Pielęgnować (pieśń Madonny) - Cherish (Madonna song)
"Kochać" | ||||
---|---|---|---|---|
Pojedyncze przez Madonnę | ||||
z albumu Like a Prayer | ||||
Strona B | "Nadprzyrodzony" | |||
Wydany | 1 sierpnia 1989 | |||
Nagrany | 1988 | |||
Gatunek muzyczny | Muzyka pop | |||
Długość | 5 : 03 | |||
Etykieta | ||||
Autorzy piosenek | ||||
Producent(y) |
|
|||
Chronologia singli Madonny | ||||
| ||||
Teledysk | ||||
„Kochaj” na YouTube |
„ Cherish ” to piosenka amerykańskiej piosenkarki Madonny z jej czwartego albumu studyjnego Like a Prayer (1989). Została napisana i wyprodukowana przez Madonnę i Patrick Leonard i został wydany przez Sire Records jako pojedynczy trzeci album w dniu 1 sierpnia 1989. „Cherish” został zbudowany wokół tematów miłości i związkach, z William Shakespeare „s Romeo i Julia samopoczucia jedna z głównych inspiracji. W utworze znalazła się również linia z " Cherish " zespołu The Association z lat 60- tych . Muzycznie skonstruowany jako doo wop -Style pop piosenki, jest on traktowany jako utwór lekki przez krytyków i obejmuje instrumenty takie jak automat perkusyjny , instrumenty perkusyjne , klawiszowe i saksofon . Lirycznie mówi o oddaniu Madonny swojemu kochankowi i jej obietnicy, że zawsze będzie u jego boku. "Cherish" znalazł się na składankach największych przebojów Madonny The Immaculate Collection (1990) i Celebration (2009).
Po wydaniu piosenka otrzymała pozytywne opinie recenzentów, którzy byli zaskoczeni zmianą treści i jaśniejszym wizerunkiem muzyki Madonny w przeciwieństwie do jej poprzednich singli z Like a Prayer , które zawierały takie tematy jak religia i seksualność. Porównano niektóre teksty piosenki do Julii „w linii s William Shakespeare ” Play s Romeo i Julii . "Cherish" odniósł komercyjny sukces, zajmując pierwsze miejsce na kanadyjskiej liście przebojów i docierając do pierwszej dziesiątki list przebojów w Australii, Belgii, Irlandii, Wielkiej Brytanii i połączonej europejskiej liście przebojów. W Stanach Zjednoczonych „Cherish” zajął drugie miejsce na liście Billboard Hot 100 , co dało Madonnie rekord w pierwszej piątce singli z rzędu według dowolnego aktu z 16.
Czarno-biały teledysk do piosenki został wyreżyserowany przez fotografa Herba Rittsa w Paradise Cove Beach w Malibu w Kalifornii . W filmie Madonna gra samą siebie, podczas gdy trzech aktorów przebranych za syrenę pływa i wypływa z morza. Naukowcy zauważyli, że syreny stały się symbolami społeczności homoseksualnej i ucisku, z jakim się borykała. Madonna wykonała „Cherish” podczas swojej Blond Ambition World Tour (1990), w której występowali jej tancerze przebrani za mermenów. Uważano, że jego symbolika deseksualizuje mężczyzn, spychając ich do obiektów pożądania.
Tło
„Cherish” został napisany i wyprodukowany przez Madonnę i Patricka Leonardów i wydany jako trzeci singiel z Like a Prayer (1989). Piosenka zbudowana jest wokół tematów miłości i związków, a jedną z głównych inspiracji jest Romeo i Julia Williama Szekspira . Madonna czytała Romeo i Julię w przerwach na próbach do Speed the Plough , broadwayowskiego show, w którym wystąpiła w 1988 roku. Trzeciego dnia sesji nagraniowej Like a Prayer zaprezentowała Leonardowi tekst „Cherish”, i wyjaśniła, że napisała piosenkę „pewnego słonecznego popołudnia na plaży”, ale później wyznała, że została napisana w jej pokoju charakteryzatorskim. „Napisałem to w super-pozytywnym stanie umysłu, o którym wiedziałem, że nie będzie trwał długo” – wspomina piosenkarz. Leonard wprowadził jedną linijkę z podobnie zatytułowanej piosenki zespołu The Association z lat 60. „Cherish is the word, którego używam”, po czym Madonna zdecydowała się włączyć ją do Like a Prayer . Strona B singla „Cherish” była wcześniej niewydanym utworem zatytułowanym „Supernatural”, początkowo skomponowanym podczas sesji nagraniowych jej trzeciego studyjnego albumu, True Blue, a następnie ukończonym w 1989 roku. W 2009 roku, podczas wywiadu dla Rolling Stone Madonna wyznała, że nigdy nie była w stanie przewidzieć, czy jej piosenki odniosą sukces, niezależnie od jej osobistej opinii na ich temat. Jako przykład podała "Cherish" jako jedną z najbardziej "opóźnionych" piosenek, jakie napisała, ale zauważyła, że odniosła ona sukces komercyjny. Piosenka znalazła się również na kompilacyjnym albumie The Immaculate Collection z 1990 roku oraz na dwupłytowej edycji jej kompilacji Celebration z 2009 roku .
Kompozycja
„Cherish” to doo wop stylu pop Shuffle piosenka i otworzył drugi bok jak modlitwa . Rozpoczyna się dźwiękiem syntezatorów i klawiszy, a Madonna wielokrotnie śpiewa słowa „cherish, cherish”. Po tym następuje dźwięk automatu perkusyjnego , gdy perkusja i gitary towarzyszą jej głosowi. Podczas przeprawy Madonna śpiewa wers „Amorek, proszę, wyceluj we mnie”, gdy dźwięk klawiatury staje się wymawiany. Bęben zmienia swój rytm, a Madonna przechodzi w refren „Cerish the joy/of zawsze mieć cię przy sobie”, któremu towarzyszy chórek i gitara basowa . Druga zwrotka jest kontynuowana w ten sam sposób, z Madonną śpiewającą linijkę „Romeo i Julia/założę się, że nigdy nie czuli się w ten sposób/więc nie lekceważ mojego punktu widzenia”.
Gdy kończy się drugi refren, zaczyna grać saksofon, a Madonna delikatnie pyta słuchacza: „Kto? Ty! Nie możesz uciec, nie pozwoli ci”, po czym następuje linia inspirowana Stowarzyszeniem Leonarda. Wokal w tle kontynuuje powtarzanie słów przez róg , grając w h - moll . Bębny i instrumenty perkusyjne zaczynają się ponownie, a refren jest śpiewany dwukrotnie, po czym zanika . Zgodnie z zapisami nutowymi opublikowanymi przez Alfred Publishing Co. Inc. , „Cherish” jest skomponowany w metrum powszechnego czasu, z umiarkowanie szybkim tempem 130 uderzeń na minutę. Położony w samym kluczem z D-dur „Cherish” ma Madonna śpiew tonalnych pomiędzy węzłami A 3 do D 5 . Piosenka podąża za sekwencją G/D–D–Em 7 –D na początku jako progresja akordów , która zmienia się w D–Dm–C–Em 7 podczas zwrotek i przesuwa się w G–D/G–A–D /F ♯ w refrenie.
Tekst „Cherish” sprawia, że jest to prosta miłosna piosenka, w której Madonna opowiada o oddaniu i posiadaniu u boku kochanka, którego nigdy nie opuści. Według semiotyka Thomasa Sebeoka , szkielet „Cherish” jest budowany przez włączenie tytułów poprzednich romantycznych przebojów pop. Piosenki takie jak " Kupidyn " ( Sam Cooke ), " You Are My Destiny " ( Paul Anka ) i " I Can't Let Go " ( The Hollies ) są użyte w pierwszym wersecie , podczas gdy inne wersety używają słów takich pieśni . tytuły takie jak „ Burning Love ” ( Elvis Presley ) i „Dwa serca” ( Bruce Springsteen ). Inne przykłady to nawiązanie do piosenki Stowarzyszenia i Romeo i Julia Szekspira . Richard Burt, autor Shakespeare After Mass Media , wywnioskował, że wersy o Romeo i Julii oraz „I Can't Let Go” sprawiają, że mówca zmienia się między asertywnością a zależnością. Sal Cinquemani ze Slant Magazine uważał, że chociaż „Cherish” był „promiennym” utworem nawiązującym do muzyki pop lat 60., „w wielkim popowym schemacie blednie tylko w porównaniu z ich wspaniałymi odpowiednikami, czyniąc Like a Prayer jednym z kwintesencja popowych albumów wszechczasów”.
Krytyczny odbiór
„Cherish” był szczególnym triumfem partnerstwa Madonny i Patricka Leonarda. Wspaniała kompozycja gotowych do radia proporcji, piosenka miała wszystko – mocne, pozytywne, niezwykle wolne od dysfunkcji teksty o miłości, niezapomnianą, śpiewaną melodię wokalną, i zwarta, cierpka aranżacja rytmiczna. Pozostaje po prostu jedną z najlepszych piosenek, jakie Madonna kiedykolwiek napisała; słodka i wesoła, ale bynajmniej nie banalna, to perfekcyjnie skonstruowana piosenka popowa, którą Madonna wykonała pięknie i z niezaprzeczalnym urokiem ”.
— Biograf J. Randy Taraborrelli recenzuje książkę „Cherish” w swojej książce Madonna: An Intimate Biography
Wayne Robins z Newsday uważał, że „Cherish” jest przykładem „rodzaju przypadkowego popu, jaki otrzymalibyśmy, gdyby [postmodernistyczny autor] William Burroughs był dyrektorem programowym stacji radiowej Top 40”. Burt porównał piosenkę i słowa Madonny z dialogami wypowiedzianymi przez Julię Szekspira i znalazł podobieństwo w „Słodkim, jak ja, ale powinienem cię zabić z wielką pieszczotą” ze sztuki, z tekstem „Kochaj” . Allen Metz, jeden z autorów The Madonna Companion , uznał, że „Cherish” jako utwór otwierający stronę B Like a Prayer , potwierdził słodki i radosny romantyzm, którego brakowało stronie A albumu, dodając: „Tak samo dziecko popu, jak i kościoła, Madonna jest przywracana przez uzdrawiającą moc muzyki, w tym przypadku z mieszanką klasycznego słodkiego soulu i LA pop moderne”.
Krytyk muzyczny JD Considine , recenzując album Like a Prayer dla Rolling Stone, pochwalił piosenkę za stworzenie skutecznej równowagi, kontrastując jej beztroski charakter z traumą następnego utworu „ Oh Father ”. Considine znalazł również w piosence nawiązania do retro-rocka. Freya Jarman-Ivens, jedna z autorek Madonny's Drowned Worlds , uważała, że utwór jest jednym z ostatnich dzieł Madonny o czystym romantyzmie. „Powinna od czasu do czasu wracać do formuły, ale myślę, że wyszła poza to wszystko”, dodał Jarman-Ivens. Carol Clerk, autorka Madonnastyle, zauważyła, że „odświeżający” charakter piosenki jest szczególnie zauważalny, jeśli śledzi się chronologicznie katalog Madonny, szczególnie osadzony między hymnem podobnym do charakteru poprzedniego wydawnictwa, „ Express Yourself ”, a lamentem nad kolejnym wydawnictwem. , „Ojcze”.
Uczona Maria Raha napisała w swojej książce Cinderella's Big Score: Women of the Punk and Indie Underground, że piosenka jest pełna „banalnych” tekstów. Andy Goldberg z The Jerusalem Post powiedział, że „Cherish” zabrał „Madonnę z powrotem do jej dawnych terenów, z żywą linią basu i melodyjnymi melodiami z przebojowych albumów z przeszłości”. Kevin Phinney z Austin American-Statesman był zaskoczony wkładem Madonny w piosenkę i przyznał, że „[znalazł] trudno uwierzyć, że w ogóle to napisała?” Phinney kontynuował, że chciał, aby Madonna poszła w bardziej dojrzałym kierunku i komponowała piosenki muzycznie podobne do „Cherish”. Pisząc dla The Washington Post , Richard Harrington wyjaśnił, że „podczas gdy piosenki na „ Like a Prayer” dotyczyły spraw otwierających jej serce, z „Cherish” Madonna zajmowała się sprawami bliskimi jej sercu”. Pogląd ten podzielał również Ian Blair z Chicago Tribune, który sklasyfikował piosenkę jako śpiewaną dla „szczęśliwych kochanków i marzycieli”.
The Dallas Morning News ' Lennox Samuels docenił lekki temat piosenki i skomplementował Madonnę i Leonarda za to, że nie trzymali się osobistych tematów tylko na płycie. Dale Anderson z The Buffalo News wyraził opinię, że piosenka stanie się jednym z najbardziej zapomnianych wydawnictw Madonny, ale miał również nadzieję, że tak się nie stanie. Opinię tę podzielił Don McLeese z Chicago Sun-Times , który dodał, że „Cherish” nie było czymś, czego oczekiwano od Madonny w tamtym czasie. McCleese był rozczarowany, że Madonna wróciła do piosenek typu „szczęśliwego szczęścia, kochanie-dovey”, które nie pasowały do jej własnego wizerunku. Dan DeLuca z The Philadelphia Inquirer recenzując trasę Madonny Drowned World Tour w 2001 roku, porównał „Cherish” z piosenkami Chrisa Robinsona , dodając z humorem, że „tylko gdyby był gejem, zaśpiewałby coś takiego”. Lucy O'Brien , autorka Madonna: Like an Icon , uważała, że piosenka jest typowa dla wcześniejszych muzycznych przedsięwzięć Madonny i bardziej pasowałaby do jej trzeciego studyjnego albumu, True Blue , którego piosenki dotyczyły głównie romansów i związków.
Wydajność wykresu
W Stanach Zjednoczonych „Cherish” zadebiutował na 37 miejscu listy singli Billboard Hot 100 . W następnym tygodniu przesunęła się na 28 pozycję na liście przebojów, stając się "największą" piosenką tygodnia. Po trzech tygodniach, gdy „Cherish” znalazło się w pierwszej piątce listy Billboard Hot 100, prognostyczni branży muzycznej wysnuli teorię, że piosenka stanie się ósmym numerem jeden piosenki Madonny na liście Hot 100. Jednak piosenka zaczęła konkurować z innymi piosenkarkami Janet Jackson. singiel „ Miss You Much ”, który w tym samym tygodniu również znalazł się w pierwszej dziesiątce. Popularne media postawiły dwie kobiety przeciwko sobie i próbowały stworzyć między nimi rywalizację. Piosenka ostatecznie zajęła drugie miejsce 7 października 1989 roku, w tym samym tygodniu „Miss You Much” znalazła się na szczycie listy Hot 100. „Cherish” stał się 16-tym z rzędu singlem Madonny, który znalazł się w pierwszej piątce, co stanowi rekord każdego artysty w historii listy Hot 100. Był obecny na Hot 100 w sumie przez 15 tygodni. W przeciwieństwie do poprzednich singli Madonny, „Cherish” nie był hitem tanecznym i nie pojawił się na liście Hot Dance Music/Club Play , ale był w stanie zająć pierwsze miejsce na liście Adult Contemporary , trzeci po „ Live to Tell ” i „ La ”. Isla Bonita ”. „Cherish” pomógł również Madonnie w zdobyciu trofeum Top Adult Contemporary Artist na Billboard Music Awards w 1989 roku . Na listach przebojów Billboard na koniec roku „Cherish” znalazł się na 59 miejscu listy Hot 100 i 31 na liście Adult Contemporary. W Kanadzie "Cherish" zadebiutował na 80 miejscu na liście RPM Singles Chart 14 sierpnia 1989 roku. W dziewiątym tygodniu na liście piosenka osiągnęła pierwsze miejsce, pozostając tam przez dwa tygodnie. „Cherish” był obecny na liście przebojów przez 17 tygodni i był dziewiątym najlepiej sprzedającym się kanadyjskim singlem w 1989 roku. Utwór osiągnął również pierwsze miejsce na liście RPM Adult Contemporary w siódmym tygodniu.
1 września 1989 roku „Cherish” został wydany w Wielkiej Brytanii i wszedł na 16. pozycję na brytyjskiej liście przebojów singli. Królestwo. Jak podaje Official Charts Company , piosenka sprzedała się tam w nakładzie 200 000 egzemplarzy. „Cherish” wszedł na australijską listę singli pod numerem 17 17 września 1989 roku i osiągnął szczyt numer cztery, pozostając na liście przez 16 tygodni. W Holandii „Cherish” zadebiutował na 24 miejscu holenderskiej listy Top 40 i osiągnął 15. miejsce w następnym tygodniu. "Cherish" dotarł również do pierwszej dziesiątki list przebojów w krajach europejskich, co skłoniło go do zajęcia piątego miejsca na liście European Hot 100 Singles . Stał się również najczęściej odtwarzanym singlem w radiu w Europie w tygodniu od 21 października 1989 roku.
Teledysk
„Cherish” była promowana przez czarno-biały teledysku , który został skierowany przez Herb Ritts i został nakręcony w dniu 22 lipca 1989 w Paradise Cove w Malibu, w Kalifornii . Jego światowa premiera odbyła się w MTV 21 sierpnia 1989 roku. Ritts był wówczas jednym z ulubionych fotografów Madonny, dlatego poprosiła go o wyreżyserowanie teledysku do "Cherish". Ritts podobno próbował ją od tego odwieść, mówiąc: „Ale jestem fotografem. Nic nie wiem o filmie”. Niezrażona Madonna odpowiedziała po prostu: „Cóż, masz kilka tygodni na naukę”. Reżyser ćwiczył z kamerą Super 8 podczas pracy na Hawajach, a po powrocie potwierdził Madonnie, że może sterować wideo. „Dwa tygodnie później kręciłem 'Cherish'. Wyreżyserowałem go i wykonałem również pracę kamery. To było orzeźwiające” – powiedział kuratorowi sztuki François Quintin w wywiadzie z 1999 roku.
Wideo zostało opracowane przez Rittsa, który chciał przedstawiać syrenę w ich naturalnym środowisku, ale Madonna sprzeciwiła się temu pomysłowi, ponieważ chciała być przedstawiana jako siebie, ale także zachować syrenę. Czterech męskich wykonawców zostało podpisanych do tego celu, jednym z nich był Tony Ward, który później został chłopakiem Madonny, a pozostali trzej byli graczami w piłkę wodną z pobliskiego Uniwersytetu Pepperdine . Na potrzeby teledysku były cztery ogony syren stworzone przez Global Effects w North Hollywood w Kalifornii. Trzy pełnowymiarowe ogony dla syren zostały odlane z solidnej, bardzo elastycznej gumy, każdy ważący około 40 funtów (18 kg). Było to konieczne, aby zapewnić im neutralną pływalność w wodzie, ponieważ lżejsze ogony unosiłyby się, powodując, że pływacy byliby głową w dół w morzu. Gdy już byli w tych ogonach, zawodnicy polo musieli być niesieni do i z wody, a kiedy już byli, mieli ogromną siłę pływania i zwinność. Częściowo wynikało to z plastikowej, podobnej do sprężyny armatury odlanej w płetwie każdego ogona. Jednym z powodów, dla których ten film został nakręcony w czerni i bieli, jest to, że woda była bardzo zimna, przez co już blada cera Madonny wyglądała na jeszcze bielszą.
Według Maury Johnston z Rolling Stone , po wydaniu „Zabawny teledysk stał się podstawą MTV, lekką wycieczką na plażę po zalanych kontrowersją [klipy] „Like a Prayer” i szokującym przyszłością „Express Yourself”. " Fouz-Hernandez wydedukował związek między muzyką a obrazami w teledysku do „Cherish”, mówiąc, że wzajemnie się uzupełniają; autor czuł, że to z kolei zachęciło widza do wielokrotnego oglądania filmu. Fouz-Hernandez mówił o równoważeniu wysokości i głębokości występującego w filmie. Wizualne przedstawienia syren i oświetlenie użyte w filmie zostały zainspirowane nieruchomą fotografią Rittsa, znaną jako „The Male Nude Bubble”, która przedstawiała nagie męskie modele wewnątrz gigantycznego zbiornika na wodę, z oplecioną białą tkaniną wokół nich. Wiele cech na zdjęciach, w tym unoszący się charakter modeli, było obecnych podczas pływania i pozowania syren.
Carol Vernallis, autorka Experiencing Music Video , znalazła homoerotyczne skojarzenia między Madonną a syrenami. W filmie syreny egzystują we własnym, zamkniętym świecie, w którym rozmnażają się z własnym gatunkiem, zarówno biologicznie, jak i społecznie. Fakt, że syreny wydawały się nie posiadać genitaliów, skłonił Vernallisa do przekonania, że wideo kojarzy je z innymi pracami Rittsa, a mianowicie homoerotycznymi rzeźbiarskimi obrazami bez penisów. Ich ogony miały różne znaczenia, w tym seksualne i chrześcijańską symbolikę. Ponieważ w sztuce współczesnej wizerunki syren są rzadkie, podczas gdy syreny są powszechne, czasami nazywa się je wróżkami częściowo dlatego, że nie wiadomo, jak powstały. Vernallis uważał, że kluczową rolę odegrała tajemniczość i nieuchwytność syren w filmie. Nigdy nie zwracają się bezpośrednio do kamery i często znikają z pola widzenia. Ponieważ pozostawanie niewidzialnym jest centralnym tematem w społeczności homoseksualnej, dla autora tak naprawdę przedstawiało to ucisk i pragnienie oglądania, ale nigdy nie być widzianym.
Występ na żywo i okładki
Madonna wykonała "Cherish" na żywo tylko podczas trasy Blond Ambition World Tour w 1990 roku . Na scenie występ był odzwierciedleniem sekwencji z teledysku, w której pojawiło się trzech tancerzy Madonny przebranych za mermeny. Autorka Carol Clerk zauważyła w swojej książce Madonnastyle, że strój noszony przez piosenkarkę podczas tej sekwencji był najprostszym i najbardziej miękkim kostiumem w serialu. Składała się z czarnej mini-sukienki obszytej i zszytej wypchanym bocianem z Afryki Zachodniej, zwanym marabu. Madonna kręciła się wokół swoich tancerzy, grając na harfie . Podczas refrenu tancerze podnieśli protetyczne rybie ogony i połączyli je ze sobą. Guilbert czuł, że przedstawienie deseksualizuje mężczyzn, ponieważ są oni zepchnięci do roli obiektów uwielbienia, jak trzej tancerze mermenów. Pogląd ten podzielił Mark Bego , autor Madonna: Blonde Ambition , który powiedział, że „Madonna i jej dziewczyny wchodzą w bardzo dziewczęcy tryb, ale dają poczucie, że to one rządzą, czy to bawiąc się z mermenami, czy drażniąc im." Dwa różne występy zostały nagrane i wydane na wideo, Blond Ambition Japan Tour 90 , nagrane w Jokohamie w Japonii, 27 kwietnia 1990 roku, oraz Blond Ambition World Tour Live , nagrane w Nicei we Francji, 5 sierpnia 1990 roku.
Nieżyjący już brazylijski piosenkarz Renato Russo umieścił akustyczny cover utworu na swoim albumie z 1994 roku The Stonewall Celebration Concert . Jego wersję docenił Alvaro Neder z Allmusic . Kompilacja z 2000 roku Virgin Voices: A Tribute To Madonna, Vol. 2 zawiera okładkę worldbeatowej grupy Loop Guru . Rock alternatywny cover piosenki przez modlitwy znalazł się na kompilacji 2007 Madonna hołd przez pustynię .
Lista utworów i formaty
|
|
Kredyty i personel
- Madonna – autorka tekstów, producentka
- Patrick Leonard – autor tekstów, producent, remikser, aranżer
- James Guthrie – miksowanie
- Herb Ritts – fotograf okładek
- Jeri Heiden – kaligrafia, projekt graficzny
- Marilyn Martin – wokal w tle
Kredyty i personel zaczerpnięte z notatek z wkładki albumu Like a Prayer .
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Certyfikacja i sprzedaż
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Australia ( ARIA ) | Złoto | 35 000 ^ |
Francja | — | 70 000 |
Zjednoczone Królestwo | — | 200 000 |
^ Dane liczbowe dotyczące dostaw na podstawie samej certyfikacji. |
Zobacz też
- Lista singli numer jeden RPM 1989 (Kanada)
- Lista Billboard numer jeden dla dorosłych współczesnych singli 1989 roku (USA)
Bibliografia
Bibliografia
- Bego, Mark (2000). Madonna: blond ambicja . Nowy Jork: Cooper Square Press . Numer ISBN 0-8154-1051-4.
- Burt, Richard (2002). Szekspir po środkach masowego przekazu . Palgrave Macmillan . Numer ISBN 978-0-312-29454-0.
- Urzędnik, Carol (2002). Madonnastyl . Prasa zbiorcza . Numer ISBN 0-7119-8874-9.
- Dickersona, Jamesa (1998). Kobiety na szczycie: cicha rewolucja, która wstrząsa amerykańskim przemysłem muzycznym . Książki billboardowe. Numer ISBN 978-0-8230-8489-0.
- Fouz-Hernández, Santiago; Jarman-Ivens, Freya (2004). Zatopione światy Madonny . Wydawnictwo Ashgate, Ltd . Numer ISBN 0-7546-3372-1.
- Guilbert, Georges-Claude (2002). Madonna jako postmodernistyczny mit . McFarlanda. Numer ISBN 0-7864-1408-1.
- Metz, Allen; Benson, Carol (1999). Towarzysz Madonny: dwie dekady komentarza . Grupa sprzedaży muzyki . Numer ISBN 0-8256-7194-9.
- Morton, Andrew (2002). Madonna . Prasa św . Numer ISBN 0-312-98310-7.
- O'Brien, Lucy (2007). Madonna: Jak ikona . Bantam Prasa . Numer ISBN 978-0-593-05547-2.
- Pendle, Karin (2001). Kobiety i muzyka . Indiana University Press . Numer ISBN 978-0-253-21422-5.
- Raha, Maria (2005). Big Score Kopciuszka: Kobiety punka i indie podziemia . Prasa uszczelniająca. Numer ISBN 978-1-58005-116-3.
- Rooksby, Rikky (2004). Kompletny przewodnik po muzyce Madonny . Prasa zbiorcza . Numer ISBN 0-7119-9883-3.
- Salaverri, Fernando (2005). Solo éxitos: año año, 1959-2002 . Hiszpania: Fundación Autor-SGAE. Numer ISBN 84-8048-639-2.
- Taraborrelli, Randy J. (2002). Madonna: intymna biografia . Szymona i Schustera . Numer ISBN 978-1-4165-8346-2.
- Vernallis, Carol (2004). Doświadczanie teledysku: estetyka i kontekst kulturowy . Wydawnictwo Uniwersytetu Columbia. Numer ISBN 0-231-11799-X.
Linki zewnętrzne