Terminal (film 2018) - Terminal (2018 film)

Terminal
Plakat filmowy terminal.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Vaughn Stein
Scenariusz Vaughn Stein
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Christopher Ross
Edytowany przez
Muzyka stworzona przez

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania
 95 minut
Kraje
Język język angielski
Kasa biletowa 843 970 $

Terminal to thriller neo-noir z 2018 roku, napisany i wyreżyserowany przez Vaughna Steina. W filmie występuje Margot Robbie wraz z obsadą , w której występują Simon Pegg , Dexter Fletcher , Max Irons i Mike Myers . Fabuła opowiada o przeplatających się losach dwóch zabójców, śmiertelnie chorego nauczyciela, kustosza i kelnerki, którzy stają się częścią morderczego planu.

Film jest międzynarodową koprodukcją Irlandii, Wielkiej Brytanii, Węgier, Hongkongu i Stanów Zjednoczonych. Główne zdjęcia miały miejsce w Budapeszcie na Węgrzech w maju 2016 r.

Terminal został wydany w Ameryce Północnej 11 maja 2018 roku przez RLJE Films . Film miał swoją premierę w Wielkiej Brytanii 26 czerwca 2018 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Edynburgu w ramach American Dreams Strand. Film został wydany kinowo w Wielkiej Brytanii i Irlandii 6 lipca 2018 roku przez Arrow Films . Film otrzymał generalnie negatywne recenzje od krytyków, którzy krytykowali fabułę, narrację, tempo i reżyserię, choć niektórzy chwalili występ Robbiego i styl wizualny. Była to również bomba kasowa, która zarobiła zaledwie 843 970 dolarów.

Wątek

Młoda kobieta spotyka tajemniczego pracodawcę w konfesjonale i błaga go, by zatrudnił ją jako swoją jedyną zabójczynię kontraktową. Aby udowodnić swoją wartość, proponuje wyeliminowanie pozostałych kontrahentów. W zamian za jej wysiłek pyta, czy może znaleźć dla niej kogoś. Bill stoi na opustoszałym peronie i kuśtykający woźny mówi mu, że żadne pociągi nie przyjadą do 4:04 nad ranem. Woźny sugeruje, żeby poczekał w całodobowej kawiarni. Tam rozmawia z kelnerką Annie, która zauważa, że ​​ma śmiertelną chorobę i ma skłonności samobójcze. Opowiada o różnych sposobach, w jakie może się zabić.

Historia przesuwa się do trzech tygodni wcześniej; Illing, płatny zabójca, zostaje schwytany przez Annie, która udaje prostytutkę. Budzi się, by znaleźć się przykuty kajdankami do łóżka, zanim Annie go obezwładni i zabije.

Pan Franklyn, pracodawca, dzwoni do swoich dwóch zabójców - Vince'a i Alfreda - i każe im zabrać teczkę z szafek w terminalu. Zabierają go do kawiarni i znajdują paczkę zapałek i kopertę z pieniędzmi. Zastanawiają się, dlaczego wezwał ich pan Franklyn, a nie Illing. Paczka zapałek pochodzi z lokalu ze striptizem, gdzie znajdują tancerkę przypominającą kelnerkę Annie z wcześniejszej. Bierze kopertę z pieniędzmi jako zapłatę za przekazanie informacji o przeboju, który chce zrobić pan Franklyn. Podchodzi mocno do Alfreda, ale lekceważy Vince'a. Zabójcom kazano czekać w mieszkaniu i na polecenie zastrzelić osobę w oknie naprzeciwko. Vince zostaje również potajemnie poinformowany przez telefon, aby zabić Alfreda. Kelnerka mówi Alfredowi, że Vince spróbuje go zabić, więc Alfred powinien zabić Vince'a, gdy uderzenie zostanie zakończone. Pan Franklyn obserwuje ze swojego legowiska, z monitorami wyświetlającymi nagrania z kamer kawiarni i kryjówki zabójców.

Po powrocie na dworzec kelnerka zabiera Billa do opuszczonego szybu wentylacyjnego i próbuje namówić go do popełnienia samobójstwa. Chociaż opisał rzucenie się w głęboką, ciemną dziurę jako swój ostatni akt, nie może skoczyć. Kelnerka dokucza mu, a Bill mówi kelnerce, że jest „niegrzeczną dziewczyną”. To wywołuje wspomnienie z czasów, gdy był nauczycielem w szkole, kiedy miał w swojej klasie dwie dziewczynki, które wykorzystywał. Kelnerka ujawnia, że ​​jest jedną z tych dziewczyn, a następnie dźga Billa długopisem w szyję i popycha go w dół szybu. Tymczasem pan Franklyn dzwoni do mieszkania zabójców i mówi, że powinni być gotowi do oddania strzału. Vince ćwiczy karabin snajperski w oknie po drugiej stronie dziedzińca, ale ze zdziwieniem znajduje na celowniku Annie. Alfred wyciąga pistolet na Vince'a i go rozbraja. Annie podchodzi i Alfred strzela do Vince'a. Alfred i Annie wychodzą z mieszkania i wpadają na woźnego, który przyjeżdża posprzątać miejsce morderstwa.

W terminalu kelnerka zwraca się do Alfreda, mówi mu, że nie jest w nim zakochana i strzela do niego. Woźny przychodzi posprzątać ciało. Kelnerka postanawia pomóc woźnemu zabrać ciała na szczyt szybu powietrznego i wrzucić do niego oba. Woźny wraca do terminalu i wchodzi do szafy woźnego, która w rzeczywistości jest centrum kontroli pana Franklyna. Okazuje się, że jest panem Franklynem w przebraniu, usuwającym jego protezę zepsutych zębów i sztuczną lateksową skórę. Przestaje kuleć i normalnie chodzi. Istnieją dziesiątki aktówek przygotowanych do przyszłych prac. Gdy opuszcza swoją „szafę”, zostaje zaczepiony przez kelnerkę i jej sobowtóra , który okazuje się być parą bliźniaczek, Annie i Bonnie.

Bliźniacy wiążą pana Franklyna i opisują, jak zmarła ich matka. Była ścigana przez swojego partnera, który okazał się być panem Franklynem – znanym również jako Clinton Sharp – po tym, jak była świadkiem, jak kogoś zamordował i pobiegła z powrotem do swojego mieszkania, by chronić swoje bliźniaczki. Pan Franklyn nalał benzyny do jej domu i podpalił. Matka zdążyła wypchnąć dziewczynki przez rozbite okno, ale nie mogła się uratować. Potem bliźniacy spędzili resztę swojego dzieciństwa w sierocińcu, molestowani przez Billa. Bliźniacy mówią panu Franklynowi, że jest ich biologicznym ojcem i są gotowi dokonać zemsty. Pomimo próśb pana Franklyna o litość, bliźniacy lobotomią go, w końcu go zabijają, a następnie razem wychodzą z terminalu.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

12 lutego 2016 roku ogłoszono, że Margot Robbie zagra główną rolę i wyprodukuje „thriller noir” napisany i wyreżyserowany przez Vaughna Steina, za pośrednictwem swojej firmy produkcyjnej LuckyChap Entertainment . Highland Film Group zajmie się finansami i wprowadzeniem projektu do międzynarodowych nabywców w Berlinie. Agencja Creative Artists zajmowałaby się sprzedażą dystrybucji krajowej w Stanach Zjednoczonych. David Barron z Beagle Pug Films był również dołączony do projektu jako producent. 24 maja 2016 roku Simon Pegg , Mike Myers , Max Irons i Dexter Fletcher dołączyli do obsady obok Robbiego. Ten film jest pierwszym niedokumentalnym filmem Mike'a Myersa od 2012 roku.

Filmowanie

Zdjęcia do filmu rozpoczęły się w maju 2016 roku w Budapeszcie na Węgrzech i trwały 27 nocy. Do września 2016 r. postprodukcja była bliska ukończenia, a surowe cięcie zostało pokazane na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 2016 dla potencjalnych międzynarodowych nabywców.

Dystrybucja

Highland Film Group wzięła udział w Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 roku, sprzedając prawa do dystrybucji filmu. 24 stycznia 2018 r. RLJE Films nabyło prawa do dystrybucji w Stanach Zjednoczonych. Początkowo, we wrześniu 2016 roku, Icon Film Distribution nabyło prawa do dystrybucji na terenie Wielkiej Brytanii i Irlandii. Jednak w lutym 2018 Arrow Films przejął prawa do dystrybucji.

Uwolnienie

Terminal otrzymał ograniczoną premierę kinową i został jednocześnie wydany za pośrednictwem wideo na żądanie w Stanach Zjednoczonych w dniu 11 maja 2018 r. przez RLJE Films. Film miał swoją premierę w Wielkiej Brytanii 26 czerwca 2018 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Edynburgu w ramach American Dreams Strand. Został wydany kinowo w ograniczonych kinach w Wielkiej Brytanii i Irlandii w dniu 6 lipca 2018 r. przez Arrow Films . 9 września 2016 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto ukazał się pierwszy oficjalny obraz filmu z Robbiem w roli głównej. W dniu 21 marca 2018 r. ukazał się zwiastun filmu, a następnie pełnometrażowy zwiastun wydany 29 marca. W Wielkiej Brytanii oficjalny zwiastun ukazał się 25 maja 2018 r. przez Arrow Films. Film został wydany „ bez oceny ” w Stanach Zjednoczonych przez Motion Picture Association of America . W Wielkiej Brytanii otrzymał 15 certyfikat od British Board of Film Classification za „mocny język, przemoc, odniesienia do samobójstw, groźby”. W Irlandii film otrzymał 16 certyfikat od Irlandzkiego Urzędu Klasyfikacji Filmów za „silną przemoc, obrażenia i język oraz motyw samobójstwa”.

Media domowe

Film został wydany na Blu-ray i DVD w Stanach Zjednoczonych 26 czerwca 2018 roku przez RLJ Entertainment . Został wydany na Blu-ray, DVD, Digital i On Demand w Wielkiej Brytanii i Irlandii 6 sierpnia 2018 r. przez Arrow Video .

Przyjęcie

Terminal otrzymał generalnie negatywne recenzje od krytyków, a wielu krytykowało fabułę, tempo, kierunek i narrację, chociaż występ Robbiego oraz styl wizualny i wartości produkcyjne filmu zostały pochwalone. Na stronie z agregatorem recenzji Rotten Tomatoes film ma 21% aprobaty na podstawie 66 recenzji i średnią ocenę 4,26/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Warto szukać tylko najbardziej hardkorowych komplementariuszy Margot Robbie, Terminal sprowadza się do medycznej definicji swojego tytułu w strasznie pochodnej formie”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 27 na 100, opartą na 20 krytykach, co wskazuje na „ogólnie niekorzystne recenzje”.

Rolling Stone ' s Peter Travers cukrem film, przyznając zerowe gwiazdy, stwierdzając, «Tytuł ten nędzny Tarantino -meets- Blade Runner noir zdzierstwo służyć jako diagnozy». Rex Reed z New York Observer również przyznał zero gwiazdek, nazywając film „nabrzmiałym, pretensjonalnym i niezrozumiałym egzystencjalnym żartem”. David Edelstein z Vulture wydał negatywną recenzję, krytykując koncentrację fabuły, mówiąc: „ponieważ film nie ustanawia linii odniesienia rzeczywistości, trudno jest wybrać przesłankę”. David Ehrlich z IndieWire przyznał filmowi D, pisząc: „ Terminal Vaughna Steinałączybałagan martwych tropów i frankensteinów w sagę kryminalną, która desperacko potrzebuje mózgu. I duszy. I historii”. Jakub Rycerz Narodzin.Filmy.Śmierć. mocno skrytykował kierunek Steina i napisał: „Żadna ilość ładnych zdjęć nie może uratować scenariusza tak fatalnie napisanego. Stein pisał scena po scenie, w której paskudni ludzie rozmawiają w kółko wokół siebie, żadna postać nie jest zdefiniowana przez cokolwiek poza ich estetyką gotową do komiksu ”. Jeffrey M. Anderson z The San Francisco Examiner przyznał filmowi dwie i pół gwiazdki na cztery, opisując film jako „przeciętny”, choć chwaląc występ Robbiego, pisząc: „Robbie jest bystry i chociaż Terminal nie jest dużo, daje to szansę zobaczenia, jak błyszczy”. Clint Worthington z Consequence of Sound ostro skrytykował reżyserię Steina, nazywając film „stratą czasu” i „całkowicie pustym ćwiczeniem z przestarzałego, wyczerpującego, hiperstylizowanego kręcenia filmów”.

Richard Roeper z Chicago Sun-Times pochwalił film, przyznając trzy z czterech gwiazdek, pisząc: „Ostatnie 15 minut Terminalu to totalne szaleństwo. Można sobie wyobrazić, że Robbie, Myers i inni wybuchają śmiechem po słysząc „Cięcie!” — nie z braku szacunku dla materiału, ale z czystego zawrotu głowy z powodu możliwości spróbowania czegoś tak śmiałego. Nawet jeśli to nie działa, Terminal to film, w którym nigdy nie ma nudy”. Kenneth Seward Jr. z IGN wydał w większości pozytywną recenzję, przyznając filmowi 7,5 na 10 punktów, wskazując, że jest „Dobry”, stwierdzając, że „ Terminal to interesująca historia zemsty, która w większości działa. Jest kilka błędów, a mianowicie kilka zmarnowane postacie i prosta fabuła niepotrzebnie skomplikowana. Mimo to Vaughn Stein powinien być zadowolony z tego, co tu jest. Colin Covert z Minneapolis Star Tribune dał bardzo pozytywną recenzję, przyznając trzy i pół z czterech gwiazdek, chwaląc styl wizualny filmu, zauważając: „Każdy moment Terminala angażuje oko i – nieoczekiwanie – umysł. Nawet makijaż jest zapierający dech w piersiach — tętnicza czerwień szminki Annie jest hipnotyzująca”.

James Berardinelli z Reelviews dał mieszaną recenzję, przyznając filmowi dwie i pół gwiazdki na cztery, pisząc: „W najlepszym wydaniu Terminal jest smacznym, pikantnym parfaitem – kalejdoskopem neonowych wizualizacji i zawiłej fabuły z torturowanym oś czasu”. Jednak skrytykował zakończenie filmu jako „ogólne” i „antyklimatyczne”. John DeFore z The Hollywood Reporter wydał w większości negatywną recenzję, krytykując kierunek Steina, pisząc: „Bezpowietrzny debiut, który mówi wiele o kulturowej diecie pisarza-reżysera i niewiele o niczym innym na świecie, Terminal Vaughna Steina łączy tropy z kilku rodzajów przestępczości wpada w scenę dźwiękową, która jest bardziej krucha niż na twardo”. Jeannette Catsoulis z The New York Times również wydała negatywną recenzję, nazywając film „błyskotliwym, hiperstylizowanym nudziarzem”. Shaun Munro z Flickering Myth wydał w większości pozytywną recenzję, stwierdzając: „Jest niechlujny i ostentacyjny, zapatrzony w pępek, ale niespokojnie zabawny, głównie dzięki kradnącemu scenę występowi Simona Pegga ”.

Bibliografia

Zewnętrzne linki