Sesja muzyczna - Music session
Sesja muzyka to towarzyskie spotkanie muzyków i śpiewaków, którzy wykonują muzykę w stosunkowo nieformalnym związku. Duża część muzyki wykonywanej na takich imprezach to tradycyjna muzyka regionu, popularne piosenki i inne znane melodie. W sesjach uczestnicy zwykle improwizować na podkład , uzgodnień piosenek i ozdoby muzyczne do melodii piosenki lub melodii. Miejscem może być publiczny bar, tawerna, wiejski ratusz lub prywatny dom.
Imprezy zwykle odbywają się w regularnych odstępach czasu i można wybrać wieczór w dni powszednie, jeśli oczekuje się udziału profesjonalnych muzyków, tak aby nie przeszkadzało to w płatnych koncertach weekendowych. Więcej amatorów może zorganizować sesję w weekend. Na sesji muzycy zwykle grają lub śpiewają dla przyjemności i towarzysko. Często muzycy i śpiewacy są nieopłacani. Jednak jeden lub dwa muzyków (zazwyczaj doświadczeni gracze i specjaliści) są wypłacane „ołów” sesji i zachęcanie innych do przyłączenia się. W jazz lub blues jam, miejsce może zapłacić niewielką „house band” (zwykle rytm sekcji ) w celu zapewnienia akompaniamentu .
Terminologia
.jpg)
W zależności od gatunku i regionu sesje muzyczne mogą być nazywane „sesją muzyki tradycyjnej”, „sesją” lub w przypadku jazzu i bluesa „ sesją jam session ” lub „jamem”.
rola kulturalna
Sesja muzyczna stanowi ważną część kultury szkockiej i irlandzkiej (patrz sesja tradycyjnej muzyki irlandzkiej ). Często takie wydarzenia stanowią integralną część festiwali muzycznych. Festiwal często składa się z serii koncertów lokalnych grup, znanych lub znanych zespołów czy artystów. Często zdarza się, że miejscowi amatorzy i profesjonalni muzycy z trasy koncertowej spotykają się po koncertach i mają „sesję” późnym wieczorem. Sesje te mogą trwać do wczesnych godzin porannych. W jazzie i bluesie „jam session” są ważną częścią kultury muzycznej.
Instrumenty
Tradycyjna muzyka szkocka i irlandzka
Zazwyczaj tradycyjne sesje opierają się na instrumentach akustycznych. W Szkocji podobnie jak w Irlandii do najpopularniejszych instrumentów należą: gitara akustyczna, skrzypce , akordeon , mandolina , piszczałki, gwizdek, a czasem kontrabas. Ponieważ gitara akustyczna jest stosunkowo cicha, gitarzyści często mają trudności z byciem słyszanym przez głośniejsze instrumenty, takie jak akordeony i gwizdki.
Mały wzmacniacz może być użyty do doprowadzenia gitary do słyszalnego poziomu. Jednak jest wielu tradycjonalistów, którzy nie lubią używania wzmacniaczy gitarowych podczas sesji akustycznej.
W zależności od sesji, niektórzy wykonawcy początek może wykorzystywać wykresy akordów lub nut ani żadnej notacji muzycznej w ogóle, co jest typowe w przypadku podczas sesji z doświadczonymi uczestnikami i / lub specjalistów. W sesjach, w których nie używa się notacji muzycznej, uczestnicy lub prowadzący „wywołują” znane melodie, które inni wykonawcy znają „na ucho”, albo podając na głos tytuł, albo po prostu rozpoczynając melodię.
Jazz i blues
W jazzie i bluesie (oraz pokrewnych gatunkach i podgatunkach) sesja jest zwykle nazywana jam session lub jam . Jam session często odbywają się po zakończeniu płatnych koncertów przez muzyków i wokalistów. Dżemy często odbywają się w klubach nocnych lub barach. W dżemach mogą uczestniczyć zarówno profesjonalni instrumentaliści i śpiewacy, jak i utalentowani amatorzy. Niektóre lokale mają „zespół house” lub zespół wspierający , płatną sekcję rytmiczną, która obejmuje jednego lub dwóch instrumentalistów akordowych (np. fortepian, organy Hammonda , gitarę elektryczną itp.), basistę (np. bas elektryczny lub kontrabas) oraz perkusista.
W jazzie uczestnikami dżemu są „gracze na rogu” („róg” w języku jazzowym oznacza dowolny z instrumentów dętych lub blaszanych używanych w tym gatunku, w tym saksofon, trąbka, puzon itp.), instrumentaliści sekcji rytmicznej (którzy zwykle „zasiadają w lub zastąpić jednego z członków zespołu) i śpiewaków. Na bardziej amatorskich sesjach jazzowych, wykonawcy mogą używać arkuszy prowadzących, które zawierają progresję akordów i melodię utworu w zapisie nutowym lub fałszywych książkach . Na bardziej profesjonalnym jamie wykonawcy mogą po prostu „wywoływać” melodie, a od wykonawców oczekuje się znajomości melodii i zmian akordów.
Podczas bluesowego jamu wykonawcami sesyjnymi mogą być gitarzyści elektrycy, harmonijkarze („blues harfa”) i śpiewacy. Na jamach bluesowych zespół house zazwyczaj gra dwanaście barów bluesowych i innych bluesowych form piosenek, które są dobrze znane uczestnikom sesji z solo. Na bluesowych jamach solo gitarowe , zwykle grane na gitarze elektrycznej przez przesterowany wzmacniacz gitarowy , jest ważnym rodzajem solówki.
Rola lidera
Płatni prowadzący sesje pomagają zapewnić, że przez cały wieczór będą odbywać się występy muzyczne dla członków publiczności, którzy mogą chcieć słuchać bez udziału. Lider pełni również rolę gospodarza i mistrza ceremonii podczas imprezy, przedstawiając wykonawców i dziękując im po ich piosenkach i wzywając do oklasków. Lider sesji wybiera graczy i śpiewaków, którzy są wystarczająco wykwalifikowani, by zasłużyć na występ solo, i grzecznie prosi niedoświadczonych wykonawców, aby poczekali na później w sesji.
Jeśli wykonawca sesji jest wyjątkowo uzdolniony, prowadzący może zachęcić ją do wykonania kilku piosenek lub melodii. Z drugiej strony, jeśli zawodnik lub piosenkarz nie gra tak dobrze, z powodu braku doświadczenia lub techniki, lider podziękuje osobie za jej występ, a następnie dyplomatycznie poprosi o aplauz publiczności, jednocześnie zapraszając na scenę bardziej doświadczonego wykonawcę, aby zajął miejsce pierwszego wykonawcy. Mniej wprawni wykonawcy mogą zostać poproszeni o udział jako członek zespołu, grając rolę akompaniamentu w tle.
Niektórzy prowadzący sesje używają arkusza rejestracyjnego, w którym uczestnicy mogą wskazać swoje zainteresowanie występem. Prowadząca sesję jest często znakomitą piosenkarką i/lub instrumentalistką i zazwyczaj występuje przez cały wieczór, albo w rolach solowych, albo „komponując” (akompaniując) innym wykonawcom. Zdolność lidera sesji do występu pomaga wypełnić wszelkie okresy wieczoru, w których żaden uczestnik nie poprosił o przybycie.
Cel i rekompensata
Wykonawcy i piosenkarze, którzy biorą udział w bezpłatnej sesji, zazwyczaj robią to dla przyjemności występu i dla aplauzu, jaki otrzymują od publiczności. W jazzie jam session są często dobrym sposobem dla muzyków i śpiewaków na poznanie innych wykonawców; w pewnym sensie może służyć jako forma networkingu biznesowego dla muzyków. Na jam session muzycy jazzowi mogą posłuchać innych wykonawców na scenie, spotkać się z nimi i rozważyć pewne osoby do współpracy przy przyszłych płatnych koncertach lub sesjach nagraniowych. Na przykład piosenkarka jazzowa może wykorzystać obecność i udział w jam session jako sposób na znalezienie potencjalnych członków, których mogłaby zatrudnić jako sekcję rytmiczną do swoich występów. Lider zespołu może wykorzystać udział w jam session jako sposób na znalezienie nowych talentów dla swojego big bandu . W jazzie jam session są również okazją do nieformalnej nauki, ponieważ muzycy mogą pokazać innym wykonawcom nowe techniki gry lub podejścia do improwizacji .
Gościnność wynajmującego lub właściciela lokalu może być również ważna dla sceny sesji muzycznej. Czasami może oferować wykonawcom porcję napojów lub herbaty, kawy i jedzenia, aby podziękować im za ich wkład w rozrywkę publiczności.
Płatne koncerty
W ramach festiwali jazzowych organizatorzy czasami organizują tzw. „jam session”, czyli koncerty, w których występują wyłącznie profesjonalni muzycy. Chociaż te pokazy mogą dzielić nieformalny charakter regularnych jam session, różnią się one od prawdziwie nieformalnych jam session, na których scenę dzielą zarówno profesjonaliści, jak i utalentowani amatorzy, i na których nikt z solowych wykonawców (z wyjątkiem gospodarza/ MC) są opłacane.