia 36 płyt; Asahi-net ma 83;" i „od czerwca 1956 do sierpnia 1961 zespół nagrał 320 utworów dla wytwórni muzycznej Loningisa 78 rpm”.

Jako przybliżone wyjaśnienie jego natury, w latach 50. i 60. Franco i TPOK Jazz wydali single, 78 obr/min (1950) lub 45 obr/min (1960), a także niektóre albumy będące kompilacjami singli, a w latach 70. dłuższe albumy. Wszystko to zostało zrobione przez wiele wytwórni płytowych w różnych krajach Afryki i Europy, a także w Stanach Zjednoczonych. W latach 90. wiele albumów zostało wznowionych w formie CD przez różne wytwórnie płytowe, ale przypadkowo zreorganizowane, często łącząc różne części wielu albumów na pojedynczych płytach CD. Od 2000 roku wydano kilka kompilacji zawierających aspekty twórczości Franco, w szczególności Francophonic , parę dwupłytowych zestawów najważniejszych utworów wydanych przez Sterna w 2007 i 2009 roku i obejmujących całą karierę Franco. Do 2020 roku wytwórnia Planet Ilunga wciąż może wydawać (na winylu i w wersji cyfrowej) kompilacje zawierające utwory, które nigdy nie zostały wznowione od czasu ich oryginalnego wydania jako single.

Styl muzyczny, krytyczne oceny i znaczenie

Gra na gitarze Franco była inna niż bluesmani, tacy jak Muddy Waters, czy rock and rollerzy, jak Chuck Berry . Zamiast surowych, pojedynczych nut, Franco zbudował styl swojego zespołu wokół ostrych, otwartych akordów , często składających się tylko z dwóch nut , które „odbijały się w rytmie”. Główne trzecich i szóstych oraz inne przedziały spółgłoska mówi się grać tę samą rolę w stylu Franco że blues notes wypełnić rock and rolla.

Muzyka Franco często opierała się na wielkich zespołach, z sześcioma wokalistami i kilkoma gitarzystami. Zgodnie z opisem, „ klaksony mogą angażować się w żywy dialog z gitarą lub tworzyć hipnotyczne wampiry, które niosą piosenkę do przodu jak na grzbiecie fali”, podczas gdy partie perkusji są „poduszką wspierającą zespół, a nie prod, aby podnieść poziom energii."

Franco był członkiem TPOK Jazz przez 33 lata, od założenia w 1956 r. aż do śmierci w 1989 r., zwanego „prawdopodobnie najbardziej wpływowym afrykańskim zespołem drugiej połowy XX wieku” i był jej współtwórcą. lider lub jedyny lider przez większość tego okresu.

Franco jest powszechnie określany jako wybitna afrykańska postać muzyczna XX wieku. Na przykład światowy ekspert muzyczny Alistair Johnston nazywa go „gigantem muzyki afrykańskiej XX wieku”. Recenzent The Guardian napisał, że Franco „był powszechnie uznawany za największego muzyka kontynentu, w latach przed Ali Farka Touré czy Toumani Diabaté”. Ronnie Graham napisał w swoim encyklopedycznym przewodniku po współczesnej muzyce afrykańskiej Da Capo z 1988 roku , że „Franco jest bez wątpienia najpopularniejszym i najbardziej wpływowym muzykiem Afryki”. Jest to dodatek do umieszczenia Franco na pierwszym miejscu w uporządkowanej sekcji jego książki o Kongo i Zairze oraz umieszczenia na okładce książki, aby przedstawić muzykę afrykańską, zdjęcie Franco grającego na gitarze od pasa do góry.

Wybrana dyskografia

To bardzo wstępna, częściowa lista.

Rok Album
1969 Franco & Orchester OK Jazz* – L'Afrique Danse No. 6 (LP)
1973 Franco & OK Jazz* – Franco & L'OK Jazz
1974 Franco Et L'Orchestre TPOK Jazz* – Bez tytułu
1977 „Franco” Luambo Makiadi* i jego OK Jazz* – nagranie na żywo z trasy Afro European Tour Volume 2 (LP, album)
1977 „Franco” Luambo Makiadi* i His OK Jazz* – Nagranie na żywo z trasy Afro European Tour
1981 Soki Odefi Zongisa (LP, album)
1982 Franco Et Sam Mangwana Avec Le TPOK Jazz* – Franco Et Sam Mangwana Avec Le TPOK Jazz (LP)
1983 Franco & Tabu Ley* – Choc Choc Choc 1983 De Bruxelles A Paris
1986 Franco & Le TPOK Jazz – Choc Choc Choc La Vie Des Hommes – Ida – Celio (30 Ans De Carrière – 6 czerwca 1956 – 6 czerwca 1986) (LP)
1987 Franco Et Le TPOK Jazz – L'Animation Non Stop (LP)
1988 Le Grand Maitre Franco* - Baniel - Nana et le TPOK Jazz* - Les "On Dit" (LP)
1989 Franco Et Sam Mangwana – For Ever (LP, Cass)

Kompilacja albumów:

Rok Album
1993 Franco i syn TPOK Jazz – 3eme Anniversaire de la Mort du Grand Maitre Yorgho (CD)
2001 Franco – The Rough Guide To Franco: Africa's Legendary Guitar Maestro (CD)
2007 Franco & le TPOK Jazz – frankofoniczny: retrospektywa cz. 1 1953-1980 (2 CD)
2009 Franco & le TPOK Jazz – frankofoński: retrospektywa, cz. 2: 1980-1989 (2 płyty CD)
2017 OK Jazz – The Loningisa Years 1956-1961 (2 płyty i cyfra )
2020 Franco & l'Orchestre OK Jazz – La Rumba de mi Vida (2 płyty i cyfra)
2020 OK Jazz – Pas Un Pas Sans… Bolerka OK Jazz 1957-77 (2 płyty i cyfra )

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Ewens, Graeme (1994). Congo Colossus: życie i dziedzictwo Franco i OK Jazz . North Walsham, Norfolk: Buku Press. Numer ISBN 978-0952365518.
  • Stewart, Gary (2004). Rumba nad rzeką: historia muzyki popularnej dwóch Kongów . Verso. Numer ISBN 978-1859843680.

Zewnętrzne linki