Miłosierdzie, Miłosierdzie (piosenka Don Covay) - Mercy, Mercy (Don Covay song)

"Litości litości"
Mercy, Mercy single cover.jpg
Singiel Rosemart wymienia „Covay-Miller” jako pisarzy
Pojedyncze przez Don Covay i Goodtimers
z albumu Mercy!
Strona B „Nie można trzymać się z daleka”
Wydany Sierpień 1964 ( 1964-08 )
Nagrany 13 maja 1964 r
Studio A1 Sound, Nowy Jork
Gatunek muzyczny Dusza
Długość 2 : 21
Etykieta Rosemart
Autorzy piosenek Don Covay, Ronald Alonzo Miller
Producent(y) Zioło Abramsona
Chronologia singli Don Covay i Goodtimerów
„Żaba”
(1964) 		„ Miłosierdzie, miłosierdzie ”
(1964) 		„Weź to zraniło mnie”
(1964)

„ Mercy, Mercy ” (czasami określana jako „ Have Mercy ”) to piosenka soul nagrana po raz pierwszy przez amerykańskiego piosenkarza i autora tekstów Dona Covay'a w 1964 roku. Ustanowiła karierę nagraniową Covay'a i wpłynęła na późniejsze style wokalne i gitarowe. Pisanie piosenek jest zwykle przypisywane Covayowi i Ronowi Alonzo Millerowi, chociaż nazwiska innych współautorów pojawiały się również na różnych wydawnictwach.

Pod koniec 1964 roku piosenka stała się hitem, osiągając pierwsze miejsce na liście Cash Box R&B i 35 na liście Billboard Hot 100 . Kilku innych artystów nagrało "Mercy, Mercy", w tym dobrze znaną wersję The Rolling Stones z albumu Out of Our Heads z 1965 roku . Niedawno oryginalna wersja Covay'a przyciągnęła uwagę jako jedno z pierwszych nagrań Jimiego Hendrixa jako sidemana.

Nagranie i kompozycja

W 1964 roku, po latach pisania i nagrywania piosenek dla kilku wytwórni płytowych, Don Covay ponownie szukał kontraktu płytowego. Sesja nagraniowa została zaaranżowana na 13 maja 1964 w A1 Recording Studio w Nowym Jorku, prowadzonym przez współzałożyciela Atlantic Records, Herba Abramsona . New York radiostacja WWRL disc jockey Nathaniel "Magnificent" Montague warunkiem finansowania dla sesji. Covay podał różne relacje na temat nagrania. W jednym, „Mercy, Mercy” został nagrany dzień po dobrze przyjętym występie Covaya i jego zespołu The Goodtimers poprzedniego wieczoru. Na sesję wymieniono różnych członków Goodtimerów, w tym gitarzystę Ronalda Alonzo Millera (sugerowanego również jako basistę), wokalistę rezerwowego George'a "King" Clemonsa, basistę Horace'a "Ace" Halla, perkusistę Bernarda Purdie , gitarzystę Boba Bushnella , gitarzystę Jimmy Johnson i młody Jimi Hendrix.

Krytyk muzyczny Richie Unterberger opisuje „Mercy, Mercy” jako „melodię duszy z nakładką ewangelii w błagalnym tonie tekstu”. Rozpoczyna się refrenem, śpiewanym przez Covay z harmonią wyższego rejestru:

Zlituj się, zlituj się kochanie
Zlituj się, zlituj się nade mną

Wokal Covay jest opisywany jako „namiętny” i „zapewniony”. Historyk muzyki Peter Guralnick zauważa, że partia gitarowa „ustanowiła nowe, zdominowane przez gitarę brzmienie duszy”. Odgrywa znaczącą rolę, poczynając od akordowego wprowadzenia, które pisarz muzyczny Keith Shadwick opisuje jako „rytmiczne wzory będące gustownymi modyfikacjami motywów preferowanych przez Curtisa Mayfielda i Jimmy'ego Johnsona – i pojawiły się sugestie, że to sam Johnson rekord". Covay przypomniał sobie, że utwór został nagrany w jednym lub dwóch dublach, a dodatkowe pojedyncze nuty przy wyciszaniu sugerują obecność drugiego gitarzysty lub nakładkę.

Wydania i wykresy

Rosemart Records wydała singiel „Mercy, Mercy” pod pseudonimem „Don Covay and the Goodtimers” jako singiel w sierpniu 1964 roku. Dawna wytwórnia producenta Abramsona, Atlantic, przejęła dystrybucję i weszła na listę Billboard Hot 100 5 września 1964 roku. Singiel osiągnął 35. miejsce podczas dziesięciotygodniowego pobytu na liście przebojów. Był to również najlepiej sprzedający się w R & B rynku, osiągając jeden numer na Kasa R & B (wykres Billboard za R & B Chart został zawieszony na czas).

Oryginalne tłoczenie singla Rosemart wymienia kompozytorów jako „Covay-Miller”. Organizacja BMI zajmująca się prawami wykonawczymi przedstawia pisarzy jako „Donald Covay” i „Ronald Alonzo Miller”. Jednak różne wydania wymieniają „Covay-Ott”, w tym Covay's Mercy! album (Atlantic SD-8104) i singiel Atlantic UK (AT.4006) (Horace Ott grał na klawiszach i ma na koncie kilka piosenek na Mercy! ). Dodatkowo Miller jest czasami identyfikowany jako „ Ronald Norman Miller ”, kompozytor Motown i „Ronald Dean Miller”, późniejszy autor piosenek R&B. BMI nie wymienia „Mercy, Mercy” wśród napisów piosenek Otta lub innego Millera.

Zaangażowanie Hendrixa

Od 2002 roku powszechnie przyjmuje się, że Jimi Hendrix przyczynił się do powstania partii gitarowej w "Mercy, Mercy". Według piosenkarza zapasowego Clemons:

Curtis Knight , Jimmy [Jimi Hendrix] i ja mieszkaliśmy kiedyś w tym samym apartamentowcu – przy 81 Ulicy [w pobliżu A1 Studio]... Don Covay przyjechał po zakupy, żeby podpisać kontrakt płytowy. Zwykł jeździć do klubów w Harlemie, szukając kogoś, kogo mógłby użyć... do piosenek, które chciał sprzedać Atlantic [Records]. Mówił: „Mam tę piosenkę, w której chcę, żebyś mi pomogła… przyjdź do studia… Umiesz zaśpiewać tę partię? Dasz radę zagrać tę rolę?

Covay czasami identyfikuje Hendrixa jako uczestnika, a na innych nie wspomina o nim. Według biografa Hendrixa, Stevena Roby'ego, Hendrix „przybył do A1 Studio [i] został poproszony o zagranie prostego riffu R&B w stylu Curtisa Mayfielda i nie przekraczanie swoich granic podczas dramatycznej pauzy w piosence”. Shadwick uważa jednak, że gitarzysta piosenki „z pewnością odgrywa znaczącą rolę – i być może sugeruje to, że zwykły członek zespołu wykonuje dobrze wyuczoną rutynę, a nie zastępstwo w ostatniej chwili”. Pisarz muzyczny David Malvinni opisuje występ Hendrixa: „Hendrix zręcznie łączy akordy z linią melodyczną w stylu, który później zostanie w pełni rozwinięty w jego klasycznym ' Little Wing '”.

Według Clemonsa Hendrix wykonał „Mercy, Mercy” w kilku małych klubach, zanim ukazał się singiel Covaya. Booker T. i gitarzysta MG Steve Cropper wspominali spotkanie z Hendrixem w studiu Stax Records w Memphis w 1964 roku, kiedy Hendrix wspomniał, że grał w "Mercy, Mercy" Covay'a:

To prawie rzuciło mnie na kolana… bo to była jedna z moich ulubionych płyt w tamtym czasie. Nie pracowałem jeszcze z Donem [Covayem], ale poprosiłem Jimiego, żeby pokazał mi ten świetny zagrywek, który zagrał. [Później] Jimi wziął moją gitarę i zaczął grać na tym przyssawce do góry nogami [Cropper grał na praworęcznej gitarze, podczas gdy Hendrix grał na leworęcznej]. Zaśmiałem się i powiedziałem mu: „Nie nauczę się tego zagrywki, patrząc na to w ten sposób”.

Wspomnienie Croppera jest poparte wywiadem dla magazynu Rolling Stone z Hendrixem z 1968 roku : „On [Cropper] pokazał mi, jak grać wiele rzeczy, a ja pokazałem mu, jak grałem „Have Mercy” czy coś takiego”. Cropper później nagrał instrumentalną wersję piosenki z Bookerem T. i MG na ich album Soul Dressing z 1965 roku.

Hendrix wykonał „Mercy, Mercy” z Curtisem Knightem i Squires w 1965 roku. Wersja na żywo z Knightem na wokalu została nagrana w George's Club 20 w Hackensack, New Jersey; później pojawił się na niemieckim bootlegowym albumie Mr. Pitiful (Astan 201019), wydanym około 1981 roku, którego producentem był menadżer Curtis Knight, Ed Chalpin . Hendrix wykonał również piosenkę w 1966 roku ze swoim zespołem Jimmy James and the Blue Flames w Cafe Wha? w Greenwich Village. W tym samym roku w Anglii Noel Redding przypomniał sobie, że była to jedna z pierwszych piosenek, które zagrał na przesłuchaniu do Jimi Hendrix Experience ; była to również pierwsza piosenka wykonana podczas przesłuchania Mitcha Mitchella (Redding początkowo przesłuchiwał z perkusistą Aynsley Dunbar ).

Podczas pierwszych występów Experience podczas krótkiej trasy koncertowej po Francji w październiku 1966 i zanim opracowali jakiś oryginalny materiał, zagrali piosenkę wraz z kilkoma innymi coverami R&B podczas 15-minutowych setów otwierających. Występ zespołu Experience w Flamingo Club w Londynie 4 lutego 1967 roku został nagrany i wydany na kilku bootlegowych albumach. Hendrix ogłasza piosenkę jako „bardzo czysty rock 'n' rollowy rekord Top-40 R&B ... drobiazg zwany 'Have Mercy' ... 'Have Mercy on Me, Baby'". Trzy i pół minutowa piosenka zawiera bardziej dopracowaną i napędzającą gitarę, choć nadal skupia się na akordach.

Wersja Rolling Stones

"Litości litości"
Piosenka o The Rolling Stones
z albumu Out of Our Heads
Wydany
  • 30 lipca 1965 (USA) ( 30.07.1965 )
  • 24 września 1965 (Wielka Brytania)
Nagrany 10 maja 1965
Studio Szachy , Chicago
Gatunek muzyczny Skała , dusza
Długość 2 : 45
Etykieta
Autorzy piosenek
Producent(y) Andrew Loog Oldham

The Rolling Stones nagrali swoją interpretację „Mercy, Mercy” podczas swoich wczesnych amerykańskich sesji nagraniowych, kiedy zaczynali wychodzić z korzeni bluesowych i R&B-coverów. Ich pierwsza próba miała miejsce podczas drugiej sesji w studiu Chess Records w Chicago w listopadzie 1964 roku. Ta wersja, którą Malvinni nazywa „robotniczą”, pozostaje niepublikowana. Podczas swojej trzeciej wizyty w szachach nagrali ostateczną wersję piosenki. Sesja odbyła się 10 maja 1965 r. z udziałem inżyniera Rona Malo .

The Stones na ogół podążają za aranżacją Covay, ale Unterberger zauważa gitarową pracę: „[oni] naprawdę podnieśli moc gitary, co można było usłyszeć w niezapomnianej początkowej sekcji przeplatanych gitar, a zwłaszcza w buczących niskich riffach gitarowych, które stanowią podstawę zwrotek ”. Malvinni komentuje rozwój piosenki od pierwszej próby:

[Gitarzysta Keith] Richards wchłonął partię gitarową i daje oryginalną, ostrą i bardziej improwizacyjną interpretację partii Hendrixa, z większą pewnością rytmiczną niż jego pierwsze podejście do piosenki. Ogólnie rzecz biorąc, z lekko przesterowaną (zniekształconą) barwą i odważną werwą, Richards kieruje piosenkę w stronę rocka.

Wokal Micka Jaggera w tej piosence został porównany do wokalu Covay'a. Krytyk AllMusic Steve Huey zauważa: „[on] wyraźnie wzorował swój wokal na oryginale Covay'a, co najwyraźniej miało trwały wpływ na sposób, w jaki Jagger następnie używał swojego głosu”. Guralnick nazywa styl Covaya „kształtującym wpływem” na Jaggera, który „zyskał pewność siebie jako wokalista soul-rocka”.

Wersja piosenki The Stones nie została wydana jako singiel; jednak został użyty jako główny utwór na amerykańskiej wersji albumu Out of Our Heads zespołu. Wydany 30 lipca 1965 roku stał się ich pierwszym albumem numer jeden w Stanach Zjednoczonych. Album, wydany w Wielkiej Brytanii 24 września 1965, osiągnął numer dwa w Wielkiej Brytanii i zawiera piosenkę jako drugi utwór. Grupa została sfilmowana wykonując piosenkę podczas swojego pierwszego występu z Mickiem Taylorem w Hyde Parku 5 lipca 1969, która została później umieszczona na rozszerzonym DVD z 2006 roku Stones in the Park .

Uwagi

Przypisy

Cytaty

Bibliografia