Trzydzieści dwa filmy krótkometrażowe o Glennie Gouldzie —Thirty Two Short Films About Glenn Gould

Trzydzieści dwa filmy krótkometrażowe o Glennie Gould
Oryginalny kanadyjski plakat kinowy
W reżyserii	François Girard
Scenariusz	François Girard Don McKellar
Wyprodukowano przez	Michael Allder Niv Fichman Barbara Willis Sweete Larry Weinstein
W roli głównej	Colm Feore Derek Keurvorst Katya Ladan
Kinematografia	Alain Dostie
Edytowany przez	Gaétan Huot
Muzyka stworzona przez	Glenn Gould
Dystrybuowane przez	Rhombus Media The Samuel Goldwyn Company
Data wydania
Czas trwania	98 minut
Kraj	Kanada
Języki	angielski francuski
Kasa biletowa	1,3 miliona dolarów (USA)

Trzydzieści dwa krótkie filmy o Glennie Gouldzie to kanadyjski film z antologii biograficznej z 1993 roku o pianiście Glennie Gould , granym przez Colma Feore'a . Został wyreżyserowany przez François Girarda , ze scenariuszem Girarda i Dona McKellara .

Film jest prezentowany jako seria 31 filmów krótkometrażowych, a nie jako jedna narracja. Segmenty obejmują filmy dokumentalne, składające się z wywiadów z osobami, które znały prawdziwego Goulda, oraz rekonstrukcji epizodów z życia Goulda. „Gould Meets McLaren” wykorzystuje animowane sfery z filmografii Normana McLarena . Film otrzymał pozytywne recenzje i zdobył cztery nagrody Genie , w tym dla najlepszego filmu .

Wątek

Ze wspomnieniami krążącymi wokół rodzinnego domku w pobliżu jeziora Simcoe , Glenn Gould wspomina, jak w dzieciństwie rzekomo podjął decyzję o zostaniu pianistą koncertowym w wieku pięciu lat. W rzeczywistości wierzy, że jego matka już wybrała dla niego tę karierę. Wspomina, że ​​był w stanie czytać nuty, zanim mógł czytać książki i nauczył się muzyki Jana Sebastiana Bacha od swojej matki. Gould później wyobraża sobie przeprowadzanie ze sobą wywiadu , w którym konfrontuje się, dlaczego zdecydował się zrezygnować z koncertowania w wieku 32 lat, zamiast komunikować się ze swoją publicznością za pośrednictwem mediów. Gould przypomina sobie, że muzyk jest nieuchronnie autokratą, bez względu na to, jak łagodny.

Tworząc reportaże radiowe , Gould pracuje nad utworem zatytułowanym Idea Północy , który dotyka wpływu środowiska na samotność i izolację mieszkańców północnej Kanady . W wywiadzie dla mediów Gould ujawnia, że Idea Północy jest jednym z zaledwie pięciu jego filmów dokumentalnych o izolacji i że zamierza nakręcić następną komedię, ponieważ jest zmęczony poważną ekspresją. Prowadzący wywiad popychają go również do wyjaśnienia, w jaki sposób mógł osiągnąć swój poziom muzycznej perfekcji bez zainteresowania zbytnią techniką gry na pianinie. Pytają, dlaczego nalega na przesłuchanie tylko przez telefon. Inni kwestionują, czy rzekoma obsesja Goulda na punkcie technologii jest jedynie zasłoną dymną, która ma trzymać go z daleka od prawdziwych ludzi.

Gdy rynki gwałtownie spadają, Gould odbiera wiadomość od ochroniarza odwiedzającego go szejka Yamani, aby zainwestować w mało znaną firmę Sotex Resources, która ma skorzystać z kontraktu poszukiwawczego. Gould staje się jedynym klientem, który czerpie zyski po krachu finansowym. Jednak Margaret Pacsu, przyjaciel, łazienka Zawiadomienia Goulda jest zaopatrzony w dużym stopniu z różnych pigułek, w tym Valium , trifluoperazyna i Librax . Gould śmieje się z pomysłu, że bierze wszystkie pigułki jednocześnie, a Pacsu nie zauważa żadnego wpływu na jego osobowość. Gdy zbliżają się jego urodziny, Gould zaczyna się obawiać, że nikt nie weźmie udziału w jego pogrzebie, mimo że jest świadomy dużej sprzedaży płyt w Europie Środkowej i Japonii. Gould umiera w wieku 50 lat na udar. Jego kuzynka, Jessie Greig, mówi, że Gould się mylił, a na jego pogrzebie było dużo osób. Zauważył, że Voyager I i Voyager II , sondy kosmiczne wystrzelone w celu możliwego kontaktu z pozaziemską inteligencją , zawierają muzykę Bacha graną przez Goulda.

Segmenty

Produkcja

Rozwój

Rhombus Media została założona w 1979 roku w celu nakręcenia filmu o pianiście Glennie Gouldzie , który wtedy jeszcze żył. Producent Niv Fichman wyjaśnił: „Był naszym największym bohaterem. Pomyśleliśmy więc, że będziemy musieli nakręcić kilka filmów krótkometrażowych, zanim poprosimy Goulda o zrobienie jednego o nim”. Po śmierci Goulda w 1982 roku reżyser François Girard wspomniał o pomyśle stworzenia biografii pianisty w 1990 roku, ożywiając plany Fichmana.

Chcąc mieć angielsko-kanadyjskiego scenarzystę, Fichman i Girard zaproponowali pomysł Donowi McKellarowi , który miał wykształcenie muzyczne. McKellar początkowo sprzeciwiał się pomysłowi przekształcenia życia Goulda w film, nazywając to „życiem niedramatycznym”. Jednak koncepcja 32 „krótkich filmów” Girarda zaintrygowała go. McKellar twierdził, że napisał humorystyczne aspekty scenariusza, a Girard był odpowiedzialny za ciekawostki. Girard zdecydował się na modelowanie scenariusza na podstawie Wariacji Goldbergowskich Bacha , które wykonał Gould.

Girard uznał pisanie za trudne, mówiąc: „Ponieważ Gould był tak złożoną postacią, największym problemem było znalezienie sposobu na spojrzenie na jego pracę i radzenie sobie z jego wizjami. Film składa się z fragmentów, z których każdy próbuje uchwycić pewien aspekt Gould. Nie ma możliwości umieszczenia Goulda w jednym pudełku. Film daje widzowi 32 wrażenia o nim. Nie chciałem redukować go do jednego wymiaru. Fakt, że koncepcja pozwalała na 32 segmenty, doprowadził do połączenia scen dokumentalnych, fikcyjnych i „abstrakcyjnych”, a Girard powiedział: „Pozwoliłem sobie grać w grę do granic możliwości”. Budżet wynosił 1,8 miliona dolarów.

Aktor Colm Feore obejrzał dostępne wideo i wysłuchał nagrań dźwiękowych Goulda, aby rozwinąć swój występ. Przeczytał także 6000 listów Goulda.

Filmowanie

Girard wykonał pierwsze zdjęcia w Hamburgu w sierpniu 1992 roku, podczas gdy prawdziwy fortepian Steinwaya Goulda został przeniesiony do kościoła w Toronto w celu wykonania głównych zdjęć . Większość zdjęć miała miejsce w Toronto i Montrealu . Feore i filmowcy nakręcili także sceny w Lake Saint Pierre w grudniu 1992 roku, do scen rozgrywających się w północnej Kanadzie.

Animacja w segmencie "Gould Meets McLaren" jest wycinek z filmu Normana McLarena Spheres , opublikowanego w 1969 roku. Wśród osób, z którymi przeprowadzono wywiad do filmu, był skrzypek Yehudi Menuhin .

Muzyka

Ścieżka dźwiękowa składa się prawie w całości z nagrań fortepianowych Goulda. Znajdują się w nim utwory słynnie z nim związane, takie jak Bach: Wariacje Goldbergowskie , czy Clavier dobrze usposobiony . Posiada również wstępem do Richard Wagner „s Tristana i Izoldy w«Jezioro Simcoe»segmentu.

Sony Classical wydało album ze ścieżką dźwiękową na CD w 1994 roku. Było to częścią strategii uzyskiwania praw do wideo do niektórych filmów, a wydanie CD zostało zrównane z kinem w USA w kwietniu.

Uwolnienie

Trzydzieści dwa filmy krótkometrażowe o Glennie Gouldzie zadebiutowały na Festiwalu Filmowym w Wenecji we wrześniu 1993 roku, gdzie otrzymał pozytywne recenzje. Zagrał także na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto we wrześniu 1993 roku. W 1994 roku był jednym z 26 filmów biorących udział w Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Miami .

Rhombus Media i Max Films byli kanadyjskim dystrybutorem, a po festiwalu w Toronto planowali premierę w Montrealu i Toronto . W USA był dystrybuowany przez The Samuel Goldwyn Company i został otwarty w Nowym Jorku 14 kwietnia 1994 roku.

Kanadyjski Instytut Filmowy odrestaurował film i we współpracy z TIFF został odtworzony w Library and Archives Canada w styczniu 2009 roku. DVD zostało wydane w Regionie 1 w 2012 roku.

Przyjęcie

Krytyczny odbiór

Roger Ebert przyznał filmowi cztery gwiazdki, chwaląc go za rozstanie ze zwyczajowym formatem biografii i wyzwanie, by widzowie wyobrazili sobie siebie jako Goulda. Janet Maslin z The New York Times oceniła go jako mądry i bardzo interesujący. Krytyk Washington Post Desson Howe opisał te segmenty jako ekscytujące i odkrywcze. W Variety Leonard Klady wymienił go jako rzadki film do osiągnięcia obrazu zarówno artysty, jak i pracy artysty. Dla Newsweeka David Ansen nazwał to „eleganckim, fajnie zabawnym filmem”. Krytyk New Republic , Stanley Kauffmann, powiedział, że oferuje „drażniące, ale satysfakcjonujące przebłyski – żywe, zabawne, zepsute, namiętne, pustelnicze, humanitarne”.

W 2012 roku The New Yorker ' s Richard Brody napisał folii stosowanej unikalne metody, aby znaleźć blask Goulda. W swoim przewodniku filmowym z 2015 roku Leonard Maltin przyznał mu dwie i pół gwiazdki, krytykując go jako „zbyt fragmentaryczny”. Film ma 92% oceny na Rotten Tomatoes , na podstawie 25 recenzji.

Listy na koniec roku

• 4 miejsce – Gene Siskel , Chicago Tribune
• 4. miejsce – Kenneth Turan , Los Angeles Times
• 4 miejsce – Janet Maslin , The New York Times
• 6. – Steve Persall, St. Petersburg Times
• 7. – Scott Schuldt, Oklahoman
• 9. miejsce – Yardena Arar, Los Angeles Daily News
• Top 10 (bez rankingu) – Howie Movshovitz, The Denver Post
• Wyróżnienie – Betsy Pickle, Knoxville News-Sentinel
• Wyróżnienie – David Elliott, The San Diego Union-Tribune
• Wyróżnienie – Robert Denerstein, Rocky Mountain News

Wyróżnienia

Nagroda	Data ceremonii	Kategoria	Odbiorca(y)	Wynik	Numer(y)
Nagrody Genie	12 grudnia 1993	Najlepszy film	Niw Fichman	Wygrała
		Najlepszy kierunek	François Girard	Wygrała
		Najlepszy scenariusz	Don McKellar i François Girard	Mianowany
		Najlepsza aktorka drugoplanowa	Kate Hennig	Mianowany
		Najlepsze zdjęcia	Alain Dostie	Wygrała
		Najlepszy montaż	Gaétan Huot	Wygrała
Nagrody Independent Spirit	25 marca 1995 r.	Najlepszy film zagraniczny	François Girard	Mianowany
Prix ​​Włochy	1995	Nagroda Specjalna dla Fikcji	Trzydzieści dwa filmy krótkometrażowe o Glennie Gould	Wygrała
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w São Paulo	21 października – 4 listopada 1993	Nagroda Jury	François Girard	Wygrała

Spuścizna

Girard i McKellar zatrudnili kilku członków ekipy z Thirty Two Short Films About Glenn Gould do ich kolejnego filmu, The Red Violin (1998). Operator Alain Dostie , montażysta Gaétan Huot i Feore byli wśród tych, którzy wrócili do projektu.

Serial Simpsonowie dała hołd filmowi tytuł odcinka „ 22 Short Films About Springfield ”, który wyemitowany w dniu 14 kwietnia 1996 roku AV Klub zapewnił wielu widzów w 1996 roku byłby rozumieć tytuł, notując serię Animaniacs także wyprodukował w 1996 roku krótki metraż zatytułowany „Dziesięć krótkich filmów o Wakko Warnerze”.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Trzydzieści dwa krótkie filmy o Glennie Gouldzie na IMDb