Mia Martini - Mia Martini

Mia Martini
Mia Martini w Wenecji w 1973 roku, trzymająca nagrodę Gondola d'Oro zdobytą piosenką „Donna sola”
Informacje ogólne
Imię i nazwisko	Dominika Rita Adriana Bertè
Znany również jako	Mimì Bertè
Urodzić się	( 20.09.1947 )20 września 1947 Bagnara Calabra , Reggio Calabria, Włochy
Zmarł	12 maja 1995 (1995-05-12)(w wieku 47 lat) Cardano al Campo , Varese, Włochy
Gatunki	Pop , Blues , Jazz , Pop rock , Canzone Napoletana , Folk
Zawód (y)	Piosenkarz, autor tekstów, muzyk
lata aktywności	1963-1995

Mia Martini ( włoski wymowa:  [ˈmiːa marˈtiːni] ; ur. Domenica Rita Adriana Bertè [doˈmeːnika berˈtɛ] ; 20 września 1947 – 12 maja 1995) był włoskim piosenkarzem, autorem tekstów i muzykiem.

Przez wielu znawców uważana jest za jeden z najważniejszych i najbardziej wyrazistych kobiecych głosów włoskiej muzyki , charakteryzujący się intensywnością interpretacji i uduchowioną grą.

Jej debiutancki album Oltre la collina z piosenką „Padre davvero” uważany jest za jeden z najlepszych włoskich albumów artystki. Przeboje takie jak „Piccolo uomo”, „Donna sola”, „Minuetto”, „Inno”, „Al mondo”, „Che vuoi che sia se t'ho aspettato tanto”, „Per amarti” i „La costruzione di un amore” " uczyniło ją jedną z najpopularniejszych artystek muzyki włoskiej lat 70., dekady, w której osiągnęła popularność zarówno w kraju, jak i za granicą. Jest jedyną artystką, która wygrała dwa Festivalbary z rzędu, odpowiednio w 1972 i 1973 roku.

W 1977 roku w życiu Mii Martini doszło do dwóch ważnych spotkań: pierwsze z Charlesem Aznavourem , z którym nawiąże muzyczną współpracę; drugie spotkanie to piosenkarz i autor tekstów Ivano Fossati , z którym nawiąże artystyczną i sentymentalną współpracę.

Na sceny muzyczne powróciła w 1981 roku, po przejściu dwóch operacji strun głosowych, które zmieniły jej barwę i rozciągnięcie głosu.

W 1982 roku zaśpiewała „E non finisce mica il cielo”, napisane przez Fossati, na Festiwalu Muzycznym w Sanremo , gdzie otrzymała Nagrodę Krytyków, która została stworzona specjalnie za jej interpretację i została nazwana jej imieniem jako „Mia Martini” Critics Awards od 1996 roku, rok po jej śmierci.

W 1983 roku została zmuszona do odejścia z branży muzycznej i kariery zawodowej przez branżę muzyczną i jej kolegów, którzy uznali ją za osobę przynoszącą pecha i zabronili jej udziału we wszelkich imprezach muzycznych i telewizyjnych, audycjach radiowych i koncertach. To oszczerstwo trzymało ją z dala od sceny muzycznej przez siedem lat i dopiero w 1989 roku udało jej się powtórzyć karierę, kiedy wróciła, by występować na Festiwalu Muzycznym w Sanremo, śpiewając „ Almeno tu nell'universo ”, co przyniosło jej nowy sukces .

W następnych latach Mia Martini miała nowe hity, takie jak „Gli uomini non cambiano”, „La nevicata del '56” i „Cu'mme”, ten ostatni z Roberto Murolo . Dwukrotnie reprezentowała Włochy na Konkursie Piosenki Eurowizji , w 1977 z piosenką Libera iw 1992 z piosenką Rapsodia .

Zmarła 12 maja 1995 r. w swoim mieszkaniu w Cardano al Campo w wieku 47 lat.

Biografia

Wczesne życie

Domenica Rita Adriana BERTE urodził się w Bagnara Calabra ( Reggio Calabria ), w południowych Włoszech , w dniu 20 września 1947 roku, drugi z czterech córek: najstarsza, Leda (urodzony w 1946 roku), Loredana (urodzony w 1950 roku), a najmłodszy Olivia (ur. 1958). Ojciec Mii Martini, Giuseppe Radames Bertè (1921-2017), był nauczycielem łaciny i greki. Urodził się w Villa San Giovanni , przeniósł się z rodziną do Marche , gdzie pracował najpierw jako profesor, a później został dyrektorem liceum w Ankonie . Matka Mii Martini, Maria Salvina Dato (1925-2003), urodzona w Bagnara Calabra , była nauczycielką w szkole podstawowej.

„Mimì” (pseudonim Mii Martini) spędziła dzieciństwo w Porto Recanati w regionie Marche, gdzie wcześnie wykazywała zainteresowanie muzyką. Zaczęła występować na imprezach i w salach tanecznych, a po występach jako piosenkarka estradowa i wzięciu udziału w konkursach piosenek na nowe głosy, w 1962 przekonała matkę, by zabrała ją do Mediolanu na przesłuchanie, z nadzieją na zdobycie płyty rozdać.

Początki jako Mimì Bertè

Jedynym, który chciał ją wystawić na próbę, był autor i producent muzyczny Carlo Alberto Rossi, który postanawia wystawić ją jako dziewczynę yé-yé , podążając za obecną modą muzyczną. Z piosenką „Ombrello blu” bierze udział w festiwalu Pesaro. W 1963 roku 16-letnia Mimì Bertè nagrała swoją pierwszą piosenkę.

W maju 1964 roku wygrywa Festiwal Bellaria piosenką „Come puoi farlo tu”, ale to dzięki piosence „Il magone” dociera do mediów, a także piosenką „Ed ora che abbiamo litigato”, wykonaną w 1965 na wariacji Teatro 10.

Liczne przesłuchania przeprowadzone przez Mimì Bertè w oczekiwaniu na album przez prawie trzydzieści lat pozostawały jednak niepublikowane: Carlo Alberto Rossi, mając nadzieję na jej muzyczny rozwój, popycha ją do podpisania kontraktu z większą wytwórnią płytową Durium , która w 1966 wydaje swoją płytę Non sarà tardi / Quattro settimane , jednak bez żadnego sukcesu.

To, co prawdopodobnie nie zadziałało na rozpoczęcie kariery młodej piosenkarki, to beztroski wizerunek, w którym wydawała się być zdegradowana, w przeciwieństwie do stylu muzycznego artystów bluesowych, takich jak Etta James i Aretha Franklin, dla których młoda Mimì Bertè czerpała inspirację. Po rozstaniu rodziców, wraz z matką i siostrami przenosi się do Rzymu, gdzie próbuje się odrodzić, tworząc trio wraz ze swoją siostrą Loredaną i przyjacielem Renato Fiacchinim (znanym jako Renato Zero ), również zarabiając na życie skromną pracą w związku śpiewaków i autorów piosenek.

W 1969 r. odsiedziała cztery miesiące w więzieniu w Tempio Pausania za to, że wieczorem w znanym klubie nocnym na Sardynii wykryto jej posiadanie papierosa z marihuany. narkotyki a narkotyki twarde, a zatem podlegają ścisłemu ściganiu. Później piosenkarka została całkowicie uniewinniona, ale doświadczenie w więzieniu (w którym również próbowała popełnić samobójstwo) naznaczy ją na resztę życia.

W konsekwencji zablokowano wydanie jej płyty Coriandoli spędziłi / L'argomento dell'amore, a nagrany kilka miesięcy wcześniej dla Esse Records album miał pozostać niewydany przez ponad trzydzieści lat (dziś jest to jedna z najrzadszych płyt w Włochy).

W 1970 roku uczestniczy jako chórzystka, wraz z siostrą Loredaną i wraz z grupą muzyczną ″Cantori Moderni di Alessandroni″, na płycie Per un pugno di samba , nagranej podczas jego pobytu w Rzymie przez Chico Buarque de Hollanda , którego wokalistka zawsze bądź wielkim wielbicielem. W tym samym roku pianista Toto Torquati przekonał Mimì do występu na żywo, grając dla niej w repertuarze bardziej odpowiednim dla jej głosu.

lata 70.

Sukces jako Mia Martini

Decydujące okaże się spotkanie z prawnikiem i producentem muzycznym Alberigo Crocettą, a także założycielem słynnego Piper Club, w którym występowało wielu znanych artystów. Crocetta faktycznie postanawia wypuścić Mimì Bertè, myśląc także o międzynarodowym rynku muzycznym i tworząc w ten sposób swoją pseudonim sceniczny „Mia Martini”: Mia jak Mia Farrow (jej ulubiona aktorka) i Martini , wybrane spośród trzech najsłynniejszych włoskich słów za granicą ( spaghetti, pizza i Martini ). Jej wygląd staje się bardziej cygański, charakteryzujący się licznymi pierścionkami i osobliwym melonikiem.

W 1971 roku wytwórnia płytowa RCA Italiana wydaje „Padre davvero”, pierwszą piosenkę wydaną jako Mia Martini i nagraną z zespołem La Macchina. Tekst Antonello De Sanctis dotyczy konfliktu pokoleniowego między ojcem a córką i czy jest on od razu oceniany przez cenzurę radiową i telewizyjną jako „niegrzeczny”. Ale interpretacja, absolutnie nowatorska, wciąż budzi duże zainteresowanie, aż do zwycięstwa na Festival di Musica d'Avanguardia e Nuove Tendenze w Viareggio. Kolejną piosenką z albumu jest "Amore.. amore.. un corno", utwór napisany przez młodego Claudio Baglioniego i Antonio Coggio. Baglioni napisał także "Gesù è mio fratello" i "Lacrime di marzo" na płytę długogrającą Mii Martini Oltre la collina .

„Ważne jest, aby mieć za sobą wspomnienia. Zrobiłem to z płytą zatytułowaną Oltre la collina, w której praktycznie umieściłem całą siebie, całą moją przeszłość. W piosence „Padre davvero” jest też mój ojciec, który odszedł do domu pewnego dnia, dwadzieścia lat temu i którego od tego czasu nie widzieliśmy.Przypadkowo dowiedziałam się, że mieszka w Mediolanie i uczy w liceum.Jest też moje doświadczenie z hipisami na Ibizie w Hiszpanii i Katmandu w Nepalu, w Wschód. Życie pełne przygód, nieprzewidywalne, szczególnie bolesne”.

Płyta (pierwsza piosenkarki), wydana w listopadzie 1971 roku, uznawana jest za jedno z najlepszych dzieł włoskiej artystki, a także jedno z najlepszych dzieł autorskiej dyskografii. Oltre la collina to także jeden z pierwszych przykładów włoskiego albumu koncepcyjnego , w którym wspólnym wątkiem jest młoda rozpacz i samotność: album LP porusza tak naprawdę takie kwestie, jak religia, choroba i samobójstwo. Mia Martini przykuwa również uwagę Lucio Battisti , który wyraża swój podziw dla jej niezwykłego wokalu i prosi ją, aby była w swoim telewizyjnym specjalnym Tutti insieme , w którym Mia śpiewa na żywo „Padre davvero”, w jego ocenzurowanej wersji.

W 1971 r. oczekiwano, że Mia Martini wystąpi w programie telewizyjnym Canzonissima z piosenką „Cosa c'è di strano”, ale piosenka została wydana dopiero latem 1973 r. w kompilacji zawsze RCA Italiana , która jednak została natychmiast wycofane z rynku, aby zapobiec Ricordi (nowa wytwórnia płytowa piosenkarza od lutego 1972) zgłosiła wytwórnię o zerwaniu kontraktu.

W 1972 roku wytwórnia RCA stara się, aby Mia Martini wystąpiła na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z piosenką „Credo”, jednak nie została wybrana do konkursu: jej album i tak zostanie wydany, ale w bardzo niewielu egzemplarzach.

Hity: „Piccolo uomo” i „Minuetto” (1972–1973)

Kiedy jej producent Alberigo Crocetta opuszcza wytwórnię RCA, aby dołączyć do wytwórni płytowej Ricordi w Mediolanie, Mia Martini postanawia iść za nim i uzyskuje możliwość nagrania „Piccolo uomo”, napisanego przez Bruno Lauziego i Michelangelo La Bionda , z muzyką Dario Baldana Bembo , który początkowo nie ukrywa swojego całkowitego sprzeciwu w powierzeniu utworu artyście niewiele więcej niż nowicjuszowi.

Piosenka , przeznaczona właściwie dla zespołu I Camaleonti , została zaprezentowana przez Mię Martini na festiwalu Pop, Beat, Western Express w Londynie 26 maja 1972 roku i była wielokrotnie grana we włoskiej audycji radiowej Alto gradimento . "Piccolo uomo" jest proponowane na imprezę Un disco per l'estate , ale nie jest wybierane, a także na letnie konkursy piosenki Cantagiro i Festivalbar , gdzie Mia Martini odnosi swoje pierwsze zwycięstwo.

Sukces jest w zasadzie natychmiastowy, a młody wykonawca jest zapraszany do najważniejszych transmisji telewizyjnych, a singiel trafia na szczyty listy przebojów i jest wart swojej pierwszej Złotej Płyty Mii Martini w sprzedaży.

We wrześniu po raz pierwszy bierze udział w Mostra Internazionale di Musica Leggera w Wenecji z "Donna sola", przejmującą piosenką z silnymi wpływami duszy. Utwór okaże się najbardziej udanym singlem całej imprezy, sprzedając około 270 000 egzemplarzy; w konsekwencji Mia Martini zostanie nagrodzona w następnym roku prestiżową Gondola D'Oro. „Donna sola” zajmuje 2. miejsce w liście przebojów najlepiej sprzedających się singli w listopadzie.

W październiku wydaje swój drugi album, Nel mondo, una cosa, który zawiera niektóre z jej ulubionych piosenek, takie jak „Valsinha” Vinícius de Moraes i Chico Buarque , „Amanti” Maurizio Fabrizio oraz przejmujące covery „Madre” i „Io”. straniera”, dwa utwory odpowiednio Johna Lennona i Eltona Johna . Album trafia na szczyty list przebojów i ma w sumie około 300 000 sprzedanych egzemplarzy i otrzymuje nagrodę Record Critics Award jako najlepszy LP 1972 roku.

Na początku 1973 roku w Niemczech ukazują się jej dwa hity „Piccolo uomo” i „Donna sola”. W niektórych krajach europejskich, takich jak Francja i Hiszpania, zaczynają zwracać uwagę na kalabryjską piosenkarkę, prowadząc ją w różnych programach telewizyjnych, a Mia Martini jest nazywana przez krytyków „królową muzyki młodzieżowej we Włoszech”. Wytwórnia płytowa Ricordi proponuje Mii Martini występ na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z utworem „Vado via”: Mia Martini początkowo akceptuje, a następnie wyrzeka się w sposób ekstremistyczny, dekretując fortunę Drupiego , który zaśpiewał przesłuchanie piosenki, a on zostaje zaproszony do rywalizacji na festiwalu w Sanremo. 2 kwietnia Mia Martini nagrywa „Minuetto”, skomponowane przez Dario Baldana Bembo , ze słowami Franco Califano .

Teksty „Minuetto” zostały napisane po próbach Maurizio Piccoli i Bruno Lauziego , którzy na próżno próbowali stworzyć przekonujący szkic; postanawiają skontaktować się z Franco Califano , który czerpiąc inspirację z ostatnich wydarzeń sentymentalnych samej Mii Martini, jest w stanie napisać jej ponadczasowy sukces, także dzięki doskonałej aranżacji, wspierający skomplikowaną partyturę Baldana Bembo, w którym można zidentyfikować różne klimaty muzyczne: od klasycznych cytatów Bacha po popowe ballady z zagranicy. W sali nagraniowej chóru znajdują się Bruno Lauzi , Maurizio Fabrizio , zespół La Bionda , Loredana Bertè i Adriano Panatta (w tym czasie w związku).

Swoją najlepiej sprzedającą się piosenką „Minuetto” Mia Martini zdobywa nową Złotą i platynową płytę, a także zwycięstwo na Festivalbar , drugie z rzędu zwycięstwo w konkursie. Płyta pozostaje w pierwszej dziesiątce najlepiej sprzedających się singli przez 22 tygodnie z rzędu, osiągając pierwszą pozycję i czyniąc ją jednym z najbardziej udanych singli 1973 roku. We wrześniu Mia Martini ponownie bierze udział w Mostra Internazionale di Musica Leggera w Wenecji, wykonując „Bolero” i „Il guerriero”, dwie piosenki pierwotnie przeznaczone dla jej siostry Loredana, która jednak widzi zanikającą możliwość podpisania kontraktu nagraniowego z wytwórnią Ricordi, początkowo zainteresowaną młodą gwiazdką i „Mią”. Siostra Martiniego". Wydanie tej płyty z utworami „Bolero” i „Il guerriero” zaplanowano na październik, ale płyta nigdy nie zostanie wydana, prawdopodobnie ze względu na zmianę zasad wprowadzoną przez Gianniego Raverę: w Wenecji nie można już konkurować z singlem, ale tylko z całym LP. Piosenkarka zaprezentuje więc swój nowy album, zatytułowany Il giorno dopo , oraz odbierze Gondola d'Oro, wygraną rok wcześniej z "Donna sola". Oprócz dwóch utworów zaprezentowanych w Wenecji, nowy LP zawiera m.in. utwór „Ma quale amore”, napisany przez Antonello Venditti i Franca Evangelisti, „La malattia”, poruszający niecodzienny wówczas i mocno cenzurowany temat narkomanii, oraz "Dove il cielo va a finire", prawdopodobnie jedna z najpiękniejszych i najbardziej znaczących piosenek w jej karierze, napisana przez Maurizio Fabrizio .

Pod koniec 1973 roku zostaje wokalistką, która wraz z Ornellą Vanoni i Patty Pravo sprzedała najwięcej płyt w ciągu roku . W tym czasie zaplanowano obecność w programie telewizyjnym Canzonissima z piosenką „Adesso vai”, ale utwór ten zostanie nagrany przez Dori Ghezzi w następnym roku.

Jej europejski sukces (1974-1975)

W 1974 roku Mia Martini została uznana przez europejskich krytyków za piosenkarkę roku.

Jej płyty ukazują się w różnych krajach świata: swoje sukcesy nagrywa po francusku, niemiecku i hiszpańsku. 29 kwietnia kończy nagrywać swój album È proprio come vivere , na którym znajduje się piosenka "Agapimu" ("Moja miłość"), której tekst jest po grecku, napisany przez nią samą, Gianniego Conte i Dario Baldana Bembo .

Dwie piosenki wybrane do promocji albumu, "Inno" (Maurizio Piccoli- Baldan Bembo ) i "...E stelle stan piovendo" (Piccoli), stały się dwoma największymi przebojami lata '74, oba wydane jako Strony A tego samego singla, biorąc pod uwagę, że dwie piosenki na listach przebojów zamieniają się miejscami tydzień po tygodniu, pomimo złożonej partytury „Inno”.

Również w tym roku Mia Martini uczestniczy w Festiwalu, ale jako gość: Vittorio Salvetti, patron popularnego wydarzenia, prosi ją, aby nie brała udziału w konkursie, aby uniknąć „spalenia wyścigu”, biorąc pod uwagę dwa poprzednie kolejne zwycięstwa. We wrześniu po raz trzeci bierze udział w Mostra Internazionale di Musica Leggera w Wenecji, gdzie po raz pierwszy wykonuje „Inno” i „Agapimu”.

È proprio come vivere stał się jednym z najbardziej udanych albumów 1974 roku, osiągając około 300 000 sprzedanych egzemplarzy, a w październiku piosenkarka otrzymała Złotą Płytę od wytwórni Ricordi za swój pierwszy milion sprzedanych płyt wraz z jej ostatnimi trzema albumami.

Pod koniec roku nagrywa swój pierwszy program telewizyjny, zatytułowany Mia , w którym biorą udział Lino Capolicchio i Gabriella Ferri : program wyemitowany zostanie 6 lutego 1975 roku, w tym samym czasie co premiera jej nowego singla „Al mondo”.

W grudniu wraz z Aldo Giuffré i Peppino Gagliardi prezentuje audycję radiową Ciao domenica , emitowaną w latach 1974-1975.

Otrzymuje nagrodę European Critics Award w Palma de Mallorca za piosenkę "Nevicate", utwór z LP Sensi e controsensi (1975), jeden z jej najbardziej ukochanych albumów, który zawiera również utwór "Volesse il cielo" Vinícius de Moraes , nagrany żyć z orkiestrą składającą się z sześćdziesięciu elementów.

Latem 1975 roku wydaje cover Nicole Croisille zatytułowany "Donna con te" ("Une femme avec toi"), letni sukces, z którym Mia Martini uczestniczy w Festivalbar.

Ona jest ogłoszona najlepszą wokalistkę roku przez referendum „Vota la voce”, ogłoszony przez popularny tygodnik telewizyjny sorrisi e canzoni , natomiast jesienią ona jest jednym z bohaterów La Compagnia stabilną della canzone , odmiany Pokaż z Gino Paoli , Gigliola Cinquetti , Riccardo Cocciante i Gianni Nazzaro .

Kłopoty z jej wytwórnią płytową (1975-1976)

Sukces Mii Martini skłania jednak jej wytwórnię Ricordi do wywierania na nią presji, zmuszając ją do nagrywania piosenek głównie z ekskluzywnej edycji wytwórni. Śpiewaczka nie jest w stanie dobrać swojej muzyki i postrzega to żądanie jako ograniczenie jej wolności artystycznej. Jednak będąc związany umową, piosenkarka nie może się wycofać, a kiedy wytwórnia Ricordi wyraźnie prosi ją o wypromowanie nowego albumu w związku z jej udziałem w programie telewizyjnym Compagnia stabile della canzone , jest zmuszona do przestrzegania prośby wytwórni fonograficznej, nie ukrywając jednak jej bezwzględnego sprzeciwu wobec wyboru utworów do nagrania.

W ten sposób Mia Martini ma szansę wybrać na nadchodzący album Un altro giorno con me tylko kilka utworów, które lubi: „Questi miei pensieri”, „Milho verde” i „Veni sonne di la muntagnella”. Na ich pośmiertne wydanie innych utworów, takich jak "Grande più di lei" i "Meglio sì meglio se", będziemy musieli poczekać około trzydziestu lat. Pomimo kontrastów z wytwórnią Ricordi, album będzie jednym z najlepiej sprzedających się albumów w jej karierze.

W 1976 roku piosenkarka wydaje się ponownie przekonana do udziału w festiwalu w Sanremo piosenką „L'amore è il mio orizzonte”, ale potem – po raz kolejny – ponownie zmienia zdanie w ekstremis. W marcu piosenka również zostaje wydana, nie korzystając jednak z prawdziwej promocji: jest to ostatni oficjalny utwór Mii Martini z wytwórnią Ricordi, wydany niemal równocześnie z kompilacyjnym albumem muzycznym Mia .

Później wytwórnia płytowa RCA , rzymska wytwórnia, która rozpoczęła karierę pięć lat wcześniej, proponuje Mii Martini ofertę kontraktową, która daje również swobodę w wyborze jej repertuaru: Mia Martini, która od jakiegoś czasu rozważa zmianę wytwórni, decyduje się zatem na wcześniejsze wycofanie się z kontraktu z Ricordim, gdzie napięcia były już nie do naprawienia.

Przejście do wytwórni RCA postrzega Mię Martini jako wiodącą artystkę satelickiej wytwórni Come Il Vento , w której piosenkarka wydaje się znajdować natchnione środowisko, którego potrzebuje. Nowy album Che vuoi che sia... se t'ho aspettato tanto zawiera utwór „Se mi sfiori”, napisany przez debiutanta Mango , utwór tytułowy „Io donna, io persona” oraz utwór „Preghiera”, napisany przez Stefano Rosso , którego ustalenia są skomponowane przez Luis Bacalov .

Z okazji premiery albumu krajowa telewizja Rai wyprodukowała specjalny kolor o tej samej nazwie, wyreżyserowany przez Ruggero Miti, i nadała ekskluzywny koncert w radiu. Latem Mia Martini występuje na kilku ważnych scenach włoskich i międzynarodowych, między innymi w Bussola Viareggio i klubie sportowym w Montecarlo.

Ponadto z "Che vuoi che sia... se t'ho aspettato tanto" ponownie występuje na Festivalbar i na Mostra Internazionale di Musica Leggera w Wenecji, prezentując niezwykle wyszukany look: srebrny lakier do włosów, królewski makijaż i wyrafinowana długa czerwona sukienka ze złotym wzorem.

Rok kończy się nagraniem na żywo programu specjalnego dla francuskiej telewizji w listopadzie i jej współpracą z Sergio Endrigo .

W międzyczasie piosenkarz zostaje jednak pozwany do sądu przez wytwórnię płytową Ricordi o złamanie umowy; wytwórnia prosi i uzyskuje nie tylko wycofanie z rynku jej nowego LP (co w rzeczywistości było tylko tymczasowe), ale także i przede wszystkim konfiskatę całego majątku i zarobków artystki, a także wypłatę bardzo wysokiej kara, za ówczesną kwotę prawie 90 mln lirów.

Sukces w Olimpii z Aznavourem i spotkanie z Fossatim (1977-1979)

W koncercie telewizyjnym transmitowanym we Francji Mia Martini zwraca uwagę Charlesa Aznavoura , którego uderza intensywność jej stylu interpretacyjnego: francuska piosenkarka i autorka tekstów prosi ją, by dołączyła do niego w duecie, który ma wystąpić w różnych teatrach w Europie, zaczynając od Teatro Sistina w Rzymie.

W 1977 roku Mia Martini została wybrana do reprezentowania Włoch na Konkursie Piosenki Eurowizji z utworem „ Libera ”, nagranym w różnych językach, zajmując 13 miejsce z 18. Oryginalna piosenka była balladą, ale później została przerobiona przed konkursem, aby nadać jej bardziej inspirowane dyskoteką. Mia Martini stwierdzi w późniejszych wywiadach, że nie podobała jej się nowa wersja utworu i chciała zaśpiewać oryginalną wersję utworu.

W tym samym roku nagrywa jedną ze swoich najbardziej znanych interpretacji, „Per amarti”, autorstwa Bruno Lauziego i Maurizio Fabrizio . Wydaje album o tym samym tytule Per amarti , w którym po raz pierwszy współpracuje z autorem tekstów Ivano Fossatim (uczestniczącym w chórach utworu „Un uomo per me”, cover „ Somebody to Love ” zespołu Queen i pisze teksty do "Se finisse qui", okładki " Give a little bit " Supertramp ), zaczynając od niego artystyczne partnerstwo i sentymentalny związek, który zmieni losy jej życia.

Album Per amarti zawiera także utwór "Ritratto di donna", z którym Mia Martini uczestniczy na World Popular Song Festival w Tokio w 1977 roku, zajmując drugie miejsce i zdobywając nagrodę MOPA.

10 stycznia 1978 wraz z Aznavourem debiutuje z sukcesem na Olimpiadzie w Paryżu. Jednak po miesiącu powtórek Mia Martini rezygnuje z przedłużenia kontraktu na sprowadzenie recitalu w Anglii, w Royal Albert Hall w Londynie, na pobyt ze swoim nowym kochankiem Fossati iz tego powodu zanika możliwość nagrania całego album z Aznavourem, zgodnie z pierwotnym planem.

Jej związek z Fossati sprawia, że ​​Mia Martini ocenia tylko projekty, które naprawdę ją interesują, niezależnie od prestiżu, jaki mogą jej przynieść:

„Z biegiem lat utożsamiałem się z typem wyrafinowanej piosenkarki dla wybranych osób, które śpiewały w Olimpii i które wydawały się lekceważyć publiczność, która dała jej sukces, szukając, kto wie, jakie wyższe cele.. To nieprawda w ogóle..."

Tymczasem pojawiają się nowe kontrasty z jej wytwórnią płytową: Mia Martini zaczyna nie czuć się już mile widziana w wytwórni RCA, prawdopodobnie po ostrych kłótniach z powodu znaczących zmian wprowadzonych w tekście i aranżacji „Libery”, śpiewanej na piosence Eurowizji Konkurs 1977, który w rzeczywistości zniekształcili oryginalny szkic, pozostawiając artystę całkowicie rozczarowany; piosenkarka skarży się też na brak zaangażowania ze strony wytwórni płytowej w produkcję nowej płyty przeznaczonej na rynek brytyjski, która w rzeczywistości nigdy nie zostanie ukończona. W następnym roku Mia Martini publicznie oskarży etykietę o bojkotowanie jej prac, ograniczanie ich dystrybucji i faktyczne utrudnianie jej poprzez tworzenie wrogiego jej środowiska.

W ten sposób Mia Martini przeniosła się z wytwórnią Warner Bros. Records , jedyną wytwórnią płytową gotową spłacić cały dług artysty wobec RCA, po przewidywanym naruszeniu kontraktu. W rekordowym czasie pierwszy singiel „Vola” (Iwano Fossati) został nagrany i wydany w lipcu.

„Vola” to właściwie preludium do drugiej i znacznie ważniejszej współpracy z Fossati , którą rozwinie album Danza , w całości napisany i wyprodukowany dla niej przez Fossati.

Z tego LP utwory takie jak „La costruzione di un amore” i „Danza” pozostaną na długo w repertuarze artysty. Jednak jej relacja z Fossati szybko się komplikuje, w wyniku czego długo oczekiwana współpraca z Pino Daniele, obejmująca realizację jej kolejnego albumu, blednie. Sama Mia Martini przypomni ten szczególny okres swojego życia w wywiadzie:

„W międzyczasie mój związek z Ivano Fossatim zaczął się krwawo i katastrofalnie. I miałem problem z przejściem przez to pole minowe. Miałem umowę z inną wytwórnią płytową i musiałem ją zerwać z jego powodu. Ponieważ był zazdrosny o dyrektorów, muzyków, o wszystkich. Ale przede wszystkim był zazdrosny o mnie jako piosenkarkę. Powiedział, że chce mnie jako kobiety, ale to nie była prawda, bo w rzeczywistości nawet nie chciał dziecko ze mną, a dowodem miłości było całkowite porzucenie nawet samego pomysłu śpiewania i całkowite zniszczenie Mii Martini. Byłem rozdarty, nie mogłem tego zrobić. To, że były te wszystkie długi do spłacenia, było moją wymówką Ale kiedy gwałtownie sprzeciwił się mojej nadchodzącej współpracy z Pino Daniele, na której naprawdę zależało mi na albumie, który musiałem zrobić, ta walka między mną jako kobietą a Mią Martini stała się zaciekła. kiedy poszedłem do pokoju nagraniowego, aby nagrać album, bez Pino Daniele, mój głos zniknął i ja z moimi strunami głosowymi uwięzionymi w grubej membranie zbudowanej z guzków. Wydaje się, że to bardzo rzadka rzecz. Przeszłam dwie operacje. Byłem niemy przez rok. I nie wiedziałem, czy mogę wrócić do śpiewania. Zacząłem od nowa, z trudem..."

lata 80.

„Byłem zbyt chętny do tej pracy, zawsze miałem wokół siebie ludzi, którzy chwalili mnie nie za to, kim jestem, ale za to, co mogłem im dać. Przemysł muzyczny to przerażające środowisko i postanowiłem trzymać się z daleka, zostać w tyle. sceny przez trzy lata. Rozczarowałem się. Wiem, jaki rodzaj korupcji kryje się za fasadą artysty i nie chcę się już w to angażować. Będę dalej śpiewać, ale krok po kroku. W świecie rozrywki ,,każdy próbuje cię zmiażdżyć, splamić twoją godność. I w końcu to my odpowiadamy przed publicznością, osobiście. [...] Nieuczciwi biznesmeni muzyczni zmusili mnie do śpiewania z tanimi systemami do oszczędzać pieniądze, zmuszali mnie do występu pod groźbą kary, więc dwukrotnie trafiłem pod nóż. Po operacji przez trzy miesiące nie mogłem nawet mówić. Przeszedłem operację i lekarze trzymali usta otwarte z stalowe urządzenie, które raniło całe moje podniebienie. To był bardzo bolesny czas.”

Od piosenkarza do autora piosenek

W 1981 roku, po roku ciszy po dwóch trudnych operacjach na strunach głosowych (które zmieniły brzmienie jej głosu na bardziej ochrypły i mniej rozciągnięty tembr), Mia Martini postanawia również zająć się autorką tekstów, prezentując się bardziej dyskretny i androgyniczny wygląd, daleki od ekscentrycznego wyglądu z lat siedemdziesiątych.

Wraz z wytwórnią DDD wydaje album Mimì : dziesięć piosenek napisanych przez nią i nagranych w Londynie i Stanach Zjednoczonych z aranżacjami Dicka Halligana . Wśród utworów piosenka „Del mio amore” oraz dwa single „E ancora canto” i „Ti regalo un sorriso”, z którymi rywalizuje na Festivalbar w 1981 roku. oraz promocję telewizyjną, ze względu na narastającą formę ostracyzmu wobec Mii Martini, ostracyzmu, który piosenkarka zaczyna potępiać w różnych wywiadach:

„Po wydaniu mojego albumu musiałem wystąpić w Saint Vincent, ale Gianni Ravera mnie tam nie chciał. Musiałem zrobić specjalną telewizję, którą przydzielił mi RAI , ale ostatecznie urzędnik odpowiedzialny za program mi tego odmówił Programista radiowy i telewizyjny, który pracuje nad realizacją letniego programu dla sieci, wyraźnie powiedział mojej wytwórni płytowej, że o wiele lepiej jest trzymać się z daleka od jego ekipy, bo przynoszę pecha. Wielkie dzięki za ten wkład w inteligencję. Ale czy wydaje ci się to sprawiedliwe? W tym momencie przestałem ich nienawidzić i tłumić gniew i rozpacz."

W 1982 roku Mia Martini po raz pierwszy startuje na Festiwalu Muzycznym w Sanremo , gdzie śpiewa piosenkę napisaną przez Ivano Fossatiego, zatytułowaną „E non finisce mica il cielo”. Mimo braku podium, dziennikarze muzyczni postanawiają przyznać spektaklowi nagrodę krytyków, ustanowioną specjalnie za interpretację Mii Martini. Po jej śmierci nagroda krytyków zostanie nazwana jej pamięci nagrodą krytyków „Mia Martini” .

W tym samym roku napisze Quante volte , jedną z jej najpopularniejszych piosenek (napisana przez siebie), utwór soft-funkowy, z muzyką i aranżacją autorstwa Shel Shapiro , producenta jej nowego albumu LP Quante volte... ho contato le stelle , z którą Mia Martini zdaje się zbliżać do wyników sprzedaży z poprzedniej dekady, przekraczając 70 000 sprzedanych egzemplarzy.

Początkowo singiel „Quante volte” jest dystrybuowany w kilku tysiącach egzemplarzy, ale po pierwszej paradzie hitów jej wytwórnia płytowa DDD szybko go wznowiła (z inną okładką), osiągając korzystną sprzedaż: „Quante volte” również wchodzi na rynek. Niemieckie listy przebojów, dlatego rejestrowana jest wersja niemiecka, która jednak pozostanie niepublikowana. Album Quante volte zawiera inne utwory napisane przez Mię Martini, takie jak „Stelle” i „Bambolina” (wydany rok później jako singiel).

Wycofanie się ze sceny muzycznej

W 1983 roku Mia Martini postanawia opuścić sektor muzyczny. Rozpoczęta dziesięć lat wcześniej nasilająca się kampania oszczerstw wiąże jej obecność z negatywnymi wydarzeniami i identyfikuje ją jako osobę przynoszącą pecha. W przemyśle muzycznym zabroniono nawet wypowiadania nazwiska Mii Martini.

Po latach sama Mia Martini opowie o tym okresie swojego życia:

„Moje życie stało się niemożliwe. Wszystko, co zrobiłem, było skazane na brak odpowiedzi i wszystkie drzwi miałem zamknięte przed twarzą. Byli ludzie, którzy się mnie bali, którzy na przykład odmawiali udziału w pokazach i wydarzeniach, w których ja też powinien był wziąć udział. Pamiętam, że kierownik błagał mnie, żebym nie brał udziału w festiwalu, bo żadna wytwórnia płytowa nie przysłałaby swoich artystów, gdybym tam był. To osiągnęło absurdalny poziom, więc postanowiłem się wycofać.

Nadal o tym temacie Mia Martini opowie w wywiadzie dla tygodnika Epoca :

„Najbardziej gorzko rozczarował mnie Gianni Boncompagni , dokładnie przyjaciel. Kiedyś byłem gościem Discoring , był reżyserem. Gdy tylko wszedłem do studia, usłyszałem, jak Boncompagni mówi do ekipy: chłopaki, strzeżcie się, od teraz wszystko może się zdarzyć, mikrofony wybuchną, będzie zaciemnienie.”

Mia Martini w tym samym wywiadzie opowie również, jak zaczęła się niesławna historia, która głęboko naznaczyła jej karierę artystyczną i osobistą historię:

„Wszystko zaczęło się w 1970 roku. Wtedy zacząłem odnosić pierwsze sukcesy. Fausto Paddeu, producent o pseudonimie „Ciccio Piper”, ponieważ często bywał w Piper Club (słynny klub disco), zaoferował mi dożywotni kontrakt na wyłączność. Był typem całkowicie niewiarygodnym i odmówiłem. A po kilku dniach, wracając z koncertu na Sycylii, furgonetka, którą podróżowałem z moim zespołem, uległ wypadkowi. Dwóch chłopców straciło życie. „Ciccio Piper” natychmiast skorzystał z okazji, aby przykleić mi etykietę „jinx”.

W 1982 roku Mia Martini powie w wywiadzie udzielonym dziennikarzowi Gianfranco Moriondo:

„Wśród pierwszych, którzy powiedzieli, że ja zaklęcie, byli Patty Pravo i Fred Bongusto . Potem przyszła kolej na RAI, który zaczął przestawać emitować moje piosenki. Potem wytwórnie płytowe, które odrzuciły moje piosenki”.

Dlatego Mia Martini organizuje koncert-wydarzenie pożegnalne w teatrze Ciak w Mediolanie, w którym nagrywa płytę Miei compagni di viaggio : Mia Martini przypomina najważniejsze etapy swojego muzycznego rozwoju poprzez reinterpretacje szczególnie jej bliskich autorów, m.in. John Lennon , Kate Bush , Randy Newman , Vinícius de Moraes , Fabrizio De André , Francesco De Gregori i Luigi Tenco . Do chórów dość emblematycznej piosenki, takiej jak „Big Yellow Taxi” Joni Mitchell , dołączyła jej siostra Loredana Bertè , jej wokalistka i przyjaciółka Aida Cooper, Cristiano De André i Ivano Fossati . Koncert kończy się utworem "Ed ora dico sul serio (...Non vorrei cantare più)" Chico Buarque .

W następnym roku wytwórnia płytowa DDD podejmuje kolejną próbę ożywienia kariery Mii Martini, próbując nakłonić ją do udziału w Festiwalu Muzycznym w Sanremo z utworem „Spaccami il cuore”, napisanym przez Paolo Conte . Piosenka zostaje jednak odrzucona przez jury selekcyjne, aby wejść na festiwal: jest to kolejny akt ostracyzmu, który dla wokalisty stanowi spore rozczarowanie. Jeśli chodzi o wykluczenie z Sanremo Music Festival, w wywiadzie dla Radio Kiss Kiss w 1995 roku Mia Martini stwierdzi:

"Zostałem odrzucony przez jury Festiwalu i osobiście odrzucił mnie Red Ronnie, który uznał, że jestem kimś, kto przynosi pecha, jestem przestarzałym wokalistą i że moja piosenka jest bardzo zła."

Kontrakt z wytwórnią DDD został rozwiązany kilka miesięcy później wraz z wydaniem singla, przeznaczonego na Sanremo Festival i wydanego w kilku tysiącach egzemplarzy; na stronie B singla znajduje się również utwór napisany przez samą Mię Martini zatytułowany „Lucy”, który w refrenie wykorzystuje starożytną rymowankę z Bagnary Calabra (jej rodzinnego miasta): modlitwę, by się nie nienawidzić i nie ruszać z dala. Utwór " Spacami il cuore ", odrzucony na festiwalu w Sanremo w 1985 roku, zaśpiewa później Miriam Makeba pod tytułem "Don't Break My Heart".

Zmarginalizowana przez sektor muzyczny i widocznie przetestowana także pod koniec związku z Fossati, Mia Martini zamyka się w sobie, wycofując się na umbryjską wieś, wynajmując mieszkanie w małej wiosce Calvi dell'Umbria, „ z dala od wszystkich ”. Chcąc nadrobić znaczne problemy ekonomiczne (w wyniku długów po sporach z poprzednimi wytwórniami płytowymi), nadal występuje jednak na małych koncertach w prowincjonalnych miasteczkach.

Powrót do Sanremo

W 1989 roku producent muzyczny Gianni Sanjust, który w latach 70. zajmował się wcześniej karierą artystyczną Mii Martini w wytwórni Ricordi, postanawia sprowadzić ją z powrotem na scenę muzyczną. Reaktywacja wokalisty jest więc planowana wspólnie w Fonit Cetra , jedynej wytwórni płytowej, która chce zaoferować artyście możliwość zawarcia kontraktu, powierzając projekt Lucio Salviniemu, także byłemu producentowi muzycznemu Mii Martini w latach 70. XX wieku.

Sanjust odzyskuje na tę okazję starą piosenkę, napisaną specjalnie dla niej przez Bruno Lauziego i Maurizio Fabrizio w 1972 roku, a mimo to wciąż nieopublikowaną: „ Almeno tu nell'universo ”. Po pierwszym odrzuceniu piosenki z konkursu, dzięki zaangażowaniu Alby Calia i Sandry Carraro (żona ówczesnego włoskiego Ministerstwa Turystyki i Rozrywki, Franco Carraro ), piosenka została dopuszczona do udziału w 39º Sanremo Festival , gdzie Mia Występ Martini daje jej nowy sukces wśród publiczności i krytyków, zdobywając po raz drugi Nagrodę Krytyków .

„Przez siedem lat nie mogłem już wykonywać swojej pracy, więc przeżywałem chwile wielkiej depresji. I w tym momencie (w Sanremo) poczułem „fizycznie” to totalne objęcie całej publiczności, poczułem to na skórze. I to była niezapomniana chwila.”

Sukces na Festiwalu Muzycznym w Sanremo zachęca ją do rozpoczęcia nowej trasy koncertowej, a po kilku latach nagrania nowego albumu LP, zatytułowanego po prostu Martini Mia... . Jest to utwór wykonany w rekordowym czasie, na który składają się takie utwory jak „Notturno”, który z czasem stał się klasykiem, oraz „Donna”, ostatnia napisana dwa lata wcześniej przez neapolitańskiego piosenkarza i autora tekstów Enzo Gragnaniello, który – po tym, jak był świadkiem występ na żywo Mii Martini w najmroczniejszym okresie jej kariery i wzruszony nią – postanawia oddać jej hołd, pisząc jedną z najsłynniejszych włoskich piosenek wyraźnie skoncentrowaną na tematyce przemocy fizycznej i psychicznej wobec kobiet, a tym samym rozpoczynając współpraca z nią, która potrwa kilka lat.

Latem 1989 roku Mia Martini śpiewa utwór „Donna” na Festivalbar , gdzie zostaje nagrodzona Złotą Płytą za 100 000 sprzedanych egzemplarzy jej nowego albumu. Jesienią wygrywa również Targa Tenco jako najlepsza tłumaczka roku.

1990

Nowe sukcesy w Sanremo, neapolitańskim hicie piosenki i Eurowizji

W 1990 roku Mia Martini ponownie rywalizuje na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z utworem „La nevicata del '56”, zdobywając po raz trzeci Nagrodę Krytyków .

Piosenka „La nevicata del '56” znajduje się na albumie La mia razza , utworze, w którym Mia Martini sięga od melodyjnego brzmienia („Un altro Atlantico”, „Stringi di più”, „Cercando il sole”) po etniczne rytmy ( "Danza Pagana", "Va” a Marechiaro") oraz łaciński dźwięku ( Chica Chica bum przez Carmen Miranda ).

W tym samym roku śpiewa z Claudio Baglionim w duecie „Stelle di stelle”, po dwóch dekadach od ich pierwszej współpracy.

W 1991 roku Mia Martini wydaje „Mi basta solo che sia un amore”, kompilację swoich najbardziej znanych piosenek miłosnych, a także niewydany utwór „Scrupoli”, który będzie piosenką przewodnią w programie telewizyjnym o tej samej nazwie. W tym samym roku ma dwanaście koncertów, na których reproponuje utwory z własnego repertuaru i innych autorów piosenek w wersji jazzowej („Vola”, „Pensieri e parole” Battistiego , „Gente distratta” Pino Daniele i inne). klasyczne piosenki).

Pod koniec 1991 roku Mia Martini współpracuje z Roberto Murolo w duecie „Cu'mme”, napisanym przez Enzo Gragnaniello . Piosenka stanie się hitem i przez lata klasycznym utworem muzyki neapolitańskiej.

W 1992 roku po raz czwarty startuje na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z piosenką „Gli uomini non cambiano”, która stanie się jednym z jej największych sukcesów ostatnich lat. Mimo bycia faworytką do zwycięstwa przez prasę, zajęła drugie miejsce, a jego zwycięzcą został Luca Barbarossa z piosenką "Portami a ballare". Jej nowy album Lacrime , wydany po konkursie, osiąga złotą płytę, wchodząc również na niemieckie listy przebojów. Przy albumie Mia Martini współpracuje z młodym Biagio Antonaccim przy piosence „Il fiume dei profumi”, z Mimmo Cavallo przy utworach „Dio c'è” i „Il mio Oriente”, z Enzo Gragnaniello przy piosence „Scenne l „argento” oraz z innymi autorami piosenek.

Jej drugie miejsce na Festiwalu w Sanremo pozwala jej ponownie reprezentować Włochy na Konkursie Piosenki Eurowizji , odbywającym się w Szwecji. Z tej okazji prezentuje utwór zatytułowany „ Rapsodia ”, który znalazł się na kompilacji o tej samej nazwie Rapsodia – Il meglio di Mia Martini , ze swoimi najbardziej znanymi utworami w zremasterowanej wersji, wraz z dwoma utworami na żywo nagranymi podczas trasy Per aspera ad Astra . Planowane jest również wydanie domowego wideo z jej trasy, które jednak ukaże się pośmiertnie przez jej nową wytwórnię płytową Polygram .

W kwietniu 1992 roku Mia Martini nawiązuje kontakt ze swoją siostrą Loredaną Bertè po prawie dziesięciu latach milczenia. W rzeczywistości obie siostry zerwały więzi i nie rozmawiały ze sobą od 1983 roku.

W maju 1992 roku Mia Martini rywalizuje na Eurowizji z „Rapsodią”, zajmując 4 miejsce. Na początku Mia Martini zostaje wystawiona na szwedzką prasę medialną, zwłaszcza za to, że jest „szwagierką Björna Borga ”, byłego szwedzkiego tenisisty, którego poślubiła Loredana Bertè. Ale po zawodach otrzymuje pochwały szwedzkiej publiczności, z dala od temperamentu swojej siostry Loredany.

Loredana w międzyczasie zerwała związek z Björnem Borgiem , który poślubił w 1989 roku i przygotowuje się do powrotu jako piosenkarka i autorka tekstów, zachęcona przez swoją siostrę Mię Martini, która w ten sposób zgadza się na duet z nią z piosenką „Stiamo come stiamo”, na Festiwal Muzyczny w Sanremo w 1993 roku. Ale to, co mogło być muzycznym wydarzeniem roku, w rzeczywistości nie przekonuje jurorów, również z powodu ciągłych napięć między dwiema siostrami podczas dni festiwalu muzycznego.

Spór z jej wytwórnią płytową i ostatni album

Później jej wytwórnia płytowa Polygram zmusza ją do udziału w procesie selekcji na Festiwal Muzyczny w Sanremo w 1994 roku. Utwór zostaje odrzucony, ale w tym przypadku to sama Mia Martini nie jest przekonana do utworu. W każdym razie wiadomość ta budzi pewne zamieszanie, do tego stopnia, że ​​piosenkarka Claudia Mori proponuje Mię Martini, aby zastąpiła ją w konkursie. Mimo doceniania gestu koleżanki, Mia Martini odrzuca ofertę, co więcej regulamin Sanremo Festival nie pozwala na taką zamianę.

W 1994 roku Mia Martini przenosi się do nowej wytwórni płytowej, RTI Music, z którą kończy nagrywać swój nowy album, rozpoczęty przez poprzednią wytwórnię, w której piosenkarz miał pewne nieporozumienia. Album, jej ostatni, nosi tytuł La musica che mi gira intorno , w którym reinterpretuje utwory swoich ulubionych autorów, którzy pisali te utwory „w chwili wielkiej miłości lub wielkiej kruchości”: wśród nich „Hotel Supramonte” i „Fiume Sand Creek” Fabrizio De André , „Mimì sarà” Francesco De Gregori , „Dillo alla luna” Vasco Rossiego , „Tutto sbagliato baby” Eugenio i Edoardo Bennato , „La musica che gira intorno” Ivano Fossatiego i niewydany utwór „Viva l'amore” Mimmo Cavallo .

Album był tylko pierwszym z serii projektów opartych na reinterpretacjach różnych autorów i gatunków muzycznych, nad którymi artysta nie miał czasu pracować: od neapolitańskich klasyków po bardziej współczesne Pino Daniele i hołdy dla Toma Waitsa i Billie Holiday .

W marcu 1995 roku, dwa miesiące przed śmiercią, Mia Martini ogłosiła swojemu fanklubowi Chez Mimì plany wydania nowego albumu w całości poświęconego księżycowi, aw 1996 roku zaplanowano duet z piosenkarką Miną . To będzie sama Mina, kilka miesięcy po śmierci Mii Martini, pierwsza piosenkarka, która zadedykuje jej hołd nagraniowy na swoim albumie Pappa di latte , na którym znalazł się osobisty cover piosenki Almeno tu nell'universo .

Jej nagła śmierć

Mia Martini przez kilka lat cierpiała na bolesne mięśniaki , na które nie chciała poddawać się operacji, obawiając się ewentualnej zmiany barwy głosu. Z tego powodu przyjmowała leki na receptę, które rodzina, przyjaciele i współpracownicy uznali za przesadne.

Na kilka dni przed śmiercią, zajęta pierwszymi koncertami swojej nowej trasy, piosenkarka dwukrotnie trafiła do szpitala zarówno w Acireale, jak i w Bari z powodu bólu brzucha i lewej ręki, jednak te objawy zostały zignorowane przez jej otoczenie. .

Pod koniec koncertu swojej trasy Mia Martini postanawia odpocząć i udaje się do Cardano al Campo (prowincja Varese), gdzie wynajęła (w tym samym miesiącu) małe mieszkanie w pobliżu domu ojca, ponieważ ich relacje uległy poprawie lata. Zmarła tam 12 maja 1995 r. 14 maja 1995 r., po kilku dniach nieosiągalności, jej przełożony poprosił o interwencję policji: strażacy włamali się do mieszkania. Martwe ciało piosenkarki znaleziono leżące na łóżku, w piżamie, ze słuchawkami przenośnego magnetofonu w uszach i z ręką wyciągniętą w kierunku pobliskiego telefonu, z otwartą książką adresową na podłodze.

Prokuratura wszczęła śledztwo i zarządziła sekcję zwłok. Według raportu koronera, jej śmierć nastąpiła w wyniku zatrzymania akcji serca, z powodu przedawkowania narkotyków w jej ciele znaleziono ślady kokainy.

W wywiadzie dla programu telewizyjnego La Storia siamo noi , emitowanego dziesięć lat po śmierci artystki, siostra Mii Martini, Olivia, oświadczyła, że ​​była ostatnią osobą, która słyszała swoją siostrę przez telefon, kilka dni przed jej odnalezieniem: Mia Martini powiedziała jej że czuła się bardzo zmęczona ostatnimi koncertami, mówiąc jej też, żeby się nie martwiła, jeśli nie odbierze telefonu, ponieważ jest zajęta przygotowaniem utworu do wykonania w programie telewizyjnym Viva Napoli .

Na jej pogrzebie, który odbył się 16 maja w kościele San Giuseppe w Busto Arsizio, uczestniczyło około czterech tysięcy osób. Jej trumna była pokryta flagą Napoli, drużyny piłkarskiej, którą wspierała. Po pogrzebie jej ciało zostało skremowane, zgodnie z wolą ojca, jej prochy pochowano na cmentarzu Cavaria con Premezzo.

W maju 2009 Loredana Bertè w wywiadzie dla magazynu Musica leggera powraca, by opowiedzieć o śmierci swojej siostry, rzucając ciężki cień na rolę ojca w całej sprawie. Rok później, podczas programu telewizyjnego Top Secret 10 czerwca 2010, Loredana Bertè ponownie oskarża ojca o stosowanie przemocy wobec swojej pierwszej żony i córek w dzieciństwie, oskarżenia potwierdziła jej siostra Leda, ale przede wszystkim donosiła, że ​​ją widziała. ciało siostry pokryte siniakami i że jej ciało zostało skremowane zbyt wcześnie po śmierci.

Biograficzny

W 2019 roku ukazał się film biograficzny Martini zatytułowany Io sono Mia . Film wyreżyserował Riccardo Donna, a w roli Mii Martini zagra Serena Rossi . Film opowiada o życiu Mii Martini, w tym o jej karierze artystycznej, jej burzliwych związkach z rodziną, jej siostrze Loredanie i dyskryminacji, której znosiła system muzyczny i jej współpracownicy.

Film rozpoczyna się w 1989 roku w Sanremo , retrospekcji, która opowiada o niektórych wydarzeniach z życia artystki, opowiedzianych podczas wywiadu udzielonego dziennikarzowi przez samą Mię Martini, na kilka godzin przed jej udziałem w Sanremo Music Festival w 1989 roku.

W filmie wspomina się o jej wczesnym początku w przemyśle muzycznym, sukcesie w latach 70. i wycofaniu się z sektora muzycznego: dramatyczny okres oszczerstw zapoczątkowany pod koniec lat 70. przez producenta, z którym piosenkarka odmówiła współpracy i który oskarża Mię o przynoszenie pecha. Wykluczona przez przemysł muzyczny, Mia Martini „odchodzi od wszystkich”, przeprowadza się na wieś i walczy o życie. Film opowiada historię niespokojnego związku miłosnego z mediolańskim fotografem Andreą (zainspirowanym autorem piosenek Ivano Fossatim , który nie chciał być wymieniony w filmie), w którym się zakochuje. Film przywołuje również w postaci Anthony'ego piosenkarza Renato Zero , który również nie chciał być wymieniony w filmie.

Nagrody

• 1964: Zwycięzca „Festival di Bellaria” z Il magone
• 1971: Zwycięzca „Festival di Musica d'Avanguardia e Nuove Tendenze” Viareggio z Padre davvero
• 1972: Nagroda dyskograficzna „Premio della krytyka discografica” za album Nel mondo, una cosa
• 1972: Zwycięzca Festivalbar 1972 z Piccolo uomo
• 1972: Złota płyta Piccolo uomo
• 1972: Zwycięzca Mostra Internazionale di Musica Leggera w Wenecji z Donną sola
• 1973: Zwycięzca Festivalbar 1973 z Menuetto
• 1973: Złota płyta za Menuetto
• 1974: Złoty rekord za ponad milion sprzedaży
• 1975: Nagroda krytyków „Premio della Critica di Palma de Mallorca” z Nevicate
• 1975: „Premio de Il canzoniere dell'estate” najlepszym piosenkarzem roku
• 1975: Telegatto najlepszą wokalistką roku
• 1977: Zdobywca nagrody za najbardziej wybitne wykonanie na „World Song Popular Festival Yamaha w Tokio ” z Ritratto di donna
• 1982: Nagroda Krytyków na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z E non finisce mica il cielo
• 1989: Targa Tenco jako najlepszy artysta wykonawca
• 1989: Nagroda Krytyków na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z Almeno tu nell'universo
• 1989: Telegatto najlepszą wokalistką roku
• 1989: Złota płyta dla Martini Mia...
• 1990: Nagroda Krytyków na Festiwalu Muzycznym w Sanremo z La nevicata del '56
• 1992: Drugie miejsce na Festiwalu Muzycznym w Sanremo
• 1992: Złota płyta za Lacrime

Dyskografia

Jako Mimì Bertè

Syngiel

• „I miei baci non puoi scordare” / „Lontani dal resto del mondo” (1963)
• „Insieme” / „Pozwól, że ci powiem” (1963)
• „Il magone” / „Se mi gira l'elica” (1964)
• „Ed ora che abbiamo litigato” / „Non pentirti dopo” (1964)
• „Non sarà tardi” / „Quattro settimane” (1966)
• "Coriandoli filled" / "L'argomento dell'amore" (1969; wycofany singiel, wydany w 2000 roku jako część kompilacji Mia... Mimì )

Jako Mia Martini

Syngiel

• "Padre davvero..." / "Amore... amore... un corno!" (1971)
• „Gesù è mio fratello” / „Lacrime di marzo” (1971)
• "Credo" / "Ossessioni" (1972)
• "Piccolo uomo" / "Madre" (1972)
• „Donna sola” / „Questo amore vero” (1972)
• „Minuetto” / „Tu sei così” (1973)
• „Il guerriero” / „Bolero” (1973, wydanie anulowane)
• „Inno” / „...E stelle stan piovendo” (1974)
• „Al mondo” / „Principessa di turno” (1975)
• „Donna con te” / „Tutti uguali” (1975)
• „Kocham się w miłości” / „Sabato” (1976)
• "Che vuoi che sia... se t'ho aspettato tanto" / "Io donna, io persona" (1976)
• „Libera” / „Sognare e vita” (1977)
• „Per amarti” / „Se finisse qui” (1977)
• "Vola" / "Dimmi" (1978)
• „Danza” / „Canto alla luna” (1979)
• "Ti regalo un sorriso" / "Ancora grande" (1981)
• „E ancora canto” / „Stai con me” (1981)
• „E non finisce mica il cielo” / „Voglio te” (1982)
• "Quante volte" / "Solo noi" (1982, dwa wydania)
• „Bambolina” / „Guarirò guarirò” (1982)
• "Spaccami il cuore" / "Lucy" (1985)
• „Almeno tu nell'universo” / „Spegni la testa” (1989)
• „La nevicata del '56” / „Danza pagana” (1990)
• „Chica chica bum (remiks)” / „Chica chica bum (instrumental)” (1990, wydanie anulowane)
• „Stiamo come stiamo” (z Loredana Bertè) / „Dormitorio pubblico” (L. Bertè) (1993)

Albumy

• Oltre la collina (1971)
• Nel mondo, una cosa (1972)
• Żywo dopo (1973)
• proprio come vivere (1974)
• Sensi i kontrowersje (1975)
• Un altro giorno con me (1975)
• Che vuoi che sia... se t'ho aspettato tanto (1976)
• Za amarti (1977)
• Danza (1978)
• Mima (1981)
• Quante volte... ho contato le stelle (1982)
• Miei Compagni di viaggio (1983)
• Martini Mia (1989)
• La mia razza (1990)
• Mi basta solo che sia un amore (1991)
• Mia Martini w koncercie (da un'idea di Maurizio Giammarco) (1991)
• Lacrime (1992)
• Rapsodia Il meglio di Mia Martini (1992)
• La musica che mi gira intorno (1994)

Kompilacje

• Mia (1976)
• Wspaniałe Mia Martini (1984)
• Królewna królewska (1985)
• Mia Martini 1996 (1996)
• Mia Martini – Pochodzenie (1996)
• Mimì Bertè (1996, w tym wcześniej niepublikowane utwory)
• Indimenticabile Mia (1996, w tym niepublikowane wcześniej utwory)
• Mi canto español (1997, w tym niepublikowane wcześniej utwory)
• Gli anni '70 (1998)
• Semplicemente Mimì (1998, w tym niepublikowane wcześniej utwory)
• Sorelle (1999, w tym wcześniej niepublikowane utwory)
• I Miti Musica – Mia Martini (1999)
• Mia... Mimì (2000, w tym niepublikowane wcześniej utwory)
• Mimì Sarà (2000, w tym niepublikowane wcześniej utwory)
• Dolce amare (2000)
• Segrete Canzoni (2003, w tym wcześniej niepublikowane utwory i wersje alternatywne)
• na sempera (2003)
• E parlo ancora di te (2004, w tym niepublikowane wcześniej utwory i wersje alternatywne)
• La neve, il cielo, l'immenso (3-CD box set, 2005; zawiera niepublikowane wcześniej utwory, wersje alternatywne i utwory wcześniej niedostępne na CD)
• Wyzwolenie Mii (2007)

płyta DVD

• In Concerto (koncert 1982, nagrany dla włoskiej telewizji szwajcarskiej; wydany także na VHS )
• E ancora canto
• Per aspera ad astra (wydany również na VHS )

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Mia Martini w IMDb

Poprzedzony Al Bano i Romina Power z „ We'll Live It All Again ”	Włochy w Konkursie Piosenki Eurowizji 1977	zastąpiony przez Ricchi e Poveri z „ Questo amore ”
Poprzedzony Peppino di Capri z „ Comme è ddoce 'o mare ”	Włochy w Konkursie Piosenki Eurowizji 1992	zastąpiony przez Enrico Ruggeri z „ Sole d'Europa ”