Romano Vio - Romano Vio
Romano Vio (11 lutego 1913 – 23 sierpnia 1984) był włoskim rzeźbiarzem. Urodził się w Wenecji i tam uczył rzeźby.
Oś czasu
- 1931/1935 - Wystawiana w Galerii Bevilacqua La Masa w Wenecji
- 1932/1936 - Studiował i pracował u Eugenio Bellotto w Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji
- 1934 - Wymodelowano popiersie Luigiego Passoni
- 1935 - Złoty Medal na Krajowej Wystawie Artystów i Absolwentów w Genui z płaskorzeźbą „Sen matki” zakupiony przez Radę Miasta Wenecji
- 1937 - Przesłanie zgłoszenia do Nagrody Sanremo
- 1938 - Przyjęty na XIX Biennale w Wenecji z medalem Guglielmo Marconiego , kupionym przez Radę Miasta Mediolanu; Bokser, portrety, Orka, Rybak
- 1939 - Wygrał „D. Fadiga” za rzeźbę w Wenecji
- 1940 - Przyjęty na XX Biennale w Wenecji; portret starca – medal sportowy 1939/40. Mianowany na stanowisko asystenta Umberto Baglioniego na Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji
- 1941 - Wygrał konkurs i zrealizował lwy obelisku na Piazza del Duomo w Traù (Dalmacja). Wezwanie do broni. Kopia z Colleoni, reprodukcje sansowińskie
- 1945 - Wrócił z wojny po zakończonej, licząc wszystkie wezwania do broni, 12-letniej służbie wojskowej. Jego służba wojenna 1940/43 została odznaczona w 1956 Krzyżem Wojskowym
- 1946 - Pod koniec wojny powrócił do pracy i nauczania w Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji jako asystent Venanzo Crocettiego
- 1947 - Wymodelowanie figury z brązu św. Antoniego dla kościoła w Camposanpiero; portret Franciszka
- 1948 - Zdobycie I nagrody na wystawie „Tempio” w Padwie. „Madonna degli Alpini”, płaskorzeźba w kamieniu dla Pieve di Soligo . „L'Ascolto”, brąz
- 1949 - Wysoce wyróżniony w konkursie na drzwi do kościoła św. Piotra w Rzymie. Szkic w Galeriach Watykańskich Drzwi Watykanu: Pierwsze Drzwi Siena, po prawej: Św. Piotr, Konstantyn, Grzegorz Wielki, Fundacja Bazyliki, Koronacja Karola Wielkiego, Krucjata, Zakony, Rok Jubileuszowy 1300; po lewej: Leon III, Grzegorz VII, Mikołaj V, Powrót z Awinionu, Odkrycie Ameryki, Sobór Trydencki, Bitwa pod Lepanto, nowa Bazylika Watykańska , Rafael, Michał Anioł, Drugie Drzwi Berniniego Perugia, po lewej: Paweł III, Pius IV, św. Pius V, Misje, nowe zakony, trzy osobistości; po prawej: Paweł V, Dogmat o Niepokalanym Poczęciu, Sobór Watykański, Pius VII, Pius VIII, Pius IX. Wymodelowano Ołtarz Ducha Świętego i świeczniki dla Procivitate Christiana w Asyżu. Modele gipsowe drzwi do katedry w Sienie
- 1950 - Wziął udział w Międzynarodowej Wystawie Sztuki Sakralnej w Rzymie z „Św. Benedykt”
- 1951 - Wystawiony na VI Quadriennale w Rzymie . Przyjęty na XXV Biennale w Wenecji
- 1953 - Wyróżniony w konkursie „Pinokio” w Collodi. Brązowa „Dana” wystawiona na Quadriennale w Turynie. Zdobył pierwszą nagrodę „Città di Pordenone” za rzeźbę. Zrealizował szereg prac dla katedry i kościoła S. Giuseppe w Cavarzere, Madonny dla dzwonnicy, Via Crucis. Wystawa sztuki sakralnej w Bolonii
- 1954 - I nagroda z Jezusem Robotnikiem w Asyżu
- 1955 - I nagroda w konkursie na „Matkę Bożą Wniebowziętą” dla kościoła w Vitinii. I nagroda w konkursie na tablicę Męczenników Belfiore, Wenecja. Biennale w Weronie – Portret dziewczyny z warkoczami.
- 1956 - Mianowany nauczycielem rzeźby dekoracyjnej w Akademii Sztuk Pięknych w Wenecji. Wygrał krajowy konkurs City of Savona poświęcony Ruchowi Oporu . Wygrał ogólnopolski konkurs na pomnik muzyka Umberto Giordano
- 1956/1961 - Ukończenie prac i umieszczenie ich w Parku Giordano w Foggii . Piękna pani, brąz. Simonetta, brąz, wystawiany na Biennale w Wenecji. Głowa mężczyzny, popiersie kobiety z brązu, Kobieta z gęsią
- 1957 - Śpiąca kobieta wystawiona na Quadriennale w Turynie. II nagroda za rzemiosło w Aquila
- 1958 - Wspólna I nagroda na Biennale Sztuki Sakralnej w Bolonii ze św. Klarą Wypędzającą Saracenów. Ucieczka do Egiptu, płaskorzeźba
- 1959 - Zdobycie nagrody „Montecatini” na Międzynarodowej Wystawie w Carrara
- 1960 - Ukończono budowę Via Crucis i ołtarza dla kaplicy Bianconi w Monza
- 1962 - Ukończono pomnik Giuseppe Marchetti, najmłodszego bohatera Garibaldiana, oraz tablicę upamiętniającą naukowca Olivi dla miasta Chioggia
- 1963 - Mianowany członkiem Accademia Nazionale di San Luca w Rzymie. Wzorowany na św. Antoniego dla Padwy
- 1964 - Ukończenie Pomnika Poległych w Arquà Polesine. Rozpoczął konkurs na Pomnik Partyzantki, obecnie praca w Muzeum Sztuki Nowoczesnej Cá Pesaro w Wenecji
- 1965 - Bokser , brąz, kolekcja prywatna. IX Quadriennale w Rzymie
- 1966 - Chrystus powstający z ruin , Ecce Homo, brąz; Kobieta w fotelu, cement
- 1967 - Perugia, ołtarz z tablic zawierających 16 figur
- 1968 - Dziewczyna ze ślimakiem , cement
- 1969 - Nasz sztandar, brąz
- 1970 - Figura w cemencie (prywatna kolekcja Cojazziego). Osadzanie z krzyża, terakota. Kopia George'a Washingtona autorstwa Antonio Canovy dla Kapitolu stanu Karolina Północna . Zwiastowanie, terakota. Św. Agata, medalion
- 1971 - Zakończono w marmurze Pomnik przemysłowca Franco Marinotti w Torviscosa
- 1972 - Żongler z psem , brąz. Madonna di Fatima Manizales dla Kolumbii. Cztery pory roku, 4 kobiece figurki przedstawiające pory roku
- 1973 - Ukończono popiersie ekonomisty Antonio Santarelli dla miasta Aquila, które obecnie mieści się w Bibliotece
- 1974 - Macierzyństwo, chłopiec
- 1975 - Siedząca kobieta, akt. Seria prac dla USA i Brazylii. Portret Romiatti, dziewczyny
- 1976 - Balerina w spoczynku, Balerina wiążąca buta, Dama z parasolką
- 1978 - Madonna del Carmelo dla kościoła Carmini w Wenecji. Konkurs i Wystawa Rzeźby Dantejskiej w Rawennie (wystawa Przezwyciężyć oszustwo, Przemoc wobec następnego człowieka oraz medal)
- 1979 - Wielkoformatowa statua z brązu „Madonna z Dzieciątkiem” dla kościoła Altobello w Mestre. Ojciec Pio w brązie i św. Błażej w srebrze z wytłoczeniem dla Maratei. Seria portretów
- 1980 - Kopia św. Jakuba dla kościoła S. Giacometo w Rialto Wenecja. Ojciec Pio, Via Crucis, Font, świecznik paschalny i św. Antoni dla Miry Porte
- 1981 - kawaler republiki
- 1982 - Wystawa w klasztorze S. Nicolờ. Przekazuje kościołowi S. Nicolờ figurę św. Franciszka, która została następnie odlana z brązu na koszt parafian. Szopka Greccio, Św. Franciszek rozmawiający z ptakami, Pieśń stworzeń, Świecznik paschalny do kościoła św. Ignacego w Wenecji Lido
- 1983 - Ukończenie dwóch tryptyków (cnót teologicznych i trzech rad ewangelicznych) oraz relikwiarza dla kościoła w Fossờ. Zwiastowanie. The Wait – postać kobieca. Akt kobiecy w rzeźbionym drewnie w pełnym reliefie
- 1984 - Pracuje nad kilkoma utworami na Quadriennale w Rzymie . Relikwiarz trzech świętych stróżów Padwy: św. Antoniego, św. Grzegorza, św. Leopolda. Umiera 23 sierpnia.
Istnieje wiele innych prac, których nie można datować.
Niezliczone portrety, małe brązy i medale znajdują się w galeriach i kolekcjach prywatnych we Włoszech i za granicą. Istnieje również wiele dzieł, z których pozostał jedynie zapis fotograficzny. Krytyków zawsze intrygował jego niezrównany warsztat techniczny i poetycki patos jego prac, zawsze predysponowany do wyczuwania lub dzielenia się czasami metaforycznymi wzniosłymi znaczeniami, które czasami wchodzą w interakcje w wielu pracach Vio, nieuchronnie rozpalając niepowstrzymane intelektualne wypady. Vio nie był ani pierwszą, ani jedyną osobą, która dostrzegła, że „klasyka” jest i pozostaje jednym z podstawowych problemów współczesnej kultury, gdzie dylematem artysty jest zerwanie z tradycją lub związanie się z nią. Vio zdawał sobie z tego sprawę, kontynuuje klasycyzm, ale ma umiejętność oderwania się od logicznego dualizmu rzeczywistości. Wydaje się, że nie interesuje go już gnozeologiczna treść klasyki, ale raczej ludzka strona; dlatego Vio jest czołowym artystą figuratywnym etycznym i jako taki stanowi część wielkiej włoskiej tradycji, od Donatello do Canovy. Ma wiedzę, jak zreformować tę tradycję w trudnym i pełnym sprzeczności stuleciu, aby doprowadzić nas do unikalnej koncepcji piękna, ale przewyższa klasyczny klasycyzm w tym sensie, że sztuka jest odporna na stylistyczne uwarunkowania. Jego sztuka staje się świadectwem rozumianym jako świadomość wartości i porządku wydarzeń, doskonale ukazanych w pracach Giordano w Foggi.