Dama w satynie -Lady in Satin
Pani w satynie | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny autorstwa | ||||
Wydany | Czerwiec 1958 | |||
Nagrany | 19–21 lutego 1958 r. | |||
Studio | Columbia 30th Street Studio , Nowy Jork, Nowy Jork | |||
Gatunek muzyczny | Wokalny jazz | |||
Długość | 44 : 36 | |||
Etykieta | Kolumbia | |||
Producent | Irving Townsend | |||
Chronologia wakacji Billie | ||||
|
Lady in Satin jest album przez śpiewaczki jazzowej Billie Holiday wydany w 1958 roku na Columbia Records , katalog CL 1157 w mono i CS 8048 w stereo . Jest to przedostatni album skompletowany przez piosenkarkę i ostatni wydany za jej życia (jej ostatni album, Last Recording , nagrany w marcu 1959 i wydany tuż po jej śmierci). Oryginalny album został wyprodukowany przez Irvinga Townsenda i opracowany przez Freda Plauta .
Tło
Dla większości z 1950 roku, Billie Holiday została podpisana aby producent jazzowy Norman Granz „s Clef Records , która została później wchłonięta przez nowo założonych Verve Records przez 1956. Wszystkie jej prace dla Norman Granz składał się z małych combo jazzowe , zgrupowanie ją muzyków, z którymi nagrywała w latach 30., kiedy to dokonała pierwszych nagrań z Teddym Wilsonem . Na początku lat pięćdziesiątych rozmawiano o tworzeniu albumów lub śpiewników Holiday, poświęconych kompozytorom takim jak George i Ira Gershwin oraz Jerome Kern , ale nie udało im się i skończyło się na tym, że poszli do Elli Fitzgerald, kiedy podpisała kontrakt z Verve. Do 1957 roku Holiday nagrał dla Granza dwanaście albumów i był nieszczęśliwy. Dlatego postanowiła nie przedłużać umowy.
W październiku 1957 Holiday skontaktował się z producentem z Columbii, Irvingiem Townsendem i wyraził zainteresowanie nagrywaniem z liderem zespołu Rayem Ellisem po wysłuchaniu jego albumu Ellis in Wonderland . Początkowo chciała nagrać album z liderem zespołu Nelsonem Riddle po wysłuchaniu jego aranżacji do albumów Franka Sinatry , szczególnie In the Wee Small Hours , ale po usłyszeniu wersji „ For All We Know ” Ellisa chciała z nim nagrać. Kiedy Holiday przyszedł do Townsend w sprawie albumu, był zaskoczony:
To tak, jakby Ella Fitzgerald powiedziała, że chce nagrywać z Rayem Conniffem . Ale powiedziała, że chce ładnego albumu, czegoś delikatnego. Powtarzała to w kółko. Pomyślała, że to będzie piękne. Nie była zainteresowana jakąś dziką sesją swingującą jam session... Chciała mieć poduszkę pod głosem. Chciała, żeby pochlebiał jej taki dźwięk.
Townsend skontaktował się z Ellisem w sprawie albumu. Ellis, słysząc o pracy Holidaya w latach trzydziestych i czterdziestych, był podekscytowany projektem, mówiąc: „Nie mogłem w to uwierzyć… nie wiedziałem, że jest o mnie świadoma”. Townsend zorganizował spotkanie dla Holidaya i Ellisa w celu podpisania kontraktu z Columbią. Columbia zapewniła nieograniczony budżet na album. Muzycy z orkiestry otrzymali 60 dolarów za trzy sesje, a Holidayowi z góry zapłacili 150 dolarów za stronę. Townsend ustalił daty nagrań na koniec lutego 1958 roku.
Zadowolony
Kiedy Holiday podpisała kontrakt z Columbią, wytwórnia uznała to za nowy początek, ponieważ był to jej powrót do wytwórni po szesnastu latach. W czasie, gdy Holiday pracował w wytwórni Normana Granza, wróciła do starego materiału, który wcześniej nagrała, i piosenek, które były dobrze znane w jej repertuarze, takich jak „ My Man ”, „ Lover, Come Back to Me ”, „ I Cover the Waterfront ”, „ Ich oczy ” i „ Mam oczy tylko dla ciebie ”. Wakacyjna Columbia chciał zrobić album z utworami nigdy nie zarejestrowanych wcześniej, więc materiał piosenka dla Lady in Satin pochodzące ze zwykłych źródeł na wakacje w niej trzy dekady kariery, że w Great American Songbook z klasycznego popu . Ponadto, w przeciwieństwie do większości nagrań Holidaya z Normanem Granzem i jej wczesnych lat na Columbii w latach 30. i wczesnych 40., zamiast w aranżacji jazzowego combo, Holiday powraca na tło pełnych aranżacji orkiestrowych, jak to miało miejsce w jej ośmioletnim okresie Decca. wcześniej. Chciała, aby album był w tym samym współczesnym duchu, co Frank Sinatra czy Ella Fitzgerald z jej serii Song Books .
Ray Ellis zaaranżował piosenki tak, by pasowały do głosu Holidaya. Od połowy do późnych lat pięćdziesiątych głos Holidaya zmienił się drastycznie z powodu lat nadużywania alkoholu i narkotyków, zmieniając jego fakturę i nadając mu delikatny, chrapliwy dźwięk. Pomimo niepowodzeń jej głosu nigdy nie straciła ostrości, która zawsze sprawiała, że był tak charakterystyczny, i wciąż była w stanie używać swojego stylu frazowania, który uczynił ją popularną wokalistką jazzową. Ray Ellis powiedział o głosie Holidaya:
Usłyszałem jej głos [i] wykopałem go. Byłem zakochany w tym głosie i wyobrażałem sobie bardzo zły, zmysłowy, zmysłowy, bardzo zły... prawdopodobnie jeden z najbardziej złych głosów, jakie słyszałem w swoim życiu... Zło jest dla mnie ziemskie. Kiedy mówisz , że ktoś jest zły, oznacza to bardzo, bardzo zły. Nie mam na myśli złego.
Ellis używał 40-osobowej orkiestry, w komplecie z rogami, smyczkami, stroikami, a nawet trzyosobowym chórem. Okazało się, że to najdroższa produkcja muzyczna Holidaya. Soliści na płycie to Mel Davis , Urbie Green i pionier puzonów bebopowych JJ Johnson .
Przyjęcie
Sprawdź wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Pingwinowy przewodnik po jazzie | ( ) |
Przewodnik po płytach jazzowych Rolling Stone | |
Encyklopedia Muzyki Popularnej |
Reakcja na album była mieszana. Po czterdziestce, głos Holiday stracił dużo ze swojego wyższego zakresu, chociaż nadal zachowała rytmiczne frazowanie. The Penguin Guide to Jazz przyznał albumowi trzy gwiazdki z możliwych czterech, ale wyraził podstawowe zastrzeżenia do albumu, opisując go jako „podglądaczowe spojrzenie na bitą kobietę”. The Rolling Stone Jazz Record Guide powiedział: „ Lady in Satin przedstawia przebraną damę. To album z późnych lat pięćdziesiątych, kiedy większość ponczu Billie'go zniknęła”.
Jednak trębacz Buck Clayton wolał dzieło późniejszego Holidaya niż dzieło młodszej kobiety, z którą często pracował w latach 30. XX wieku. Ray Ellis powiedział o albumie w 1997 roku:
Powiedziałbym, że najbardziej emocjonalnym momentem było jej przesłuchanie nagrania „I'm a Fool to Want You”. W jej oczach pojawiły się łzy... Po skończeniu albumu poszedłem do pokoju kontrolnego i wysłuchałem wszystkich ujęć. Muszę przyznać, że byłem niezadowolony z jej występu, ale słuchałem po prostu muzycznie, a nie emocjonalnie. Dopiero po kilku tygodniach, gdy usłyszałem ostateczną mieszankę, zdałem sobie sprawę z tego, jak wspaniały był jej występ.
Lady in Satin została wznowiona przez Legacy Records 23 września 1997 roku, zremasterowana przy użyciu technologii 20-bitowej z czterema dodatkowymi utworami. Producent wznowienie Phil Schaap znajduje niewykorzystanej taśmy wzorcowej dla wersji stereo „koniec Love Affair” i zawierała mieszankę stereo z „ Jestem głupcem Want You ” wziąć które zostały wykorzystane na mono LP. Lady in Satin została wprowadzona do Grammy Hall of Fame w 2000 roku.
W 2020 roku magazyn Rolling Stone ocenił album na 317 miejscu w rankingu 500 najlepszych albumów wszechczasów.
Wykaz utworów
Album został wydany w wersji stereo (CS 8048) i mono (CL 1157); monofoniczne wydanie zawierało dodatkowy utwór „The End of a Love Affair”.
Strona LP pierwsza
- „ Jestem głupcem, który cię chce ” ( Frank Sinatra , Joel Herron, Jack Wolf) – 3:23
- „W trosce o Niebo” (Elise Bretton, Sherman Edwards , Donald Meyer) – 3:26
- „ Nie wiesz, czym jest miłość ” ( Gene DePaul , Don Raye ) – 3:48
- „ Dobrze sobie bez ciebie radzę ” ( Hoagy Carmichael ) – 2:59
- „ Za wszystko, co wiemy ” ( J. Fred Coots , Sam M. Lewis ) – 2:53
- " Fiołki dla twoich futer " ( Tom Adair , Matt Dennis ) – 3:24
Strona LP druga
- „ Zmieniłeś się ” ( Bill Carey , Carl T. Fischer ) – 3:17
- „ To łatwe do zapamiętania ” ( Lorenz Hart , Richard Rodgers ) – 4:01
- „ Ale Beautiful ” (w. Johnny Burke , m. Jimmy Van Heusen ) – 4:29
- „ Cieszę się, że jestem nieszczęśliwy ” (Lorenz Hart, Richard Rodgers) – 4:07
- „ Będę w pobliżu ” ( Alec Wilder ) – 3:23
- „Koniec romansu” (Edward Redding) – 4:46 [tylko mono]
Wydanie CD Legacy Records z 1997 r.
|
---|
|
Wydanie stulecia
14 kwietnia 2015 roku Columbia Records wydała trzypłytowy album Lady in Satin: The Centennial Edition , tydzień po setnych urodzinach Billie Holiday. Na albumie znajduje się około 70 minut materiału – w tym 13 utworów pełnych, niekompletnych, pogaduszki w studiu, załamania, falstarty i rozgrzewki. Wcześniej wszystko to (poza tymi fragmentami bez Billie Holiday) zostało wydane przez Michaela Fontannesa w jego Kangourou/Masters of Jazz Label, Volume 27.
Lista utworów The Centennial Edition
|
---|
CD One
CD Two
CD Three
|
Personel
- Wykonawcy i muzycy
- Billie Holiday – wokale prowadzące
- Ray Ellis – dyrygent
- Mikołaj Ogerman – aranżer
- George Ockner – skrzypce i koncertmistrz
- Emanualna zieleń - skrzypce
- Harry Hoffman - skrzypce
- Harry Katzmann - skrzypce
- Leo Kruczek - skrzypce
- Milton Lomask - skrzypce
- Harry Meinikoff - skrzypce
- David Newman - skrzypce
- Samuel Rand - skrzypce
- David Sarcer - skrzypce
- Sid Brecher - altówka
- Richard Dichler - altówka
- David Soyer - wiolonczela
- Maurice Brown - wiolonczela
- Janet Putman - harfa
- Danny Bank - flet
- Phil Bodner - flet
- Romeo Penque - flet
- Tom Parshley - flet
- Mel Davis - trąbka (solówki w "You Don't Know What Love Is" i "But Beautiful")
- Billy Butterfield - trąbka
- Jimmy Ochner - trąbka
- Bernie Glow - trąbka
- JJ Johnson – puzon (solo w „Cieszę się, że jestem nieszczęśliwy i „Dogaduję się bez ciebie (z wyjątkiem czasami)”)
- Urbie Green - puzon (solówki na "Jestem głupcem, który cię chce" i "To łatwe do zapamiętania")
- Jack Green - puzon
- Tommy Mitchell - puzon basowy
- Mal Waldron - fortepian
- Barry Galbraith - gitara
- Milt Hinton - kontrabas
- Osie Johnson - perkusja
- Elise Bretton – chórki
- Miriam Workman - chórki
Bibliografia