Rififi -Rififi

Rififi
Plakat filmowy przedstawia Tony'ego "le Stephanois" ubranego w zieloną kurtkę na czerwonym tle. W tle Jo "le Suédois" próbuje wyciągnąć telefon od swojej żony. Tekst u góry obrazu zawiera slogan „Tony le Stephanois est dokładny au rendez-vous...”. Tekst na dole plakatu ujawnia oryginalny tytuł i napisy o produkcji.
Plakat filmowy z oryginalnym francuskim tytułem
W reżyserii Jules Dassin
Scenariusz
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Filip Agostini
Edytowany przez Roger Dwyre
Muzyka stworzona przez Georges Auric
Dystrybuowane przez Pathé (Francja)
Data wydania
Czas trwania
 115 minut
Kraj Francja
Język Francuski
Budżet 200 000 $

Rififi ( francuski : Du rififi chez les hommes ) to francuskaadaptacja kryminalna powieści Auguste'a Le Bretona o tym samym tytulez 1955 roku. Wfilmiewyreżyserowanym przez amerykańskiegofilmowca z czarnej listy, Julesa Dassina , występują Jean Servais jako starzejący się gangster Tony „le Stéphanois”, Carl Möhner jako Jo „le Suédois”, Robert Manuel jako Mario Farrati i Jules Dassin jako César „le Milanais”. Czwórka łączy siły, by popełnić prawie niemożliwą kradzież, włamanie do ekskluzywnego sklepu jubilerskiego na Rue de Rivoli . Centralnym punktem filmu jest misterna, półgodzinna scena napadu, szczegółowo przedstawiająca zbrodnię, nakręcona w niemal milczeniu, bez dialogów i muzyki. Fikcyjne włamanie zostało naśladowane przez przestępców w rzeczywistych przestępstwach na całym świecie.

Po tym, jak został umieszczony na czarnej liście z Hollywood , Dassin znalazł pracę we Francji, gdzie został poproszony o reżyserię Rififi . Pomimo niechęci do części oryginalnej powieści, Dassin zgodził się wyreżyserować film. Strzelił Rififi podczas pracy z niskim budżetem, bez gwiazdorskiej obsady, a także z pracy pracowników produkcji dla niskich płac.

Po premierze filmu otrzymał pozytywne reakcje publiczności i krytyków we Francji, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Film przyniósł Dassinowi nagrodę dla najlepszego reżysera na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1955 roku . Rififi został nominowany przez National Board of Review w kategorii Najlepszy Film Zagraniczny. Rififi zostało ponownie wydane w teatrach zarówno w 2000, jak i 2015 roku i nadal jest wysoko oceniane przez współczesnych krytyków filmowych jako jedno z największych dzieł francuskiego filmu noir .

Wątek

Tony „le Stéphanois ”, przestępca, który odsiedział pięć lat więzienia za kradzież klejnotów, jest na ulicy i ma pecha. Jego przyjaciel Jo podchodzi do niego w sprawie rozwalenia i chwytu zaproponowanego przez wspólnego przyjaciela Mario, w którym w trójkę przecinaliby szybę na frontowym oknie paryskiego jubilera w biały dzień i łapali klejnoty. Tony odmawia. Następnie dowiaduje się, że jego stara dziewczyna Mado, pod jego nieobecność, zajęła się gangsterem, właścicielem nocnego klubu Pierre'em Grutterem. Tony odnajduje Mado pracującą w Grutter's i zaprasza ją z powrotem do swojego zaniedbanego mieszkania. Jest oczywiście zadbana, a Tony brutalnie bije ją za to, że jest tak głęboko zaangażowana w Gruttera. Tony zmienia zdanie na temat napadu; teraz akceptuje pod warunkiem, że zamiast tylko okraść okno, podejmą się trudniejszego, ale bardziej lukratywnego zadania, jakim jest okradzenie sejfu w sklepie. Mario sugeruje, by skorzystali z usług włoskiego rodaka Césara, kasjera . Cała czwórka opracowuje i ćwiczy genialny plan włamania się do sklepu i wyłączenia jego wyrafinowanego systemu alarmowego.

Kapar zaczyna się od grupy przebijającej się przez cementowy sufit z mieszkania na piętrze w niedzielną noc. Trzymające w napięciu włamanie dobiegło końca, a przestępcy wydają się uciekać bez śladu swojej tożsamości. Jednak bez wiedzy innych César schował pierścionek z brylantem jako bombkę dla swojej kochanki Viviane, śpiewaczki w klubie Gruttera. Napad trafia na pierwsze strony gazet, a czterej mężczyźni umawiają się na ogrodzenie łupu z kontaktem z Londynu . Tymczasem Grutter widział Mado i jej obrażenia, a ona zrywa ich związek. Rozwścieczony ingerencją Tony'ego w jego życie, Grutter daje heroinę swojemu narkomanowi bratu Rémy'emu i każe mu zamordować Tony'ego. Ale potem drugi brat Grutter, Louis, pokazuje im diament, który Cezar dał Viviane i zdają sobie sprawę, że to César, Mario i Tony byli odpowiedzialni za kradzież klejnotów. Grutter zmusza Césara do przyznania się. Porzucając policyjną nagrodę w wysokości 10 milionów FF , Grutter postanawia ukraść klejnoty gangowi Tony'ego, a Rémy brutalnie morduje Mario i jego żonę Idę, gdy nie chcą ujawnić, gdzie ukryto łupy. Tony wyciąga go z mieszkania pary i anonimowo płaci za wspaniały pogrzeb dla nich. Następnie szuka Gruttera i natyka się na uwięzionego Césara, który wyznaje, że pisnął. Powołując się na „zasady”, Tony ze smutkiem go zabija.

W międzyczasie, próbując zmusić swoich przeciwników, bandyci Gruttera porywają pięcioletniego syna Jo, Tonio i przetrzymują go dla okupu . Londyński płot przybywa z zapłatą, po czym Tony odchodzi, aby samodzielnie uratować dziecko siłą, doradzając Jo, że to jedyny sposób, w jaki zobaczą go żywego. Z pomocą Mado tropi Tonio w wiejskim domu Gruttera i zabija Rémy'ego i Louisa, ratując go. W drodze powrotnej do Paryża Tony dowiaduje się, że Jo załamała się pod presją i zgodził się spotkać Gruttera w jego domu z pieniędzmi. Kiedy Jo przybywa, Grutter mówi mu, że Tony już porwał dziecko i zabił go. Kilka sekund za późno, by uratować przyjaciela, Tony zostaje śmiertelnie ranny przez Gruttera, ale zabija go, gdy Grutter próbuje uciec z łupem. Krwawiąc obficie, Tony maniakalnie wraca do Paryża i bezpiecznie dostarcza Tonio do domu, po czym umiera za kierownicą, gdy policja i przechodnie zbliżają się do niego i walizkę wypełnioną 120 milionami franków w gotówce. Żona Jo, Louise, zabiera dziecko z samochodu i zostawia walizkę i ciało policji.

Rzucać

  • Jean Servais jako Tony „le Stéphanois”: gangster, który niedawno wrócił z pięciu lat więzienia za kradzież klejnotów. Najstarszy uczestnik napadu, Tony, jest ojcem chrzestnym imiennika Tonio, syna Jo „le Suédois”.
  • Carl Möhner jako Jo „le Suédois”: Młody szwedzki gangster Tony wziął pięcioletni rap. Jo zaprasza Tony'ego do napadu. „Le Suédois” w rzeczywistości oznacza po francusku „Szweda”.
  • Robert Manuel jako Mario Ferrati: beztroski włoski gangster, który wpadł na oryginalny pomysł na kradzież klejnotów.
  • Jules Dassin jako César "le Milanais": Ekspert włamywacza wynajęty przez Tony'ego ze słabością do kobiet. Dassin grał rolę pod pseudonimem Perlo Vita.
  • Magali Noël jako Viviane: piosenkarka z nocnego klubu, która angażuje się w César „le Milanais”; śpiewa tytułową piosenkę filmu.
  • Claude Sylvain jako Ida: żona Mario Ferratiego
  • Marcel Lupovici jako Pierre Grutter: Lider gangu Grutter i właściciel klubu nocnego L'Âge d'Or. Jest pierwszym, który odkrył odpowiedzialność Tony'ego za napad na diamenty.
  • Robert Hossein jako Rémy Grutter: Członek gangu Grutter, uzależniony od heroiny.
  • Pierre Grasset jako Louis Grutter: Członek gangu Grutter.
  • Marie Sabouret jako Mado: Były kochanek Tony'ego „le Stéphanois”.
  • Dominique Maurin jako Tonio, młody syn Jo „le Suédois”. Pod koniec filmu Tonio zostaje porwany przez gang Gruttera i uratowany przez Tony'ego „le Stéphanois”.
  • Janine Darcey jako Louise, żona Jo i matka Tonio.

Produkcja

Rozwój

Film Rififi miał pierwotnie wyreżyserować Jean-Pierre Melville , późniejszy luminarz gatunku filmów o napadach. Melville udzielił błogosławieństwa amerykańskiemu reżyserowi Julesowi Dassinowi, gdy ten poprosił go o zgodę na przejęcie steru. Był to pierwszy film Dassina od pięciu lat. Został wpisany na czarną listę w Hollywood po tym, jak kolega reżyser Edward Dmytryk mianował go komunistą w Komitecie ds. Działań Nieamerykańskich w kwietniu 1951 roku. Następnie Dassin próbował odbudować swoją karierę w Europie. Kilka takich projektów filmowych zostało zatrzymanych dzięki dalekosiężnym wysiłkom rządu USA. Dassin podjął próbę nakręcenia filmu L'Ennemi public numero un , który został wstrzymany po wycofaniu się gwiazd Fernandel i Zsa Zsa Gabor pod presją Amerykanów. Próba nakręcić adaptację Giovanni Verga „s Mastro don Gesualdo w Rzymie został zatrzymany przez Ambasadę USA. Dassin otrzymał ofertę od agenta z Paryża we Francji, gdzie poznał producenta Henri Bérarda, który nabył prawa do popularnej powieści kryminalnej Auguste'a Le Bretona Du Rififi chez les hommes . Bérard wybrał Dassina ze względu na wielki sukces we Francji poprzedniego filmu Dassina The Naked City .

Używając swojego ojczystego angielskiego , Dassin napisał scenariusz dla Rififi w sześć dni z pomocą scenarzysty René Wheelera , który następnie wziął materiał i przetłumaczył go na francuski. Dassin nienawidził powieści; odpychał go rasistowski wątek, w którym rywalizującymi gangsterami byli ciemnoskórzy Arabowie i mieszkańcy Afryki Północnej, walczący z jasnoskórymi Europejczykami. Ponadto książka przedstawiała niepokojące wydarzenia, takie jak nekrofilia — sceny, których Dassin nie potrafił przenieść na duży ekran. Bérard zasugerował uczynienie rywalizującego gangu Amerykanami, zakładając, że Dassin to zaaprobuje. Dassin był przeciwny temu pomysłowi, ponieważ nie chciał być oskarżony o zemstę na ekranie. Dassin w swoim scenariuszu zbagatelizował pochodzenie etniczne rywalizujących gangsterów, po prostu wybierając germańskie „Grutter” jako nazwisko. Największą zmianą w stosunku do książki była scena napadu, która obejmowała zaledwie dziesięć stron 250-stronicowej powieści. Dassin skupił się na tym scenariuszu, aby ominąć inne wydarzenia, z którymi nie wiedział, co zrobić. W momencie produkcji scena zajmuje jedną czwartą czasu trwania filmu i jest kręcona wyłącznie naturalnym dźwiękiem, bez wypowiadanych słów i muzyki.

Filmowanie

Pracując z budżetem 200 000 $, Dassin nie mógł sobie pozwolić na najlepsze gwiazdy w filmie. Do głównej roli Dassin wybrał Jeana Servaisa , aktora, którego kariera spadła z powodu alkoholizmu . Dla włoskiego gangstera Mario Ferratiego, Dassin obsadził Roberta Manuela po tym, jak zobaczył, jak gra komiczną rolę jako członek Comédie-Française . Po sugestii żony producenta filmu Dassin obsadził Carla Möhnera w roli Szweda Jo. Dassin ponownie wykorzystał Möhnera w swoim następnym filmie „ Kto musi umrzeć” . Sam Dassin grał rolę włoskiego kasiarza Césara Milanese. Dassin wyjaśnił w wywiadzie, że „obsadził we Włoszech bardzo dobrego aktora, którego nazwisko mi umyka, ale nigdy nie dostał kontraktu!... Musiałem więc założyć wąsy i sam zagrać”.

Zrzut ekranu z filmu, przedstawiający zrozpaczonego Cezara przywiązanego do słupa, wpatrującego się w Tony'ego le Stéphanois, który stoi tyłem do kamery.
Tony mówi związanemu Cezarowi „Lubię cię, Makaronie. Ale znasz zasady”, zanim zastrzelił go za zdradę. Ta scena została uwzględniona jako echo tego, jak czuł się Dassin po tym, jak został zdradzony przez swoich współczesnych w Ameryce.

Rififi został nakręcony zimą w Paryżu i używał prawdziwych miejsc, a nie planów zdjęciowych. Ze względu na niski budżet lokacje zbadał sam Dassin. Wynagrodzenie Dassina za pisanie, reżyserię i aktorstwo wynosiło 8000 USD. Scenografem Dassina , którego nazwał „jednym z największych ludzi w historii kina”, był Alexandre Trauner . Z przyjaźni z Dassinem Trauner nakręcił film za bardzo małe pieniądze. Dassin kłócił się ze swoim producentem Henrim Bérardem w dwóch kwestiach: Dassin odmówił kręcenia filmu, gdy świeciło słońce, twierdząc, że „po prostu chciał szarości”; a w filmie nie było walk na pięści. Takie sceny walki były ważne dla popularnego sukcesu we Francji serii filmów Lemmy Warning .

Rififi „ heist scena oparta była na rzeczywistej włamania, które miało miejsce w 1899 roku wraz Marseille ” cours s St-Louis. Gang włamał się do biur biura podróży na pierwszym piętrze, wycinając dziurę w podłodze i używając parasola, aby złapać gruz, aby uciec z zawartością sklepu jubilerskiego poniżej. Scena, w której Tony z żalem postanawia zabić Césara za zdradę kodeksu milczenia złodziei, została nakręcona jako aluzja do tego, jak czuli się Dassin i inni po znalezieniu swoich rówieśników, którzy chcieli wymienić nazwiska przed Komitetem ds. Działań Nieamerykańskich Domu. Ten akt nie był w oryginalnej powieści.

Muzyka i tytuł

Kompozytor Georges Auric (na zdjęciu) i reżyser Jules Dassin początkowo nie zgadzali się, czy mieć muzykę podczas sceny napadu.

Kompozytorem filmu został Georges Auric . Dassin i Auric początkowo nie mogli dojść do porozumienia co do napisania półgodzinnej sceny kaparowej. Po tym, jak Dassin powiedział Auricowi, że nie chce muzyki, Auric stwierdził, że będzie go „chronić”. I tak napiszę muzykę na scenę, ponieważ trzeba być chronionym”. Po zakończeniu zdjęć Dassin pokazał film Auricowi raz z muzyką, a raz bez. Potem Auric zgodził się, że scena powinna zostać usunięta.

W 2001 r. Dassin przyznał, że nieco żałował piosenki przewodniej Rififi , użytej tylko do wyjaśnienia tytułu filmu, o którym żadni inni bohaterowie nie wspominają. Tytuł (francuski slang wojskowy z I wojny światowej) jest prawie niemożliwy do przetłumaczenia na angielski; najbliższe próby to „szorstkie i upadki” i „bitwa na boisku”. Dassin błędnie sądził, że autor sam stworzył to słowo, aby odnosić się do marokańskich Berberów z powodu wojny Rif . Piosenka została napisana w ciągu dwóch dni przez autora tekstów Jacquesa Larue i kompozytora Philippe-Gérarda po tym, jak Dassin odrzucił propozycję Louiguy . Magali Noël została obsadzona jako Viviane, która śpiewa piosenkę przewodnią filmu. Noël występował później dla włoskiego reżysera Federico Felliniego , występując w trzech swoich filmach.

Uwolnienie

Rififi zadebiutował we Francji 13 kwietnia 1955 roku. Film został zakazany w niektórych krajach ze względu na scenę napadu, którą recenzent Los Angeles Times określił jako „mistrzowską klasę włamania i wchodzenia oraz kręcenia filmów”. Meksykańskie ministerstwo spraw wewnętrznych zabroniło filmu z powodu serii włamań naśladujących scenę napadu. Rififi został zakazany w Finlandii w 1955 roku, a w 1959 roku wypuszczony w surowej formie z dodatkowym podatkiem ze względu na jego zawartość. W odpowiedzi na krytyków, którzy postrzegali film jako proces edukacyjny, uczący ludzi, jak dokonywać włamań, Dassin twierdził, że film pokazuje, jak trudno jest faktycznie popełnić przestępstwo.

Japoński plakat kinowy dla Du rififi chez les femmes (1959).

Rififi był popularnym sukcesem we Francji, który doprowadził do kilku innych filmów Rififi opartych na historiach Le Bretona. Filmy te to Du rififi chez les femmes (1959), Du rififi à Tokyo (1963) i Du rififi à Paname (1966). W brytyjskim wydaniu Rififi został połączony z brytyjskim filmem science fiction The Quatermass Xperiment jako podwójny rachunek ; był to najbardziej udany dwupłatowy film w brytyjskich kinach w całym 1955 roku. Film został zaoferowany do dystrybucji w Stanach Zjednoczonych pod warunkiem, że Dassin wyrzeknie się swojej przeszłości, oświadczając, że został wrobiony w wywrotowe skojarzenia. W przeciwnym razie jego nazwisko zostałoby usunięte z filmu jako scenarzysta i reżyser. Dassin odmówił, a film został wydany przez United Artists, który założył fikcyjną korporację jako firmę dystrybucyjną. Film był z powodzeniem rozpowszechniany w Ameryce z Dassinem wymienionym w napisach końcowych; w ten sposób jako pierwszy złamał czarną listę Hollywood . Rififi zostało wydane w Stanach Zjednoczonych najpierw z napisami, a później z angielskim dubem pod tytułem Rififi...Means Trouble! . Film został zakwestionowany w momencie premiery przez Rzymskokatolicki Legion Przyzwoitości ; w rezultacie film doznał trzech krótkich cięć, a otwierany był kartą tytułową z cytatem z Księgi Przysłów : „Kiedy rozmnażają się niegodziwcy, mnożą się zbrodnie, ale sprawiedliwi ujrzą swój upadek”. Po tej zmianie film przeszedł na ocenę B. W 2005 roku Variety ogłosiło, że Stone Village Pictures nabyło prawa do remake'u Rififi , którego producenci zamierzali umieścić film w nowoczesnej scenerii z Al Pacino w roli głównej.

Media domowe

W Ameryce Północnej , Rififi został wydany zarówno na VHS i DVD . Druk VHS został negatywnie oceniony przez krytyków. Roger Ebert określił ją jako „odrapaną”, podczas gdy Bill Hunt i Todd Doogan, autorzy przewodnika po DVD The Digital Bits Insider's Guide , określili wersję VHS jako „straszną” i „ohydne napisy”. The Criterion Collection wydała wersję DVD filmu w dniu 24 kwietnia 2001 roku. W Wielkiej Brytanii Rififi został wydany na DVD przez Arrow Films w dniu 21 kwietnia 2003 roku, a na Region B Blu-ray przez tego samego wydawcę w dniu 9 maja 2011 roku. film został wydany na Blu-Ray w regionie 1 przez Criterion w dniu 14 stycznia 2014 r.

Krytyczny odbiór

Po pierwszym wydaniu krytyk filmowy i przyszły reżyser François Truffaut pochwalił film, stwierdzając, że „Z najgorszej powieści kryminalnej, jaką kiedykolwiek czytałem, Jules Dassin nakręcił najlepszy film kryminalny, jaki kiedykolwiek widziałem” oraz „Wszystko w Le Rififi jest inteligentny: scenariusz, dialogi, scenografia, muzyka, dobór aktorów. Jean Servais, Robert Manuel i Jules Dassin są perfekcyjni." Francuski krytyk André Bazin powiedział, że Rififi przyniósł gatunkowi „szczerość i człowieczeństwo, które zrywają z konwencjami filmu kryminalnego i potrafią poruszyć nasze serca”. W wydaniu francuskiego magazynu filmowego Cahiers du cinéma z lutego 1956 roku film znalazł się na trzynastym miejscu wśród dwudziestu najlepszych filmów 1955 roku. Film został dobrze przyjęty przez brytyjskich krytyków, którzy zauważyli przemoc w pierwszym wydaniu. The Daily Mirror określił film jako „genialny i brutalny”, podczas gdy Daily Herald zauważył, że Rififi „sprawi, że amerykańskie próby brutalności na ekranie będą wyglądać jak przyjęcie herbaciane w mieście katedralnym”. Amerykańskie wydanie filmu również spotkało się z uznaniem. Bosley Crowther z The New York Times określił film jako „być może najostrzejszy film kryminalny, jaki kiedykolwiek pochodził z Francji, w tym „ Pépé le Moko ” i jedne z najlepszych Louisa Jouveta i Jeana Gabina . National Board of Review nominowany film jako najlepszego filmu zagranicznego w 1956 r.

Rififi zostało ponownie wydane w ograniczonym nakładzie w Ameryce 21 lipca 2000 roku w nowym 35-milimetrowym druku zawierającym nowe, bardziej wyraziste napisy, które zostały ulepszone we współpracy z Dassinem. Film został bardzo dobrze przyjęty przez amerykańskich krytyków po ponownym wydaniu. Strona internetowa z rankingiem filmów Rotten Tomatoes poinformowała, że ​​93% krytyków wystawiło filmowi pozytywne recenzje, w oparciu o próbkę 41. W Metacritic , która przypisuje znormalizowaną ocenę na 100 opinii krytyków głównego nurtu, film otrzymał średni wynik z 97, na podstawie 13 recenzji. Kenneth Turan z Los Angeles Times napisał, że film był „punktem odniesienia dla wszystkich kolejnych filmów o napadach… To film, którego wpływ jest trudny do przecenienia, który nie po raz ostatni udowadnia, że ​​łatwiej jest włamać się do bezpieczne niż zgłębić tajemnice ludzkiego serca”. Lucia Bozzola z internetowej bazy danych Allmovie przyznała filmowi najwyższą możliwą ocenę pięciu gwiazdek, nazywając go „Szczytem filmów o napadach” i „nie tylko jednym z najlepszych francuskich filmów noir, ale jednym z najlepszych filmów w tym gatunku”. W 2002 roku krytyk Roger Ebert dodał film do swojej listy „Wielkich Filmy” stwierdzające „echa [ Rififi ] można znaleźć z Kubricka «s The Killing do Tarantino »s Reservoir Dogs . Obaj winni coś John Huston „s The Asfaltowa dżungla (1950), która ma ogólną ideę, ale nie zwraca uwagi na szczegóły”. Rififi umieszczone pod numerem 90 na Imperium " listy s ze 100 najlepszych filmów kina światowego.

Wśród negatywnych recenzji filmu Dave Kehr z Chicago Reader uznał, że „film staje się moralistyczny i kwaśny w drugiej połowie, kiedy złodzieje wypadną”. Krytyk i reżyser Jean-Luc Godard ocenił film negatywnie w porównaniu z innymi francuskimi filmami kryminalnymi tamtej epoki, zauważając w 1986 roku, że „dziś nie może wytrzymać Touchez pas au grisbi, które utorowało mu drogę, nie mówiąc już o Bob le flambeur, któremu utorował drogę”.

W innych mediach

„ Rififi ” to tytuł szóstym odcinku szóstego sezonu z okresu dramat serii telewizyjnych Amerykanów , w którym bohater contrives spotkanie na pokaz filmu. Film pojawia się również w filmie Whiplash z 2014 roku jako jedna z jego scen otwierających, gdy główny bohater Andrew (Miles Teller) i jego ojciec (Paul Reiser) biorą udział w pokazie razem.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki