Jack Chambers (artysta) - Jack Chambers (artist)
Jack Chambers | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się |
John Richard Chambers
25 marca 1931
Londyn, Ontario , Kanada
|
| Zmarł | 13 kwietnia 1978 (w wieku 47) Londyn, Ontario, Kanada
|
| Narodowość | kanadyjski |
| Znany z | Malarz , filmowiec |
Wybitna praca |
Hart of London , 1970 |
| Małżonkowie | Olga Sanchez Bustos (żona 1963) |
John Richard Chambers (25 marca 1931 – 13 kwietnia 1978) był kanadyjskim artystą i filmowcem. Urodzony w Londynie, Ontario , styl malarski Chambersa zmienił się z surrealistycznego - pod wpływem na fotorealistyczny - pod wpływem. Użył terminu „realizm percepcyjny”, a później „ perceptualizm ”, aby opisać swój styl. Zaczął pracować z filmem w latach 60., kończąc sześć do 1970 r. Stan Brakhage ogłosił The Hart of London Chambersa „jednym z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały”.
Biografia
Urodzony jako John Richard Chambers w Londynie, Ontario, Chambers podpisywał się jako John do 1970 roku, a następnie był znany jako Jack zawodowo i pośmiertnie. Chambers spędził osiem lat (1953-1961) na studiach i pracy w Europie po ukończeniu szkoły średniej HB Beal i University of Western Ontario . Podczas pobytu w Europie poznał Pabla Picassa , który zaproponował mu kontynuowanie studiów w Barcelonie . Swoje dzieło nazwał „realizmem percepcyjnym”, rodzajem surrealizmu opartego na własnych snach i wspomnieniach oraz egzystencjalistycznej filozofii Maurice'a Merleau-Ponty'ego . Kiedy wrócił do Londynu, Chambers pracował z innym rodem z Londynu, Gregiem Curnoe . W 1969 zdiagnozowano u niego białaczkę . Do końca życia malował bardziej realistycznie, często przedstawiając miejsca w Londynie i okolicach. Przykładem tego jest 401 Towards London No. 1 (1968–1969), widok autostrady 401 kierującej się na zachód w kierunku Londynu.
W 1968 założył Canadian Artists' Representation (CARFAC), obecnie krajową organizację artystów, po kłótni z National Gallery of Canada o prawa do reprodukcji i opłaty.
Jego prace znajdują się w kolekcjach National Gallery of Canada , Art Gallery of Ontario i Museum London . Szkoła podstawowa Jack Chambers Public School (i otaczające ją ulice) nazwano jego imieniem w Londynie, a po jego śmierci w Gibbons Park posadzono drzewo ku jego pamięci.
W 2012 retrospektywa jego prac w Galerii Sztuki Ontario pomogło wprowadzenie jego twórczości do nowej publiczności.
Realizm percepcyjny
Chambers rozwinął swoją teorię realizmu percepcyjnego pod koniec lat 60. w eseju o tym samym tytule. Argumentował za różnymi rodzajami realizmu i uważał, że jego podejście jest wyjątkowe. Historyk sztuki Mark Cheetham nazywa to „w pełni wyartykułowanym stanowiskiem, które szczegółowo opisuje głęboki i duchowy związek sztuki z podstawowymi doświadczeniami zmysłowymi” i odnosi się do jego najbardziej znanych filmów i obrazów. Realizm percepcyjny ukazywał istotę materii poprzez światło i materiał. Chambers nazwał to „zdolnością wewnętrznego widzenia, w której przedmiot ukazuje się w blasku swej zasadniczej bezimiennej.
Obrazy
Podwaliny pod technikę malarską Chambersa położono podczas jego szkolenia w Hiszpanii. Wiele jego obrazów z tego okresu pokazuje wpływ surrealizmu. Po powrocie do Kanady w 1961 eksperymentował z nakładaniem farb i żywymi kolorami. W połowie lat 60. jego styl ponownie się zmienił, ponieważ w swoich obrazach wprowadził poczucie ruchu w czasie. Formy w tych obrazach były rozczłonkowane: "Obraz składa się jak przeżycie - w cząstkach". W połowie lat 60. Chambers wykonał również swoje srebrne obrazy przy użyciu pigmentu aluminiowego. Inni artyści, w tym Andy Warhol , również eksperymentowali z tym niezwykłym metalicznym kolorem.
Filmy
W latach 1964-1970 Chambers zrealizował sześć filmów, których długość wahała się od dziewięciu do 79 minut. Pracując zarówno w czarno-białym, jak i kolorowym filmie, jego prace były montażami traktującymi powierzchownie jego życie domowe i obrazy Londynu w Ontario. Były to także badania kontrastu między naturą a społeczeństwem. Filmografia Chambersa, a zwłaszcza jego pełnometrażowy film The Hart of London, choć w dużej mierze peryferyjny dla historii filmu awangardowego , ze względu na jego przedwczesną śmierć i niechęć do podróżowania z jego filmami na festiwale, zyskały na znaczeniu w Kanadzie. historii filmu, ale również zyskały uznanie na arenie międzynarodowej.
Filmografia
- Mozaika (1964–65, czarno-biała, dźwięk, 9 min.)
- Hybryda (1966, kolor, niemy, 15 min.)
- Czerwony Kapturek (z Gregiem Curnoe i Jamesem Reaneyem ) (1967, kolor, dźwięk, 25 min.)
- R-34 (1967, kolor, dźwięk, 30 min.)
- Koło (1968–69, kolor/czarno-biały, dźwięk, 28 min.)
- The Hart of London (1968–70, kolor/czarno-biały, dźwięk, 79 min.)
- CCCI (niedokończone) (c.1970)
- Martwa natura (niedokończona) (c.1970)
Filmy o Jacku Chambers
- Chambers (Fraser Boa, 1969, kol., więc., 41 min.)
- Jack Chambers (Cynthia Scott, program CBC „Man Alive”, 1971, kol., więc., 52 min(?)
- Life Force (Peter Mellen, 1974, kol., więc., 26 min.)
- Chambers: Tracks and Gestures (Christopher Lowry i John Walker, 1982, kol., więc., 57 min.) (DVD Ecotone Productions)
Bibliografia
Uwagi
Bibliografia
- Brakhage, Stan. „ The Hart of London : dokument miasta”. Filmy Jacka Chambersa . Kathryn Starszy, wyd. Toronto: Monografie Cinematheque Ontario. 117-124. ISBN 978-0-9682969-4-3
- Burnett, Retrospektywa Davida G. Jacka Chambersa . Londyn, Ontario: Regionalna Galeria Sztuki, 1988. ISBN 0-920872-53-0
- Komnaty, Jack. „Realizm percepcyjny”. Filmy Jacka Chambersa . Kathryn Starszy, wyd. Toronto: Monografie Cinematheque Ontario. 33-43. ISBN 978-0-9682969-4-3
- Komnaty, Jack. Jack Chambers: Wybór obrazów i rysunków. Ottawa: Kanadyjska Wysoka Komisja, 1978.
- Cheetham, Mark. Jack Chambers: Życie i praca . Toronto: Art Canada Institute, 2013. E-book .
- Starszy Kathryn. Filmy Jacka Chambersa . Toronto: Cinematheque Ontario Monograph, 2002. ISBN 0-9682969-4-7