Giovanni Martinelli (malarz) - Giovanni Martinelli (painter)

Ten artykuł dotyczy florenckiego malarza. Na temat włoskiego tenora zob. Giovanni Martinelli .

Giovanni Martinelli ( Montevarchi , Arezzo 1600 - Florencja 1659) był włoskim , baroku era malarz aktywny głównie w Florencji .

Życie

W niewytłumaczalny sposób ignorowany przez biografów i historyków sztuki Martinelli długo pozostawał w cieniu. Jak zasugerował Luigi Lanzi w swojej Historii malarstwa we Włoszech w 1847 roku, jego prace zasługują jednak na znacznie większą uwagę. W 400. rocznicę swoich urodzin artysta otrzymał wreszcie wyrazy uznania; Był tematem, najpierw, monograficznego tomu zawierającego różne eseje poświęcone aspektom jego genialnej produkcji sakralnej i świeckiej, zarówno na płótnie, jak i na freskach, a następnie wystawie zorganizowanej przez Uffizi w jego rodzinnym mieście.

Martinelli rozpoczął praktykę zawodową w pracowni Jacopo Ligozziego we Florencji i przebywał tam do 1625 r. Niewiele wiadomo o jego początkach jako artysty. Wydaje się jednak, że odniósł on względny sukces, biorąc pod uwagę, że komendant Zakonu Maltańskiego i nieżyjący już patron Caravaggia , Fra Francesco Dell'Antella, zlecił mu w 1622 roku szereg prac (obecnie utraconych) do kościoła San Leonardo in Grosseto .

Choć przez następne dziesięć lat nie ma udokumentowanego śladu artysty, najprawdopodobniej przebywał on w Rzymie , rozpoczynając długi i owocny okres studiów. Tam prawdopodobnie zetknął się z malarstwem Caravaggia i ruchem caraveggesque. Tezę tę potwierdza styl, jaki Martinelli przyjął na ołtarzu z dzisiejszym Cudem Muła w kościele San Francesco w Pescii w Pistoi . Obraz stworzony w 1632 roku wykazuje głębokie przywiązanie do lekcji Caravaggesque w zakresie naturalistycznego mistrzostwa i wykorzystania światła.

Przez te wszystkie lata Martinelli malował także alegorie charakteryzujące się dominującym wpływem Orazio i Artemisia Gentileschi, a także francuskim Vouetem i Valentinem . Twarze bohaterów na obrazach z tamtych lat są odwzorowane z wyjątkową wyrazistością, wywodzącą się z Caravaggesque i rozświetlone niezwykle czystymi, zimnymi tonami kolorystycznymi.

W 1636 roku Martinelli zapisał się do Accademia del Disegno we Florencji. Częściowo pod wpływem dzieł Francesco Furiniego i Cesare Dandiniego zaczął malować bardziej złożone alegorie i przyciemniać gamę odcieni kolorów. Obrazy powstałe w tej fazie stylistycznej, choć pozbawione jakichkolwiek odniesień chronologicznych, wyraźnie odbiegają od tych, które powstały we wcześniejszych okresach.

Do 1638 roku Martinelli ukończył serię fresków dla Certosa del Galluzzo , niedaleko Florencji.

Artysta zmarł w 1659 roku, pozostawiając znaczące dzieło, które zasługuje na znacznie większe pochwały, niż otrzymało.

Pracuje

Giovanni Martinelli był wytrwałym adeptem alegorycznej reprezentacji. W doskonałej harmonii z klimatem żarliwej debaty filozoficznej i moralnej praktykowanej przez tutejsze akademie, posiadał niezwykłą umiejętność oddania zniewalającej symboliki w swoich postaciach. Jego alegoryczne dzieła odznaczają się rzadką elegancją i wyrafinowaną formalną szlachetnością, niewiele mogąc zazdrościć innym przedstawicielom florenckiego Seicento , takim jak Francesco Furini , Cesare Dandini i Lorenzo Lippi .

Artystka skupiła się na oddaniu elegancji i piękna kobiecej sylwetki. Większość bohaterek jego obrazów jest zilustrowana długimi i smukłymi dłońmi, lekko rozchylonymi cynobrowymi ustami i włosami trzymanymi na miejscu przez wstążkę, jak na przykład w serii czterech Alegorii poświęconych sztuce Quadrivium wykonanej dla rodziny Rospigliosi.

Martinelli poświęcił również znaczną część swojej pracy malarstwu tematów religijnych i opowieści biblijnych, nadając im silne konotacje moralne. Wśród nich niezwykłe Święto Baltazara i Ecce Homo w Uffizi czy Sąd Salomona w National Art Gallery w Karlsruhe .

Niezwykłe odwzorowanie obiektów, niezależnie od tematu, przez artystę odzwierciedla jego zainteresowanie naturą.

Galeria


Bibliografia

Źródła

Linki zewnętrzne