Mała dziewczynka, która zbyt lubiła zapałki (film) - The Little Girl Who Was Too Fond of Matches (film)
| Mała dziewczynka, która zbyt lubiła zapałki | |
|---|---|
 Plakat teatralny
| |
| W reżyserii | Szymon Lavoie |
| Scenariusz autorstwa | Szymon Lavoie |
| Oparte na |
Mała dziewczynka, która zbyt lubiła zapałki , Gaétan Soucy |
| Wyprodukowano przez | Marcel Giroux |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | Nicolas Canniccioni |
| Edytowany przez | Aube Foglia |
Firma produkcyjna |
Filmy GPA |
| Dystrybuowane przez | Les Films Sewilla |
Data wydania |
|
Czas trwania |
111 minut |
| Kraj | Kanada |
| Język | Francuski |
The Little Girl Who Was Too Fond of Matches ( francuski : La petite fille qui aimait trop les allumettes ) to kanadyjski dramat z 2017 roku w reżyserii Simona Lavoie, w którym występują Marine Johnson , Antoine L'Écuyer i Jean-François Casabonne. Adaptacja powieści Gaétana Soucy o tym samym tytule , film koncentruje się na Alice Soissons (Marine Johnson), dziewczynie wychowanej w przekonaniu, że jest chłopcem, która mieszka z ojcem i bratem w przytłaczających i odosobnionych warunkach. Kiedy umiera jej ojciec, zapuszcza się do wioski, gdzie ludzie z zewnątrz mówią jej, że jest kobietą, i obawia się, że jej rodzinny dom jest teraz zagrożony.
Adaptacja została nakręcona w Montrealu, Quebecu i Laurentides i nakręcona w czerni i bieli. Premiera odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto . Został nominowany do siedmiu nagród Canadian Screen Awards , w tym Best Motion Picture .
Wątek
W wiejskim Quebecu z lat 30. Alice mieszka w domu ze starszym bratem, znanym tylko jako Frère, i ich ojcem, panem Soissonsem, samotnikiem, którego się boją i nienawidzą w wiosce. Uzbrojeni w karabiny Soissons i Frère zabraniają wstępu na ich posiadłość. Soissons wychowała Alice jako chłopca, obcinając jej włosy na krótko i krępując piersi , i mówi jej, że jest chłopcem, któremu odpadł penis, gdy była mała. Soissons mówi również swoim dzieciom, że stworzył je z gliny. Ponieważ Alicja ma wątpliwości co do tych historii, Frère znajduje ją poza domem czytającą książkę, pamiętniki księcia de Saint-Simon , których Soissons zakazał. Frère ją gwałci . Później Alice znajduje Soissonsa w szopie, gdzie podaje kawałki jedzenia tajemniczej osobie zakutej w łańcuchy; Soissons opisuje to jako „sprawiedliwą karę”, a postać znana jest jako Juste. W nocy pan Soissons wchodzi do sypialni swoich dzieci i sprawdza Alice, odkrywając, że jest w ciąży. Zaczyna bić Frère, o którym zdaje sobie sprawę, że ją zapłodnił, choć żadne z jego dzieci tego nie rozumie.
Soissons popełnia samobójstwo przez powieszenie ; Frère i Alice odkrywają nagie ciało. Postanawiają, że ciało musi zostać pochowane, ale Alice oświadcza, że potrzebują trumny i zabiera konia pana Soissonsa do wioski, w której nigdy wcześniej nie była. Kiedy jeździ konno, czuje się pobudzona seksualnie, aż natrafia na kościół w kongregacji. Zwabiona muzyką prowadzi konia do budynku, gdzie obecni i ksiądz reagują szokiem i złością. Wyciągają ją i zmuszają do ujawnienia, że pan Soissons nie żyje i że ma dwóch „synów”, z których jednym jest ona. Kiedy gryzie księdza w rękę, gniewnie nakazuje jej zabrać. Kilku mężczyzn zabiera ją do stodoły i przywiązuje do słupa. Jeden z chodzących do kościoła, młody mężczyzna o imieniu Paul-Marie, wchodzi do niej i rozwiązuje ją, mówi jej, że jest kobietą i zauważa, że jest w ciąży. Paul-Marie mówi jej, że wieśniacy przyjdą do domu, ponieważ wiedzą, że pan Soissons nie żyje i że Alice prawdopodobnie zostanie zamknięta w sierocińcu lub klasztorze.
Alice wraca do domu, aby ostrzec Frère, że wieśniacy przyjdą, wierząc, że są źli, i znajduje Frère próbującego poćwiartować ciało ojca, aby je pochować. Frère podnosi karabin i ogłasza się nowym panem domeny; Alicja mówi mu, żeby poczuł jej brzuch, ponieważ doświadczyła przyspieszenia . Następnie udaje się do szopy, gdzie uwalnia Juste, pokrytą bliznami i niemą kobietę. Alice mówi Juste, że dowiedziała się, skąd pochodzi życie. Paul-Marie przybywa, aby ostrzec Alice i Frère, że ksiądz, koroner, patolog i uzbrojona policja maszerują do posiadłości. Frère ściga Paula-Marie za pomocą swojego karabinu, ale Alice wspina się na motocykl Paula-Marie, gdy próbują uciec. Frère strzela z broni, zabijając Paula-Marie i powodując awarię motocykla.
Mieszkańcy wioski chwytają i powstrzymują Frère, podczas gdy Alice stoi nad Juste z siekierą. Alice zbiera swoje rzeczy i wraca do domu, gdzie znajduje zwęglone zwłoki, które nazywa Mamą. Gdy woda odpływa Alice , wraca myślami do małej dziewczynki bawiącej się brylantem jako dziewczynka, w obecności swojej matki. Kiedy ognie się wyczerpie, młoda siostra pierwszej dziewczyny podniosła zapałki i zapaliła jedną, przypadkowo zapalając sukienkę pierwszej dziewczyny. Matka próbowała ratować dziewczynkę, ale też zapaliła się. Ojciec wpadł i próbował ugasić ogień na swojej córce, zostawiając żonę na spalenie. W teraźniejszości Alice zapala się ponownie i zaczyna palić dom. Podczas porodu wędruje do lasu, gdzie rodzi i ściska swoje dziecko.
Produkcja
Rozwój
| Aktor | Rola | |
|---|---|---|
| Marine Johnson | ... | Alicja |
| Antoine L'Écuyer | ... | Frère |
| Jean-François Casabonne | ... | Pan Soissons |
| Alex Godbout | ... | Paul-Marie |
| Laurie Babin | ... | Juste |
Powieść Soucy Mała dziewczynka, która zbyt lubiła zapałki została opublikowana w 1998 roku, a przed adaptacją miała międzynarodową publikację w 20 językach. Podczas gdy wielu producentów uważało powieść za zły wybór do oparcia filmu, producent Marcel Giroux zapytał reżysera Simona Lavoie, czy byłby zainteresowany takim projektem w 2013 roku; Lavoie twierdził, że jest fanem powieści i przyjął ofertę. 26 kwietnia 2016 roku Telefilm Canada ogłosił 17 milionów dolarów dotacji na 17 projektów, w tym adaptację, która ma zostać wyreżyserowana przez Lavoie, na podstawie jego scenariusza.
Lavoie powiedział, że spotkał się z Soucy, aby omówić pomysły, zanim Soucy zmarł w 2013 roku. Lavoie opisał tę historię jako poetycki dramat o życiu przed Cichą Rewolucją , czasie represji seksualnych oraz licznych kwestiach religijnych i społecznych. W jego adaptacji większość dialogów została napisana od nowa, a Lavoie wyjaśnił: „To, co zostało ze mną w powieści 15 lat później, nie było językiem książki… To często pierwsza rzecz, o której ludzie mówią o tej konkretnej powieści – jest bardzo szczególna , bardzo barokowy język. To, co mi pozostało, to postacie i szczególna poezja sytuacji”.
Filmowanie
Główne zdjęcia rozpoczęły się 4 września 2016 roku. Akcja filmu rozgrywa się na terenach rolniczych Quebecu w latach 30. XX wieku. Aby zobrazować tę scenerię, kręcono zdjęcia w Montrealu i Saint-Faustin w Quebecu w regionie Laurentides.
Operator Nicolas Canniccioni i Lavoie wybrał czarno-białe zdjęcia, a Canniccioni użył kamery Red Epic Monochrome 6K. Dyrektor artystyczna Marjorie Rhéaume również wybrała kolory w projektowaniu scenografii, które dobrze oddałyby się w tej fotografii.
Wydanie
Światowa premiera filmu odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto we wrześniu 2017 roku. Został pokazany na TIFF Bell Lightbox , a nie w tym samym większym teatrze Winter Garden, co poprzedni film Lavoie Ci, którzy robią rewolucję tylko w połowie drogi kopią własne groby , który zdobył nagrodę dla najlepszego filmu kanadyjskiego .
Premierę w kinach w Quebecu zaplanowano na 3 listopada, a pierwszy zwiastun opublikowano w sierpniu 2017 r., ujawniając czarno-białą fotografię i sugerując intensywne tematy. Otwarto 3 listopada w Montrealu, Trois-Rivières , Pont-Viau , Longueuil i Boucherville . Seville International sprzedała prawa do dystrybucji międzynarodowej, a Gravitas Ventures kupiło dla Stanów Zjednoczonych. Gravitas Ventures przygotował Blu-ray dla wersji Region A w dniu 20 marca 2018 r.
Przyjęcie
Krytyczny odbiór
Norman Wilner, pisząc dla Now , ocenił film jako „porywającą historię”, powołując się na Johnsona jako „intrygującą… Czasami zwierzęcą, czasami delikatną i eteryczną, jest tym, czego wymaga rola”. Odile Tremblay napisała w Le Devoir, że adaptacja spodoba się fanom powieści, a zmarły Soucy zaakceptowałby interpretację. Dla The Canadian Press David Friend nazwał to "wewnętrznie niepokojącym". Boyd van Hoeij z „ Hollywood Reporter ” stwierdził, że „to sztuka teatralna, która jest wyzwaniem, ale także satysfakcjonująca”. Marc-André Lussier przyznał mu trzy i pół gwiazdki w La Presse , pozytywnie oceniając styl. Krytyk Le Devoir , François Lévesque, określił go jako dziwnie piękny.
W grudniu TIFF umieścił film na swojej corocznej kanadyjskiej liście dziesięciu najlepszych kanadyjskich filmów. W marcu dla The Martlet John Ledingham oświadczył, że to „nie jest filmem dla osób o słabym sercu”, ale w którym niektórzy widzowie mogą znaleźć „coś wzniosłego w cierpieniu ponadczasowym i uniwersalnym”. Na Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 83% na podstawie sześciu recenzji.
Wyróżnienia
Na TIFF film otrzymał wyróżnienie dla Najlepszego Filmu Kanadyjskiego . Na 6. Canadian Screen Awards otrzymał siedem nominacji, spośród pięciu filmów, które otrzymały najwięcej nominacji, z ośmioma lub siedmioma. Podczas gdy różnorodność była tematem ceremonii, została zauważona jako jeden z filmów Quebecu, które przegrały w głównych kategoriach.