Mój synu, mój synu, co uczyniłeś —My Son, My Son, What Have Ye Done
| Mój synu, mój synu, co uczyniłeś? | |
|---|---|
 Plakat z premierą kinową
| |
| W reżyserii | Werner Herzog |
| Scenariusz | |
| Wyprodukowany przez | Eric Bassett |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | Peter Zeitlinger |
| Edytowany przez |
Joe Bini Omar Daher |
| Muzyka stworzona przez | Ernst Reijseger |
Firmy produkcyjne |
Industrial Entertainment Defilm Paper Street Films |
| Dystrybuowane przez |
IFC Films (Stany Zjednoczone) Kinowelt Filmverleih (Niemcy) |
Data wydania |
|
Czas trwania |
91 minut |
| Państwa | Stany Zjednoczone Niemcy |
| Język | język angielski |
My Son, My Son, What Have Ye Done to dramat kryminalny z 2009 roku w reżyserii Wernera Herzoga , napisany przez Herzoga i Herberta Golderów . W filmie występuje Michael Shannon jako Brad McCullam, niestabilny psychicznie mężczyzna, który zabija własną matkę (graną przez Grace Zabriskie ) po tym, jak popadł w obsesję na punkcie sztuki, w której gra. Film śledzi sytuację zakładników w wyniku morderstwa, pokazując jednocześnie wydarzenia z życia McCullama prowadzące do morderstwa w retrospekcji, z Willemem Dafoe występującym jako głównym detektywem i Chloë Sevigny jako narzeczoną McCullama.
Film jest luźno oparty na historii Mark Yavorsky, aktora na Uniwersytecie w San Diego, który reenacted scenę z Orestesa mordując matkę z antykami szabli. Jednak Herzog stwierdził, że „około 70 procent scenariusza jest fałszywe”, a Herzog i Golder chcieli odejść od prawdziwych wydarzeń, a zamiast tego skupić się na stanie psychicznym głównego bohatera. Film został wymyślony i napisany w 1995 roku, ale Herzog i Golder nie byli w stanie znaleźć nikogo, kto by go wyprodukował. David Lynch w końcu zainteresował się filmem i wyprodukował film za pośrednictwem swojej firmy produkcyjnej Absurda.
Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2009 roku 5 września 2009 roku, gdzie był nominowany do Złotego Lwa wraz z innym filmem wyreżyserowanym przez Herzoga, Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans . Był to pierwszy przypadek nominacji do nagrody dwóch filmów tego samego reżysera w ciągu jednego roku.
Działka
Film zaczyna się, gdy detektyw Havenhurst jeździ ze swoim partnerem, detektywem Vargasem. Otrzymują telefon i jadą na miejsce morderstwa. Gdy przepychają się przez tłum na miejscu zbrodni, widzą Brada McCullama wychodzącego z filiżanką kawy. W domu detektywi znajdują ciało pani McCullam, matki Brada, która właśnie została dźgnięta antycznym mieczem. Na miejscu są sąsiedzi i główni świadkowie, pani i panna Roberts. Detektywi szybko zdają sobie sprawę, że właśnie widzieli mordercę opuszczającego miejsce zdarzenia.
Robertsowie mówią detektywom, że Brad był zaniepokojony i zmienił się, kiedy niedawno pojechał do Peru . W retrospekcji widzimy Brada w Peru przygotowującego się do spływu kajakowego szalejącą rzeką. Wracając do teraźniejszości, policja dowiedziała się, że Brad wziął dwóch zakładników w domu po drugiej stronie ulicy. Policja otacza dom i przybywa narzeczona Brada, Ingrid. Ingrid rozmawia z Havenhurstem o wycieczce Brada do Peru, mówiąc, że wszyscy przyjaciele Brada utonęli podczas spływu kajakowego, w którym Brad postanowił w ostatniej chwili nie brać udziału; później twierdził, że głos Boga kazał mu zostać. Kilka kolejnych retrospekcji podąża za Bradem i Ingrid w sypialni Brada, rozmawiających z panią McCullam, patrzących na pobliskie domy, jedzących kolację. W teraźniejszości Brad żąda pizzy dla siebie i zakładników, a także samochodu do transportu do Meksyku .
W innej retrospekcji widzimy Brada na próbach do greckiej tragedii w reżyserii Lee Meyersa. Gdy pizza jest dostarczana do Brada, Lee przybywa na miejsce zbrodni. Lee rozmawia z Havenhurstem o Bradzie, a my wracamy wspomnieniami do Lee i Brada, którzy odwiedzali farmę strusi wujka Teda. Brad przekonuje wujka Teda, by dał mu antyczny miecz, który zostanie użyty w zbrodni. Brad używa miecza podczas kolejnych prób do sztuki, w której gra rolę mężczyzny, który zabija swoją matkę, którą gra jego narzeczona Ingrid. Brad staje się destrukcyjny i ostatecznie zostaje wyrzucony z produkcji, ale wciąż podróżuje do Calgary z Lee i jego matką, aby wziąć udział w przedstawieniu. Widzimy kilka nagrań Brada w Machu Picchu , a następnie na targu w Azji Środkowej .
SWAT zespół przybywa do przejąć dowództwo sytuacji zakładników, a detektyw mówi dalej z Ingrid i Lee. Widzimy retrospekcję z podróży Brada i Ingrid do Tijuany , po której udają się do szpitala marynarki wojennej Boba Wilsona, aby „ogólnie odwiedzić chorych”. Brad kupuje kilka poduszek w szpitalnym sklepie z pamiątkami. Następnie Brad i Ingrid spacerują po Balboa Park , a Brad oddaje swoją torbę z poduszkami, zatrzymując jedną, i zostawia koszykówkę na drzewie.
Po powrocie na miejsce zbrodni Havenhurst przeprowadza wywiad z panną Roberts, która była świadkiem zbrodni. W retrospekcji do sceny tuż przed morderstwem widzimy Robertsów siedzących z Bradem i jego matką na kawę. Kiedy Brad wychodzi, jego matka mówi pani Roberts, że Brad właśnie próbował udusić ją poduszką. Brad bierze filiżankę kawy, a następnie idzie do samochodu i wraca z kijem baseballowym i mieczem. Wręcza kij pannie Roberts, mówiąc: „Zabij mnie, zabij mnie, zanim to się stanie”. Ona nic nie robi, a on wyciąga miecz i trzyma go przed matką. Panna Roberts mówi detektywowi Havenhurstowi, że Brad ją dźgnął, chociaż nie widzimy przestępstwa w aparacie.
Ingrid i Lee rozmawiają z Bradem, namawiając go do uwolnienia zakładników i poddania się. Ingrid uświadamia sobie, że zakładnikami Brada są jego dwa flamingi. Drużyna SWAT wkracza do akcji i aresztuje Brada. Gdy Brad jest wprowadzany do samochodu, widzimy ujęcia biegnących strusi. Ostatni strzał jest w Balboa Park, gdzie młody chłopak przypominający Brada podnosi piłkę do koszykówki.
Rzucać
- Michael Shannon jako Brad McCullam
- Willem Dafoe jako detektyw Hank Havenhurst
- Chloë Sevigny jako Ingrid
- Udo Kier jako Lee Meyers
- Grace Zabriskie jako pani McCullam
- Loretta Devine jako panna Roberts
- Irma P. Hall jako pani Roberts
- Michael Peña jako detektyw Vargas
- Brad Dourif jako wujek Ted
- Dave Bautista jako funkcjonariusz policji
- James C. Burns jako dowódca SWAT Brown
- Noel Arthur jako gwardia morska
Produkcja
Rozwój
Film powstał na długo przed ostatecznym wyprodukowaniem. Scenariusz powstał jako projekt badacza klasyki Herberta Goldera . Golder była inspirowana z młodym wieku przez Jules Dassin „s A Dream of Passion , o aktorka gra Medea i kobiety, która uchwala zbrodnie Medea w jej życiu. Golder usłyszał o sprawie Yavorsky'ego i rozpoczął z nim kilkuletnią relację, przeprowadzając serię nagranych wywiadów, które posłużyły do napisania scenariusza. W 1995 roku Herzog dołączył do Goldera w ostatnim z tych spotkań. Herzog opisał Yavorsky'ego, żyjącego wówczas w Riverside County , jako „ kłótliwego ”. Yavorsky, mieszkając w przyczepie, wzniósł kapliczkę do filmu Herzoga Aguirre, Gniew Boży . To tak bardzo zaniepokoiło Herzoga, że nie spotkali się ponownie. Herzog był jednak pod wrażeniem projektu Goldera i powiedział Golderowi, że chce pracować nad filmem. Obaj natychmiast wrócili do domu Herzoga, aby dokończyć scenariusz. Herzog powiedział: — Nie wyjeżdżasz, dopóki to się nie skończy, i nie zostajesz dłużej niż tydzień.
Golder i Herzog od razu zdecydowali, że ich film będzie znacznie odbiegał od prawdziwej historii Yavorsky'ego. Herzog zdecydował, że „nie powinni łączyć się zbytnio z prawdziwym mężczyzną” i że skupią się na stanie psychicznym Yavorsky'ego, a nie na klinicznych faktach jego przypadku. Kilka linijek skryptu zostało wziętych dosłownie z zapisów sprawy Yavorsky'ego, ale Herzog stwierdził, że „Około 70 procent skryptu jest fałszywe… luźno zmyślone”. Warto zauważyć, że zmieniono nazwisko Jaworskiego i wymyślono całą sytuację z zakładnikami (Jaworski poddał się natychmiast i nie wziął zakładników). Herzog powiedział: „Chciałem zrobić coś inteligentnego, aby publiczność wiedziała trzy minuty po zakończeniu filmu, wiedziałaby, co się stało. Starsza kobieta została zabita mieczem. Po drugie, wiedziałbyś, kim był morderca. I w końcu ty wiedziałbym, gdzie jest. Od tej chwili nie wiesz, co się wydarzy chwila po chwili.
Rozwój filmu zatrzymał się na wiele lat po jego napisaniu, kiedy Herzog i Golder nie byli w stanie znaleźć nikogo, kto chciałby go wyprodukować. Produkcja ostatecznie rozpoczęła się pod koniec 2000 roku na spotkaniu z Herzogiem i filmowcem Davidem Lynchem . Herzog i Lynch wyrazili pragnienie, jak to określił Herzog, „powrotu do niezbędnego kręcenia filmów” z małym budżetem, dobrymi historiami i najlepszymi dostępnymi aktorami. Lynch natychmiast zapytał „Czy masz projekt?” Herzog opowiedział mu o My Son , który natychmiast rozpoczął preprodukcję.
Filmowanie
Głównym miejscem zdjęć był prawdziwy dom w Point Loma w San Diego , niedaleko domu Yavorsky'ego. Aktorzy Shannon i Zabriskie docenili kręcenie tak blisko rzeczywistej scenerii, podczas gdy producent Eric Bassett powiedział, że wybór lokalizacji był spowodowany względami finansowymi, a Herzog mówi, że była to po prostu „kwestia wygody”. Ich lokalizacja była bardzo blisko międzynarodowego lotniska w San Diego , co czasami utrudniało strzelanie. Członkowie załogi stacjonowali na dachu z lornetką, aby ostrzec załogę o lotach, które mogłyby zakłócić nagrywanie dźwięku, ponieważ Herzog nalegał, aby używać tylko dźwięku produkcyjnego do filmu.
Inne sceny kręcono nad rzeką Urubamba w Peru , ulubionym miejscu Herzoga, które pojawiło się we wcześniejszych filmach Aguirre, Gniew Boży i Fitzcarraldo . Herzog początkowo rozgrywał sceny nad rzeką Braldu w zachodnich Himalajach , gdzie prawdziwe życie Yavorsky'ego odmieniło życie, ale ze względów bezpieczeństwa nie chciał kręcić filmów w północnym Pakistanie .
Jedna sekwencja została zastrzelona na rynku w Kaszgar , Xinjiang Uygur Region Autonomiczny , Chiny . Nie chcąc znosić długiego procesu uzyskiwania pozwoleń na filmowanie w Chinach, Herzog pojechał do Kaszgaru z Shannon i producentem Bassettem na wizach turystycznych, aby nakręcić scenę „w stylu partyzanckim”. Przywieźli ze sobą małą cyfrową kamerę wideo, której użyli do sfilmowania Shannon wędrującego po zatłoczonym targu na świeżym powietrzu, w scenie, która nie ma żadnego związku narracyjnego z resztą historii.
Film został nakręcony popularnym aparatem cyfrowym RED ONE . Herzog opowiedział swoją frustrację związaną z powolnością aparatu w wywiadzie dla DGA Quarterly , mówiąc: „To niedojrzała kamera stworzona przez ludzi komputerowych, którzy nie mają wyczucia ani zrozumienia wartości mechaniki o wysokiej precyzji, która ma 200-letnią historię. "
Uwolnienie
Film miał premierę w 2009 roku Festiwalu Filmowym w Wenecji w dniu 5 września 2009 roku po bardzo ograniczony festiwalu i kinach , o DVD została wydana w dniu 14 września 2010 r.
Przyjęcie
Recenzje My Son, My Son, What Have Ye Done były mieszane. Od czerwca 2020 r. Film posiada 49% aprobaty na Rotten Tomatoes , na podstawie 41 recenzji ze średnią oceną 5,76/10. Konsensus krytyków portalu głosi: „Enigmatyczny i dygresyjny, ten mistyczny garnek ma skłonność reżysera Wernera Herzoga do niecodziennej atmosfery, ale brakuje mu absurdalnego humoru i głębi, które sprawiają, że jego poprzednie wyprawy w szaleństwo są fascynujące”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 59 na 100, na podstawie 13 krytyków, co wskazuje na „mieszane lub średnie recenzje”.
Jeff Shannon z Seattle Times nazwał film „Jednym z dziwacznych niewypałów Herzoga”, podczas gdy Roger Ebert z Chicago Sun-Times powiedział, że film „Myli wszelką konwencję i zaprzecza wszelkim oczekiwanym przyjemnościom, zapewniając zamiast tego przyjemność oglądania Herzoga karmiącego policyjnego zakładnika formułę w Mixmastera jego wyobraźni."