Róża Hobart - Rose Hobart

Róża Hobart
Róża Hobart.jpg
Urodzić się
Róża Kefer

( 1906-05-01 )1 maja 1906
Nowy Jork, USA
Zmarł 29 sierpnia 2000 (2000-08-29)(w wieku 94)
Woodland Hills, Kalifornia , Stany Zjednoczone
Zawód Aktorka
lata aktywności 1923-1971
Małżonkowie Benjamin Winter
( m. 19??; rozw. 1929)
William M. Grosvenor
( m.  1932; dyw.  1941)

Barton H. Bosworth
( m. 1948; zm. 19??)
Dzieci 1

Rose Hobart (ur. Rose Kefer ; 1 maja 1906 – 29 sierpnia 2000) była amerykańską aktorką i urzędnikiem Gildii Aktorów Filmowych .

Wczesne lata

Urodzona w Nowym Jorku Hobart była córką wiolonczelisty New York Symphony Orchestra Paula Kefera i śpiewaczki operowej Marguerite Kefer. Rozwód jej rodziców, gdy miała 7 lat, spowodował, że Hobart i jej siostra Polly wyjechały do ​​Francji, by zamieszkać z babcią. Kiedy wybuchła I wojna światowa , wrócili do Stanów Zjednoczonych i poszli do szkół z internatem. W 1921 była uczennicą Kingston High School w Kingston w stanie Nowy Jork.

Kariera zawodowa

Kiedy Hobart miała 15 lat, zadebiutowała zawodowo w Cappy Ricks , produkcji Chautauqua . Została przyjęta na wycieczkę 18-tygodniowego, bo powiedział urzędnikom, że była 18. W tym samym wieku, była obsada w Ferenc Molnár „s Liliom , który został otwarty w Atlantic City, New Jersey . Debiut sceniczny Hobarta na Broadwayu miał miejsce 17 września 1923 w Knickerbocker Theatre , grając młodą dziewczynę w Lullaby . W 1925 zagrała Charmian w Cezara i Kleopatrze .

Hobart był pierwotnym członkiem Civic Repertory Theatre Evy Le Gallienne . W 1928 roku zadebiutowała w Londynie, grając Nonę Rolf w " The Comic Artist" . Podczas swojej kariery teatralnej odbyła trasę koncertową z Noëlem Cowardem w The Vortex i została obsadzona u boku Helen Hayes w What Every Woman Knows .

Jej występ jako Grazia w Death Takes a Holiday przyniósł jej kontrakt z Hollywood. Hobart pojawił się w ponad 40 filmach na przestrzeni 20 lat. Jej pierwszą rolą filmową była rola Julie w pierwszej mówiącej filmowej wersji Liliom , zrealizowanej przez Fox Film Corporation w 1930 roku, z Charlesem Farrellem w roli tytułowej, wyreżyserowanej przez Franka Borzage'a . W ramach kontraktu z Universalem, Hobart zagrał w A Lady Surrenders (1930), East of Borneo (1931) i Skandal na sprzedaż (1932). Wypożyczona do innych wytwórni, wystąpiła w Szansach (1931) i Kompromisach (1931). W 1931 zagrała razem z Fredricem Marchem i Miriam Hopkins w oryginalnej filmowej wersji Dr. Jekylla i Mr. Hyde'a Rouben Mamouliana (1931). Zagrała rolę Muriel, narzeczonej Jekylla. W 1936 r. surrealistyczny artysta Joseph Cornell , który kupił odbitkę East of Borneo na ekrany w domu, zauroczył się aktorką i wyciął prawie wszystkie części, które jej nie zawierały. Pokazał także film z prędkością filmu niemego i wyświetlał go przez niebiesko zabarwioną soczewkę. Nazwał powstałą pracę Rose Hobart . Hobart często grała „drugą kobietę” w filmach w latach 40., z ostatnią główną rolą filmową w Narzeczonej zemsty (1949).

Polityka

Un-American Activities Committee Dom badane Hobart w 1949 roku, skutecznie kończąc karierę. Uważała, że ​​po raz pierwszy zwróciła na siebie uwagę działaczy antykomunistycznych ze względu na zaangażowanie w poprawę warunków pracy aktorów w Hollywood. W 1986 r. wspominała, że ​​„Na moich pierwszych trzech zdjęciach pracowali ze mną 18 godzin dziennie, a potem narzekali, że chudłem tak bardzo, że musieli wkładać rzeczy do mojej wieczorowej sukni… Kiedy robiłem na wschód od Borneo (1931), ten schlocky horror [film, który] zrobiłem, kręciliśmy całą noc. Zaczęli o 6 wieczorem, a skończyli o 5 rano. Przez dwa tygodnie pracowałem z aligatorami, jaguarami i pytony na tylnym parkingu. Pomyślałem: „To jest aktorstwo?”. To było śmieszne. Byliśmy bojowo nastawieni do warunków pracy. Chcieliśmy ośmiogodzinnego dnia pracy, jak wszyscy inni”.

Hobart zasiadał także w zarządzie Gildii Aktorów Ekranowych i był aktywnym uczestnikiem Actors' Laboratory Theatre , grupy, która według antykomunistów, takich jak senator Joseph McCarthy , była wywrotowa. W 1948 Hobart został wezwany do stawienia się przed Tenney Committee on Un-American Activities . Chociaż Hobart nie była członkiem Partii Komunistycznej, odmówiła współpracy, zamiast tego przeczytała przygotowane oświadczenie, które kończyło się stwierdzeniem: „W demokracji nikogo nie powinno się zmuszać ani zastraszać do deklaracji swoich zasad. Jeśli ktoś ulegnie takiej presji, on oddaje swoje pierworodztwo. Jestem po prostu na tyle uparty, że nie ustąpię, gdy ktoś użyje na mnie siły. W 1950 roku Hobart znalazł się również na czarnej liście antykomunistycznej publikacji Red Channels . Hobart nigdy więcej nie pracowała w filmie, chociaż pracowała na scenie, a później, gdy czarna lista złagodniała, w latach 60. przyjęła role telewizyjne, w tym rolę w Peyton Place .

Życie osobiste

Hobart był żonaty trzy razy. Jej pierwsze małżeństwo, z Benjaminem L. Winterem, zakończyło się rozwodem w 1929 roku. 9 października 1932 roku poślubiła Williama Masona Grosvenora Jr., kierownika w firmie inżynierii chemicznej. Rozwiedli się 17 lutego 1941 r. Miała jedno dziecko, syna Judsona Boswortha, z trzeciego małżeństwa z architektem Bartonem H. Bosworthem.

Późniejsze lata

W roku 1994, Hobart opublikowała swoją autobiografię , stały dygresja do stałego punktu .

Śmierć

29 sierpnia 2000 roku Hobart zmarł w wieku 94 lat w Motion Picture and Television Country House and Hospital w Woodland Hills w Kalifornii z przyczyn naturalnych. Pozostawiła jej jedyne dziecko, syn Judson Bosworth (ur. 1949).

Filmografia

Telewizja

  • Najeźdźcy (1 odcinek, 1968) - Gospodyni - Irma
  • Gunsmoke (1 odcinek, 1968) - Melanie Karcher
  • FBI (2 odcinki, 1968–1969) – Molly Ferguson / Pokojówka
  • Cannon (1 odcinek, 1971) - Matka Niny
  • Galeria noc (1 odcinek, 1971) - Pani Hugo (segment „Drogi odszedł”) (ostateczny występ)

Bibliografia

Zewnętrzne linki