Życzenie śmierci II -Death Wish II

Życzenie śmierci II
Życzenie śmierci II.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Michał zwycięzca
Scenariusz David Engelbach
Oparte na Postacie
autorstwa Briana Garfielda
Wyprodukowano przez Menachem Golan
Yoram Globus
W roli głównej
Kinematografia Thomas Del Ruth
Richard H. Kline
Edytowany przez Julian Semilian
Michael Zwycięzca
(jako Arnold Crust)
Muzyka stworzona przez Jimmy Page

Firmy produkcyjne
Produkcje amerykańsko-europejskie
Golan-Globus Productions
Landers-Roberts Productions
City Films
Dystrybuowane przez Filmways Pictures ( NA )
Columbia Pictures (Międzynarodowy)
Data wydania
Czas trwania
88 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 8 milionów dolarów
Kasa biletowa 16,1 miliona dolarów (Ameryka Północna)

Death Wish II jest 1982 amerykański Vigilante film akcji w reżyserii i współredagowany przez Michael Winner . Jest to pierwsza z czterech kontynuacji filmu Death Wish z 1974 roku. Jest to druga odsłona serii filmów Death Wish . W opowieści architekt Paul Kersey ( Charles Bronson ) przenosi się do Los Angeles ze swoją córką ( Robin Sherwood ). Po tym, jak jego córka zostaje zamordowana przez kilku członków gangu, Kersey po raz kolejny postanawia zostać strażnikiem. W przeciwieństwie do oryginału, w którym ściga każdego napotkanego przestępcę, Kersey ściga tylko napastników swojej rodziny. Sequel stanowi całkowite oderwanie się odpowieści Briana Garfielda Życzenie śmierci i Wyrok śmierci , redefiniując postać Paula Kerseya. Jego następcą został Death Wish 3 .

Producentem sequela była firma Cannon Films , która nabyła prawa do konceptu Death Wish od Dino De Laurentiisa . Kierownik działu Cannon, Menahem Golan, planował wyreżyserować film, ale Winner powrócił po naleganiu Bronsona. Soundtrack skomponował gitarzysta Jimmy Page . Death Wish II zostało wydane w Stanach Zjednoczonych w lutym 1982 roku przez Filmways Pictures , ale podobnie jak oryginał, Columbia Pictures zajęła się międzynarodowym wydaniem, a Paramount Pictures , za pośrednictwem Trifecta Entertainment & Media , zajmuje się prawami telewizyjnymi. Zarobił 16,1 miliona dolarów podczas krajowego biegu teatralnego. Death Wish II został wydany w Stanach Zjednoczonych 19 lutego 1982 roku i wydany w Wielkiej Brytanii 11 lutego 1982 roku i wydany w Egipcie 10 stycznia 1983 roku.

Wątek

Paul Kersey zdołał dojść do siebie po swoim zrujnowanym życiu i ruszył dalej, a teraz spotyka się z reporterką radiową z Los Angeles, Geri Nichols. Idą odebrać córkę Paula, Carol, ze szpitala psychiatrycznego. Spędzają popołudnie na wesołym miasteczku, gdzie portfel Paula zostaje skradziony przez gang składający się z Nirvany, Punkcuta, Stompera, Cuttera i Jivera. Gang rozpada się, gdy Paul ich ściga; idzie ścigać Jivera, którego skręca w alejkę, ale puszcza maskę po tym, jak Jiver mówi Paulowi, że nie ma portfela. Ekipa znajduje adres domowy Paula w jego portfelu, a później włamuje się do jego domu. Zakneblują i powstrzymują Rosario, gospodynię Paula, i zaczynają na zmianę ją gwałcić. Kiedy Paul wraca do domu z córką, zostaje pobity do nieprzytomności. Rosario próbuje wezwać policję, ale Nirvana zabija ją łomem. Porywają Carol i zabierają ją do swojej kryjówki, gdzie jeden z członków gangu ją gwałci. Carol próbuje uciec, biegnąc przez szklane okno, spada na żelazne ogrodzenie i zostaje śmiertelnie nadziana. Kiedy przyjeżdża policja, porucznik Mankewicz prosi o pomoc w identyfikacji bandytów, ale Paul odmawia. Po pogrzebie Carol zabiera swój pistolet Beretta Model 84 do taniego hotelu w centrum miasta jako bazy operacyjnej. Następnego wieczoru obserwuje i podąża za Stomperem do opuszczonego budynku, gdy wkrótce ma zostać zawarta transakcja narkotykowa. Paul dwukrotnie strzela do jednego z krupierów i rozkazuje pozostałym, zanim dwukrotnie strzeli do Stompera. Następnej nocy słyszy krzyki pary napadniętej na parkingu przez czterech bandytów, w tym Jivera. Paul zabija dwóch gwałcicieli i rani Jivera. Następnie Paul podąża śladem krwi Jivera do opuszczonego magazynu i zabija go.

Policja podejrzewa, że morderstwa są dziełem vigilante i poprosić NYPD orientacyjna, ponieważ do czynienia z Vigilante Spree lat wcześniejszych. Detektyw z NYPD Frank Ochoa podejrzewa, że ​​to znowu Paul i zostaje wysłany, by pomóc w sprawie. Ochoa obawia się, że Paul, gdy zostanie złapany, ujawni, że został zwolniony bez oskarżenia o zabicie dziewięciu bandytów w Nowym Jorku. Ochoa spotyka się z Mankewiczem, który podejrzewa, że ​​Ochoa nie mówi mu wszystkiego. Ochoa wdziera się do mieszkania Geri i opowiada jej o poprzednim szale zabójstwa Paula w Nowym Jorku. Po tym, jak Paul wraca do swojego domu, Geri konfrontuje go z objawieniem Ochoa, ale ten zaprzecza. Ochoa podąża za Paulem na lokalny plac, gdzie Paul śledzi trzech pozostałych członków gangu. Podąża za nimi do opuszczonego parku, w którym trwa ważny interes w handlu bronią i narkotykami. Snajper harcerzy Paula i próbuje go zabić, ale Ochoa ostrzega Paul i śmiertelnie pędy snajpera. Ochoa zostaje śmiertelnie ranny przez Nirvanę, a Paul strzela Cutterowi w głowę i innemu dilerowi i rani Punkcuta. Handlarz bronią próbuje uciec, ale Paul go strzela i powoduje, że jego samochód zjeżdża z klifu i eksploduje, ale Nirvana ucieka. Ochoa każe Paulowi pomścić go, zanim umrze. Paul ucieka, a Punkcut umiera z powodu odniesionych obrażeń po przekazaniu policji informacji o Nirwanie.

Paul dowiaduje się od jednego z kolegów Geri, że policja przygotowuje jednostkę taktyczną do schwytania Nirwany. Zaopatruje się w policyjny skaner i śledząc policyjny ruch radiowy dowiaduje się, kiedy i gdzie ma nastąpić aresztowanie. Jedzie na miejsce, aby go zabić, ale Nirvana pod wpływem PCP tnie jego ramię i dźga kilku funkcjonariuszy, gdy próbuje uciec. Próbowaliśmy i znaleźliśmy obłąkanych przestępców , zostaje wysłany do szpitala psychiatrycznego. Geri pisze historię o sprawie i karze śmierci i zabiera Paula do szpitala na spotkanie z lekarzem leczącym Nirvanę. Tam Paul kradnie biały fartuch laboratoryjny i kartę identyfikacyjną innego lekarza i używa go, aby wejść do szpitala i skonfrontować się z Nirvaną. Po wielokrotnie przeszywający Pawła z Shiv , Nirvana kończy się zanurzając rękę do urządzenia wysokiego napięcia, co Paweł włącza, porażenia prądem go na śmierć. Donald Kay, sympatyczny sanitariusz w szpitalu, rozpoznaje Paula w gazecie o śmierci Carol i daje mu trzy minuty na ucieczkę, zanim uruchomi alarm. Geri idzie do domu Paula, gdzie dowiaduje się, że zrobił fałszywy dowód osobisty. Po usłyszeniu w radiu wiadomości o śmierci Nirvany, zdaje sobie sprawę, że Paul naprawdę jest strażnikiem, za którego uważał go Ochoa. Zdejmuje pierścionek zaręczynowy i zostawia go, a Paul wraca do domu chwilę później.

Kilka miesięcy później Paul mówi o nowym projekcie architektonicznym. Zostaje zaproszony przez swojego pracodawcę na przyjęcie z okazji nowego projektu. Kiedy Paul jest pytany, czy może uczestniczyć, odpowiada: „Co jeszcze bym robił?” Ostatnia scena pokazuje Paula powracającego nocą na ulice Los Angeles i kontynuującego swój szał morderczych morderców, gdy film się kończy.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Brian Garfield , autor oryginalnej powieści Życzenie śmierci , był tak niezadowolony z wersji filmowej, że napisał własną kontynuację, Wyrok śmierci . „Zrobili z niego bohatera”, powiedział Garfield. - Myślałem, że pokazałem, że stał się bardzo chorym człowiekiem. Pomysł wyprodukowania kontynuacji Życzenia śmierci (1974) zrodził się z pomysłem producentów Menahema Golana i Yorama Globusa , właścicieli Cannon Films . Podobno ogłosili swoje plany, aby to zrobić przed faktycznym zabezpieczeniem praw do franczyzy. Dino De Laurentiis, współproducent oryginalnego filmu, zagroził im pozwem, jeśli nie kupią praw. Negocjował płatności dla siebie, współproducentów Hal Landersa i Bobby'ego Robertsa oraz oryginalnego autora Briana Garfielda. Umowa obejmowała przyszłe płatności za każdą potencjalną kontynuację. Cannon nie chciał korzystać z książki Garfielda, woląc oryginalną historię autorstwa Davida Engelbacha, Golana i Hal Landersa. „Uważamy, że nasza historia jest lepszą opowieścią filmową”, powiedział Golan. „Nie można nazwać filmu wyzyskującym tylko dlatego, że dotyka niepokojących kwestii”, powiedział Globus. „Oba filmy „ Życzenie śmierci” są ważnym komentarzem na temat amerykańskiego społeczeństwa… motyw ulicznej przemocy wymykającej się spod kontroli jest niestety bardziej faktem niż siedem lat temu”. David Engelbach został następnie poproszony o napisanie scenariusza. Po obejrzeniu końcowego produktu był „nieco przerażony”, jak film różnił się od jego oryginalnego scenariusza. Jego scenariusz nie zawierał żadnych scen gwałtu, ale Michael Winner dołączył je, aby „oderwać się od skał”. Engelbach przekonywał jednak, że „poważne kwestie – a mianowicie pogarszający się stan naszego wymiaru sprawiedliwości w sprawach karnych. Działania postaci Bronsona są podyktowane niezdolnością policji do zapobiegania przestępstwom, zaabsorbowaniem sądów sprawiedliwością techniczną, a nie rzeczywistą, i rakowaty klimat strachu, w jakim dziś się znajdujemy. Paul Kersey nie jest bohaterem. W pogoni za zemstą traci jedyną emocjonalną relację swojego życia i pod koniec opowieści stał się ofiarą zbrodni w takim samym stopniu, jak zbiry, które zostawia. martwy w jego ślady".

Odlew

Bronsonowi zaoferowano 1,5 miliona dolarów za powtórzenie tej roli. Jill Ireland została obsadzona w filmie, ponieważ Bronson, jej mąż, nalegał na to. Jest zarówno miłością do Pawła, jak i głosem sprzeciwu wobec kary śmierci . Zaproponowano jej już rolę w poprzedniku filmu Życzenie śmierci (1974), ale Charles Bronson odmówił, ponieważ nie chciał, aby jego żona była poniżana i mieszana przez aktorów, którzy grali rabusiów. Po tym, jak została zatrudniona do tego filmu, Bronson chciała, aby jej postać nie została zgwałcona ani zabita przez złoczyńców filmu. Cannon początkowo poprosił Golana o wyreżyserowanie filmu, ale Bronson nalegał na zatrudnienie Michaela Winnera , reżysera oryginału. Winner przeżywał spowolnienie w swojej karierze od połowy lat 70., a od czasów Death Wish nie trafił do kasy . Zgodził się na powrót do franczyzy, a także przejął inicjatywę w zrewidowaniu scenariusza Engelbacha. Winner przypomniał, że De Laurentiis zastanawiał się, czy pozwolić komuś innemu wyprodukować sequel i zaproponował, że zatrudni go do nakręcenia filmu dla jego własnej firmy produkcyjnej. Zwycięzca odmówił, a De Laurentiis nie wycofał się z umowy z Cannonem. Producent rozpoczął jednak prace nad „ klonem ” filmu. Ostatecznym rezultatem był Fighting Back (1982). Zwycięzca powiedział, że kontynuacja była istotna, ponieważ „rozbój jest teraz większym problemem w Ameryce. Rozprzestrzenił się na miasta, w których wcześniej nie stanowiło to problemu. W Beverly Hills zamiast mówić o nieudanych filmach innych ludzi – dzięki Bogu, coś ich powstrzymało wreszcie – mówią o swoich napadach”. Film wprowadził znaczące zmiany w postaci Paula. Jeden dotyczył jego modus operandi jako strażnika. W oryginalnym filmie Paul strzelał i zabijał każdego przestępcę w jego pobliżu. W sequelu ściga pięciu konkretnych przestępców, którzy są odpowiedzialni za śmierć jego córki. Jego jednomyślne dążenie rozciąga się na ignorowanie innych potencjalnych celów. Widać, że ignoruje większość złodziei, handlarzy narkotyków i jednego brutalnego alfonsa. Kolejna zmiana dotyczy jego umiejętności. W pierwszym filmie jego działania jako strażnika polegają wyłącznie na używaniu broni. W sequelu jest w stanie pobić mężczyzn, którzy są znacznie młodsi od niego. Obsadzając aktorów do ról złoczyńców, Winner dał aktorom grającym bandytów dużą swobodę twórczą. Kupowali własne kostiumy, projektowali własny makijaż i testowali je na przechodniach, aby zobaczyć, jak onieśmielająco będą wyglądać. Laurence Fishburne kupił parę magicznych rękawiczek i wymachiwał nożem jak różdżką, podczas gdy Kevyn Major Howard woskował brwi i ogolił przód głowy, by wyglądać jak wąż. Rozwinął nawet maniery, takie jak jego szalony śmiech, uderzanie się w głowę i kręcenie pałką po zobaczeniu na żywo perkusisty w zespole punkowym.

Filmowanie

Wśród ostatecznych poprawek scenariusza była zmiana lokalizacji. Oryginalny scenariusz umieścił akcję w San Francisco, ale wersja przeniosła akcję do Los Angeles. Zwycięzca powiedział, że film był „taki sam, ale inny” od oryginału. „Takie są sequele – Rocky II , Rocky III – nie widzisz, jak Sylvester Stallone przenosi się do Konga i zostaje pielęgniarką. Tutaj wygląd LA jest inny. Poza tym – gwałt się nie umawia!” Engelbach przekonywał, że film poruszał „poważne kwestie – mianowicie pogarszający się stan naszego systemu sądownictwa karnego. Działania bohatera Bronsona są podyktowane niezdolnością policji do zapobiegania przestępstwom, zaabsorbowaniem sądów sprawiedliwością techniczną, a nie rzeczywistą, i rakowaty klimat strachu, w jakim dziś się znajdujemy. Paul Kersey nie jest bohaterem. W pogoni za zemstą traci jedyną emocjonalną relację swojego życia i pod koniec opowieści stał się ofiarą zbrodni w takim samym stopniu, jak bandyci, których pozostawia martwy w swoim śladzie." Film był kręcony w plenerze i przedstawiał rzeczywiste „marne” obszary miasta. Do ochrony obsady i ekipy filmowej przed potencjalnymi problemami zatrudniono dwudziestu ludzi z LAPD, którzy nie byli na służbie. Scena z udziałem opuszczonego i rozpadającego się hotelu Hollywood została nakręcona w opuszczonym hotelu na kilka miesięcy przed jego zburzeniem. Kilkoro statystów w filmie to różni lokalni mieszkańcy, którzy zostali wynajęci do odegrania małej roli lub zdarzyło się, że przechodzili obok podczas strzelaniny. Wśród nich byli narkomani, drag queen , Hare Kryszna i motocykliści. Wszystkie zostały uwzględnione przez reżysera, próbując oddać autentyczny klimat ulic Los Angeles. Winner starał się utrzymać nastrój na planie beztroski. „Tylko dlatego, że film jest przerażający, nie oznacza to, że ludzie, którzy go kręcą, muszą być ponuro”, powiedział. Wszystkie zdjęcia miały miejsce w Los Angeles w Kalifornii . Uwzględniono takie miejsca jak San Pedro , Ladera Heights i Hollywood .

Muzyka

Isaac Hayes został polecony przez producentów filmu do skomponowania muzyki; jednak Michael Winner wybrał byłego gitarzystę Led Zeppelin, Jimmy'ego Page'a (który był wówczas sąsiadem Winnera). Początkowe napisy zawierają charakterystyczne brzmienie gitary Page, wraz z ciężkim, pogłosowym dźwiękiem perkusji, którego używał z Led Zeppelin. Ścieżka dźwiękowa filmu została wydana w lutym 1982 roku. Fragmenty ścieżki dźwiękowej zostały zsamplowane przez Twiztida w piosence „Spiderwebs” z albumu Heartbroken & Homicidal .

Uwolnienie

Teatralny

Cannon Films był w stanie sprzedać prawa do dystrybucji kilku zainteresowanym nabywcom. Prawa teatralne w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie wykupiła firma Filmways . Firma niedawno przejęła American International Pictures , znaną z filmów eksploatacyjnych , a film pasowałby idealnie do ich biblioteki filmów gatunkowych. Columbia Pictures nabyła prawa do dystrybucji międzynarodowej. Paramount Pictures nabyło prawa do transmisji telewizyjnych na rynek krajowy. Film pierwotnie miał zostać wydany w okolicach Bożego Narodzenia 1981 roku. Filmways postanowiło przesunąć premierę do lutego 1982 roku, aby zmierzyć się ze słabszą konkurencją dla widzów. Film stał się najbardziej dochodowym filmem pierwszego tygodnia.

Przyjęcie

Kasa biletowa

Film zarobił 16 milionów dolarów w kinach w Stanach Zjednoczonych, co jest rzadkim hitem kasowym dla schorowanego Filmways. Firma nadal zakończyła rok 1982 ze stratami w wysokości 52,7 miliona dolarów. Został następnie zakupiony przez Orion Pictures .

Firma zarobiła 2 miliony dolarów dla Cannon Films i zarobiła dodatkowe 29 milionów na całym świecie.

Od tego czasu zarobił kolejne pieniądze w kraju i za granicą dzięki wypuszczeniu na rynek wideo. Ankieta dla HBO wykazała, że Death Wish II cieszy się większym zainteresowaniem płacących widzów niż Rydwany ognia (1981).

krytyczna odpowiedź

Vincent Canby z The New York Times powiedział, że był „jeszcze głupszy, bardziej tandetny i bardziej obłudny nieludzki niż melodramat z 1974 roku, z którego został wyrzucony” i „tak letargiczny, że nie wywołuje nawet oburzenia”. Szczególnie skrytykował sposób, w jaki film zasadniczo powtarza fabułę oryginału, wymyśloną niekompetencję bohaterów policji oraz nieprzekonującą grę Jill Ireland. Roger Ebert przyznał mu zero gwiazdek, zauważając, że rezerwuje tę ocenę wyłącznie dla tych bardzo nielicznych filmów, które są zarówno „nieudolne artystycznie, jak i moralnie odrażające”. Powołując się na letargiczny ton aktorstwa i reżyserii, brak fabuły, martwe dialogi i słabe sekwencje akcji, podsumował: „podczas gdy pierwszy film przekonał mnie o potrzebie zemsty Bronsona, ten jest tylko serią głupich zabójstw ”. Variety nazwało to „w każdym calu tak odrażającym jak… oryginał”.

Na Rotten Tomatoes film ma ocenę 33% na podstawie 19 recenzji, ze średnią oceną 3,58/10. Na Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 11 na 100, w oparciu o 7 krytyków, co wskazuje na „Ogromną niechęć”.

Film był nominowany do nagrody Stinkers Bad Movie Awards za najgorszy obraz. Film był nominowany do nagrody Razzie za najgorszą muzykę.


Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki