Ellie Greenwich - Ellie Greenwich
Ellie Greenwich | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | Eleonora Louise Greenwich |
Urodzić się |
Brooklyn , Nowy Jork, USA |
23 października 1940
Zmarł | 26 sierpnia 2009 Manhattan , Nowy Jork, USA |
(w wieku 68 lat)
Gatunki | Rock and roll , budynek Brill |
Zawód (y) |
|
lata aktywności | 1958-2009 |
Akty powiązane | Ronettes , Kryształy , Neil Diamond , Manfred Mann , Shangri-Las , Krople deszczu , Tommy James i Shondells , Bob B. Soxx i niebieskie dżinsy , Lesley Gore |
Strona internetowa | eliegreenwich |
Eleanor Louise Greenwich (23 października 1940 – 26 sierpnia 2009), amerykańska piosenkarka muzyki pop , autorka tekstów i producentka płytowa. Napisała lub współtworzyła „ Da Doo Ron Ron ”, „ Bądź moim dzieckiem ”, „ Potem mnie pocałował ”, „ Do Wah Diddy Diddy ”, „ Boże Narodzenie (Baby Please Come Home) ”, „ Hanky Panky ”, „ Kaplica Miłości ”, " Leader of the Pack " i " Rzeka Głębokie - Mountain High ", między innymi.
Wczesne lata
Greenwich urodziła się jako Eleanor Louise Greenwich na Brooklynie w Nowym Jorku, jako syn inżyniera elektryka i byłego malarza Williama Greenwicha, rzymskokatolika pochodzenia rosyjskiego, i Rose Greenwich (z domu Baron), rosyjskiej żydowskiej kierownik domu towarowego. Nie wychowała się w żadnej religii. Podobno została nazwana Eleanor Roosevelt . Jej muzyczne zainteresowanie wzrosło jako dziecko, gdy jej rodzice grali w ich domu muzykę, a ona słuchała takich artystów jak Teresa Brewer , The Four Lads i Johnnie Ray , i nauczyła się grać na akordeonie w młodym wieku. W wieku dziesięciu lat przeprowadziła się z rodzicami i młodszą siostrą Laurą na róg Springtime & Starlight Lanes w Levittown w stanie Nowy Jork .
Kiedy była nastolatką, Greenwich komponowała piosenki i powiedziała w artykule z 1973 roku: „Kiedy miałam 14 lat, spotkałam Archiego Bleyera, który lubił moje piosenki, ale powiedział mi, że kontynuuję naukę, zanim spróbuje zaatakować dżunglę autorów piosenek”. W Levittown Memorial High School w Levittown w stanie Nowy Jork Greenwich i dwóch przyjaciół utworzyli grupę śpiewaczą The Jivettes, która przyjęła więcej członków i występowała na lokalnych uroczystościach. Będąc w szkole średniej, zaczęła używać akordeonu do pisania piosenek miłosnych o swojej szkolnej sympatii. Po ukończeniu szkoły średniej Greenwich złożyła podanie do Manhattan School of Music, ale została odrzucona, ponieważ szkoła nie przyjmowała akordeonistów, a następnie zapisała się do Queens College . W końcu nauczyła się komponować na fortepianie, a nie na akordeonie.
W wieku 17 lat, mniej więcej w czasie, gdy zaczęła uczęszczać do Queens College, Greenwich nagrała swój pierwszy singiel dla RCA Records , napisany przez siebie „Silly Isn't It”, wspierany przez „Cha-Cha Charming”. Singiel został wydany pod nazwą „Ellie Gaye” (którą wybrała jako nawiązanie do Barbie Gaye , wokalistki oryginalnej wersji „ My Boy Lollipop ”). Jednak biografia Greenwich twierdziła, że nazwa została zmieniona przez RCA Records, aby zapobiec błędnej wymowie „Greenwich”. „Cha-Cha Charming” została wydana w 1958 roku i pośrednio doprowadziła do jej decyzji o przeniesieniu się z Queens College na Hofstra University po tym, jak jeden z jej profesorów na tamtejszej uczelni zlekceważył ją za nagrywanie muzyki pop.
Współpraca z Jeffem Barry
W 1959 roku, jeszcze na studiach, Greenwich poznała mężczyznę, który został jej mężem i głównym partnerem w pisaniu piosenek. Chociaż możliwe, że znali się jako dzieci, ponieważ mieli wspólnego krewnego, po raz pierwszy Greenwich i Jeff Barry spotkali się oficjalnie jako dorośli na uroczystej kolacji wydanej przez jej wuja ze strony matki, który był żonaty z kuzynem Barry'ego. Greenwich i Barry rozpoznali ich wzajemną miłość do muzyki. Barry był wówczas żonaty ze swoją pierwszą żoną, która była na kolacji, ale on i Greenwich pobrali się kilka lat później i stali się duetem autorów piosenek, uznawanym za jednego z najbardziej udanych i płodnych kompozytorów Brill Building .
Greenwich i Barry zaczęli się spotykać po unieważnieniu jego małżeństwa, ale muzycznie kontynuowali oddzielne kariery. Jeszcze na studiach, w 1962 roku, Greenwich po raz pierwszy zrobiła sobie przerwę w biznesie, kiedy pojechała do Brill Building, by spotkać Johna Glucka Jr., jednego z kompozytorów przeboju Lesleya Gore'a „ To moja impreza ”. Chcąc umówić się na kolejne spotkanie, Gluck zainstalował Greenwich w biurze i poprosił ją, aby poczekała. Biuro okazało się być biurem autorów piosenek-producentów Jerry'ego Leibera i Mike'a Stollera . Słysząc muzykę fortepianową z kabiny, Leiber wsunął głowę do środka i spodziewając się Carole King , był zaskoczony widokiem Greenwich, która przedstawiła się i wyjaśniła powody, dla których tam jest. Uznając jej potencjał jako autorki piosenek, Leiber i Stoller zgodzili się pozwolić jej korzystać ze swoich obiektów, jak sobie tego życzyła, w zamian za pierwszą odmowę na temat piosenek, które napisała. Ostatecznie podpisali kontrakt z Greenwich w swojej firmie wydawniczej Trio Music jako autor tekstów.
Przed ślubem z Barrym Greenwich pisał piosenki z różnymi partnerami, w tym z Benem Raleighem (współautorem pierwszego kompozytorskiego hitu Barry'ego „ Tell Laura I Love Her ” w 1960) i Markiem Barkanem . Była także wokalistką sesyjną, nagrywając tak wiele dem , że stała się znana jako nowojorska Demo Queen. Jej największe przeboje w tym okresie zostały napisane wspólnie z Tonym Powersem . Zespół Greenwich-Powers znalazł się na listach przebojów dzięki utworom takim jak „He's Got The Power” ( The Exciters ), „(Today I Met) The Boy I'm Gonna Marry” ( Darlene Love ) i „Why Do Lovers Break Each Others Serca? ( Bob B. Soxx & the Blue Jeans , z Love na wokalu). Te dwa ostatnie zostały napisane i wyprodukowane przez Phila Spectora , który został wprowadzony do piosenek, oraz Greenwich, przez wydawcę muzycznego Aarona Schroedera .
28 października 1962 Barry i Greenwich pobrali się, a wkrótce potem postanowili pisać piosenki wyłącznie ze sobą – decyzja, która rozczarowała Tony'ego Powersa, a także głównego partnera Barry'ego, Artiego Resnicka . Barry został następnie podpisany z Trinity Music, a on i Greenwich otrzymali własne biuro z ich nazwiskami na drzwiach. Przed końcem 1963 roku Barry-Greenwich zdobył hity takimi piosenkami jak „ Be My Baby ” i „ Baby, I Love You ” ( The Ronettes ), „ Then He Kissed Me ” i „ Da Doo Ron Ron ” ( The Crystals). ), „Nie za młody, by się ożenić” (Bob B. Soxx i niebieskie dżinsy) i „ Boże Narodzenie (Baby Please Come Home) ” Darlene Love, wszystkie napisane i wyprodukowane wspólnie przez Phila Spectora. Greenwich i Barry nagrali również single i album pod nazwą The Raindrops , gdzie Greenwich zapewniał wszystkie kobiece wokale poprzez overdubbing , a Barry śpiewał podkłady głosem basowym. Oprócz "What A Guy" (właściwie demo, z Greenwich na fortepianie i Barrym na perkusji, sprzedane Jubilee Records i wydane jako pierwszy singiel Raindrops) i hitem z listy Top 20 w USA "The Kind Of Boy You Can't Forget ”, para napisała i nagrała „ Hanky Panky ”, który później stał się hitem Tommy'ego Jamesa i Shondells w 1966 roku, a w 1964 roku „ Do Wah Diddy Diddy ” zajął pierwsze miejsce na listach przebojów, w zarówno w Wielkiej Brytanii, jak iw Stanach Zjednoczonych przez Manfreda Manna . Pod koniec 1963 Raindrops nagrali „That Boy John”, chwytliwą fuzję jazzu, rytmu i bluesa, która dotarła na środek list przebojów; Prezydent John F. Kennedy właśnie został zamordowany, a według Barry'ego i Greenwich stacje radiowe nie chciały odtwarzać tej piosenki. Barry i Greenwich napisali także piosenki dla Connie Francis, aw 1964 roku dwa hity Lesley Gore'a , „ Maye I Know ” i „ Look of Love ”, znalazły się na listach przebojów .
Kiedy w 1964 roku Leiber i Stoller założyli Red Bird Records , Barry i Greenwich zostali sprowadzeni jako autorzy piosenek i producenci. Pierwszym wydawnictwem wytwórni było „ Chapelle of Love ” The Dixie Cups (napisane z Philem Spectorem i pierwotnie nagrane przez The Ronettes), które wspięło się na pierwsze miejsce list przebojów w USA. Barry i Greenwich nadal pisali i/lub produkowali hity dla Red Bird, w tym kilka innych wydawnictw The Dixie Cups („ People Say ”), a także The Ad-Libs („He Ain't No Angel” i „Remember”), The Jelly Beans („I Wanna Love Him So Bad” ") oraz The Shangri-Las (" Przywódca stada "), którego współautorem jest George "Shadow" Morton . Morton, Barry i Greenwich napisali utwór „You Don't Know”, który Greenwich nagrała w Red Bird pod własnym nazwiskiem w 1965 roku, w tym samym czasie Barry nagrała i wydała kolejny utwór Barry-Greenwich, „Our Love Can Still Be Saved”.
Jednak małżeństwa pary nie udało się uratować; przed końcem roku Barry i Greenwich rozwiedli się. Para kontynuowała współpracę przez większą część 1966 roku, częściowo dzięki odkryciu przez Greenwich utalentowanego piosenkarza i autora piosenek o imieniu Neil Diamond . Barry, Greenwich i Diamond połączyli się, tworząc Tallyrand Music, aby publikować piosenki Diamonda. Diament został następnie podpisany Bert Berns „s Bang Records , i miał kilka hitów, takich jak«wiśnia»i« Kentucky Woman », wszystkie produkowane przez Barry i Greenwich, który także śpiewał tła na wielu ścieżkach. Ponadto Barry i Greenwich po raz ostatni połączyli siły z Philem Spectorem, aby napisać „ I Can Hear Music ” i „ River Deep – Mountain High ”. „I Can Hear Music” został nagrany przez The Ronettes w 1966 roku jako ostatni singiel dla wytwórni Philles , a nagrany przez The Beach Boys w 1969 roku. Spector wyprodukował „ River Deep - Mountain High ” dla Ike'a i Tiny Turner , chociaż Ike był oficjalnie zbanowany z nagrania studyjnego. Chociaż „River Deep” osiągnął szczyt na 3. miejscu w Wielkiej Brytanii, piosenka okazała się komercyjną porażką w Stanach Zjednoczonych, utrzymując się na 88. miejscu. Kilka lat później, w latach 1970-71, The Supremes i The Four Tops znalazły się na 1. miejscu. 14 (listy przebojów w USA) przebojem wznowieniem „River Deep”.
Późniejsza kariera
W 1967 roku Greenwich założył Pineywood Music z Mikiem Rashkowem , a w ciągu następnych kilku lat zespół Greenwich-Rashkow napisał i/lub wyprodukował nagrania dla samej Greenwich, jak również dla Dusty Springfield , Definitive Rock Chorale, The Other Voices , The Fuzzy Bunnies i Hardy Boys . Również w 1967 roku Greenwich nagrała swój pierwszy solowy album, Ellie Greenwich Composes, Produces and Sings , wydany w 1968 roku, który wyprodukował dwa hity na listach przebojów: „Niki Hoeky” (nr 1 w Japonii) i „ I Want You to Be My Baby ”. Ponadto Greenwich nadal zapewniał chórki i aranżacje wokalne różnym artystom, takim jak Dusty Springfield , Bobby Darin , Lou Christie i Frank Sinatra , a także Electric Light Orchestra , Blondie , Cyndi Lauper i Gary US Bonds . Pracowała również w studio dla swojego byłego męża, śpiewając podkłady dla Andy'ego Kima , który nagrywał dla Barry's Steed Records i Archies .
Podczas jednej z takich sesji nagraniowych Greenwich spotkała Steve'a Tudangera, z którym ona i Steve Feldman założyli później firmę Jingle Habitat, aby pisać i produkować dżingle dla radia i telewizji. Tudanger i Feldman byli także współproducentami drugiego LP Greenwich, Let It Be Written, Let It Be Sung , w 1973 roku. Jej piosenka „ Sunshine After the Rain ” była hitem w Wielkiej Brytanii dla piosenkarki Elkie Brooks . Został wyprodukowany przez Leibera i Stollera i pochodzi z albumu Elkie Brooks, Two Days Away . W 1976 roku Greenwich zaśpiewała chórki dla Debbie Harry w piosence „ In The Flesh ” do debiutanckiego albumu Blondie „ Blondie ”. Po zakończeniu współpracy z Rashkowem w 1971, Greenwich współpracowała z pisarzami, takimi jak Ellen Foley i Jeff Kent; zespół Greenwich-Kent-Foley napisał „Keep It Confidential”, hit dla Nony Hendryx na listach przebojów R&B w 1983 roku. W tym samym roku „Right Track Wrong Train”, który Greenwich napisał z Kentem i Cyndi Lauper , był B- strona Cyndi „ Girls Just Wanna Have Fun ”, która trafiła na drugie miejsce na amerykańskich listach przebojów i spędziła trzy tygodnie na pierwszym miejscu australijskich list przebojów.
Spuścizna
Związki Greenwich z Ellen Foley i Noną Hendryx pośrednio doprowadziły do przedstawienia na Broadwayu, który wskrzesił jej muzykę z lat 60. Kiedy Foley i Hendryx występowali w kabarecie The Bottom Line w Nowym Jorku, Greenwich był tam, aby ich zobaczyć. Właściciel Bottom Line, Allan Pepper, przekonał Greenwich, by się z nim spotkała i przedyskutowała stworzenie rewii prezentującej jej hity. W 1984 roku w The Bottom Line otwarto Leader of the Pack , show oparty na życiu i muzyce Greenwich. Greenwich pojawiła się jako ona w drugim akcie, który skupiał się na jej wczesnych latach na Long Island oraz jej małżeństwie i partnerstwie z Barrym. Spektakl został przerobiony na Broadway i otwarty w Ambassador Theatre w następnym roku. W obsadzie znaleźli się Greenwich, Darlene Love , Annie Golden , Dinah Manoff jako młoda Ellie i Patrick Cassidy jako Jeff Barry. Leader of the Pack był nominowany do nagrody Tony za najlepszy musical i nagrody Grammy za obsadę albumu, a sztuka zdobyła nagrodę The New York Music Critics za najlepszy musical na Broadwayu. W latach 90. i w nowym tysiącleciu musical przeżył kilka wznowień i nadal jest wystawiany w szkołach i teatrach społecznościowych. Leader of the Pack jest nadal wykonywany na całym świecie.
W 1991 roku Greenwich i Barry zostali włączeni razem do Songwriters Hall of Fame . W 2004 roku lista 500 najlepszych rockowych piosenek magazynu Rolling Stone zawierała sześć kompozycji Greenwich-Barry, więcej niż jakakolwiek inna nienagrywająca się grupa autorów piosenek. W samym tylko 1964 roku duet był odpowiedzialny za napisanie 17 singli, które trafiły na listę Billboard Hot 100 .
15 grudnia 2009 r. Rock and Roll Hall of Fame ogłosił, że Greenwich i Barry otrzymają w marcu 2010 r. nagrodę Ahmet Ertegun Award (która została przyznana pośmiertnie Greenwich) za pomoc w zdefiniowaniu brzmienia Brill Building. Podczas ceremonii w Waldorf-Astoria , która była transmitowana przez telewizję kablową Fuse TV , Carole King przedstawiła Greenwicha, Barry'ego i innych współpracowników piszących piosenki z lat 50. i wczesnych 60., w tym Barry'ego Manna i Cynthię Weil , Otisa Blackwella (również pośmiertnie) , Mort Shuman i Jesse Stone . Nagrodę Ellie odebrała jej siostra Laura, a akceptację Barry'ego odczytał Steve van Zandt .
7 maja 2013 r. obok szkoły muzycznej Uniwersytetu Hofstra ustawiono „Ogród Ellie”, w którym znajduje się posąg Greenwich . Rzeźba została zamówiona przez rodzinę Greenwich i stworzona przez Petera Homesteada.
Śmierć
26 sierpnia 2009 roku Greenwich zmarła na atak serca w szpitalu St. Luke's-Roosevelt (obecnie Mount Sinai West ) w Nowym Jorku, gdzie kilka dni wcześniej została przyjęta na leczenie zapalenia płuc .
20 września 2009 roku Bruce Springsteen i E Street Band zadedykowali „Da Doo Ron Ron” Greenwich, grając piosenkę podczas koncertu w United Center w Chicago. Springsteen nazwał Greenwich „niesamowitym autorem piosenek rockowych i soulowych” przed odtworzeniem utworu.
3 lutego 2010 roku Patti Smith zadedykowała zaimprowizowany cover „Be My Baby” Greenwich podczas występu na molo w Santa Monica w Kalifornii.
Dyskografia
- Krople deszczu przez Krople deszczu z Jeffem Barrym (1963)
- Ellie Greenwich komponuje, produkuje i śpiewa (1968)
- Niech będzie napisane, niech będzie śpiewane (1973)
Wybrane utwory
Rok | Tytuł utworu | Artysta | Napisane z | Data nagrania |
USA wykresy |
Wykresy R&B |
Brytyjskie listy przebojów |
Producent | Różnorodny |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1962 | „ Dlaczego kochankowie łamią sobie nawzajem serca ” |
Bob B. Soxx i niebieskie dżinsy |
Phil Spector , Tony Powers | Listopad | 38 | zaaranżowane przez Jacka Nitzschego wokal prowadzący przez Darlene Love |
|||
1963 | „ Da Doo Ron Ron ” | Kryształy | Jeff Barry , Phil Spector | Marsz | 3 | 5 | 5 | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche |
„ (Dzisiaj poznałem) Chłopiec, którego wyjdę za mąż ” | Darlene Miłość | Phil Spector, Tony Powers | Marsz | 39 | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche | |||
„ Dlaczego nie pozwalają nam się zakochać ” | Weronika | Jeff Barry, Phil Spector | Marsz | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche | ||||
„ Wtedy mnie pocałował ” | Kryształy | Jeff Barry, Phil Spector | lipiec | 6 | 8 | 2 | Phil Spector | ||
„ Bądź moim dzieckiem ” | Ronety | Jeff Barry, Phil Spector | lipiec | 2 | 4 | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche | ||
" Kocham Cię kocham " | Ronety | Jeff Barry, Phil Spector | Listopad | 24 | 11 | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche | ||
" Boże Narodzenie (Kochanie proszę wróć do domu) " | Darlene Miłość | Jeff Barry, Phil Spector | 19 | 22 | Phil Spector | ||||
" Hanky Panky " | Tommy James i Shondellowie | Jeff Barry | 1963/1966 | 1 | 2 | 38 | Piosenka została pierwotnie nagrana przez The Raindrops and the Summits. James nagrał go w 1963 roku, ale przebojem stał się dopiero w 1966 roku | ||
On ma moc | Wzbudzacze | Tony Powers | 57 | Leiber, Stoller | zorganizowane przez Techo Wiltshire | ||||
„ Czy Wah Diddy ” | Wzbudzacze | Jeff Barry | 78 | Leiber/Stoller | zaaranżowane przez Artie Butler | ||||
1964 | " Kaplica Miłości " | Puchary Dixie | Jeff Barry, Phil Spector | Luty | 1 | 22 |
Jerry Leiber , Mike Stoller , Greenwich i Barry |
||
„ Czy Wah Diddy Diddy ” | Manfred Mann | Jeff Barry | 11 czerwca | 1 | 1 | John Burgess | |||
" Może wiem " | Lesley Gore | Jeff Barry | 14 | 37 | Quincy Jones | zaaranżowane przez Clausa Ogermana | |||
„ Przywódca stada ” | Shangri-Las | Cień Morton , Jeff Barry | 1 | 3 | Cień Morton | ||||
„ Spojrzenie miłości ” | Lesley Gore | Jeff Barry | 27 | Quincy Jones | |||||
1965 | „ Na ulicach ” | Shangri-Las | Jeff Barry | 53 | Cień Morton | ||||
1966 | „ Rzeka Głęboka – Góra Wysoka ” | Ike i Tina Turner | Jeff Barry, Phil Spector | Marsz | 88 | 3 | Phil Spector | ||
„ Słyszę muzykę ” | Ronety | Jeff Barry, Phil Spector | 100 | Phil Spector | |||||
1967 | „ Nigdy nie będę potrzebować więcej niż to ” | Ike i Tina Turner | Jeff Barry, Phil Spector | 114 | 64 | Phil Spector | zaaranżowane przez Jacka Nitzsche | ||
1968 | „ Słyszę muzykę ” | Chłopcy na plaży | Jeff Barry, Phil Spector | 1 października | 24 | 10 | Carl Wilson | ||
1970 | " Kaplica Miłości " | Bette Midler | Jeff Barry, Phil Spector | 1970 | 40 | zaaranżowane i wyprodukowane przez Barry Manilow , Geoffery Haslam , Ahmet Ertegun |
dwustronna wersja odwrócona z przyjaciółmi |
Bibliografia
Dalsza lektura
- Browne, David, „Ellie Greenwich: Brill Building Legend”, magazyn Rolling Stone , 17 września 2009, s. 43.
- Kreps, Daniel, „Be My Baby autorka tekstów Ellie Greenwich zmarła w wieku 68 lat” , magazyn Rolling Stone , 26 sierpnia 2009 r.
Zewnętrzne linki
- Ellie Greenwich w Rock & Roll Hall of Fame
- Ellie Greenwich w Galerii Sław autorów piosenek
- Ellie Greenwich – nekrolog Daily Telegraph
- [1] – Wywiad ze zmarłą Ellie Greenwich